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最新银河补习班影评(精选12篇)

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最新银河补习班影评(精选12篇)
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健康的身心状态对于实现个人目标非常重要。写总结时要突出重点,清晰表达自己的观点和感受。以范文为参考,可以更好地了解如何在总结中准确表达自己的观点和思考。

银河补习班影评篇一

在这个充满意外的暑期档,《银河补习班》俨然成为最大的种子和“救市”之作。《银河补习班》的点映和宣发路径,跟去年暑期档的最大赢家《我不是药神》非常相似。在上映前两个月,《银河补习班》就在父亲节当日举行了超前点映,在正式上映前,也在全国多个城市展开连续多日的点映。提前且如此大规模的电影,体现了主创者对电影质量的信心,他们希望经由好口碑的积累在正式公映后迎来爆发。

宏大的梦:马飞的航天理想。

如果简单概括,《银河补习班》是一部讲述教育与父爱的电影。但具体来看,它的时间线挺漫长,从1990年跨度到,也包含了三条清晰的叙事主线。在下文的具体分析中会整合每一条叙事线索,涉及非常严重的剧透,请谨慎阅读。

电影的第一条叙事主线:20,马飞(白宇饰)是国内最年轻的宇航员,跟随着载人航天飞船到天空执行任务,但飞船被不明飞行物击中,与地面失去联系。飞船处于危险之中,宇航员很可能回不去了。生命最大的绝境中,马飞回忆起自己那个最了不起的爸爸。

成年后的马飞,成为一名宇航员。

飞船最后肯定会回去的。在戏剧创作中,主人公身陷危险处境,想要凸显的是主人公化险为夷的主角光环。而《银河补习班》也颇为聪明地将此与中国的航天事业、家国情怀、大国崛起等联系在一起,让电影具备了献礼片的气质。

那么,马飞是如何化险为夷的?

在危急时刻,他想起了父亲马皓文(邓超饰)曾经对他的教育,“不要认输”“一直想”,以及在的那次特大洪灾中,他怎么在父亲的鼓励下逃生的经历。不同的时空,父亲的教诲一样有效,马飞化解了飞船的危机。

马飞的太空救援。

需要一提的是,电影在处理马飞的天空自救这一桥段时非常潦草、没头没尾。一会儿在那边渲染生离死别,结果马飞出舱处理过程却显得非常easy。

少儿马飞手中拿的这个足球款地球仪,是他与父亲之间最重要的“信物”

因为马飞觉得马皓文的“黑历史”会影响自己的光明前程。这就进入故事的第二条重要主线,父亲马皓文的“黑历史”。

残酷的现实:马皓文蒙难史。

与其说是“黑历史”,毋宁说蒙难史。

韦唯熟悉的《亚洲雄风》响起,1990年北京亚运会前夕,火炬传递运动在东沛市(电影中虚构的城市)进行。马皓文作为东沛大桥的建筑工程师,也成为一名火炬手,他将拿着火炬跑过东沛大桥。但就在电视直播、万众瞩目的情形下,还未通车的东沛大桥轰然坍塌。

马皓文曾是一名功成名就的工程师。

马皓文替整个设计院背了黑锅,锒铛入狱。妻子馨予(任素汐饰)与他离婚,少年马飞也被同龄人欺凌。等他减刑提前出狱时,已经是了。出狱后,马皓文遭到昔日朋友、同事的耻笑、非议和侮辱,而他辛辛苦苦找寻资料、写申诉信、找法院,却申诉无门。

马皓文申诉无门。

马皓文坚持了20多年,案件终于有柳暗花明一刻。当马皓文第一次特地来到马飞的基地并告知他这个消息时,令马皓文寒心而未料到的是,马飞劝他放弃申诉。因为马飞的领导(吴京饰)告诉他,宇航员会成为焦点人物,他的出身经历等都会被挖出,而马皓文的过去会成为马飞的某种“阻碍”。

马皓文对马飞说,他原以为自己对马飞的教育是成功的,现在才发现,他失败了。他未曾料到儿子也会为了自己的前途和利益,如此轻视他20多年的坚持——恢复他清白的名誉。他为此受过的苦难和煎熬,马飞并非不知道。

这一线索虽不是电影的重点——很多观众可能也在眼泪中忽略了,但在笔者看来,它是整部电影最华彩的篇章,是这部电影正能量、煽情的外壳下,暗含的一个坚硬的核,你如果咬到它,你就会被刺痛。

这些都指向更深层次的问题,点到为止,全靠心领神会。

理想的教育:银河补习班。

马皓文是如何将马飞培养成一个宇航员的?这是电影的核心叙事线索,花费的时间最多,最浓墨重彩,也是电影片名的由来,所谓的“银河补习班”,就是马皓文对马飞的补习。

马飞小时候就被老师认为,脑子里缺根弦。马皓文入狱后,马飞遭遇欺凌,妈妈和后爸忙于生意将他送到寄宿学校,马飞更成了脱缰的野马。他的成绩班里倒数第一,上课看金庸的小说,常常旷课,被教导处阎主任(李建义饰)开除。

马飞被开除时,正是马皓文出狱之日。在前妻恳求阎主任无果后,马皓文当着众多师生的面,跟阎主任打一个赌,阎主任说如果马飞期末考班级前10名就不开除他,马皓文说:不是班级前10,而是年级前10。

阎主任代表的是老一辈教育人,曾经历苦难岁月,通过教育改变了命运,他们信奉的是应试教育那一套,分数至上,高考定终生。所以阎主任的教育“武器库”里就那么几样:更多的作业+棍棒+激发羞耻感。他看不上坏学生,视马飞为眼中钉。

马皓文对教育的理解,与阎主任截然相反。虽然那是19,但马皓文的教育方式远远超前于那个时代,哪怕今日看来,仍旧超前。

它首先是鼓励式教育。不是激发孩子的耻感(像马飞妈妈说的“这孩子就这样了,没救了”),而是由衷地相信孩子是个天才。马皓文告诉马飞,“你是地球上最聪明的孩子”,他说这句话的时候不是敷衍,而是眼里含光,充满信任和坚定,让马飞建立起自信。哪怕打赌后马飞第一次考试是班级倒数第五,马皓文都夸儿子很棒,跟原来的倒数第一比有进步了。

马皓文一直告诉马飞,“你是地球上最聪明的孩子”

它是一种以孩子兴趣为主导,充分张扬孩子自主性的教育。马皓文并未怎么督促马飞学习,当马飞问他,是睡觉还是看书时,他让马飞自己做决定。学校布置过多的作业,他也由着马飞爱完成不完成,在马皓文看来,孩子对学习的兴趣是最重要的,在他们学习能力最强的阶段,每天过重的学习负荷,会让他们失去对学习的兴趣,产生疲乏感。

当马皓文问马飞学习目标是什么时,马飞说“上清华北大”,马皓文说不对啊,这是过程,并不是目标,以后想要做什么才是那个答案。接着马皓文就说出了“金句”,“人生就像射箭,梦想就像箭靶子,如果连箭靶子也找不到的话,你每天拉弓有什么意义?”

马皓文理解的学习目的,不是为了一时的高考,孩子的兴趣与目标才是学习的终点。因此哪怕期末考马上到了,他还是带着孩子“逃课”(请假被阎主任拒绝)半个月去看航天展。班主任小高(王西饰)说期末考试是马飞人生中最重要的时刻,马皓文说:不,没有什么最重要的时刻。他一生中最重要的时刻,应该是均匀地散布在他的每一天每一分每一秒。

期末考试,马飞真的进入了年级前10,他对航天的热爱,也促成了他的航天梦。

瑕疵。

显然,在教育观念的分歧上,电影站在马皓文的立场上。马皓文与阎主任的几次辩论,都是阎主任败下阵来。电影也过度放大了阎主任的“不可理喻”,“神化”了马皓文对马飞教育的可行性。

换句话说,电影对应试教育与素质教育的讨论,是简化的;其在对素质教育的倡导上,也过于理想主义了。一个最简单的现实是:绝大多数平民父母,没有马皓文的思想和见地,他们疲于奔命,不像马皓文能够在1990年代末给孩子买得起近万元的586电脑,有时间带孩子来一场说走就走的半个月旅行;而大多数孩子也资质平凡,不可能像马飞那样不怎么学习、不复习还能在一学期内从班级倒一进入年级前10。在教育资源分配不均的情况下,应试教育仍旧是普通家庭的最优选择,你得先考出去,才有更多的自由选择。

导演太过于想当然,决定了《银河补习班》对现实的影响力量非常有限。它将当下诸多教育问题,单纯理解于教育观念分歧,丝毫没有触及到教育背后复杂的国情,牵扯到城乡二元、教育资源分配不均、教育的文化区隔、阶层流动困难等因素。反倒有这样一种嫌疑,将带有社会问题性质的教育问题,推到了家长身上,成了家长的个人观念问题。

任何一个被裹挟到教育竞赛中的家长深有体会,多的是身不由己的时刻。就像电影中马皓文的前妻叫嚷的,“马飞不是你的实验品”。没有几个家长敢拿孩子的未来做实验。

教育的本质问题,不是相信不相信孩子那么简单。

观念层面也影响了叙事层面。电影中的每一个角色,大多非常平面,他们一条线走到底,没有什么人性的犹疑。像马皓文就是笃定他对马飞的教育会成功,但联想到他被冤枉、被损害的处境,他也未曾担心马飞长大后面对的是怎样的一个世界。人物的平面化,服务的是叙事起承转合上每一个转折、每一份感动都能打到观众,在强大配乐的烘托下,电影某些桥段的确是催人泪下,非常好哭,但哭完了也就完了。

