文章的开头是吸引读者注意力的重要部分，我们需要注意开门见山。完美的总结需要有一个明确的目标和规划，确保思路清晰、主题鲜明。希望以下的总结范文可以给大家提供一些写作思路和参考方向。
小学美术教师的心得分享篇一
我有幸参加了xx县20xx年爱心包裹项目美术教师培训。作为新教师，在这短暂的两天培训中，我收获满满。
上午，首先由xx职业技术学校校长讲话，介绍了学校的基本情况，以及最近这几年学校取得的傲人成绩。接着，由中国扶贫基金会xx先生主持了开班仪式，介绍了中国扶贫基金会基本情况和爱心包裹的类别，让我对爱心包裹项目有了基本认识。最后，由县美术教研员xx老师给我们详细地讲解了美术教育。她认真细致地从美术教育的途径，美术教育课程设置，主要课型等多个方面让我对美术这门课程有了更深层次的认识。经过短暂的休息，一堂生动的美术示范课《圆圆的世界》让我对美术课程大开眼界，让我知道了美术原来还可以这么教学。老师从图片导入，实物呈现，探索发现，亲身示范，任务布置，学生作品展示等多个环节让我领略到美术这门课程的魅力，也让我对美术的学习兴趣更加浓厚了。
精品学习文档
中呈现，虽然不够美观，但是也让我对动漫，卡通人物有了更多的了解。
休息一晚上后，12日一早我们又满怀激情投入到新的学习中了。首先由xx老师给我们讲解了拓印艺术，她细心的给我们亲身示范了拓印的几种方法，接着我们用提前准备好的树叶经过上色拓印，敲打树叶的方式，把树叶的叶脉清晰的印在了白纸上，两人一组也完成了一幅拓印作品，这其中也有过失败的尝试，不过还好，在我们的共同努力之下，一幅作品最后也呈现出来了。接着周锐老师给我们讲解了油画棒技法，主要是通过不同颜色搭配产生渐变色来做出好的作品，大胆的撞色也能呈现出不一样的艺术风格，最后由我们自己动手，一幅大胆撞色的作品《妈妈》也从我手中完成，虽然不够美观，但是也让我对色彩的搭配有了一些基本的认识。最后，xx老师给我们讲解了微课的制作技巧，让我对微课的认识又增加了几分，让我以后也想尝试。
虽然培训时间短暂，但过程是难忘的，收获是满满的。作为一名新教师，这样的培训对我来说来之不易，这次培训不仅让我大开眼界，也让我对美术这门课程产生了更浓厚的兴趣。希望在以后的教学过程中，我能够将这几天的所学知识运用到日常教学中，让孩子们也用美的眼光欣赏这个世界，用更多色彩描绘他们眼中的美好。
小学美术教师的心得分享篇二
美术是一门特别的学科，它能让学生学到绘画与制作的本领;能培养学生的综合能力，发挥学生在各个方面的才华;能使学生感受美;能使学生热爱学习。新课程标准下的美术课已不再是从前那样，教师在上面画，学生在下面画。素质教育已渗透到了美术教学中，在课堂中以学生为主体，使学生成为课堂的主人;在作业过程中，更注重学生在学习过程中的探究，让学生学得轻松、学得快乐。而美术课堂就好比一个乐园，让学生乐在其中。
美术课要想上好，其实还真不是那么容易。不论是课前的精心准备，还是教学中课堂的情景创设、多样评价，以及课后的反思等等一样都不可少，都需要美术教师下工夫来思考、推敲。
美术课的准备绝不单单是教具的准备那么简单，它还需要有更为广泛的内容。如在，教具是制作好的各种各样的剪纸作品。为了让课堂更有氛围，我在课前准备了一些民族味较浓的曲子，这些曲子在课堂气氛的烘托上起到了很大的促进作用。除了充分的课堂资源之外，更要准备的是老师多方面的知识、深厚的文化底蕴。在讲课之前我自身就必须先要明白剪纸是怎样的一种民间艺术，有什么样的特点，剪纸都分为那些类型等等。这些不光是靠临时抱佛脚得来的，还要靠老师长期的一些积累，才能将别人的东西转化为自身的一种文化素养。
课堂的`教学是重点，很多问题都是值得深入探讨的。在这里我想谈我一直在思考的一个问题：课堂教学的有组织性和引导学生自由创作可能会出现的无序性的矛盾。所有老师都知道，课堂教学的有组织性是上好一节课的必要保证，这也是大多数教师认可的一个原则。可往往有些类型的美术课却不需要孩子们规规矩矩、端端正正地去完成要求的作业。比如一些手工课，也学需要几个学生去共同合作完成。几个同学凑在一起共同创作难免会各抒己见。而且他们也不会像成人那样有克制力，这样势必就会造成纪律的不好。就比如，不仅要剪的像样，还要分清楚阳刻与阴刻的区别，这样势必就给此课增加了难度，授课教师就会考虑小组分工合作，相应的课堂纪律也会混乱。还有一些课加入了游戏、舞蹈等活泼的形式，课堂也会显得“杂乱无章”，问题是这样形式上的“乱”却并非无效。我曾看过一片文章说，国外的老师在上美术课时不需要孩子们坐得端端正正，他们给了孩子足够的空间去想象、去创作，学生甚至还可以画在桌子上，还可以“乱涂乱画”。德国纽伦堡丢勒中学的谢尔先生曾经说过：“在丢勒中学，学生作画时可以戴耳机听音乐，边听自己喜欢的音乐边作画。”我想这在国内肯定是禁止的。学校要求的是课堂必须要有秩序，但一味的整齐、安静，往往会抹杀孩子的自由发展的个性，限制孩子的创造性。可怎样才能使两样兼顾呢?那就要求教师在组织教学上既要收放自如，又要做到不放纵，不压制。例如：，可以尝试采用比较开放的教学内容。教师可以借助一些外界的媒体，引导学生走向自然、走向社会，投身于五彩缤纷、五光十色的校外生活。可以带领学生去博物馆参观一些剪纸作品展;有同学说他(她)的奶奶(姥姥)很会剪纸，还可以把这些老人请来当成他们的课外辅导员。而作为教师的我也可以在这样的环境中学到更多关于剪纸的一些知识。能让学生在不同的学习氛围中掌握知识、学到知识。而且我认为，有时候把公园、田野、村庄等一些环境作为学习美术的大课堂，反而获取知识的效果会更好。大家可以想想，在大自然中学美术，感受生活中的红、黄、蓝，感觉是那样的贴近自己，其实是一件非常惬意的事情。更何况这种学习方式还能够在潜移默化中培养学生主动学习的能力以及在生活中发现美、表现美的能力。我觉得是一件一举多得的好事情。
以上所述，是在上完《剪纸中的阳刻和阴刻》那一课之后的一些感想，一些我个人的心得体会。其实不论是一年级还是六年级，我们上美术课的目的就只有一个，通过美术教学活动去唤醒他们对于生活。
小学美术教师的心得分享篇三
本学期的美术教学已经结束，现将本学期的工作做。本学期共有18个教学周期，其中有效开展美术教学16个周，在此期间，担任三至六年级美术和七年级书法教学工作，按照学期初制定的教学计划完成教学。
美术教学从三至六年级四个年级段分别教授不同的内容：
三年级：线描画、科幻画、剪纸、创意绘画。
四年级：彩色线描画、科幻画、线描画创作。
五年级：剪纸、风景速写临摹、速写写生。
六年级：理论基础知识，素描临摹。
由于他们的年龄不同，所教的内容都有着不同的变化和区别，特别是六年级的学生，他们对美术知识的薄弱，为了更好的让他们感受和掌握专业性的美术知识，更好的和初中阶段美术接轨，特为其教授一些美术专业技法知识。
书法课只在七年级开课教学，从基本的汉字基本笔画书写到偏旁部首、间架结构的学习，系统性教学，使学生对汉字有所了解和掌握，在教学过程中强调正确的书写和姿势，纠正学生之前养成的错误写字习惯，培养正确书写方法和良好的学习习惯，力求人人能写出一手好字！
通过一学期的教学，取得了一定的教学成果。例如学生在绘画中学会了自主创作，在生活中懂得合作，互相帮助，积极探讨学习。另外在参加“第27届海南省青少年科技创新大赛”中，陈凌同学的科幻画作品《智能激光挡风塔》荣获三等奖，在海口市首届中小学生艺术展演“阳光下成长”美术书法作品评比活动中，书法《条幅》作品荣获一等奖。
本学期工作接近尾声，对于在这个学期的工作还是并不满意，教学成效不高，在整的教学过程，学生积极性不高，课堂氛围不活跃，对所教内容不感兴趣等等多种原因，是今后教学活动中该去反思的方面，如何更好的杜绝这样的局面，提高课堂效率，我觉得该从以下几个方面去做：
1、教学内容要有趣味性，每一个孩子对任何有趣的事物都不会错过，他们都会投入所有精力专心的去学习，去创作，是学生在学习中提高学习兴趣。
2、内容创新，学习其实跟我们日常生活一样，每天都是吃一样的饭菜，吃多了也会腻，在一定时间内学习不同的内容，不同形式的教学，也是促进学生对美术兴趣的.提高。
3、形式方法创新，美术课涵盖的内容很丰富，绘画、手工、剪纸、雕塑等都是日常美术教学中经常接触到的形式，不要以为的停留在绘画创作之中，过于单一枯燥。
4、活动激发学习，孩子们都喜欢有机会展示自己的才艺，可以通过不同的活动带动学生们积极动脑动手创作，给孩子一个展示自我的机会，这样不但老师能看到自己的教学成果，还更好的为孩子提供展示的平台。
