人的记忆力会随着岁月的流逝而衰退，写作可以弥补记忆的不足，将曾经的人生经历和感悟记录下来，也便于保存一份美好的回忆。范文书写有哪些要求呢？我们怎样才能写好一篇范文呢？以下是小编为大家收集的优秀范文，欢迎大家分享阅读。
音乐教学课后反思篇一
在这次艺术共同体活动中我上了一节中班音乐活动《雪花和雨滴》。在接到这个歌唱教学的任务时，首先思考：我怎么样让孩子喜欢去唱歌，能从中体会到唱歌的快乐，能够粗浅的感受到这首歌曲的情感？我又怎么在整个活动过程中能够比较流畅，而没有刻意教授的痕迹？所以以此为前提，将活动的设计分为了三个部分：导入、展开、结束。
在导入部分，通过冬天的歌曲《听》作为发声练习的'曲目，自然引出本堂课，在前面的创编小雪花从天空中飘下来这个环节，既符合活动的目标，又让孩子能感受到歌曲优美的旋律，通过碰钟很简单的区分了乐句，也发挥了想象，变幻了不同的动作，但是在这个环节原先是两段自由飞舞，但是一时疏忽少听了一段音乐。
在展开部分，孩子学唱歌的这个环节，也是最重要的环节，我设计了从“？”入手，出示简单的图谱，一步步的深入，这也是一个理解歌曲，分部教学的一个过程。接下来通过不同的演唱方式如对唱，用柔美的声音演唱，分组唱、创编动作演唱等等让孩子很有兴趣的学唱歌曲。有了小雪花的基础，小雨滴就比较容易进入。
最后结束部分，通过游戏的方式让孩子在玩中感受音乐，表现音乐，达到了良好的效果。
另外通过这次的上课，我感触比较深的就是一件事情你只要用心去做，哪怕有哪方面的不足，也是可以通过后天的努力掩盖的。虽然歌唱并不是我的特长，但是课堂是发展孩子能力的场所，不是老师表演的舞台。老师们来听你上课，不是来听你唱歌的，而是看老师是如何引导孩子学的，孩子又是如何在活动中能力发展了，而且还很快乐。在专家老师给我提出一些修改意见后，虽然对于修改的结果底气不足，但是心中有一个想法，就是愿意去大胆的去尝试，哪怕失败也无所谓。
这次活动给我带来了一次心灵的洗礼，我感谢它！
音乐教学课后反思篇二
上这节课我虽然做了充足的课前准备，可是实际教学却没有按即定的教学思路进行，因为在上课的最初几分钟里我发现学生与我原教学设计所要求的程度有很大的差距：
1、孩子们对节奏没有概念，使得节奏创编这个环节不能如期完成；
2、孩子们在课堂中不能充分地随意地表达自己的情感，非常拘谨。
于是，我临时改变了教学思路，本节课我就把让孩子们学会歌曲，并且感受舞蹈的快乐、表现自己的真实情感作为主要教学目标。
三、充分运用肢体语言感受音乐、理解音乐、表现音乐，如我在欣赏《霍拉舞曲》时，与学生们共同围成圆圈舞蹈，并且模仿小提琴的演奏姿势感受乐曲，大大地激发了学生的兴趣，使全课教学达到了高潮。
音乐教学课后反思篇三
课改以来，音乐教师在课堂上尤其是公开课上，大量引用了美术、影视、戏剧等姊妹艺术与非艺术学科内容辅助音乐教学，使音乐课堂变得更生动也更丰富了。然而其中也不可否认地存在滥用、泛用、为形式而用等运用不当的问题，这从根本上忽略了音乐一、主题与背景课改以来，音乐教师在课堂上尤其是公开课上，大量引用了美术、影视、戏剧等姊妹艺术与非艺术学科内容辅助音乐教学，使音乐课堂变得更生动也更丰富了。然而其中也不可否认地存在滥用、泛用、为形式而用等运用不当的问题，这从根本上忽略了音乐教学的“音乐本质”。因此，该如何合理、适当地运用姊妹艺术等学科综合的内容，便成了教育工作者急需反思的问题。
音乐教学课后反思篇四
我们教师应当更新观念，在教学中做到以学生为主体。为此，教师如何更新观念，转变思路显得尤其重要，这样教师必须提高自身的提问方式，通过何种有效的途径来使学生通过自己动脑想出答案。例如：音乐课本经常出现的创编歌词和歌谱，这是一个很好的锻炼学生自主能力的练习机会。每当学生们唱起自己编创的歌词，也显得特别兴奋。因此在音乐课上，老师应该不断创造更大的空间让学生们自主发挥。