《银河补习班》本可以更好的。三条线索如若相互影响,而不是彼此独立,它是可以成为抵达现实问题的力作的。前文说到,第二条线索是电影最华彩的篇章,正是因为导演让三条线索相互作用,“残酷的现实”在拆解“宏大的梦”“理想的教育”,成年马飞的自私打了马皓文脸,让我们窥见影响教育/现实某种更强大的力量。虽然导演这样处理,也许只是单纯的先抑后扬,让父子俩感情上有一个升华而已。

胜在真诚。

即便如此,《银河补习班》仍是迄今邓超、俞白眉合作执导的最好的一部电影。它有诸多瑕疵,却也有一个可贵的优点:认真/真诚。

对待电影、拍摄电影的态度,很认真。电影的时间跨度很长,对1990年代的许多重大历史节点都有所反映,比如1990年北京亚运会、1992年亚洲足球杯、年香港回归、19大洪灾,历史场景还原得不错。导演聪明地通过1990年代几首耳熟能详的歌曲串起整个故事,比如韦唯的《亚洲雄风》、毛阿敏的《渴望》、韩磊的《走四方》、刘欢的《弯弯的月亮》、陈明的《快乐老家》、张国荣的《当年情》等,怀旧气息很浓。

电影对教育问题的反思,虽然稚嫩,但也非常真诚。这部分带有邓超、俞白眉各自的成长经验,以及时下他们作为父亲教育孩子的经验。也因此,电影带有邓超的“阶层局限性”。记得以前他说过,不给孩子上补习班,要让孩子有个开心的童年云云。这个观念对于邓超这一阶层的人来说,当然没有错了,但如果把它当做一个理念推广到所有人的时候,就会流露出幼稚的一面。

而真诚,更体现在电影中的父子情上。电影虽以教育反思为“骨”,却以父子情为“肉”;电影的一个宣传语是,“献给父亲,送给孩子”,电影同样带有两个导演身为儿子/父亲的感情,饱含他们对各自父亲和孩子的爱。父子情充盈了电影中的绝大多数细节,真切、细腻、动人、催泪。

应该承认,作为演员的邓超比作为综艺mc的邓超有魅力多了,综艺消耗了很多人对于演员邓超的认知。这部电影立得住,一个根本原因在于邓超令人信服地演绎了伟大的父亲马皓文,演绎出他对儿子无条件的“信”与“爱”。马皓文的许多台词是很鸡汤,也很空的,但邓超的肢体、表情、眼神包括台词功底,让这些略空大的东西落地了,马皓文真是这么“信”的,一切都是自然而然的。

邓超拍摄特写镜头时的花絮照,眼神很有感染力。

编剧在马皓文身上也浓缩了太多戏剧性强的情节,比如卖血、为了保护儿子被小混混殴打、洪灾里对孩子撕心裂肺地寻找等,每一点都非常催泪。马皓文曾对马飞说,“桥会塌,但爸爸不会塌”,他默默承受着命运给予他的一切不公与打压,然后在孩子面前呈现出作为一个父亲所该拥有的最美好的品质:勇敢、自信、睿智、不认输。

洪灾中,马皓文与儿子失散这一桥段,是很多观众掏纸巾的时刻。

就笔者个人而言,我会给《银河补习班》70分。这是一部有明显缺陷的电影,无论是航天线的潦草处理、略带假大空的刻意迎合,马皓文与小高老师情感线的冗余、完全可以剔除,还是对阎主任的夸张化刻画、对教育问题的思考过于幼稚。但我们也应该看到,在这个并不平静的暑期档,像《银河补习班》这一制作体量的电影能够顺利上映,本就多么难得。它在“取巧”,但它也是在“均衡”:邓超和俞白眉会是投资者最喜欢的那一类导演,因为他们“安全”,还能盈利。

做一个“观念中庸者”,生产出市场上严重匮乏的商业类型大片,不是什么丢脸的事,相反,它对于中国电影市场来说非常重要——就像现在暑期档,就得指望着《银河补习班》“救档”。影评人的理想抱负,不要寄望于让一部电影替自己实现。何况,如果细细琢磨马皓文蒙冤线,结合成年马飞对父亲的“背叛”,你依旧能感受到关于现实的诸多复杂况味。

《银河补习班》不是那一类最好的现实主义作品,但它属于现实主义。

银河补习班影评篇二

这样的一部电影,静悄悄的在暑假档上映了,虽然宣传不多,但是却无法阻挡它成为黑马,这部电影就是——《银河补习班》,由邓超、俞白眉执导的作品!

影片题材选取与现实主义的真实剧情,内容主题围绕“父与子”,但是却不局限于亲情的视角。不论是社会问题还是人文情感,都把握的桥当好处,显然而知,这部影片有备而来。剧情故事主要讲述,在浩瀚的太空,宇航员意外失去联系,在生命的困境之中,回忆起来,自己那了不起的爸爸!

邓超饰演的爸爸,因为在单位背黑锅然后入狱,然后妻子选择离婚离开,只剩下儿子与马皓文相依为命,但是马小文在同学之间,也受尽白眼。但是马小文一直有个梦想,就是成为宇航员。没有人相信他,只有爸爸陪伴着自己,在追逐梦想的道路上,战胜重重困难。

一对父子,跨越漫长的时光,在爱的洗礼之下,用陪伴呵护着孩子的成长。父亲守护的不仅仅是孩子的梦想,更是守护的是对孩子的爱。所以,很多人都喜欢这个充满泪水、汗水与温暖的故事。

在不同的电影里面,去挑战跨度很大的角色,是一件富有挑战的事情,但是邓超喜欢这样的挑战,而多年的表演经验,让他出演马皓文这样的父亲,也游刃有余。大概是因为,邓超自己也为人父亲,所以懂得如何与孩子相处,怎么呵护孩子的梦。而邓超的表演,也获得了外界的好评。

四年之后,邓超与俞白眉第三次合作,这一次,没有选择从前的喜剧风格,而且选择了原创故事。一个充满爱的故事,关于一个父亲,一个儿子的故事!这一次转型,对于邓超来说,也收获颇多,不论是表演上还是导演上,都有很不一样的体会。

《银河补习班》成为了今年暑期档的一股清流,这部电影也成为了小爆款。

“献给父亲,送给孩子。”朴实无华的宣传语,是打动人心最简单的方式。关于教育问题,关于体制问题,还有关于梦想与爱,在这里,都可以找到!多年以后,马小文在成为了宇航员,在太空里,想起了自己的父亲马皓文!

虽然人物身上,有很多扭曲的元素,但是却让我们在平凡的生活里,看到一位父亲,不平凡的爱!

银河补习班影评篇三

“看完电影用掉一整包面巾纸”、“现在只想对爸爸说我好爱他”、“电影中的爸爸就像我的爸爸”……《银河补习班》全国路演6月30日到达兰州站,依旧用动人的父子真情感染观众,甚至电影结束后全场举手发言的踊跃程度,连主创都“左右为难”,无法让每一位朋友都表达内心感受。观众看过电影后除了对亲情有了更深的体会,更坦言找到了人生新的意义。“一个人如果不是为了兴趣而学习,他的学习还有什么意义?”一位女生的发言代表了所有看过这部电影的观众对于教育和人生的反思之深。

看完电影才明白要做自己航天工作者家属对影片感同身受。

在甘肃政法大学,一位女生的发言被邓超和俞白眉齐齐点赞。这位女生除了对电影表达了由衷的喜爱,更激动表示:“看了马飞一路走来的经历,感觉似曾相识,更加坚定了我的想法,成长过程中不要管别人对我们有多大的偏见,我们只需要做自己想要做的事情、成为自己想要成为的人。如果有一天连自己都不能成为的话,我们还谈何实现梦想,报答父母?”教育并不只是学习书本上的知识,而应该是对人综合素质的提升,更应该是培养积极、健全、有独立思考能力的人格。这些由《银河补习班》带来的思考,令现场观众获得一致共鸣。

《银河补习班》不仅让学生、老师、家长感动,更难得的是让跟剧情有“直接关联”的人动情。之前就曾有桥梁专业的学生对片中“造桥”的情节感同身受,在兰州路演现场,更是有一位航天工作者的家属对片中的太空戏份深感“揪心”:“我的丈夫是一名幕后的航天英雄,只有飞船成功发射,并且成功返回了,我才会安心,因为那代表着我们的航天事业是万无一失的。在这里想对我的丈夫说‘老公,你是最棒的’!”作为亲临一线的航天工作者的家属,最懂得航天员面临的危险和困难,能获得她的肯定,几位主创都由衷开心。

“希望我们的电影能影响人”邓超献唱主题曲抒发主创心声。

在路演过程中,主创们不止一次听到这句话:“这部电影如果早拍出来就好了。”电影里给了大家太多的思考和启发,一位妈妈动情表示:“这部电影反应的教育问题是我们有小孩的家庭都要面对的,很多家长不是没有智慧,而是没有耐心、缺少方法,当孩子出现状况时就是对家长的考验,我不得不说有时候觉得自己的教育也有失败的地方,电影上映后会带着孩子一起去看,希望我们可以共同进步。”