总之，一切教学为孩子，为了孩子的一切，我们要努力做得更多，更好！为孩子的学习提供更好的教育！
小学美术教师的心得分享篇四
美术课要想上好，其实还真不是那么容易。不论是课前的精心准备，还是教学中课堂的情景创设、多样评价，以及课后的反思等等一样都不可少，都需要美术教师下功夫来思考、推敲。
这是来桠小的第一个学期，对于刚刚走出大学校园的我来说，小学美术教育着实不容易。桠小今年刚好要申报“南京市小班化示范学校”，对于想我这样的新教师来说是机会、更是挑战！为此我更加努力，抓住机会，争取在美术学科上面有自己的独特见解和质的飞跃。以下就是我对于本学科美术学科的一些见解。
：本着爱岗敬业，为人师表，热爱学生，尊重学生的态度，关注“慢学生”，争取让每个学生都能享受到最好的教育，都能有不同程度的发展。基于以上认识，我在本学期工作上兢兢业业，不敢有丝毫马虎，备好每一节课，上好每一堂课，批好每一个孩子的作业，教育好每一个学生，努力去做一个深受学生尊重和信赖的老师。我一直信奉一句名言“落红不是无情物，化做春泥也护花。”坚信要想成为一个好老师，就必须以高尚的道德情操，良好的师德、师风来引领自己，规范自己的言行，做到热爱集体、服从分配、团结同事、爱岗敬业，做到既教书又育人。
但是在教学过程中难免出现困惑的地方，比如说有些孩子都动手能力比较弱，对于我讲的要求总是不理解，这就是所谓的“慢孩子”。我想在下学期对于这类孩子要多加关注，联合身边的孩子们帮助他们。教师的从教之日，正是重新学习之时。新时代要求教师具备的不只是操作技巧，还要有直面新情况、分析新问题、解决新矛盾的本领。
：遵守学校的规章制度，教学工作认真负责。努力实践了小学一年级、三年级、六年级的美术课程教学，较好地学习和把握各年级教学重点、特点和难点，除了完成好每周节工作量的前提下，还积极参与学校布置的各项临时工作等。
1、认真备课，不但备教材、备教法，而且“备学生”。根据教材内容及学生的实际，设计授课的类型，拟定采用的教学方法，并对教学过程的程序及时间安排都作了详细的记录，认真写好教案。每一课都做到“有备而来”，都在课前做好充分的准备，并制作各种利于吸引学生注意力的`有趣教具，课后及时对该课作出总结，写好教学反思。
2、增强上课技能，提高教学质量，力求讲解清晰化，条理化，准确化，情感化，生动化，做到线索清晰，层次分明，言简意赅，深入浅出。在课堂上注意调动学生的积极性，加强师生交流，体现学生的主体作用，让学生学得容易，学得轻松，学得愉快。充分考虑每一个学生学习需求和学习能力，让各个学生都得到提高发展。平时虚心向前辈、老师们学习，多听老师的课，学习别人的优点，克服自己的不足，也常常征求其他老师的意见，改进工作。
3、在努力上好每一节课的同时，积极投入新课改实践中，能以学生为主，加强学习活动的综合性和探究性，激发学生学习美术的兴趣，培养学生的创新精神和解决问题的能力，促进学生的个性形成和全面发展。在教学欣赏课中注重对学生审美能力的培养，引导学生展开想象，进行比较，不急于用简单的讲解代替学生的感悟和认识，通过比较、讨论等方法引导学生体验、思考、鉴别、判断、努力提高他们的审美情趣，并加强对学生的德育教育。降低学生对绘画技能的要求，带领学生到校园中，运用感受、观察、表现及收集资料、小制作等学习方法进行自主学习与合作交流。尽可能尝试运用多媒体等多种教学手段，丰富教学内容和美术信息，开拓视野，增强对形象的感受能力和想象能力。
4、从发挥学生创造性能力出发布置作业练习，并注重对学生作业过程与创新方面的发展性评定。同时对学生的作业批改及时、认真，分析和记录学生的作业情况，将他们在作业过程中出现的问题作出分类总结，进行透切的评讲，并针对有关情况及时改进教学方法，做到有的放矢。
积极参加市、区教研室组织的各类美术业务学习和理论学习活动，认真参加了区教师进修学校举办的新课程改革的学习，并且在实际教学中身体力行，通过对教学相关知识进行着重学习，使之更加系统化，使美术专业水准提到了一个新的起跑线。其次，利用业余时间辅导并组织学生广泛地参加有关比赛活动，挖掘并发展他们的特长。我在南京市高淳区第七届中小学师生科技创新大赛中获美术教师组二等奖。辅导学生参加全市少儿绘画作品评比活动，所有参赛学生作品都入选，学校获组织奖，本人分别荣获辅导二、三等奖。
“捧着一颗心来，不带半根草去”，陶行知先生的真知灼言，言犹在耳，我深感一位人民教师的责任，也深感一位人民教师的光荣，成绩属于过去，未来才属于自己，作为一个青年教师，我知道我的工作才刚刚开始，我惟有勇于进取，不断创新，才能取得更大的成绩。展望未来，我信心百倍。我坚信岁月永远垂青于乐于奉献，求真务实的人，为此我会不断学习和创造。
小学美术教师的心得分享篇五
美术教师培训能从理论到实践学到了不少的美术知识，从培训中得到什么的心得体会呢，下面小编带给大家的是小学美术。
希望大家能够喜欢。
总之，面对这场深刻而全方位的新课程改革、日益复杂的学生思想道德，很多时候仍让我们有些雾里看花，无所适从，我们很需要学习，而教师培训学习，犹如为我们打开了一扇窗，拨云见日，使我们在一次次的感悟中豁然开朗。时代在前进，教材在更新，理念在转变，这就在客观上要求我们有与时俱进的思想，放下身子去学习，及时、虚心、坚持学习。培训活动已经结束，通过活动我的新课程理念得到了提升、专业技能得到了提高。在新一轮课改实施中，我们一定要与时俱进，抓住时代的脉搏，争当课改的排头兵，做人民满意的教师。遵循我们的领头雁---虢剑光老师“平等交流、和-谐共进、优势互补、全面提高”的理念，勇敢的走在教育的前沿，用过硬的教育教学本领回报我们的家乡父老和渴望求知追求真善美的孩子们。
x月5日在教育少年宫参加了为期三天的全市美术教师培训班，让我深切地认识到在全面推进素质教育的今天，作为一名教育工作第一线的美术教师，只有不断地吸收先进的教育教学此文转自斐斐。
课件。
园理念，掌握富有创新的教育教学此文转自斐斐课件园方法，才能培养富有创新精神和实践能力的创新人才，才能跟上时代前进的步伐。
虽然只有三天的培训学习，自我感觉是受益颇多。本次培训听了三个讲座。根据美术教学中的欣赏、水墨、手工、陶艺、儿童画五个教学领域进行指导。x月5日刘争鸣主任谈了新课程下的欣赏教学和水墨画的教学技法，x月6日实验小学的杨凤霞和叶恋花老师谈了折纸和陶艺教学，x月7日实验小学的闻谨老师谈了儿童画的教学。
一、欣赏教学。
(一)、美术欣赏课的重要性。
(二)、美术欣赏教学的要求。
1、教师在教学欣赏课时要了解作品的时代背景。
2、欣赏中教师要注意地理知识的运用，地理知识的运用是调动十分有利美术欣赏课的教学。地理知识环境产生特定美术作品的因素，比如，南方雨水偏多，所以他们的作品以水墨出名，而北方干旱，他们的作品以油画为主。
3、语文知识的运用。
4、让学生在科学理念里接受知识。
(三)美术欣赏教学的方法。
1、在欣赏教学中潜移默化地进行思想素质教育。在教学中应做到以德为先，在美术课的内容中可以加入中外积极健康的人文思想，从艺术品的欣赏中挖掘德育素材，将德育贯穿到整个教学活动中去，联系实际帮助学生树立健康的道德价值观。
2、在美术欣赏教学中进行文化素质教育。通过中国历代美术作品简介和欣赏，让学生基本了解我国历史上一些有代表性的美术作品的情况，使他们对祖国极其丰富的古代文化和艺术遗产有一个初步的认识，引导学生去理解、领会和感受艺术的美。
3、在欣赏教学中体现自主性。
4、在欣赏教学中培养创造性。
二、水墨画的教学。
(一)小学水墨画教学现状。
目前，水墨画的教学在技法上过于传统，过多依赖临摹，对教学内容的选择上也相对陈旧，但也有部分老师在选择内容上做出了大胆的尝试。如用水墨的方法画皮影、画脸谱、画戏剧人物等，取得了比较好的绘画效果。所以，对儿童水墨画分子间缩合教学的研究是很有价值的。
(二)小学水墨画的教学方法。
1、跳出“传统”的方墙，在肆意涂鸦中探索笔墨技艺。
2、改变“世俗”的眼光，给儿童水墨画以正确的评价。
3、亲近“大师”的作品，以水墨与西洋大师对话。
4、走进“想象”的空间，用童心创造一个奇妙世界。
(三)水墨画的技法。
运用泼墨泼彩法、水冲洗法、水拓的方法、拼贴法、揉纸法、喷绘画法等。
三、折纸教学。
(一)折纸的作用。