音乐教学课后反思篇五
钢琴独奏《乒乓变奏曲》主题取材于儿童歌曲《小小球儿闪银光》，乐曲表现了儿童大乒乓球时的快乐心情和熟练球技。乐曲主题非常简介，带顿音的单声部旋律由左右手交替弹奏，灵巧轻快，仿佛乒乓球在小球手的你推我挡之下，一来一去，银光闪闪。最后一个乐句犹如人们为精彩的球赛所发出的喝彩声。
在欣赏乐曲之前我让学生们听唱了歌曲《小小球儿闪银光》，以熟悉主题的旋律。这节课的重点和难点是让学生理解变奏创作手法和变奏曲式，对于音乐来说，最枯燥的莫过于这个了，尤其是面对二年级的学生，我设计了许多方法突破难点――理解变奏曲式，比如说：运用图片谱记忆法，即在屏幕上呈现主题音乐；运用听唱法，即让学生在听中认知、记忆音乐的主题；运用比较法，音乐主题和变奏进行对比分析、记忆等等。每一步的实施都是建立在学生已有的知识与技能基础之上的。从而，使得我的教学在最终检测环节学生不但能在打乱顺序的情况下，独立而准确地判断主题与变奏，还能运用不同的打乒乓球的动作表现出音乐传达给人的快乐、高兴、兴奋、热烈的情绪。就授课而言，我还存在不足。比如说，教师的范奏弹奏的不熟练。直接影响了检测教学环节的展开。导致学生在听辨变奏时，出现了个别偏差与错误。
通过设计本节课教学，我深刻体会到课改必须是边研究边教学，在不断的摸索中前进、在逐渐深入的研究中提升教师自身对教材的理解与分析能力，同时提高教师在课程实施中执行能力。依据学生思维发展的规律和特点，启迪我们教师一切从学生的思维出发，才能教、学相长。
音乐教学课后反思篇六
所以我对自己的音乐课做了相关的调整，前5分钟是师生的相互问候，用音乐唱出来。通过简短的导入然后直奔主题，这样学生能很好掌握本节课的重点及难点知识。而导入的方式也必须引起学生的兴趣，所以说，把握好学生的心理特征，课堂的效率就可以提高一半。
音乐教学课后反思篇七
本次音乐活动——《小老鼠和大懒猫》音乐选自海顿的第94交响曲片段，音乐有较明显的强度与力度变化。考虑到小班幼儿的年龄特点，我在活动中结合故事、课件、游戏等形式帮助幼儿理解音乐的强度、力度的变化，并引导孩子用身体动作的幅度力度的变化来表现乐曲力度的变化。孩子在扮演小老鼠走路的时候，能分辨出音乐的轻重，根据轻重声音，他们一步一步有节奏地走，也给这个音乐很好的表现出来。通过本次的欣赏活动初步提高幼儿对音乐的感受力和表现力。
在本次教学活动中，我也存在着许多的不足。《惊愕交响曲》中的“惊愕”，我可以在刚开始引出的时候，铺垫词语“惊愕”;虽说有图谱的出示帮助幼儿理解整段音乐的结构，但是总体来说图谱的利用还是不够，可以与音乐配合;吃饼干的环节可以省略，用动作代替;在胸饰的摆放方面也需要我再仔细考虑，我是不是可以事先在教室里贴好或者贴在黑板上，让幼儿自己来撕取，这样一来也减少了幼儿注意力的分散。
整个活动，幼儿的参与性很高，兴趣也很浓，我可以在以后的艺术教学中，多多开展此类的音乐欣赏教学活动。
音乐教学课后反思篇八
1、让学生根据歌曲内容，联系动物生活习性，模仿其动作，创编各角色舞蹈动作，再分角色表演。
2、分小组编创舞蹈动作。学生在小组长带领下，对小鸡、小猫、小鸭、小猪、小老鼠、鸡妈妈、小鱼各角色联系自己的生活实践和想象，编创可爱的舞蹈动作。
3、分角色表演。
(1)小组内各自扮演自己喜欢的动物角色表演。教师对有困难的个别小组的教学给予及指导。
(2)开展各小组比赛教学。教师对每个小组成绩都予以表扬，对编创得较好的舞动作师生共同学习、借鉴。
放手让学生画一画，培养学生审美情趣。