在西北师范大学,一位在未来即将投入到教育工作的学生讲述了自己的真实经历:“今年我参加了一次边远地区的普通话支教活动,我看到许多家长都不想让孩子参与进来,觉得这样会耽误学习,但结果表明,那些全心投入进来并且家长也全力支持的孩子,在成绩与人际交往方面都更加出色。这部电影对教育问题的发声令我非常激动,需要有人去改变和努力,电影也激励了我为教育事业继续奋斗。”这位同学的讲述获得阵阵掌声,教育事关每个人,对教育方法的思考,是我们所有人都应该做的事。

“马皓文式”爸爸引全场动容少数民族观众被深深打动。

电影中,马皓文的教育方式勾起了许多观众的回忆,一位女孩说起自己的爸爸,频频哽咽:“这部电影真的让我深刻体会到爸爸的爱,我小的时候有很多兴趣爱好,爸爸不会一味让我念书而放弃课余生活。记得那时候家里条件并不是太好,妈妈给我爸爸一百块钱买衬衣,爸爸却用所有的钱给我买了积木,现在想来既心酸又幸福。”在场观众无不动容。

在现场,导演俞白眉还分享了一段幕后故事。电影时长为两个半小时,但主创们却坚持如此。因为大家都觉得,这部电影的终极目的是对家庭教育有话说,所传达的内容,是可能影响别人一生的。随着路演进行,这个想法被一次又一次地印证,越来越多的人加入到了《银河补习班》引发的讨论热潮中。在兰州路演现场,多位少数民族同学表示了对电影的肯定,有藏族、回族、东乡族,纷纷表示被影片中各族人民为祖国航天事业的腾飞欢呼雀跃的场景深深打动,“我们可能从小有着不同的教育环境,但今天我们坐在一起,为同一部电影感动落泪,感谢主创们为我们带来这样一部优秀的作品。”为了回馈大家,邓超还现场演绎主题曲,博得了全场喝彩。

电影《银河补习班》由邓超、俞白眉执导,由天津橙子映像传媒有限公司、天津猫眼微影文化传媒有限公司、北京光线影业有限公司、北京登峰国际文化传播有限公司出品。“每个人都会因电影而改变”,7月18日去看《银河补习班》,也许改变的就是你。

暑期档争夺大战已悄然展开,不少电影的预告和宣传已吊足了观众的胃口。邓超携手俞白眉的新作《银河补习班》,定档于7月26日,这也是邓超和俞白眉一起导演的第三部作品。此前两部作品惹不少网友吐槽:“超哥,会炒菜不一定要会种菜。”“之前导演邓超+俞白眉=地狱组合,希望这回可以让我‘真香’。”

本报长沙讯坦白说,《分手大师》与《恶棍天使》的尴尬口碑,让不少观众对邓超和俞白眉的这对导演搭档“不敢抱过高期望”。但最近,这对导演搭档《银河补习班》似乎有望打破这个僵局。

6月20日,邓超与俞白眉联手执导的新片《银河补习班》在长举行路演活动,导演俞白眉,演员梁超、王西等主创出席。从前两部电影的恶搞喜剧风,到这次的浓浓父子情,转而走写实路线的《银河补习班》也获得了看片现场观众的支持,不少观众在观影中一会儿开怀大笑,一会儿又偷偷抹了抹眼泪。

“有质疑不是坏事,我们就是希望通过新作品去打碎这些质疑。”俞白眉回应网友对于他与邓超这对导演搭档的“偏见”。

《银河补习班》的影片故事发生在上世纪八九十年代,讲述了一对父子跨越漫长时光,收获爱与成长的亲情故事。与以往的恶搞喜剧风不同,这次邓超、俞白眉在《银河补习班》中以严肃诚恳的态度,铺陈了一段父子深情,并用生活化的语言,探讨“中国式教育”的现实问题,也博得了观众的情感共鸣。在年代感和情怀感的营造上,影片也不遗余力,小视角是一对父子情感羁绊,大视角则是中国社会几十年变革的波澜壮阔。

从6月20日,《银河补习班》在长沙的路演看片现场,观众边笑边哭的反应来看,判断《银河补习班》是邓超、俞白眉搭档导演的最佳影片,应该没人会反对。

“我觉得很喜欢,很感动”、“我肯定还会再买票看一遍,认真复习一遍”、“看这部电影的时候哭得像傻子一样”、“《银河补习班》是我上过的最好的补习班”……6月26日,电影《银河补习班》路演来到了厦门站,导演邓超、俞白眉与众主创们先后来到两所高校,与同学、老师们一同提前观影并进行了现场交流。映后互动气氛热烈,邓超一言不合就“尬舞”,引得台下一片欢呼和尖叫。同学们更是争相与主创互动,分享自己与父母的感人故事,回忆成长过程中的点点滴滴。

男孩自述父亲极端的爱自认不配做爸爸求儿子撞自己。

《银河补习班》讲述了单亲爸爸马皓文如何教育儿子的感人故事。故事中马皓文对儿子教导有方,一步步引导马飞找到属于自己的人生方向,但现实生活中的父亲却不都是这样。现场有一位男生就谈起了父亲极端的爱。他表示自己之前比较叛逆,甚至进过警察局。有一天他开车上高速时父亲对他说:“如果觉得我不配当你的爸爸,你可以下车把我撞死。”

当时的羞愧给了这位男孩痛改前非的动力,当下谈起父亲,他表示:我觉得他给我的教育就是让我有一个独立思考的空间,让我考虑得更长远,规划好自己以后的路。导演俞白眉听完他与父亲的故事后表示:每一代人都应该比上一代人更进步,如果上一代的父亲都是不善于表达的父亲,我们这一代的儿子要变成主动表达的儿子,如果他不太会说我爱你,我们应该先他而说,所以等有时间的时候给爸爸打个电话。

上一站云南路演王西跳了一段舞蹈颇受观众好评,这次邓超用《我和你》中的一句歌词“我和你,心连心”唱出小粉丝的内心潜台词,聊到尽兴之处,邓超还和几位同学现场“尬舞”,展示了b-box技能,将现场互动气氛推到了高潮。

之后的分享环节,来自英国的伊恩先生看完电影感触很深:“被电影深深地打动,无论什么时候,独立思考的能力对于孩子来说都非常重要”,不论是身边的普通人,还是来自英国的伊恩先生,爸爸们都是被爱变成英雄的最平凡的人,这种情感发自内心,真挚是最打动人的力量,同样父爱也不分国界,它感动着每一位在呵护下长大的观众。

七旬老教师坦言要用收获教育孙子导演收到同学家信看到流泪。

厦门路演的第二站出现了一位特别的观众,她是一位老教师,今年已经70岁了:“因为我也是从事教育工作的,我教过中学,教过大学。我特别希望我是在18,19岁的时候看这个电影,那我可以预期我30岁有孩子之后,可以从电影里得到一些东西。”虽然遗憾没能提早看到电影,但老人坦言70岁的她,还可以用电影中学到的道理教育自己的孙子。

路演过程中,导演俞白眉收到很多同学写给爸爸的信,有几封信甚至让他感动到流泪了,刘晶晶同学的信就是其中之一。当被问及想说的话时,晶晶深情地说道:“爸爸已经不在我身边了,我看的时候就一直在哭,我爸爸和影片中的爸爸很像,他不会强迫我去学习,他会告诉我多做自己喜欢做的事。”晶晶表达了对父亲的思念,因为她高三一心学习,到了大学反而没了目标,所以对电影中马皓文引导儿子的方式特别有感触:“我特别羡慕电影中的父子情,回去之后我要和妈妈一起看。”马皓文的教育方式不仅源于生活,而且高于生活,感染着现场每一位父母和子女。

一直以来,医疗和教育是民生问题中,最为举足轻重的两座大山。

去年,《我不是药神》以豆瓣9.0的神仙口碑,讲述了中国人心中的医疗之殇。最终破30亿的票房,所造成的社会影响力已经超越了电影本身。

而今年,由邓超和俞白眉联合执导的这部《银河补习班》则瞄准了中国人心中的教育之痛。

尝试回答了一个很具有争议的话题:

我们的孩子到底需要怎么样的教育?

答案是:

孩子需要培养独立思考,勇敢面对这个世界、做自己喜欢事情的教育。

正如片中邓超的台词所言:

真正的人生难题,不会像考卷那样,会自动跳出abcd四个选项,有且只有一种标准答案。

而是会有efghijk的岔路,甚至能开出xyz的脑洞。

而如何在无穷多岔路进行选择,和开出各种貌似不可能的脑洞,的确是经历过中国式填鸭教育的童鞋最难处理的问题。

今天,父亲节,《银河补习班》在上海戏剧学院举办了提前点映。

从近两个半小时的片长来看,邓超和俞白眉真的充满了表达欲和野心。

看完后,就像和他俩就孩子教育问题长聊了一次天。

若用过往电影来做个类比:

这部电影就是威尔·史密斯《当幸福来敲门》遇上吴京的《流浪地球》。

完美地将父子情深、素质教育与应试教育之争、太空救援戏、近30年来的中国社会变迁、90年代金曲融合在了一起。

从片头登峰国际的logo、“战狼”吴京的客串、以及大段特效太空戏可以看出,这位中国商业电影第一人深度参与了《银河补习班》的项目。并在片中将宇航员刘培强勇敢无畏的角色精神,传承给了90后当红小生白宇。

如果你恰好是85后,《银河补习班》又是一部帮你重返童年的电影。身为86年生人,口袋君记忆当中最早看的电影就是《我的九月》,学校组织看的。这是一部讲述北京少年安大傻子想要入选1990年亚运会团体操的儿童片。

这部《银河补习班》的故事也是从90年北京亚运会讲起,那是一个沉浸在韦唯金曲《亚洲雄风》的时代。

接着,毛阿敏的《渴望》、刘欢的《弯弯的月亮》、施拉普纳带领中国男足获得亚洲杯季军、张国荣的《当年情》、金庸《笑傲江湖》、香港回归、大洪灾、586电脑、张国荣去世,这些难以磨灭的时代记忆和金曲,一一成为了邓超父子无比曲折经历的背景板。

最令口袋君印象最深刻的一场戏是:

高考后,邓超儿子所在的学校被漫天飞舞的试卷和书本碎片所覆盖。

在这场多年压抑之后的狂欢中,邓超说出了隐藏在这所高考成绩出众学校背后多年的秘密:一位省状元最后成了疯子。

探讨了一系列话题:

1)成绩最优异的孩子就一定是最健康的么?