折纸是深受儿童喜欢的一种手工活动，它通过折、剪、粘贴、描绘等手段，巧妙地把纸制成各种生动有趣的开形象:如人物、动物、服装、建筑、花卉等。它造型简洁夸张，富有情趣，是启迪儿童智慧的一项有意活动。儿童在折纸活动中不仅能获得成功和满足，而且能促进儿童观察力、想象力、创造力和自我学习能力的发展。
(二)折纸教学存在问题。
1、内容分散、不系统、教学效率低。
(三)折纸教学的方法。
1、激发儿童对折纸活动的兴趣。
a、精选折纸内容。
b、让孩子体验成功，增强他们的学习自信心。
2、折纸内容系统化、网络化。
3、教学方式多样化、科学化。
a、循序渐(20xx学会感恩,与爱同行感恩节。
活动方案。
及文案)进、由易到难。
b、分类归纳、提高效率。
c、举一反三，激发创新。
四、陶艺教学。
(一)陶艺的作用。
陶艺课走入美术课堂教学为美术教育提供了一块新的探索领域，它作为小学美术课程改革中设计工一个特殊的教育载体，能极大的培养学生[动手与实践能力、思维发展与想象能力、视觉与空间感知能力、创造能力和人际关系协调能力，对于提高学生智力水平、开拓思维发展具有十分重要的影响。
(二)陶艺的技法。
1、创作准备:揉泥。分为菊花瓣揉泥和牛角揉泥。
2、泥条盘筑。
3、泥板成形。
4、拉坯成形。
五、儿童画。
(一)儿童画的教学方法。
1教师提出明确观察任务的同时，要教给学生正确观察顺序和观察方法。
a、整体的观察b、审美的观察。
c、比较地观察。
2、学生想象力的丰富，源基于平时对周围事物的细致观察，想象力是儿童画固不可少的属性，更是儿童画创作的重要成分。
(二)儿童画的教学形式。
1、添画。
2、续画。
3、命题画。
回首三天的学习，给了作为美术老师的我深深地感悟，对于我今后的教学起到了很好的引领作用。通过培训，我意识到正确理解素质教育体系下的美术教育是设计课堂教学的前提。我深刻地感悟到这句歌词的含义:“不经历风雨，怎么见彩虹?滑谁能随随便便成功。”今后，我将抓住一切学习机会，努力使自己成为更加优秀的美术教师。
这是我第一次参加小学美术教师的培训，这次的培训经历使我受益菲浅。虽然仅一个星期的时间，但是却让我对美术这门学科有了新的认识，美术不再是以前老师在黑板上画，学生在台下照画了，现在的美术是一门了不起的艺术，生活中处处充满了美术。对美术的知识也得到了提高，教育观念也得到了冼礼。总之只字片语难以尽述，以下是我的一些此次培训的心得体会：
一、兴趣是学习美术的基本动力之一。在课堂上应充分发挥美术教学特有魅力，努力使课程内容呈现形势和教学方式都能激发学生的学习兴趣，并使这种兴趣转化成持久的情感态度。同时将美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起，强调了知识和技能在帮助学生美化生活方面的作用，使学生在实际生活中领悟美术的独特价值。
二、用真心、真情的去教美术。在教学中，教师要有好奇心，专业精神。同时教师要放的开，注重师生互动，大力利用肢体语言及优美的语言的应用，充分调动孩子的积极性。在教书过程中特别注重育人教育，要做到既教书又育人。
三、在教学中，尽可能让学生主动参与自主学习，教学以学生为主体，通过欣赏、体验感受、探索、总结、想象、创作、评价的过程，引导学生深入理解感受美术作品的美，使学生的创作欲望倍增。尽可能的给孩子创造一个宽松的学习空间，使整节课沉浸在艺术的氛围中。同时，要突出了美术学科的特点，学生运用多种形式，设计出精美的、主题丰富的作品。因此教学中要多采取活动的形式开展，活动是否有收获，即活动要为教学目标服务。设计的活动要呈现一个知识点。
四、在教孩子的过程中，一定要考虑到学生的能力，给学生的思想要保持一致。一定要联系学生的生活实际,联系学生的生活经验。让孩子关注自己身边的一些关于美术方面的东西。要从生活中，理解线条等美术知识，如：头发、树(年轮)等。培养孩子搜集素材的能力。高段学生要注重培养自学的能力。提问学生其实也是引导学生的一个重要过程。示范的作用，要处理好示范的关系，教师要作为学生的楼梯，孩子要借助于老师向上爬。
五、生活中一些常见的东西，经过高度概括、提炼，用最简洁的点线面来表现。点线面的联系，是美术语言中最基本的。要让学生了解艺术创作，不仅只是用纸、用笔。要理解材料的多样性。学生的作品，要有趣味性，可操作性，并不一定要求很高。
通过本次学习培训，在今后工作中，我将会不断的学习，多体会感受所学的知识，并用于实践中，全面提高自身的综合素质，为学生提供更好更优质的教学和服务。
小学美术教师的心得分享篇六
通过认真听取四位教师的授课，受益匪浅。四位老师的课都很精彩、生动。各自有着独特的教学风格。
于洁老师的《画夜景》，根据《美术新课程标准》，《画夜景》一课属于“造型表现”学习领域，即“通过看看、画画、做做等方法，大胆、自由地把所见所闻、所感所想的事物表现出来，体验造型活动的乐趣。”这节课面对的教学对象是二年级的学生，这一学龄儿童是想象思维最为活跃的时期，他们那快乐的、充满童真、童趣的，不受制约的想象会像火山一样喷涌不止。因此，本课的教学目标：了解美妙的灯火使我们的生活变的绚丽多彩，感受到现实生活的美好与幸福。使学生了解颜色有深浅的变化，而深浅颜色会使画面产生强烈的对比效果。学习表现夜色的几种基本方法，能运用明亮色和暗色的对比关系来表现美妙的夜色，进而创作出大胆、生动的画面来。
本堂课用回忆想象的方法，进行颜色对比，让学生了解颜色的深浅是对比出来的。用两种方法来表现色彩的对比，用砂纸和油水分离法，认识色彩，提高了学生对色彩的理解，生活中的灯光让二年级的学生感受到了对黑夜的美。让学生体会到了画画用黑色产生了强烈的对比，使画面的色彩更强烈。整节课于老师能放手让学生自己去发现问题，自己去解决问题，在解决问题中，通过注重了对过程的理解，让学生知道为什么。练习中能利用学案，学生学得扎实，师生互动较好，学生作品丰富多彩，对知识掌握牢固，练习适中，课堂效果好。
崔斌老师的《威武的盾牌》是人美版小学美术实验教材第六册中的第六课。盾牌是一种古老的战争武器，它最初的功能是用来防御敌人的攻击的，美术课程标准中提到：“引导学生参与文化的传承与交流”，从这一课中，我们很明显地感受到编者的这个意图。教材向我们传递的信息是从美术角度来阐述的，告诉我们盾牌除了具有防御功能以外，还可以通过盾牌上的动物头图案设计使盾牌增强威武感，给敌人造成心理上的恐惧感，从而削弱敌人的战斗力。本课主要是学习运用夸张、变形的手段来表现动物头图案的威武感。最重要的是通过盾牌这一渠道，共享人类社会的文化资源，让学生了解美术表现的多样性以及它的独特作用，去激发学生积极参与文化传承的热情。
在导入部分崔老师通过创设动态教学启动情景，播放战争场面的录像片，力求营造一种轻松、自由的气氛，通过直观感知，给学生一个强烈的视觉冲击力，感受古代人民的勇敢和智慧，引导师生共同进入良好的参与状态，在不知不觉中进入学习角色。
然后通过学生介绍关于搜集到盾牌的资料，了解盾牌的古今发展史，激发学生积极参与文化传承的热情，激发学生的求知欲。比较是提高观察力的有效方法。通过欣赏动物的头像，请学生分析威武的表现方法，老师创设悬念能吸引学生学习的注意力，并以“悬”牵住学生学习的过程，学生在比较中充分发表自己的见解，通过观察、比较，以及认真地分析，最后自己得出结论，突破了本课重难点。
然后在欣赏丰富的学生作品又一次激发了学生创作的欲望，使学生的思维全面开放，思考能力更广更宽，并从中吸取到了新的美术营养，崔老师的角色就是只点燃鞭炮的小火引，让串串鞭炮爆发出去。通过有序的分工及合作，又进一步锻炼了学生的合作能力，增强了团队精神。
在作品的展评部分，让各组学生上台介绍自己小组的作品，可以培养学生的自信心，并可以通过学生的介绍，在普通的作品中，挖掘学生的闪光点，同时，也能使学生意识到合作的重要性。最后崔老师播放具有战争气氛的音乐，学生手持盾牌，以有力的步伐走向敌人，轮换感受战争气氛。这堂课上完，从学生的作业反映出了他们较强的合作能力与动手制作能力，而且也体现出了他们强烈的创新精神。
陈方凌老师的《我的书包》一课当中没有带领学生分析书中的作品而是直接分析学生自己的书包，从贴近学生身边的物品开始非常贴切学生们的生活，同时让学生初步感受到艺术来源于生活并服务于生活。在课上陈老师在小组中选取出三个最有特点的书包放到讲台前面来。它们的外形不同、色彩搭配有所不同、个别功能也不一样。正因为这些书包设计的非常出色，投资者才愿意投资把它们生产出来。