1、教师拿出事先剪好的动物模型，每个小组分发一个，让学生用彩笔描绘自己心中的动物形象，培养学生审美情趣，使学生在动手过程中感受创造美的愉悦心情。
2、涂好色以后，让学生在小组间互相交流，说一说自己这样涂色的感觉。
3、最后，利用画好的彩画动物模型，各小组推荐一个小朋友扮演该角色，组合一新的表演小组，边唱边跳(其余学生为其伴唱)。在欢快的音乐声中，学生享受自己的劳动快乐，还培养了他们开朗、勇于自我表现的性格。
这样的设计使同学们积极性高涨，创编意识非常强烈，同学们有的创编动作，有的创编歌词，有的'还懂得发挥集体的力量，合作创编，就连平时不太爱表演的孩子也不甘落后，主动加入到各小组中参与创编及表演。
音乐教学课后反思篇九
音乐新课标提出：“兴趣是学习音乐的基本动力，是学生与音乐保持密切联系、享受音乐、用音乐美化人生的前提。音乐课应该充分发挥音乐艺术特有的魅力，在不同的教学阶段，根据学生身心发展规律和审美心理特征，以丰富多彩的教学内容和生动活泼的教学形式，激发和培养学生的学习兴趣。教学内容应该重视与学生的生活经验相结合，加强音乐课与社会的关系。在《在钟表店里》这一课中，我体现了两个层次的教学。
一、童话结合、情景体验
1、在导入教学过程中，我引用“童话故事”里的“乘飞毯”。“让我们乘上音乐飞毯去一个神秘的地方”。然后用猜谜语的形式引入聆听音乐。“可是小飞毯给我们出了个难题，必须猜对了这个谜语才能让我们坐呢？”通过谜语对钟表的了解，展示了这节课的主题。
2、“猜猜我们到了哪儿”通过一段音乐的欣赏，展示课件《在钟表店里》。“钟宝宝们的歌声真好听，原来他们是在为音乐会准备前奏曲呢！夜晚即将来临，钟宝宝们的晚会开始了，让我们也一起去参加吧”。
通过这样的形式使学生能带着兴趣、带着向往的学习，从而大大的增强学习积极性、主动性和参与性。而且不马上揭示主题，是为了不束缚孩子们的想象力，检验孩子对音乐的理解。课件展示钟表，这样比较能抓住学生的注意力。他们从有兴趣的体验里获得知识的能力，把学习看成是愉快而有意义的事。
二、自主合作、创作表现
音乐创作教学是培养学生创新能力的一条有效途径。在音乐教学中，有好多内容适宜于学生开展模拟性实践，进行发散性创编，教师必须善于捕捉这种时机，充分挖掘教材因素，引导学生有意识地进行创作尝试，通过创作练习，让学生在实践中求知，在实践中创造。“除了今天我们听到的钟表声，生活中还有那些声音？教师小节并导入下一环节；“接下来，让我们来当一回校园的音响师，请你给我们学校不同的时间安排合适的声音”通过小组合作的形式，展开讨论。分小组给学校的每个时间段选择自己喜欢的、合适的声音培养学生创造性的应用音乐的意识，从而懂得享受美好的音乐生活。这一环节的设计体现了关于“音乐源于生活，音乐回归生活”。
本课的教学充分调动了学生的参与热情，整节课在师生、生生的热烈互动完成的。尤其是音乐表演中，学生所表现出来的参与热情、以及他们对音乐的感受与想象。都有很好的发挥。因此我想。在这节课中为他们营造的这个小小的舞台，给他们在心灵的某个角落埋下一颗与音乐相关的神秘种子。在本课的最后一个环节“校园音响师”是本课音乐性的回归和升华。她它不仅为学生创设了一个音乐回归的机会，同时也为学生创设地应用声音、音乐，而且这一环节并不是凭空想象出来的，它是有实践基础的，因为学校的铃声就是用不同音乐来代替的整个教学我以感受和体验为主，充分发挥学生学习的主动性和积极性，注意调动每一个学生参与的积极性，为学生创设了充满音乐美感的课堂环境，使学生始终处于愉悦的气氛中，突出了学生的主体地位。教学中对学生创造力的培养贯穿于教学的各个环节，采用启发式的`教学，使学生的想像力和创造性思维得到充分的发挥。