2)教育的终极目的就是考大学么?

3)考上大学后是不是就不需要学习了?

总体而言,

这部《银河补习班》的确是一部很有野心的作品。2个半小时的观影历程,如同坐上了一场情感过山车:

哄堂的大笑声、轻轻的啜泣声、对主角命运纠结不已的尖叫声,不断在上戏的剧院中此起彼伏。

一方面,

邓超和俞白眉通过精心设计的桥段,不断地在挠中国老百姓在教育问题上的痛点。

另一方面,

通过对各种商业类型片元素的运用,让原本略显教条的大道理变得鲜活有趣起来。

这种展现大时代小人物命运的华语现实题材电影,拍的好,真的很有爆款体质!

“人生就像射箭,梦想就像箭靶子,如果连箭靶子也找不到的话,你每天拉弓有什么意义?”当电影《银河补习班》抛出这个命题时,或许主创邓超和俞白眉都未料到观众的反应会如此撕裂。目前,37万人在猫眼给出“正中靶心”的9.5分,7万多观众则在豆瓣打出“远离靶心”的6.2分,评论者各执一词,难以调和。据统计,这部电影首周末虽拿下4.27亿元票房,但之前大规模点映的票房就已近亿,实际成绩并不出挑。

抓住了家庭教育“痛点”,拿出了真诚态度,《银河补习班》为什么没有收获如约而至的火爆和赞誉?有影评人认为,此片将“心灵鸡汤”与“催泪弹”一锅乱炖,却没能做到五味调和,叙事结构有不少硬伤;尤其是单靠“一直想”“不认输”等口号式的简单表达,并不能纾解当下父母对教育问题的普遍焦虑,更谈不上引发全社会关注与讨论。

抓住家庭教育“痛点”,讲述父与子的苦情故事。

“再没有比我是为他好更恐怖的借口了”;“家长怎么说固然重要,但更重要的是,让孩子看家长怎么做”;“只要你一直想一直想,你就能做好地球上的任何事”……一段段“金句”从147分钟的电影里不断涌出,勾起许多观众的思考,却也扎得有些人坐卧不安。《银河补习班》抓住了教育这一社会“痛点”,讲述邓超饰演的“犯错”父亲马皓文,通过私人补习班的“开放式教育”,让儿子马飞走出迷茫,成为杰出航天员的故事。

长久以来,探讨教育问题的电视剧不少,但国产电影并不多见。有别于《一个都不能少》和《老师·好》,《银河补习班》借某校教导主任的形象,指出了教育方面的很多弊端,引发观众共鸣。“清华北大只是过程,不是目的”,在子女教育成为集体焦虑的当下,电影尝试以温情故事说教育真谛,笑中带泪地讲述了一个美好的故事。父子两人的感情也打破了“苦情戏”传统格局,加入了太空科学元素,风格硬朗。影片更把时间跨度拉长到近30年,以1990年北京亚运会、1992年亚洲足球杯、香港回归、抗洪救灾等事件作为锚点,瞬间把观众拉回到那个年代,感情随着记忆喷涌而出。

对于邓超和俞白眉这对搭档来说,从《分手大师》《恶棍天使》被认为“演而优则导”的失败代表作,到如今《银河补习班》终于过了及格线,也是一大进步。尤其是邓超饰演的父亲,老年阶段的表演朴素不浮夸,以涓涓细流式的表演展示出如山父爱。

逻辑缺陷和高频说教,破坏了一个好故事。

然而,邓超和俞白眉的真诚与努力并未换来一片叫好,《银河补习班》大规模点映后,口碑一路走低。有观众认为,电影开篇时儿子马飞就已当上宇航员,处在人生巅峰,再以倒叙手法将成才故事娓娓道来,把“心灵鸡汤”与“催泪弹”置入一锅乱炖,几乎成为宣讲成功学的另一种模板,高频且刻意的说教更引人反感,破坏了一个原本温馨感人的好故事。

甚至电影对应试教育的种.种批驳,在一些网友看来也流于“为批评而骂”,缺失深刻反思与新鲜注解。人物台词中,“素质教育”“分数主义”等概念不断反复,知识学习好比“蒸馒头”的生硬比喻,更让很多有教育经验的家长老师哑然失笑。而孩子在父亲的放任下迟到、旷课、不按时交作业,甚至旷课出游,居然还能完成“学渣的逆袭”,“梦幻”得匪夷所思。电影尾声处,马飞为了自己的前途竟然让父亲放弃申诉长达三十年的冤情,更是令人寒心。有评论指出,《银河补习班》想要针砭应试教育的弊端,凸显开放式教育的优点,却制造了一系列不合情理的巧合直接推导出预设结果,反而使观众疑虑重重。

应试教育和学生个性真的完全对立吗?家庭教育与学校教育该如何协调配合?这些问题需要主创更深入地去观察和体验生活,才能作答。更何况如《死亡诗社》《地球上的星星》等电影,虽然都立足在对传统教育体制的独立思考,但这些经典的教育题材影片更多只是探讨,并非生硬地给出一个对与错的答案。与此相比,《银河补习班》中马氏父子多处矛盾的人设,以及任素汐、李建义“脸谱化”的表演反倒成了旁枝末节。

银河补习班影评篇四

邓超虽然一直以搞笑的形象出现在公众的视线内,不管是在综艺节目还是个人社交平台上面,大家看到的都是一个放得开爱搞怪的超哥。其实,邓超在励志方面做得也很到位,他曾经的电影《中国合伙人》就是一部励志电影,让很多人都流下了眼泪。

这次,邓超的新电影《银河补习班》中的很多金句就让大家大呼戳心。

这部电影是一部献给父亲,献给孩子的电影,片中涉及的教育问题正是现在每一个家庭所面对的。之前,一组文案海报的曝光就让网友们大喊句句戳心:比如:“曾以为翻过眼前的书山就是‘巅峰’,没想到‘一山还比一山高’。”

“誓师大会上我喊的最‘响亮’,以为高考后就能‘彻底解放’”

这些海报就引起了很多人的共鸣,尤其是非常符合经历过高考和即将经历高考的学生们的状况。在电影《银河补习班》电影之后,电影中的台词再次激起了大家的共鸣。邓超饰演的父亲马皓文在电影中就有这样一句台词:“人生就像射箭,梦想就像箭靶子,如果连箭靶子也找不到的话,你每天拉弓有什么意义?”

不仅仅是《银河补习班》,作为艺术品的的电影,很多台词都被奉为经典,还有一些进入了学生的摘抄本,甚至还成为好句子进入了考试作文之中。

银河补习班影评篇五

由邓超、俞白眉执导,邓超、白宇、任素汐等主演的《银河补习班》今日上映。作为邓超和俞白眉继《分手大师》《恶棍天使》两部喜剧后合作的第三部电影,这次他们选择了现实主义题材,探讨时下大众最关心的教育话题。

角色源于现实中的体悟。

影片讲述了1990年代,马皓文(邓超饰)因一次意外事故而入狱,让他遗憾地错过了儿子马飞七年的成长时光。出狱后,当马飞面临学业问题要被开除学籍时,马皓文向校长求情,打算用一个月时间将马飞的成绩提高,证明他不是无可救药的学生,“学渣”也是可造之材。镜头内的爸爸马皓文历经磨难,出狱后还遭遇种.种困境,被排挤、被误解、被欺骗、被摔打、被车撞……但作为一个父亲,马皓文在孩子面前总是表现得乐天而坚韧,面对生活的种.种磨难,马皓文一次次地怒吼,“我不会认输”。

而镜头之外,两位导演邓超和俞白眉在拍摄时,常常感同身受。在邓超看来,马皓文已经不是一个虚构的人物,而是一位有生活气息的、真正的父亲,“马皓文就在那儿,穿上衣服,一喊开始,就对了。”回看监视器时,邓超多次留下眼泪,“我流的泪水绝不是邓超的,就是电影中这个父亲的。”电影中马皓文面对苦难不服输的态度,以及对孩子的鼓励与保护,也投射了两位导演对父亲形象的理解,该角色的创作也正是来源于现实中他们做了父亲之后的体悟。

教育问题是当下社会的热点,也是焦虑的聚集区,许多家长从幼儿园便开始比拼,恐为人后。家长们用心良苦,却往往忽略了孩子内心最真实的想法,家长与孩子两个群体各自承担巨大的压力,同时可能互相不理解。邓超和俞白眉表示,他们不是教育专家,只是想从父亲的角度去分享一些生活经验,这也与影片中关于教育问题的表达一脉相承——从生活感受出发,并非单纯的观点输出,试着去探讨家庭教育,引起更多人的思考。