每个小组领回自己组推选出的书包，回到小组当中去进行研究，研究后每个小组进行简单的汇报。让学生来分析书包的不同，在同学们介绍的时候陈老师不断的肯定和指导他们的汇报。并在关键时刻给与指导和讲解。在学生思想逐步打开的时候，陈老师出示了多种书包的造型，引导学生通过图片中的设计思路，并询问他们给了你什么样的启发。欣赏并感受到在设计中，要考虑到书包的美观性、实用性、合理性、可行性和书包的空间形式、造型色彩和气氛营造等。通过这堂贴近学生生活的课堂所展现出来的作业可真是异常的精彩。
听了朱晓艳老师的《橙色的画》一课，朱老师采用了多种多样的教学方法，学生参与积极，使我受益匪浅，我有以下几点深刻的感受：
1、兴趣是学习的动力源泉。
新课程标准中指出美术教育在小学阶段主要是引导学生参与各种美术活动，尝试各种工具和制作过程，丰富视觉，触觉和审美经验，体验美术活动的乐趣。在教学时，首先抓住学生的视线，让学生对美术学习充满浓浓的兴趣与好奇心，更自然地融入课堂，积极地参与美术活动。
在《橙色的画》一课教学中，朱老师首先用一个小实验调动起学生的好奇心与观看欲望。实验很简单：把红色的颜料和黄色的颜料混合起来涂。学生目不转睛，兴趣浓厚。从实验中很快便发现颜色产生了变化，并观察到由于加入红色的量的不同，颜色还有了深浅的变化。一个小小的实验激发了学生的兴趣，使他们在自然轻松的氛围中就感受到了颜色的变化，水到渠成地接受了“橙色”这个概念。
2、结合实际生活，提高学生审美感受力。
让学生自己动手去进行调色实验，只有结合他们的实际生活，通过他们感兴趣的世界，带领他们逐步感受到身边的美。
学生认识了橙色后，如果让学生直接说出对橙色的感受，他们是没有任何情感来源的。对橙色的感受最多停留在明亮上面。欣赏大师的作品，让学生用不同的色彩进行比较欣赏，朱老师现场进行了现场示范(油画棒在棕色卡纸上的风景画)，出示以橙色为主的儿童画，使他们一下子感到了原来生活中有这么多美丽的橙色东西和场景就在自己的周围，感受多亲切啊!这时，在教师的引导下便很快能说出自己对橙色的感受：喜悦、温馨、欢快、明亮等等。
学生的这些体会来源于生活，来源于自己的所思所感。不仅提高了自身的审美能力，也激发了他们热爱生活，热爱自然的情感。
3、采用合适的开放式评价。
美术教学评价是美术教育的重要组成部分，科学全面的美术教学评价不仅帮助教师掌握学生心智及创造力的成长情况，及时给予学生启发和帮助;而且使教师明确学生表现自我时的需要并给与激励和支持。
在教学评价时肯定了学生的创作，发现了每件作品的闪光点，学生们在课堂上掌握了该掌握的知识，体验感受到了橙色的魅力。
小学美术教师的心得分享篇七
今学期，在教学中注重了小学生的年龄特点，提高了他们的兴趣，现将工作总结如下：
"学海无涯，教无止境"，只有不断充电，才能维持教学的青春和活力。所以，一直以来我都积极学习。本学期，结合第八次课程改革，确立的学习重点是新课程标准及相关理论。一学期来，我认真参加学校组织的新课程培训及各类学习讲座。另外，我还利用书籍、网络认真学习了美术新课程标准、艺术教育新课程标准，以及相关的文章，如《教育的转型与教师角色的转换》、《教师怎样与新课程同行》等。通过学习新课程标准让自己树立先进的教学理念，也明确了今后教学努力的方向。随着社会的发展，知识的更新，也催促着我不断学习。平时有机会还通过技能培训、外出听课、开课等使自己在教育教学方面不断进步。通过这些学习活动，不断充实了自己、丰富了自己的知识和见识、为自己更好的教学实践作好了准备。
教育教学是我们教师工作的首要任务。本学期，我努力将所学的新课程理念应用到课堂教学实践中，立足"用活新老教材，实践新理念。"力求让我的美术教学更具特色，形成独具风格的教学模式，更好地体现素质教育的要求，提高美术教学质量。
本学期我校开展了一系列的比较大型的文艺表演活动，"英语周活动"，大型"英语剧"表演，"小学部师生手工制作发明展览"等等；同时还有许多的宣传海报、展览橱窗、各科的课件制作等任务。其中不仅涉及到很多的美术宣传工作，有的更是需要我们全程积极参与创作作品。对于学校布置下来的每一项任务，我都能以我最大的热情把它完成好，基本上能够做到"任劳任怨、优质高效"。
反思本学年来的工作，在喜看成绩的同时，也在思量着自己在工作中的不足。不足有以下几点：
2、美术教学中有特色、有创意的东西还不够多，本来想在美术选修课开设"儿童水墨画"兴趣小组，但由于种种原因也没能实现，今后还要努力找出一些美术教学的特色点，为开创小学美术教学的新天地作出贡献。
小学美术教师的心得分享篇八
20xx年xx月带着几分激动、几丝憧憬，我参加了由齐鲁师范学院主办的“全省小学骨干美术教师培训”，这次活动为期十天，培训内容丰富，形式多样。我非常珍惜这样一次完善自己和提升自己的机会，收益很大。通过培训，使我充分享受到了自身充电带来的精神上的富足和愉悦，亲身体验了在专家引领和伙伴互助下的学习过程是多么的丰富多彩，作为一名美术教师，必须具有渊博的学科知识，良好的思想品质，更应当掌握现代教育教学理论。教育理念要提升，理念的更新随之带来的是教育教学方式的变革，以下是我对自己参加骨干教师培训学习的几点心得：
一、转变思想，提高认识。
作为一名教师，既没钱，也没有权。并且现在的孩子大都是独生子女，在家都是小皇帝，作为老师既不能打也不能骂，有的孩子家长还会投诉老师……这使我感觉，现如今的教师难当，现在的孩子不好教育。齐鲁师范学院文学院李雁院长的国学素养课《中国传统文化与国学要义》深入浅出，妙语连珠，生动阐述了老子和孔子的思想。通过学习，我对教师这一职业有了更深的认识，并且明白要有人生追求和理想信念，立志高远，超越功利。我们既然选择了教师这一职业，就应该甘于清贫。
钱教授的《美术教育的国际视野与本土思考》，特别强调了美术的社会价值，提倡美术教育应走向社会，美术应该为社会服务。美术教师和艺术家可以用自己独特的方式为社会做事情。例如宣传环保、倡导和平等。反思我们的美术教育，我们作为美术教师都没有真正理解美术教育的目的，怎么能教育出有美术素养的学生呢？美术教育并不是让学生都成为画家，而是提高学生的美术素养，提高整个社会的美术素养，让学生将美术知识应用于生活，提高我们的生活质量与生活情趣。要想很好地实现这一目标首先要让我们的孩子和家长喜欢美术，更重要的是让他们认识美术的重要性，这可能是一个漫长而艰辛的过程，只要我们有目的、有目标坚持下去，相信我们的美术教育一定会有翻天覆地的变化。
二、拓宽视野，提升自己。
教师是一个永新的职业。这里讲的“新”主要指知识的更新与教学艺术的更新。通过学习，我从理论到实践学到了不少的美术知识，王始钧教授的《书法艺术概论》为大家精彩演绎了一场书法知识大餐。王老师先讲了中国书法发展的基本脉络，思路清晰，图文结合，显示了非凡的理论功底。接着又讲了当代人写好书法的意义。最后对现代书法进行了赏析，结合自己的作品，谈了自己书法创作的心路历程。并且王老师深入课堂为大家指导书法作品，让我们又看到王老师平易近人的一面；钱初熹教授的《美术教育的国际视野与本土思考》让我认识到既然选择了教师职业，我们就要选择终身学习的生活方式。
在钱教授的讲座中，我们看到一些西方国家和我国美术教育的差异；法国“艺术无处不在”项目，让法国成为世界最大的画廊；韩国的书法教育与应用美术相结合的方法；加拿大的小镇壁画村；提前退休的监狱长发起的壁画运动等等，这都是源于他们有一套很好的美术教育。钱教授的讲座是开放性的，讲座内容图文并茂，讲座形式有问有答互动较多，还为我们带来大量的不同形式的学生作品，如陶泥与绘画的结合展示上海的建筑、版画形式的上海的味道、学生成长档案袋的制作、变废为宝系列、教学生将作品制作成动画片等等，让我感受到美术作业的多元化，美术作业的呈现方式更是多种多样的，我们应该根据自己当地的特色，发觉身边的美术素材，运用各种工具、媒材进行美术创作，利用于我们的美术教学；杨三军教授的《中国传统绘画与西方绘画的影响》为我们讲授了“西方现代绘画”，逐个分析了二十个西方现代画派的特点和代表人物。接着讲授了“中国传统绘画元素在当前的发展”，梳理了自唐宋到现代的中国绘画名家的绘画特点。杨教授结合大量图片，给大家娓娓道来，如数家珍。