实际上,邓超想拍摄一部以父子亲情为题材的电影由来已久,当爸爸的经历则让他获得了更多的能量。“比如我之前买礼物、关心人等等,其实很不擅长,常常被身边的人吐槽,但有了孩子之后这方面升级了,会让你学习新的东西。”

每位演员都积极和敬业。

除了主演邓超,片中其他主演的表现也都非常优秀。谈及影片选角,两位导演的意见十分一致,“我们的演员都十分积极和敬业,这些人物一个个从1990年代走来。”

电影展现了超过30年的时间跨度,儿子马飞也经历了不同的人生阶段,不同阶段的马飞分别由人气演员白宇、小演员孙浠伦和冯泽昂出演。

选角时,剧组一眼相中了白宇,而白宇也提出了一个特别的条件:提前进组做功课,观察两位小演员,为角色做准备。邓超表示:“三个马飞年龄各异且非常出色,尤其是白宇找准了其中的内在联系,再融到自己的表演里,我仿佛真的看到马飞在眼前长大。”因为角色是航天员,所以对体力和耐力提出了更高要求,白宇和邵兵每天需要吊威亚几小时,模拟失重状态,眼睛充血、肌肉酸痛对白宇来说习以为常。

两位小演员虽然年纪小,但拼劲和敬业程度一点不输前辈。饰演童年马飞的冯泽昂年仅6岁,是全剧组最小的成员。去年盛夏,40多度的浙西大草原酷暑难耐,冯泽昂拍摄的长途奔袭戏单条拍摄15条,衣服湿透了好几件,他也从不喊累。初中马飞则由13岁的孙浠伦出演,在大洪水戏份的拍摄过程中,孙浠伦不仅要长时间泡在水里,还要接受暴雨的洗礼,但他从头至尾没有喊过冷。

此外,任素汐在片中饰演表面火爆而内心坚忍的马皓文前妻馨予,“我都是为了你好”常常挂在嘴边,但有时候却并不了解孩子真正想要的是什么。而老戏骨李建义则在片中饰演阎主任,李建义将这个把一生献给教育却又有些偏执的角色刻画得入木三分,和邓超的多场对手戏火花四射。

银河补习班影评篇六

全片学校方都是特别脸谱化的存在,甚至把学校塑造成反派的一方,男主带着儿子对抗体制,对抗应试教育。不知道这部电影放映完,多少小孩儿又可以在家和爹妈名正言顺的犟嘴“电影里面的男主可以不做作业”“妈妈,下周期末考试,我想逃课出去看展”,这不是抨击应试教育,这是在教育大家无视学校的规章制度。不尊重老师,逃课,夜不归寝,不完成作业,迟到,这一切从电影里面演出来都是那么理所应当,原来真的是读万卷书不如行万里路,那以后要考试之前半个月,都去旅游一圈,回来就是年级前十,真好。而且最后那篇作文,本应该是全片的点睛之笔,我也很期待能有怎么样的内容,结果属实是天马行空,如果作文只需要想象力就能满分,那么我们应该已经人均韩寒郭敬明了,毕竟新概念作文大赛就比比想象力嘛,如果真的教委的资深老师们能给这种作文打满分,那么这些老师的教师资格证我怀疑是买的。其他配角来说也是形象不太丰满,全部都是脸谱化的角色,其实大头可以作为应该不错的暗线串联全场,但是这剧情设计的是真的离谱,最后吃个面突然就反转了是把。还有对付父子情的刻画也是虎头蛇尾,搞不清楚编剧到底是想讲个啥,对于儿子长大后的刻画也是不够清晰明了,反正就是伟光正的宇航员,我牛逼我伟大,我父亲心里那座放不下的桥,也因为我去太空转了一圈放下了。

再说台词,有点让我看韩寒第一部电影《后会无期》的感觉,有时候莫名其妙就开始尬几句经典语录,我建议电影主创团队全快手关注一下:你的寒王,看看别人说经典语录的时候,多么的自然和切合情景。还有就是小高老师的台词能力,毕竟和任素汐老师一个剧组,能不能学学啊,虽然第一个镜头才出来的时候确实有种清纯的美感,但是真的是张口醉。还有这白宇,原来被选上宇航员,表达激动说话是个样子的,也许太激动以至于把演技都激动没了把。

银河补习班影评篇七

日前,电影《银河补习班》上映,让这个暑期档多了一些温暖和怀旧。作为一部严肃现实主义题材的电影,不论是父子亲情和家庭教育主题,还是亚运会等历史事件,都带着浓浓的年代烙印,唤起了观众不少珍贵记忆。

而这部电影,更像是一位父亲给子女的一封教育信——“永远不要停止思考”“永远,不认输”“你是这个地球上,最聪明的孩子”“请相信,一个爸爸对儿子的爱”。

电影中,一对父子跨越漫长的时光,守护爱和亲情,故事充满了欢乐、温暖、泪水与奇观。在浩瀚太空,航天员马飞意外失联。生命最大的绝境中,他回忆起自己那个最了不起的爸爸,以这样的力量化险为夷。

邓超饰演的马飞爸爸马皓文,因为替单位“背黑锅”,蹲了7年监狱,出狱后,太太离开了这个家,儿子马飞也因为长期缺乏父母的教育,成为了“问题儿童”“学渣”,所有同学都说他的父亲是个“大坏蛋”,连教导主任都看不起马飞,认为“煤球永远不会变成钻石”。

但马皓文对教育的理解,与教导主任截然相反。虽然那是1997年,但马皓文的教育方式和教育理念远远超前于那个时代,哪怕今日看来,仍旧超前。

比如有一处,马飞爸爸带着马飞去野外的草坪,给孩子讲述对于写作文的经验。马飞爸爸认为,写作应该贴近生活与自然,想起来什么就写什么,要去表达自己真实的感受。

即使考试在即,这位父亲也会坚持带儿子去想去的郊外,他认为——“读万卷书,不如行万里路”。

还有一个场景,爸爸问马飞:“你以后的梦想是什么?”马飞有点不屑地回答:“考清华北大咯,妈妈是这样说的。”马皓文急了,“清华北大只是过程,不是目的,人生就像射箭,梦想就像箭靶子。如果你连箭靶子都找不到的话,你每天拉弓有什么意义?”

即使教导主任给马飞的作文打零分,即使马飞的成绩永远垫底,马皓文也会永远给儿子以信心:“只要你每天一直想,一直想,一直想,每天考试前,每天(进步)零点一厘米,我的天才儿子,可以吗?”“马飞没问题,我不许你们这么说他。”

一位观众在看完电影后说:“银河补习班是世界上最好的补习班,因为他是爸爸的补习班,是爱的补习班。无关成绩,无关比较。正如电影中,这位父亲对孩子说,希望你学到的是一种独立思考的思想和面对生活的勇气。”

纵然本片对此亦是点到为止,有点浮于表面,和《起跑线》《三傻大闹宝莱坞》等相比仍有一定差距。但或许,在全社会焦虑的当下,电影中那种“寓教于乐”“春风化雨”的教育方式,至少给观众们提供了一丝反思的空间。

银河补习班影评篇八

邓超和俞白眉终于放下了他们对于喜剧电影的执着,联合导演了看似充满诚意的《银河补习班》。但所谓的诚意,并不能掩盖他们在这部电影中导演技法的薄弱以及表达思想上的矛盾。

影片讨论了两个命题——教育与父子关系。并高举着反应试教育的大旗,试图在这样的过程中讲述一段不一样的父子情。但是影片所呈现出来的故事,还有导演技法都没有达到这类题材的应有水准。

剧本方面,整个故事更像是邓超和俞白眉两人想象中父子关系与对抗应试教育的“理想国”。影片中将教导主任这个角色强行描绘为“妖魔化的反派”,仿佛击败了他就击败了所谓的应试教育。

但这样的故事,无论是放在剧本的写法中,还是投射在现实生活中,都无法让观众信服。

这样的设定使得邓超和教导主任的交锋,产生不了思想上更有深度的碰撞与讨论。单纯的去抨击应试教育,单单只放大应试教育的弊端,其实并不公平。因为对于很多孩子来说,高考可能是人生中唯一一次完全公平竞争的机会。

这部影片想表达的教育理念,是想说考试只不过是人生的一次经历,它不能左右你今后的命运——这样的思想本没有错,但是影片并没有真正和考试“决裂”。

影片中邓超饰演的父亲与教导主任的赌约,是让他的儿子马飞从倒数第一考入年级前十,如果失败马飞就必须离开这所学校。这个赌约就是影片所表达的教育理念与传统教学方式的开战,之后邓超一直教导儿子结果并不重要,在学习过程中获得的方法和经历才是最重要的。

但是在分数揭晓的时候,邓超和儿子马飞依旧难掩对成绩没有达标的失望,而影片之前在极力描写父子与众不同的学习过程,所以这样的表达存在着一些自我矛盾。

这个段落作为影片的高潮部分,邓超和俞白眉为其安排了两场重头戏。

第一场就是评定马飞的“零分作文”,既然要让马飞把作文读出来,那么这个段落应该是给司职编剧的俞白眉大秀文采的时刻,但是俞白眉并没有写出一段堪称经典的台词——更何况如今初中生的满分作文水平已经极高了,可这段台词显然不足以撑起来这样一个想要“打脸”传统教育的场面。

第二个段落则是邓超重新解读撒纸雨仪式的发言。这段戏份看似非常热血与鸡汤,但是仔细想来,这里的设计也是导演的一厢情愿。

乍一听很有道理,但仔细一想,这句话不也是一种“诡辩”吗?他的说法一下子否定了那些真心爱学习的人,其实撒纸雨不过是一种青春的仪式,并不能代表所谓的应试教育留下的“伤痕”。