让我听得如醉如痴，大呼过瘾；李广平院长的《中国画书法、瓷器、紫砂国画小品》利用大量图例，先讲了吴昌硕、齐白石的艺术人生和作品特点，然后结合自己的作品，谈了国画小品创作的感想。李院长给我正能量便是勤奋坚持。在艺术的道路上一个人最难能可贵的就是坚持。这次的学习更是激发了我的学习欲望；刘芳副教授的《民间美术资源的开发与利用》详细阐述了“为什么要进行课程资源开发”“教师如何开发与利用资源”“民间美术的开发与利用”等问题。特别是刘老师带来了大量的实物资料，让我收获很大，开阔了眼界，增强了民族自豪感，提高了课程开发的自觉性和实际开发能力。知识是无穷无尽的，作为一名小学美术教师，不仅要有较强的专业知识，还应有一颗童心、一颗爱心。正如著名教育专家毕诗文的《心智成长的路径选择——青少年健全人格教育的理念与启示》，着重分析了当代社会的精神困境，论述了中国当前基础教育改的理论基础和核心理念。通过大量的案例分析，指明了青少年心智成长的路径和教育理念。使我认识到“一切为了学生的发展”从学生经验出发，教学要向少年儿童的生活世界回归。在我们的教学中往往忽略了这一点，很少去注重学生的生活世界，总是以我们的眼光去评价他们的作品，使很多学生失去了对美术课的兴趣。在以后的教学中我会注意这些，让学生自由发展自己的特长，从而达到培育全面发展的学生。
参观山东省美术馆让我们走进名家，近距离观赏一幅幅生动大气的绘画作品，感受画家的创作历程：中国画的丹青墨香、油画的形象逼真、版画的独特韵味等都给我留下了深刻的印象。走进山东省博物馆，馆中大气的设计让人震撼，这一件件文物让我看到了古人聪明的智慧和艺术之光。通过一个个展馆的参观，我仿佛穿越了几千年的时光，从华夏诞生时的古老文明到两汉先秦的隋唐盛世，一同感受齐鲁大地上那厚重的历史积淀与浓郁的人文情怀。青岛采风、写生，天气寒冷，但是阻挡不住老师们学习的热情，一幅幅漂亮的图片、一张张优秀的作品，无不展示了老师们对这难得机会的把握。虽然我没有参加过写生训练，这几天我也是认真向他人学习方法、努力练习，尽可能多的掌握写生知识。
三、应用所学，完善自我。
在学员交流时，向我们展示了各地老师们成功的教学经验和教学方法，值得我好好学习。在今后的教学中，我不仅要学习他人的先进经验，还要大胆创新，根据当地特点，设计有自己特色的地方课程和校本课程。
一节好的美术课，新在理念、巧在设计、赢在实践、成在后续。在这次培训中山东省教研室美术教研员肖钢老师的《在课例研究中求解美术教学之法》运用了大量的全国美术示范课教学实录，从正反两个例证，强调情境导入对美术教学的重要作用。接着，肖老师为大家讲解的有效的教学方法——以学生为本，从做中学，从活动中学，从经验中学。让我逐渐领会并掌握了美术课的课堂教学模式，知道如何在课堂上去操作和应用，努力打造让学生满意的高效课堂。在今后的课堂教学中，不仅要有美术元素在里面，情感态度价值观也要自然的体现。不光要教孩子的技巧，还要教孩子的思维。对待学生眼光要放高些，学生掌握的技巧放的低一些，给学生更宽、更广的天地。
世界上最复杂的物体，都可以归纳成简单的几何图图形。换个角度去看同一事物，会有意想不到的效果。在教孩子的过程中，一定要考虑到学生的能力，跟学生的思想要保持一致。一定要联系学生的生活实际，联系学生的生活经验。让孩子关注自己身边的一些关于美术方面的东西。要从生活中，理解线条等美术知识，如：头发、树（年轮）等。培养孩子搜集素材的能力。高段学生要注重培养自学的能力。提问学生其实也是引导学生的一个重要过程。还要处理好示范的关系，教师要作为学生的楼梯，孩子要借助于老师向上爬。在教学中不仅要关注学生还要关注美术：抓住美术的本质进行教学，注重美术理论的渗透，让学生把观察、思考与实践相结合进行练习，使学生真正体验到美术的乐趣，乐学、爱学美术。注重面向全体学生，以学生发展为本，培养他们的人文精神和审美能力，为促进学生健全人格的形成，促进他们全面发展奠定良好的基础。使学生形成基本的美术素养。
十天的学习已经结束，但是人生的学习还在继续，我意识到自己不单单是学习更重要的是消化、反思，把学习到的知识活学活用，使教育科学理论的学习得到了升华，全面提高自身的综合素质，为学生提供更好更优质的服务。
小学美术教师的心得分享篇九
当前，在新课标的指引下，美术学习不再是一种单纯的技能技巧训练，而是一种文化学习，更是注重培养人文素养与美术素养的艺术课程。因此，这就要求美术教师在教学中要重新定位自己的角色。教师不再是知识的传授者，而是学生学习的促进者、合作者、辅助者，以学习者的平等心态参与到学生的自主学习活动中去，协同合作、师生互动、因材施教、教学相长。
一创设生活情景引导学生感知美。
在钻研教材时，教师必须充分挖掘教材中蕴涵的情感因素，创设情景，引导学生感知美。例如教学《路》这一课时，教师要考虑到学生对“透视”一词的理解程度，其实学生对“透视”还较陌生，所以教师在教学时应突破学习的这一难点。我是这样设计的：首先在黑板上画出一块长方形，作为一个画面，在这个长方形的画面中间画出一条地平线;其次将橡皮筋拉成环状，用图钉钉在地平线上(该点作为视线的消失点);最后在长方形的下边，钉两枚图钉，拉长橡皮筋扣在图钉上，这样地面上就出现一条有透视效果的路了。
学生在教师的引导下，感情自然升华，激起了绘画的欲望，从他们笔下画出的线条、色块再也不是无情之物：有山间的羊肠小道，公园中的林荫道，村庄小巷，城市的大街等等。通过这些真挚情感的符合，情与画就完美结合了。
二创设游戏情境引导学生观察美。
在小学生眼里，做游戏永远是快乐而有趣的。在热烈欢快的游戏中，学生亲身体验到主题活动，并有意无意地观察到主题画面，头脑中也印下生动的人物动态形象。当学生的活动感受，形象感受，记忆感受最鲜明时，他们只需稍加选择，就可确定自己的画面了。例如：教学《愉快的学校生活》一课时，我和学生一起做“老鹰捉小鸡”和“丢手绢”的游戏。学生非常高兴，他们在操场上尽情的玩，为的是感受游戏的乐趣，他们每个人争抢着当“老鹰”和“母鸡”，定位后游戏开始，学生在游戏中尽情的玩，自由潇洒，在游戏中体验愉悦。所以，学生在游戏中体验到活生生的人物动态，感受游戏，感受游戏场面。在游戏中构思创作材料，最后轻松地、无拘无束的完成作业。整个教学过程活泼自由，激起学生表现形象的灵感，培养学生对美术课的情感，并能轻松地完成教学任务。
三创设故事情境引导学生体验美。
在教学过程中，我抓住学生爱听故事的特点，巧设情境，感染他们幼小的心灵，能使审美活动与审美教育得到健康的发展。例如，我在教学《孙悟空》这一课时，我是绘声绘色的为大家描述《孙悟空三打白骨精》这个故事。学生的情感渐渐的溶入了故事情节，故事讲玩完了，他们目不转睛，根本没有从故事情节中走出来。我随后宣布：“今天，我们来用剪纸的方法塑造孙悟空的艺术形象”。学生的情绪一下子沸腾了，都忙着精心设计自己的角色，极大地激发了他们的创作热情。在剪纸过程中，学生之间能进行合作、分工交流、同心协力，设计出惟妙惟肖的“孙悟空‘形象。而且学生所设计的’孙悟空”形象极符合故事情节的需要。我想学生在这节课得到的不仅仅是一个“孙悟空”剪纸方法，而是对真、善、美最深切的体验。
美术教学中有相当一部分内容是对古今中外优秀美术作品的欣赏。欣赏美术作品，和其他艺术欣赏一样，通过欣赏，把观赏者带到一个艺术境界中，陶冶情操，净化心灵，激发出美好的思想感情。以自己的思想感情和生活阅历来理解作品的艺术形象;以自己的经验和知识去丰富补充艺术形象的内涵。而美术欣赏对学生的教育是能在潜移默化中进行的，这样能够加深学生对真、善、美的理解和认识，对假、恶、丑的厌恶和杜绝，达到人生价值的教育。例如教学《台风过后》这一欣赏课，学生通过欣赏感知当时的杭州遇到百年少遇的强台风袭击，美丽的西子湖面目全非，湖畔大树有的连根拔起，有的折枝断杆……园林工人和市民纷纷投入抢救工作：有的爬上树捆绑加固，有的整枝修杆，有的小朋友送水送茶慰劳工人…….通过欣赏，学生被这激动人心的场面深深感动，并从中得到审美享受，提高了读一现实生活美和艺术美的理解，使学生的好奇心、想象力得到很好激发，并由此激起对美好生活的向往，陶冶了情操，使“美”育得到升华。
五创设音乐情境引导学生欣赏美。
音乐是用节奏、旋律在乐器上进行组合，作用于人的耳朵，陶冶听者的情操的。美术教学将这两门艺术有机结合起来，不但创设了优良的教学情境，而且活跃了课堂气氛。如在教学《节日彩练》一课时，我将一首《快乐的节日》以其明朗、欢快的旋律贯穿教学的始终，学生在美妙的音乐中构思作画，不但把教室打扮得非常漂亮，而且也增添了节日快乐的气氛。
总之在美术教学中，教师要注重培养学生的审美能力、感知能力、及表现能力。让学生在活动中学习，在主动中发展，在合作中增知，在探究中创新，让美术教学焕发生机勃勃的活力。
小学美术教师的心得分享篇十
20xx年11月26日至12月5日，我参加了黑龙江省农村中小学骨干教师美术20xx国培计划的培训。在历时十天的学习过程中，我深深地被各位专家、教授等老师的渊博的知识和崇高的敬业精神所感动。无论是绘画、书法艺术欣赏还是丝网版画的制作都有让我惊喜并产生创作的冲动。本次的学习培训让我接触到了平时很难见到的艺术专家，见识到他们高超的水平并为他们独特的人格魅力感染。下面，就培训学习中的一些感悟谈谈我的体会，与大家共勉。特将本次初中美术国培心得体会收获总结如下：
一、教师要有崇高的师德。
本次培训听了佳木斯第十九中学副校长于明华《模范教师师德》的报告，其中列举了大山深处孤身支教徐本禹；舍身救人的张丽莉；师者本色谭千秋；双臂凝固的生命丰碑永远的英雄张米亚等优秀教师的先进事迹。听后让我心灵很震撼，为此我想，做为教师，教书育人是天职，人类灵魂的工程师这种职业的圣神使命则要求我们必须具备崇高的职业道德。很难想象，一个不爱岗敬业的教师会培养出优秀的学生？因此，作为美术教师的我，一方面要有崇高的师德，要爱岗敬业，同时，还要积极探索，努力学习新形式的教育教学理念，利用美术学科的优势，将对学生的德育教育贯穿其中。
二、要有创新意识，努力激发学生的兴趣。
培训期间哈尔滨第69中学美术教师张艳所讲的《初中美术教育教学经验探讨》。在谈到如何让学生有兴趣上美术课，上好美术课的问题，张老师列举了如果学生不带绘画工具怎么办？那就利用学生手中现有的圆珠笔，钢笔，中性笔等来练绘画（展示范画）。当学生看到这些笔作的画，就会很惊讶，就会产生冲动感，就会产生自己体会的想法。张老师又列举了用纸做的花球、玫瑰花、百合花等，然后又教我们学员动手制作。
她说美术课你用这些有吸引力，让学生有欲望的方法，学生一定会上好美术课的，通过张艳老师的课堂经验的接受，我最大的感受就是就是美术老师必须要具备丰富的美术功底，同时在美术教育教学方面应充分发挥其学科优势，努力使课程内容表现形式和教学方式，都能激发学生的学习兴趣，并使这种兴趣转化持久的情感态度。同时将美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起，强调了知识和技能在帮助学生美化生活当面的作用，使学生在实际生活中领悟美术的独特价值。
三、要多方面积累素材，会进行教学研究论文的选题和撰写。
在听完佳木斯大学郭杰老师的讲座《美术教学研究论文的选题与撰写》后，我很敬佩郭老师的知识含量，丰富而渊博。学员提出《学写字应从毛笔开始》这一选题，郭老师从字的美感，自与人的关系（身体健康、正身修心、人格）等几方面去论证。他能在短时间就举出这么多论证，可谓是厚彩薄发啊！所以作为美术老师平日里要多看书，多于他人交流，多练基本功，不断充实自己，多写教材的得与失这样长期坚持下去，就会写出值得推广的教学论文。
回忆十天的国培学习，的确是受益匪浅。感受到学员间的相互关照的情谊，师生间的真诚沟通与交流，让我们对现代教育教学理念有了新的认识，对美术教学中遇到的问题有了明确的解答，对自身今后该努力的方向，有了清晰的认识，在教学中会认真贯彻新的教学难念，不断提高自己的业务水平，努力做一名优秀的美术教师。
小学美术教师的心得分享篇十一
近年来，美术教育得到了越来越重视，许多学校开始开展各类美术分享活动。而我也有幸参与了一次美术分享活动，作为教师，我从中受益匪浅，收获颇丰。接下来就让我分享一下我的心得体会。
这次美术分享活动是由学校组织的，旨在进一步提高学生的美术素养，增强学生对美术的兴趣和热爱。活动形式灵活多样，包括展示、演讲、交流、互动等环节。作为教师，我们发挥主导作用，带领学生设计、准备展品，并指导学生准备演讲和讲解。
第三段：活动的收获和意义。
参加美术分享活动，我不仅锻炼了自己的组织能力和演讲技巧，而且更重要的是，认识到了美术教育对于学生全面发展的重要性。美术无疑是一门艺术，但它的含义超出了艺术本身，它还可以培养学生的创造力、想象力、审美能力、情感表达能力等等。因此，作为美术教师，我们不能仅仅局限于教授美术技能，更要关注其对学生人格和能力的培养。
第四段：对美术教育的看法。
在这次美术分享活动中，我深刻认识到了美术教育的重要性。我们要让学生感受到美术的独特魅力，培养他们对美术的兴趣和热爱，让他们在欣赏、创作、交流中不断成长。同时，也要注重开发学生的表现力和创造力，促进他们的心智发展，帮助他们成为具有社会责任感和创造力的人才。
第五段：总结。
美术分享活动是一次非常有意义的经历，让我更加深入地了解了美术教育的发展和指导。而且，通过这次活动，我也认识到了自己的不足之处，并开始有意识地加强提升。作为一名美术教师，我会一直努力，为学生的美术教育贡献出自己的力量。
小学美术教师的心得分享篇十二
最近，本人参加了一次小学举办的美术分享活动。在这次活动中，我收获了很多，学到了许多有关美术的知识，也结交了许多志同道合的朋友。在这篇文章里，我想分享一下我对这次活动的心得体会。
第二段：分享的重要性。
在美术分享活动中，我们可以看到许多不同的作品和创作方式，这让我们有机会了解别人的想法和技巧。另外，分享也可以增强交流和沟通能力，使我们更容易与他人相处。分享还可以成为一个学习的机会，让我们了解自己的不足之处，从而更好地改进自己。
在这次美术分享活动中，有很多有趣的内容，比如画画比赛、讲座、美术展览等等。其中，讲座是我印象深刻的一个环节，因为我学到了很多有关画画的技法和知识。我还参加了画画比赛，虽然我的画并没有赢得比赛，但我感到非常兴奋和自豪，因为我为自己所画的画感到骄傲。
在这次美术分享活动中，我提升了自己的画画技巧和创作思路，学会了很多新的技巧和方法。另外，我也结交了许多志同道合的美术爱好者，这让我心情愉悦，感到自己不再孤单。更重要的是，我学会了如何与他人分享自己的作品和知识，这让我变得更加自信和开放。
第五段：结论。
综上所述，美术分享活动是一种非常有益的活动，它可以让我们获得新的知识和技能，结交志同道合的朋友，提高自己的交流能力和创造力。在未来的日子里，我将继续参加这样的活动，拓宽自己的眼界，并分享自己的作品和经验，让更多的人受益。
小学美术教师的心得分享篇十三
作为一项具有思想性、艺术性、趣味性和交流性的活动，美术分享活动已经深入到了小学乃至初中、高中等各个年级的教育中。最近，我参加了小学美术分享活动，收获颇丰，获得了不少美术方面的启示，今天我想分享我的心得体会。
第二段：分享美术作品的重要性。
美术分享活动中最核心的部分，是展示和分享自己的美术作品。这个环节不仅可以让我们展示自己的创意和技巧，而且可以让我们从其他同学的作品中获得灵感与心得。对于小学生来说，通过分享作品，可以增进他们的自信心、艺术欣赏能力和表达能力。因此，美术分享活动在小学阶段的推广和开展具有重要意义。
除了分享作品，美术分享活动还可以让我们从其他同学的作品中获得灵感。比如，我在一个同学展示她制作的万花筒作品时，发现她的形状和颜色的搭配非常新颖，于是我决定试着做一个自己的万花筒。在这个过程中，我探索了不同的颜色和形状的搭配，最终制作出了一份独一无二的作品。美术分享活动不仅可以让我们审美的眼界更加宽广，还可以启迪我们的创意灵感。
美术分享活动为小学生之间增强社交能力提供了一个很好的契机。在活动中，同学们相互欣赏、交流、分享，通过互动增进了彼此之间的友谊。此外，通过互相反馈和评价，可以加强同学们的批判性思维,同时也为下次的创作提供了更好的思考方式。
第五段：总结。
综上所述，美术分享活动不仅是一种创意和思考的体验，也是一个增强交流、拓展视野、提高自信和增进友谊的平台。在这个过程中，我们不仅看到了别人作品中的美，也看到了自己的提升与成长。美术分享活动不仅可以启发小学生的美术潜力，更可以提高学生的社交能力，是一项高效的交流与教育活动。我相信，随着美术分享活动得到日益广泛的推广和开展，小学生们必将获得更多的美术启示与创造乐趣，成为更有创造性和灵活性的艺术家们。
小学美术教师的心得分享篇十四
xx年xx月xx日至xx日，我有幸参加了xx区90学时美术培训，虽然天气炎热，但也没有阻挡我们学习的热情，第一天看到培训安排，我就感觉这次培训非常具有实效性，非常注重我们美术教师的专业技能成长，安排了很多实践学习的时间，也感觉到领导对此次培训的重视，不但课程安排上合理有序，更重要的是采用了与xx学院艺术学院合作的形式，为我们提供了良好的学习场地和优良的师资。总之，能有这样一次学习的机会，内心感到无比的幸福。