教导主任房间的状元照,看似是用来讽刺应试教育,但这些状元是用自己的努力换来的这一切,他们只不过是战胜了应试教育,在应有的规则里成为了赢家,无可厚非。

如这个段落的毒鸡汤比比皆是,这也是这部影片被观众们诟病最多的地方。每一次父子出现了各种“危机”,他们都是坐下来谈谈,通过鸡汤解决问题——然而,电影艺术不同于那些鸡汤文章,观众们需要的是在故事上找到答案。

洪水中马飞利用父亲传授给他的综合知识完成自救,也是导演这一观点的又一力证,但可惜这个段落还是有些过于理想主义化,观众们很难认同一个初一的孩子,能完成这样“贝爷”级别的自救方式。

这个段落也被划分到了“毒鸡汤”中,过于理想主义化的表达方式让这部影片很难得到绝大多数观众们的认同,在观影的过程中也无法感同身受,对于影片中所传递的思想情感更是难以发自内心的全部接纳。

值得一提的是,影片中邓超利用物理原理找烟囱爆破点,给马飞上了一堂生动的物理课,这段戏无疑是影片的亮点——因为所谓的反应试教育,其实就是反对那些高分低能的死板教学方式。

如果影片能一直按照这段戏的方式去写每一段故事,无疑会让本片艺术水准提升一个档次。

毕竟,电影中的好故事是拍出来的,不是说出来的。

如今中国影迷们的观影素质越来越高,《银河补习班》在镜头的调度与运用上,并不能满足全部观众的需求,很难找到一个特别值得铭记的镜头。

配乐方面,如果说贾樟柯在流行歌曲的使用上是大师级别的,韩寒在流行歌曲的运用上是讨巧的,那么《银河补习班》中对于流行歌曲的运用就是一次反面的例子。

在每一个年代的结点中,电影都要放一段流行歌曲,这样的手法用一次两次观众是还有新鲜感的,四次五次连续使用难免让大家产生厌烦感。

表演方面,整部影片更像是邓超的一场独角戏。

我们能在电影中看出邓超在这次表演的无比投入,他对人物的塑造可谓收放自如,但是其他角色过于功能化与脸谱化的设定,导致最后没有一个人能和邓超形成有效的对手戏,到最后显得邓超有些孤木难支。

其实邓超的角色在电影中还是埋下了一条很好的暗线,他当年因为替工厂背了黑锅入狱,出狱之后他虽然没有大张旗鼓的说当年是受了怎样的冤屈,但是他一直没有放弃为自己平反。他所做的一切,其实都是在告诉我们:人最重要的是尊严。

但是电影中一直没有表现邓超在这一观点上对儿子的教育,在结尾处他的儿子马飞没有理解父亲这一点,当邓超说出了他自己的教育都是错的时候,我们以为影片还会有另外一次大的转变——可惜影片最后邓超为儿子做了妥协,在生离死别的重逢后,父子再一次相遇,这样的隔阂与矛盾就简单的被化解了,这个点上的处理实在是让人惋惜。

一部关于父亲的电影,是能直击观众心底的,是两父子之间灵魂的交流,是两父子之间互相的不解与羁绊;是儿子不想成为父亲,但是发现他血液中属于父亲的属性无法丢掉;是父亲想让儿子成为他心中的那个人但是发现子不类父,可又不经意间瞥见儿子身上有自己年少的样子……然而,《银河补习班》中缺少这样父与子之间的灵魂对话。

诚然《银河补习班》有很多不足的地方,但是对于题材上的大胆选择还是值得鼓励的,也许邓超和俞白眉离真正的好导演还有段距离,但我们可以确定的是,两人走的方向是对的。

银河补习班影评篇九

因为我们从小到大,所被灌输的价值观念就是不甘人后,要出人头地,要做人中龙凤,这是每一个做父母的在面临残酷现实下,都不得不向孩子一再强调的,即便有一些父母总是会和自己的孩子说:“孩子,学习并不是最重要的…”,但是再这句话的后面总是会紧跟着另外一句话“但是不好好学习却是万万不能的。”

很少会有父母会和自己的孩子直接说明你的学习究竟是为了什么?而邓超的这部新作《银河补习班》说要探讨的就是“孩子,你究竟是为了什么而学习?”

关于探讨教育的电影近些年几乎可以说数不胜数、层出不穷,如果把《银河补习班》与这些电影作比较的话,完全可以说是老生常谈,没有新意。

而且在探讨教育、成长和残酷现实的电影题材上,显然同属亚洲文化圈的印度、韩国以及日本要比我们走的更长、更远。《银河补习班》过于激进的价值理念和主题思想放在现实来看,也过于超前。

结合我国的基本国情来看,要实现每一个孩子都能得到个性化教育,都能拥有一个像电影中那样懂得包容、懂得学做一个父亲的父亲,在目前的我国显然是不大可能的。

即便是放到许多年以后,我国目前的教育现状想要达到电影中的高度,也是近乎不可能实现的,放到世界其他国家,即便是欧美发达国家,教育也不可能完全实现个性自主,不重视卷面成绩。

那么问题来了,《银河补习班》这部电影放在当下来看,又有什么意义呢?

在我看来,电影值得深思的是:孩子,你究竟为了什么而学习?

在电影开场前半部分,当时隔七年,被关入监狱的建筑工程师父亲再度见到自己孩子时,曾经那个哭嚷不要离开父亲的孩童已然变成了那个被学校教导主任拉到操场看台之上当众羞辱并宣布开除的所谓“坏学生”。

他对未来充满了迷茫,老师和母亲一味地斥责,让他丧失了努力学习的信心和勇气。

当父亲问他,你将来想要干什么的时候,孩子不假思索地把老师和母亲老生常谈的调子完完整整的又重复念了一遍给父亲,“我想要考清华北大……”父亲这时说的一句话成为后面一个多小时剧情所要寻找的,“考清华北大,考大学只是你实现人生梦想的过程而绝非是目的,你真正的梦想是什么?”孩子沉默不言,始终找不到答案。

影片另一个与教育紧密关联的主题思考,是教育的目的是什么?

寒窗苦读十余载,当作为人生第一次大考的高考结束,整栋教学楼所飘扬的不是对知识的向往,不是对未来学业深造的探讨,而是漫天飘零的书本与试卷碎片,这又何尝不是教育的无奈与悲哀。

我国从建国之初,文盲率近乎三分之二到如今九年义务教育的完全普及,并进一步向更高层次的高等教育义务发展,这样的巨大成就在作为世界人口占全世界第一的中国看来是十分不易,也是值得骄傲的。

但是在义务教育闪耀的光环之下,在高考严重升学压力之下,是唯分数论和唯成绩论的严重宣扬和无数学子缺失自身兴趣,只知拼命学习的畸形成长。

让我们回到教育的源头来看,无论是古希腊时期的亚里士多德,还是春秋时期的孔子,他们所提倡的教育更加注重的不是对书面知识的死记硬背,而是对知识的运用。

老师对学生教育更多的是为了启发学生去学习,去热爱和尊重知识,并且通过教育来实现学生自身技能的提升,即所谓的“因材施教,循循善诱”。

而到了今天,一切却反了过来,学校注重对学生的书面知识掌握,却很少教导学生如何学以致用,如何在学习中学会面对现实。

在电影中用两个简单而生动的事例,对如何教育,怎样教育提出了自己的看法。

曾经作为老教导主任掌上明珠和心中骄傲的养子,从小到大在身为老师的父亲教育之下,努力学习成为了全省状元,并且考上了一个好大学,同时也成为了父亲心中的骄傲。

但是,在大学的一次考试中,他的成绩十分不理想,为此他很想和父亲好好谈一谈,却被拒之门外,最终选择了轻生,从此变成了一个疯疯癫癫的精神病人。

在父亲马皓文的坚持和鼓励之下,儿子马飞逐渐从一个不善于独立思考、厌学逃课的孩子逐渐成长为一个能够独立思考、解决问题的小勇士。

而这样的改变帮助他在百年不遇的洪灾之中,在四面封闭、水位渐高的屋子里用废旧的门板制出了木筏。更使得他在多年以后的太空之中面对着九死一生的险境依然能够从容不迫地走出勇敢的一步,去拯救自己和他人。

虽然在电影上映之初就深受恶评与非议,但这依旧无法磨灭这部电影在现实探讨和成长主题上所做出的巨大贡献。中国电影从世纪伊始的几部充满中国特色,展现“中国意境”的电影在西方深受赞誉和好评之后,就始终没有找到正确的突破和发展方向。

直到近几年来,一批兼具现实主义和喜剧氛围的新作品以及融合当下时代主题的诚意之作诞生,才让人们看到了中国电影逐渐摆脱过去盲目跟风,失去独有特色的电影制作尴尬时代。

去年的《我不是药神》和今年的《流浪地球》更是分别在现实题材和科幻题材上迈出了中国电影的重要一步。

诚然,如果平心而论,这些作品与西方成熟的商业模式电影作品依旧存在着一定的差距,但是多一些包容,多一些理解,我们会看到这些新时代的电影作品身上的闪光之处和进步性是十年以前的中国电影作品所无法企及的。

我很能理解人们对《银河补习班》的评价,诸如什么用力过猛、过分煽情、主题混淆、台词冷场以及故事的老生常谈。

这些问题在电影中确实存在,也确实在一定程度上使得电影降低了其本身所想要探讨的现实问题,更像是一出荒诞不经的喜剧寓言。而电影本身在人物塑造上的硬伤也确实造成了电影剧情衔接上的弊病,这一点上最明显应该是对爸爸马皓文这个人物的描摹。