在几天的学习时间里，有幸聆听了导师的新的教育教学信息，以及国画专业上导师的示范指导，受益匪浅，开阔了眼界，也结识了很多良师益友。其中xx市美术教研员，xx老师的讲座，讲到了学校特色教育的打造和新材料在美术教学中的应用。用她身边活生生的案例，向我们展示了xx地区一些具有特色的美术教学研究案例。确实给了我很多的启发，也感受到，要打造学校的特色教育，需要我们教师潜心去研究，用心去打造，像培养自己的孩子一样，从点滴做起。她还在如何撰写教学研究课题方面给了我们很多的指导，用通俗的言语，典型的案例，讲解了课题研究方面要注意的方面，她教导我们在教学中，要多关注学生学习的过程和表现，真正关爱学生，用情感倾注于教学中。而不能以自己的教为中心去撰写文章。xx学院xx老师，给我们讲授了新材料的应用，也通过了一些例子，在材料表现方面给了我们很多启发。特别是他的一些创造性的理念，给我无尽的想象空间，体会到了艺术创造的魅力和价值。
这次培训我们分了三个班级，我选择了国画班，但其实我在国画方面的学习是很薄弱的。平时拿笔的时间也比较少，对笔墨的运用是很生疏的。但我内心却对国画艺术十分喜爱，所以作此选择。比较幸运的是，我们国画班有一位十分优秀的导师，xx老师，初见时就被他儒雅的气质，和谦逊的言语所感染。期间，他给我们在国画学习上提了宝贵的意见和建议，特别时在学习方法上的指导，给我指明了学习的方向。他提到艺术创作时，要保持良好的心态，切忌带有功利性的因素。以轻松愉快的心境去创作，让我感受到老师的人格魅力，感触颇深。几天里，导师十分关心我们的学习，经常给我们示范指导，看到xx老师娴熟的绘画技巧，水墨的情趣跃然纸上，让人赞叹不已。也让我对国画更加增添了几分喜爱。与此同时，从国画班的同学身上也学到了很多，其中xx老师的山水画线条流畅有力。燕青老师的写意花鸟，构图优美，笔墨富有情趣。xx老师更是给我提了宝贵的意见。在此，十分感谢这些老师。
培训即将结束，但对我来说也许更是一个新的起点。虽然在专业上的提升十分有限，但通过培训，在认识上有了较大的提高。深深的感受到，传统艺术的博大精深，专业成长对教师成长的重要意义，学习中的遇到的良师益友更是人生最宝贵的财富。今后，将以此为勉励，不断地钻研，苦苦地探索，争取更大的进步。
小学美术教师的心得分享篇十五
随着社会的发展和进步，教育也随之深入人心，越来越多的人开始注重教育的力量，为此，小学教师分享书籍的心得体会变得越来越重要。小学教师是孩子们成长中最重要的导师，他们不仅需要教授孩子们知识，更需要帮助孩子们建立良好的价值观和人生观。因此，小学教师的知识水平和素养都是非常重要的，经验的积累和学习是不可或缺的。在这种背景下，小学教师分享书籍心得体会的活动已经越来越普遍。
小学教师分享书籍的目的是为了提高教师的教学水平，拓宽教师的知识领域，使小学教师能够更好地发挥自己的能力，更好地发掘和培养孩子们的潜力。同时，小学教师分享书籍也有助于营造良好的教育氛围，促进教师之间的交流和合作，增强小学教师的凝聚力和向心力。
小学教师分享书籍有很多收获。首先，通过分享，小学教师能够了解更多的教学方法、课程设计、教育心理学等知识，不断拓宽自己的知识面。其次，小学教师能够发现自己的不足和问题，并从其他老师的经验中获取解决方法。最后，小学教师能够进一步提升自己的教学水平，更好地服务于孩子们的教育事业。
第四段：分享书籍的实践意义。
小学教师分享书籍的实践意义在于：一方面，培养教师的自我教育意识，鼓励教师不断学习和提高自己；另一方面，促进教师之间的交流与合作，建立起横向、纵向、跨区域的教育网络，分享信息，共创未来。小学教师分享书籍也是一种互助机制，更像是齐心协力、携手共进的行为。
第五段：小结。
小学教师分享书籍有很多好处，能够帮助教师提高教学水平，促进教师之间的交流和合作，增强小学教师的凝聚力和向心力。同时，小学教师分享书籍也有助于营造良好的教育氛围，创造更好的教育条件和环境。因此，在日常的教学工作中，小学教师分享书籍必须加强，完善和推广，才能够更好地服务于孩子们的教育事业，为祖国的未来培养更多的优秀人才。
小学美术教师的心得分享篇十六
由于学校实际工作需要，本学期我仍承担六个年级十五个班的美术工作。为了继续做好本人的教学等工作，特将这半年工作如下：
出自 wWW.kaOYaNMiJI.COM
一、校本培训。
每周六上午进行三个小时的业务学习和政治学习，即校本培训。会前，我能够按时或提前赶到，半年内从未因病因事请过假。会上，我能够认真聆听、学习，提高思想认识，树立新的理念。
二、教学工作。
备课基本上能够做到细致入微。根据各年级教参、课本，针对各年级学生特点，我的备课做到备教材、备学生。课堂上，我严格要求学生认真听讲。布置作业后，让学生先动脑筋思考画什么，再想一想怎样画。往年，学生做完美术作业后，有的去做语文、数学，有的看课外书籍，甚至有的合伙做游戏。今年，为杜绝以上现象发生，我除了让他们准备空白草稿纸练笔画画外，还分配他们根据各年级段练字——一、二年级描红练习铅笔字，四年级描红练习钢笔字，五、六年级练习毛笔字。课后，我跟往年一样，利用上午一、两节课时间备课，下午最后一节课批改作业。批改作业时，对于少数不认真的学生，我就在其作业本封面标个记号，在下次上课时便提个醒;对于作业认真且作画精美的学生，我会在下次上课当众表扬。
三、书画展。
半年一度的书画展于12月27日开展了。在大约三周前，本次书画赛方案公布。根据方案的要求，我作为作品收集负责人，在首周逐一通知各班立刻准备相关作品。两周后，全校700余人上交作品200余幅。经过胡海燕和乔菊萍两位老师的集中评选，有70幅作品分获一、二、三等奖。
小学美术教师的心得分享篇十七
在小学阶段，美术是一个非常重要的课程，可以不仅培养学生的美术素养，更可以发展他们的创造性思维和艺术欣赏能力。最近，我们小学举办了一次美术分享活动，让我深深认识到了美术对我们的重要性，在此我想分享我的心得和体会。
本次美术分享活动邀请了几位优秀的美术老师来给我们带课，他们详细介绍了不同的绘画技法和表现手法。其中，我最喜欢的一节课是水彩画的课程，老师详细教给我们关于彩色交替和调色的基本技巧，同时也鼓励我们大胆尝试自己的想法，从中寻找自己的美术风格。这次活动让我深刻的认识到，在美术的学习过程中，自我发现和创新是必不可少的。
通过参加这次美术分享活动，我对美术有了更深入的了解，对自己的美术水平和创造力也有了更多的信心。在课堂上，老师会展示一些优秀的作品并分享一些评价，这种心得的收获让我对自己的评价更加客观。在活动之后，我也深刻认识到，只要付出了足够的努力，每个人都能成为一个出色的艺术家。
通过这次美术分享活动，不仅仅是我们个人受益，同时对整个班集体也有了很大的意义。在这个活动中，我们共同学习、分享和创作，互相点评和帮助，互相鼓励和支持，这种集体的氛围让我们更加融洽，更加积极地参与美术学习，促进了个人和集体的综合素质的发展。
第五段：总结。
最后，我想强调，在小学阶段，美术的重要性不容忽视。通过这次美术分享活动，我认识到了学习美术的重要性，同时也感受到了美术学习的乐趣。我相信，在以后的学习和生活中，我将会继续关注美术，并不断提升自己的美术水平。同时，我也呼吁更多的小学生参加美术学习，发掘自己的美术潜力，为自己的人生增添更多的色彩。
小学美术教师的心得分享篇十八
在教学中，认真备课，认真阅读各种教科参考书，结合自己的教学经验与学生的学习情况，认真编写好教案制定好教学计划，并不断地加以改善修改，在传授学生知识的同时，关心爱护学生，特别是差生，课堂密切注意他们，教育他们求学勿半途而废，在思想教育的同时，还耐心地辅导学生复习遗漏知识。使他们的学习成绩跟上班里的其他同学。帮助他们树立学好各门知识的`信心。
1.在课堂上，认真授课，运用实物教具、简笔画，情景教学、手势语言等方法来启发、教育学生。教学生做游戏、唱英语歌等来激发学生的学习兴趣。鼓励学生大胆质疑，注重以学生为主体、教师为导的教学方法，充分调动学生的学习积极性。学生有疑难和不懂读的地方，我总是不厌其烦地讲解、分析、带读，力争让他们学了就懂，懂了会用。
2.在批改作业方面。学生的作业总是按3come文档频道时及时地批改，并详细地做好批注，对普遍性错误，在全班重复讲解、分析。针对个别学生的作业还采取面批方法，一一地分析讲解、帮助学生解决疑难习题，大大提高了教学质量。
3.在听力方面。为提高学生的听力水平，常让学生听英语歌曲及英语会话的录音磁带，还让学生表演对话，背书。
小学美术教师的心得分享篇十九
小学教师作为社会发展的重要力量，教育应用技术的不断更新、校园文化的多元化，都需要小学教师不断提升自己的教学水平。为了满足这种需求，国家开展了小学教师资格考试，要求通过考试的教师具备较高的教育素养和专业能力。作为一个已经通过资格考试的小学教师，我深刻体会到，教师资格证的获得，并不代表一次成功旅途的终点，而是更高水平的起点。
第二段：学习经历。
我在备考小学教师资格证过程中，首先投入了充分的时间和精力。我对每一个考试科目进行了重点学习，进行系统性、全面性的复习。在复习的过程中，我不仅注重知识点的记忆，更加注重理解和掌握。在学习历程中呈现出的问题，我不断进行反思总结，并用自己的方法去解决问题，逐步完善自己的知识储备。
第三段：教学实践。
小学教师资格证的教学理论知识强调“理论联系实际”，因此只有将理论知识真正应用到教学实践中，才能体现出资格证的实效性。我在教学实践中，注重学生的情感诉求，关心学生的价值观、兴趣爱好、身心健康等多个方面，不断提高学生对自我学习的兴趣和积极性。同时，我还通过广泛的阅读和研究，与同事们交流分享，积极应用各种辅助教具、手段，提升教学效果。
第四段：进一步的发展。
虽然已经通过小学教师资格考试，并获得“教师”的职业称号，但我深知自己需要在知识和能力方面不断提高。因此，我继续投入更多的精力，去学习各类教育理论、企业管理、心理学、金融等方面的知识，以提升自己的综合素养和专业水平。同时，我还积极参加各种教育教学培训和讲座，关注教育学领域的最新研究成果，以更好地发挥自己的作用。
第五段：结论。
通过小学教师资格考试之后，作为一个教师，我们应该意识到，在自我教育的道路上，不能止步于一纸证书，而是不断地充实自己的学识和精神，为学生提供更优质的教育服务。只有不断地提升自己的教育水平，并将理论知识应用到实际教学中，才能让我们成为最棒的小学教师，也才能让我们走得更远。
小学美术教师的心得分享篇二十
美术是一门让人们可以尽情表达想法和情感的艺术形式，它在小学教育中的重要性不可忽视。在我六年的小学生活中，我积累了许多美术的经验，收获了许多心得和体会。在这篇文章中，我将分享我在小学美术学习中的所思所感，希望能给其他小朋友一些启发和帮助。
第二段：兴趣的重要性。
在小学美术学习的开始，我对画画的兴趣并不高。每次上美术课，我总是心不在焉地按照老师的要求完成作业，没有真正去思考和尝试。然而，随着时间的推移，我发现只有对美术保持浓厚的兴趣，才能真正发挥自己的潜力。于是乎，我开始主动观察、思考和欣赏身边的艺术作品，不断尝试新的材料和技巧来表达自己的想法。慢慢地，画画成为我生活中不可或缺的一部分，也使我在美术学习中获得更大的成就感。
第三段：勇于创造的重要性。
在小学美术学习中，我发现勇于创造非常重要。美术并不仅仅是复制和模仿，更是要让作品展现自己的创造力和独特性。在每一次作业中，我都试图用不一样的角度去理解题目，并通过自己的方式来展示。有时候，我的作品会得到更多赞赏和鼓励，也有时候会被人误解或批评。但我从中明白，不拘泥于成见和刻板印象，勇于尝试和创造才能使自己脱颖而出。因此，在小学美术学习中，我始终保持着勇于创造和表达的心态。
第四段：耐心和毅力的重要性。
美术是一个需要耐心和毅力的过程。在小学美术学习中，我经历了无数次失败和挫折，但从中我也学到了许多。有一次，我想要画一幅逼真的风景画，可是我一开始的几次尝试都不尽人意。然而，我没有放弃，我继续尝试，不断调整和改进。经过多次努力，我画出了一幅令我自豪的作品。这个过程让我明白，耐心和毅力是取得美术进步的关键。只有坚持不懈地付出努力，才能达到更高的成就。
第五段：独立思考能力的培养。
在小学美术学习中，我逐渐培养了独立思考的能力。美术作品的创作过程中，要求我们用自己的想法和感悟来完成作品。在这个过程中，我学会了自主思考和判断，不再盲目地跟随他人，而是主动思考问题，并通过实践来验证。通过这种方式，我逐渐找到了属于自己的美术创作方法和风格，也培养了自信和独立的人格。
结论。
在小学美术学习中，通过培养兴趣、勇于创造、耐心和毅力以及独立思考能力，我取得了很大的进步。这些经验和体会不仅在美术学习中有所帮助，也对我整个成长过程有着积极的影响。我相信，只要保持兴趣和热爱，勇于创造和表达，坚持不懈地付出努力，每个小朋友都可以在美术学习中取得好的成绩和经验，并受益于美术带来的乐趣和启发。
小学美术教师的心得分享篇二十一
8月5日在教育少年宫参加了为期三天的全市美术教师培训班，让我深切地认识到在全面推进素质教育的今天，作为一名教育工作第一线的美术教师，只有不断地吸收先进的教育教学此文转自斐斐课件园理念，掌握富有创新的教育教学此文转自斐斐课件园方法，才能培养富有创新精神和实践能力的创新人才，才能跟上时代前进的步伐。
虽然只有三天的培训学习，自我感觉是受益颇多。本次培训听了三个讲座。根据美术教学中的欣赏、水墨、手工、陶艺、儿童画五个教学领域进行指导。8月5日刘争鸣主任谈了新课程下的欣赏教学和水墨画的教学技法，8月6日实验小学的杨凤霞和叶恋花老师谈了折纸和陶艺教学，8月7日实验小学的闻谨老师谈了儿童画的教学。
一、欣赏教学。
(一)、美术欣赏课的重要性。
美术欣赏教学是对学生进行美育的重要课业形式，它和绘画及工艺教学组成完整的教学体系。从美术教学总的目标和任务出以发，欣赏教学在对学生进行审美教育的同时，还重视思想素质教育和文化素质教育，把他们引向健康，文明，积极向上发展的道路。小学美术课业在美术教学中占有的课时虽然最少，但教与学的矛盾却常常比较突出，因此也是美术教学中的难点所在。如何提高欣赏课的教学质量此文来自优秀斐斐课件园，值得我们美术教师去研究。
(二)、美术欣赏教学的要求。
1、教师在教学欣赏课时要了解作品的时代背景。2、欣赏中教师要注意地理知识的运用，地理知识的运用是调动十分有利美术欣赏课的教学。地理知识环境产生特定美术作品的'因素，比如，南方雨水偏多，所以他们的作品以水墨出名，而北方干旱，他们的作品以油画为主。3、语文知识的运用。4、让学生在科学理念里接受知识。
(三)美术欣赏教学的方法。
1、在欣赏教学中潜移默化地进行思想素质教育。在教学中应做到以德为先，在美术课的内容中可以加入中外积极健康的人文思想，从艺术品的欣赏中挖掘德育素材，将德育贯穿到整个教学活动中去，联系实际帮助学生树立健康的道德价值观。2、在美术欣赏教学中进行文化素质教育。通过中国历代美术作品简介和欣赏，让学生基本了解我国历史上一些有代表性的美术作品的情况，使他们对祖国极其丰富的古代文化和艺术遗产有一个初步的认识，引导学生去理解、领会和感受艺术的美。3、在欣赏教学中体现自主性。4、在欣赏教学中培养创造性。
二、水墨画的教学。
(一)小学水墨画教学现状。
目前，水墨画的教学在技法上过于传统，过多依赖临摹，对教学内容的选择上也相对陈旧，但也有部分老师在选择内容上做出了大胆的尝试。如用水墨的方法画皮影、画脸谱、画戏剧人物等，取得了比较好的绘画效果。所以，对儿童水墨画分子间缩合教学的研究是很有价值的。
(二)小学水墨画的教学方法。
1、跳出“传统”的方墙，在肆意涂鸦中探索笔墨技艺。2、改变“世俗”的眼光，给儿童水墨画以正确的评价。3、亲近“大师”的作品，以水墨与西洋大师对话。4、走进“想象”的空间，用童心创造一个奇妙世界。
(三)水墨画的技法。
运用泼墨泼彩法、水冲洗法、水拓的方法、拼贴法、揉纸法、喷绘画法等。
三、折纸教学。
(一)折纸的作用。
折纸是深受儿童喜欢的一种手工活动，它通过折、剪、粘贴、描绘等手段，巧妙地把纸制成各种生动有趣的开形象：如人物、动物、服装、建筑、花卉等。它造型简洁夸张，富有情趣，是启迪儿童智慧的一项有意活动。儿童在折纸活动中不仅能获得成功和满足，而且能促进儿童观察力、想象力、创造力和自我学习能力的发展。
(二)折纸教学存在问题。
1、内容分散、不系统、教学效率低。2、教学方法单一，仅存在分步示范和整体示范两种形式，忽视了儿童主观能动性的发挥和能力的培养。
(三)折纸教学的方法。
1、激发儿童对折纸活动的兴趣。
a、精选折纸内容。b、让孩子体验成功，增强他们的学习自信心。
2、折纸内容系统化、网络化。
3、教学方式多样化、科学化。
a、循序渐进、由易到难。b、分类归纳、提高效率。c、举一反三，激发创新。
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