电影中,父亲马皓文一入场就自带“洗脑魔性”,如果只是在小部分的剧情中出现这一点倒也无伤大雅,但是坏就坏在电影为了过分表现邓超所饰演的人物主角光环,居然避重就轻地用了较大的篇幅多次让邓超口若悬河地像一个教育改革家般的发言。

这就把电影本来想要探讨的成长和教育主题变成了对英雄父亲的塑造。

其次电影虽然在时代背景上虽然做了较大的功课,但是在故事情节上却并没有达到同样的精雕细琢,像什么儿子不做作业看看课本最后考个年级前十,期末考试前能不管不顾跑去看航展在现实情况中,估计再开明的父母也干不出这种事情。

老师与学校本应该是教育的另一个重要组成部分,在这部电影中却完完全全成为了经典二元对立模式中的反派角色。

以阎主任为首的传统理念捍卫者加上手下爪牙般的保安,密闭枯燥的学校环境,这哪是什么学校啊!分明是电影中的另外一个监狱。

除此之外,电影还有许许多多的问题,在这里就不一一累述了。

相比印度这些年拍的《三傻大闹宝莱坞》、《地球上的星星》、《嗝嗝老师》等等,摆在眼前的这部《银河补习班》在无数问题的累积之下,确是显得黯然失色。但是电影相较于这些电影也并非毫无可取之处,多一丝包容,就能多看到一些电影身上的闪光点。

电影虽然对教育主题本身的表达与刻画效果显得很鸡肋,但是在马皓文人生遭遇和父子最后和好如初这条故事支线上的情节刻画却尤为生动。

作为桥梁总工程师的马皓文亲眼目睹了大桥的坍塌,明知其中并不是自己的过错,却替整个设计院的人背了黑锅,最后锒铛入狱、遭遇离婚,并与亲爱的儿子分离。

最后出狱后,他遭遇的却是昔日同事的冷眼旁观、侮辱诽谤,辛辛苦苦的去准备申诉,去找法院,得到的却是一次又一次的推三阻四。这样的情节在现实之中,也常常可以听闻,它把人情世故、辛酸苦辣的人生经历以及小人物间的勾心斗角表现的淋漓尽致。

在这条故事线上堪称神来之笔的,莫过于当两鬓斑白的马皓文在案件终于柳暗花明的时候,兴致冲冲的来航天基地准备亲口告知儿子马飞这个好消息,却被马飞劝住放弃申诉。

因为马飞的领导和他讲,如果一旦入选航天员之列,那么他过往的出身经历等等都会被挖出,而父亲马皓文的执意申诉很明显将会成为他人生前途的“阻碍”。马皓文这时说的几句话,成为了这部电影最令人动情的地方。

马皓文说,“多么可笑啊,我原以为我的教育是成功的,现在才发现,我的教育是失败的……”

在身为父亲的马皓文看来,他的一生大半时间都奉献给了自己的儿子马飞,而最后却无法在象征着自身名誉的案件申诉中获得马飞的支持与理解。

他一直在教导自己的儿子成长为一个有所担当的人,却最终发现儿子成了一个精致的利己主义者。这一个情节如果往深层次进行思考会发现其中蕴含着很多深入人心的现实问题探讨。

不管怎么说,《银河补习班》作为这两个月国产片的一部饱含野心的作品,虽然可能最后不能够取得与去年同时段上映的《我不是药神》同样的票房与口碑,但是在某种意义上而言,它依旧不失为国产片的一次进步与飞跃。

银河补习班影评篇十

“爸爸,我像你一样,永远也不会认输!”

电影中有这样一幕:马飞躺在床上,看到爸爸在工作,问:“那我也能够不睡觉吗?”

马皓文明白儿子的细心思,他没有拒绝,也没有命令和说教,而是说了一句:“你自我的事情,永远不用问我。”

就之后工作了,马飞获得了意料之外的自由,但看看爸爸,也拿起教材认真翻看起来。

马皓文用身体力行的方式影响了孩子的一举一动,比起说教更加有效。孩子对这个世界的认知,三观的建立,都直接来源于父母。模仿是人类行为的基本来源。父母的一言一行,孩子都会照单全收。

没有孩子是天生的优秀,都是经过父母无形中的熏陶,孩子情不自禁地去模仿父母,从而逐步变得优秀。

每一天沉迷手机的家长鲜少能培养出爱读书的孩子,关于言传身教,古代历史上有许许多多的正面例子:田母拒金,使田稷严以自律,终成齐国一代贤相;陶母封鱼,陶侃牢记母训,清廉正直,成为东晋初的重臣;寇母题诗,寇准勤于政事,亦成一代名相。

正如教育家苏霍姆林斯基说:“每个瞬间,你看。

银河补习班影评篇十一

“献给父亲,送给孩子。”

《银河补习班》的宣传语是如此的朴实无华,让我在观影之前小看了其内容的超高饱和,及其思想的先进态度。

幕间休息是几段祖国大好河山的风景mv,90年代大事件回顾,金曲串烧;。

最后你发现,这部电影骨子里,藏着一颗压抑不住的战狼魂。

亮灯前,银幕上出现了这行字:献给父亲,送给孩子。

哪个父亲?谁是孩子?

有人辩解,题跑的太远是因为他想说的多。

我认为不是。或者说,是本身一个可以被发挥的教育情景和父子成长故事,被过度发挥,演绎成为了一种姿态高昂的自我传销。

父与子的故事在电影里并不少见,往往还是很受欢迎的正面题材。像《阿郎的故事》,《长江七号》,《当幸福在敲门》等等,他们都有个共同情节:受惨。

这类影片讲述为生活压迫,艰辛却乐观的父子俩,是如何相互感动、共同成长的。吸引人的东西绝对不是他们受的苦有多苦,他们面对的“坏人”有多恶,他们的口号多么响亮,他们的成功有多么地举世瞩目。

换句话说,父子的情感或许需要被外界的磨难衬托,但那些终究也只是个外因。让父子俩感动到我们的,是经历过这些以后,他们的改变,为彼此做过什么,怎么去做的,为什么能做到。

成功,未必是当宇航员,当英雄。

失败,也未必是英雄没当好,桥塌了。

所以见得,《银河补习班》这个故事的开端,就是有问题的。他的关注点并不在于如何教育孩子,当个好爸爸,一起渡难关,获取好生活。

相反的,电影一开始就站在了脱离大众的高位。

从始至终,都是在讲邓超这个好爸爸,是怎么(用一张嘴),做好爸爸的。被赋予了主角光环的好爸爸邓超,在电影里无所不能,即便工作失败,也是落魄英雄,能被平反。即便没钱,也能靠本事找饭碗,从天而降那种。从学校到社会,任凭一张巧嘴是出尽了风头,还不会翻车。最后,培养的儿子是宇航员,航天英雄,遇事不怕事,拥有一颗战狼心。

做梦呐?

是,电影本来就是个造梦机,造的是导演的梦,这样也没法反驳。不过,打从情节失真的这一刻起,这部电影就很难获得观众的尊重了。

因为他压根儿就没把观众放在眼里,这是一部只顾自我高潮的失态作品。

拿邓超饰演的马皓文不断教育儿子的方式来说,他告诉儿子要“一直想,一直想”,就能成功。

什么叫“一直想”?

“一直想”能干嘛?

一天看0.1厘米厚的教材书,到考试那天轻松拿下。那么一天看10厘米不是更快,一天看10米不是更突飞猛进,有这本事当然不必读书,嘴皮子功夫谁不会。

真这么一直想啊一直想,不用回归大自然,谁都可以走火入魔。这样的鼓励和教导方式根本无法被拿来摆上台面炫耀,这样的教育根本就是空中楼阁,连讲大道理都算不上,充其量,算是说大话。

更不可理喻的地方是,你可以明显的感觉到,影片对于这种台词的信心满满。天灾人祸都不怕了,吃点苦算什么?被冤枉算什么?咱们只要一、直、想,就能成功啊!

表面上,电影是在探讨应试教育的错误,鼓励青少年多方面发展。实际上,电影情节一直处于一个超现实的理想状态,既不告诉你是怎么做的,也不让你知道这是为什么。给你讲的道理,其实也没啥道理。

作为导演的邓超,追求的是一个无缺点的完美父亲形象,他不在乎这个形象是如何建立以及有没有可能建立,而是简单粗暴的,就是要成为他。

影片创造的则是一个超现实的教育方式,尽管这种教育本身就萌芽于虚幻当中。

我认为,邓超在《银河补习班》中出现的问题,已经不在讨不讨论应试教育这个话题本身,而是他企图脱离实际、抛弃生活,去触碰超出电影范畴以外的自我标榜,以达到成效甚微的艺术满足:他幻想自己是超人,是儿子的英雄,家长的榜样,教师的追求。

更有甚之,他要让你觉得,他就是他的电影。

哦,这倒也没错。

看的出,邓超作为父亲,心中对孩子有爱,想通过电影表达成为好父亲的愿望,亦或是希望孩子被教育成功的愿望。所以我说他虽卖烂梗、忽悠人、耍鸡贼,但特别真诚啊。

行。

全世界最会讲道理的爸爸和最神童的儿子,在电影里制造苦难,打击恶的,宣扬自我。最艰难是,还要时刻顾及喜感。拼拼凑凑的春晚梗,前两年的网络俗段和拿现成的老金句:借了个第一次当爸爸、第一次做儿子的梗,草率结尾。

您是第一次当爸爸,但总不是第一回当导演了吧。头脑简单的痴人说梦,还想来几回?

这一切,都非常的魔性。所以我全篇都不敢说这是什么鸡汤,电影里暗藏着的卖血式教育,一点一滴可都是毒啊。

以上,对于《银河补习班》,观感真是七上八下,五味杂陈。“高光时刻”有点《飞驰人生》韩寒附体的意思,傲娇救援那里气势又不输《流浪地球》般豪勇,最后为祖国加油,全民族的骄傲,《战狼》上身。这得算是全中国的儿子啊……我有点理解开头那句宣传语的意味了。

就这点看,我挺震撼的。

银河补习班影评篇十二

《银河补习班》的公映,的确给人耳目一新的一震之感。可以说,它涉入到中国电影中很少涉及过的题材,那就是礼赞父亲。

父亲在中国电影中,一直是一个盲点与空缺。

当然,你可能不承认,但事实上就是这样。

中国文学里向来有礼赞母亲的习惯,但父亲这一角色一直是缺损的。我们从电影片名里就可以看出,中国电影里有很多关于“母亲”“妈妈”相关的片名,但你找一个有关“父亲”或者叫“爸爸”相关的电影片名,可能就会发觉是凤毛麟角。

上世纪八十年代,我们从日本引进了由山口百惠主演的《血疑》,由此在中国掀起了“寻找父亲”的一个热潮。上海的报纸上还专门开辟了“寻找父亲”的专栏。

而当时的中国影视作品中,父亲还是一个猥琐、无能、可怜的代名词。一个典型的标志就是根据铁凝小说《没有钮扣的红衬衫》改编的电影《红衣少女》里的父亲就是一个受制于母亲、在家里没有地位、庸庸碌碌的父亲。

但实际上,铁凝的父亲却是一个学有专攻、事业有成也很关爱子女的父亲,但中国文化中,很难把父亲表现出正气凛然、顶天立地的一种类型。背叛父亲,在很大程度上,成为我们的艺术作品中的习惯性选项。

从历史而言,鲁迅曾经总结过,中国的父亲分成“嫖父”与“怜父”两种。“嫖父”的典型代表,我们可以从王朔的作品《我是你爸爸》里看到他的本小说里写到,父亲在与儿子谈话时,当电视屏幕上出现了穿的衣服很少现身说法。小说里写道,当电视屏幕上出现健美操运动员的时候,父亲立刻两眼被电视画面吸引住了。“怜父”的代表,可谓在中国文学里有着源远流长的脉系。我们熟知的朱自清的《背影》就表现了一个“怜父”的经典形象。而罗中立的油画同样可以看成是“怜父”的一种标志性脸谱。

而实际上,在美国电影甚至在印度电影中,我们都可以看到,父亲是电影里的一个频密出现的光彩照人的正面形象。

美国电影《大鱼》就塑造了一个带有美国文化特征的父亲形象,这个父亲不完美,他好讲大话,言而无实,但是他总是不断去开拓新的境界,打开新的创造空间,正可谓是美国精神的一种写照。

印度电影《摔跤吧,爸爸》更是一曲父亲的颂歌,让人热泪盈眶。

而相比之下,中国电影一直在父亲缺阵的情况下,显示出对父亲塑造的忽视,或者可以称着对父亲形象再现的主观意愿缺失。

《银河补习班》终于把父亲放在电影的第一主角位置,竭尽全力地呈现出父亲对孩子的精神塑造的影响力与雕塑力。

而相对而言,影片里的母亲其貌不扬,用父亲的话讲,相貌也不算周正,属于一种“鞋拔子脸”类型(电影里父亲的指桑骂槐语,我理解成是对母亲形象的一种暗示与讥讽)。她势利,低俗,飞扬跋扈,浓缩了世俗社会里一个女人的全部共性特点,在对儿子的教育上,她放弃了自己的所有职责,连基本的母爱都没有正常地给予儿子。忍辱负重式的旧有中国文学与电影中的母亲定性,在她的身上找不到一星半点的影子。

影片里父亲在儿子的精神塑造上,大致体现在以下几个方面:一是要相信自己。电影里的儿子一直不被学校看好,甚至母亲也受此影响,对儿子被认为是“缺根弦”“笨蛋”的定性推波助澜,只有父亲认定儿子是最优秀的,他告诉儿子:只要相信自己,好运就会来了。这个简单的理念,给儿子以不断前行的勇气。其实这个理念并不复杂,但来自于最亲近的人与最亲爱的人的鼓励与支持,却是一个人能够应对生活中的厄运与困难的最强大的力量。在最近放映的《狮子王》中,老狮王对辛巴的鼓励之语也是“你要记住你是谁”,其实潜台词也是让儿子有自信。

二是要不认输。这是父亲写给儿子的一张纸条上的留言,之后一直成为儿子的座右铭。这张纸条后来在太空中,成为支撑儿子排除艰难的一项精神路标。

三是要独立思考。当父亲带着儿子去看航空展回来的时候,遭遇特大洪水,父子失散,这时候,父亲对儿子的耳提面命的教导成了儿子战胜困难的实用指南:“动动你的脑子,你能出来”,“用你的独立思考的习惯和面对生活的勇气”去应对突如其来的险情。而这个教导,在最终的太空拯救中也发挥了重要的作用。

实际上,影片中的父亲面临着一个困境,他给予儿子以正能量的教诲的时候,他自己却不得不背负着一个巨大的罪名,这个罪名,使他在生活中步履维艰,妻子背叛,同事鄙视,路人相轻。他凭借着什么可以给儿子以正能量的鼓励?所以,他一直在为自己造成的过失申辩,寻找真正的大桥垮塌的原因。他不仅是在为自己正名,同时,也为自己的价值观证明。但当儿子出于自己的荣誉劝父亲不要再纠结于多少年前的过失的时候,父亲在这时候幡然醒悟,在儿子面前承认自己的教育是失败的,他说了一段话:“每一个人都有自己的桥,把自己的桥修好,这是世界上最大的事。”他的意思是说,他在教育儿子的时候,也不应该忽略掉把自己的事做好。电影实际上在这里跳出了片中占据主体地位的一个教育儿子的核心主题,而是强调了父亲更是在这一过程中寻找着自己的价值的实现,实际上,父亲一直辛勤努力,意图改善自己的命运,寻找当年过失的真相,他一直在“修”属于自己的这一座桥,而电影之所以仅仅看到了父亲的教育儿子的一面,是因为电影的视角是儿子的,而从父亲的视角看来,教育儿子只不过是他人生的一个子项而已。因此,我们可以看出,电影在最后一段中父亲遭遇到儿子的反制,实际上是电影编导给予了父亲以一种更为深刻的定位,那就是父亲的人生努力中,占据更为主要地位的是他一直为自己正名,给予自己一个证明,是“修”着自己的桥,不断完善着自己的人生,这样的父亲就超越了一个通常意义上为儿子而活着的父亲的形象,使得电影里的父亲形象达到更为立体、更为丰满也更为完整的境地。

可以看出,电影通过这样的一个“补注”,体现出电影里的父亲在支撑起另一个生命精神力道的时候,从来没有放弃对自我的修整与完善。父亲不仅仅是电影里“为儿子而生”的客体的存在,更是一个注重于自我生命价值实现的主体亮相。这样儿子与父亲才有了平行的平等价值,正如父亲说了一句:“我是第一次学做父亲”,儿子最后凯旋而归的时候,对应地说了一句:“我也是第一次学当儿子”,可见,他们在各自的时空里,都有着他们对等的平行的生命角色担当。

如果我们跳开故事本身,我们可以看到,电影还有更为深刻的意图。我们可以说,影片里的父亲正是一个时代的象征。从某种意义上讲,父亲身上更承载着一个社会的精神指向,而之前我们的文学与影视作品里对父亲的鄙视,恰恰来自于我们社会思潮中对父亲这一背后角色的唾弃。而《银河补习班》则回归到正视父亲身上加载着的社会赋予的使命担当与价值映射,这样,父亲在电影里便具有了一个社会与时代喻体的指向意义。父亲设计的大桥垮塌,喻示着父亲陷入过人生的低谷,背负着精神垮塌的责任,遭到万人唾弃,但实际揭开的真相,却是歪嘴和尚念错了经:父亲的图纸是没有错的,是他的徒弟擅自修改了结构,导致了大桥倒塌。电影里对父亲的象征意义可谓是不言自明的。

再看看电影里引用的流行歌曲,并非是卿卿我我的靡靡之音,而是那些代表着一个时代精神走向的歌曲,如《亚洲雄风》《走四方》《好大一棵树》《快乐老家》,这些音响加诸在电影里,配合着父亲身上的时代走向的映射,合成了电影里的以父亲为核心的象征体系,从这个意义上讲,这部电影写的是父亲,更写的是一个时代。为父亲正名,也是让时代的光影得到了正视。

因此,《银河补习班》是第一部让我们看到了父亲身上的伟大的力量与正能量的电影,这是这部电影的勇气与真诚的地方。当所有的国家的电影中,都通过父亲的形象展现出国家的意志的时候,中国电影终于在《银河补习班》里细腻地再现出父亲这个身份与国家意志密不可分的精神内核,意味着中国电影终于回归了它的真诚,也合拍上了世界电影的主旋。从这个意义上讲,《银河补习班》在中国电影史上注定有着它的划时代的不可磨灭的意义。

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