一键复制
范文为教学中作为模范的文章，也常常用来指写作的模板。常常用于文秘写作的参考，也可以作为演讲材料编写前的参考。写范文的时候需要注意什么呢？有哪些格式需要注意呢？下面是小编帮大家整理的优质范文，仅供参考，大家一起来看看吧。
河渎神词谱 河神的读音篇一
古树噪寒鸦，满庭枫叶芦花。昼灯当午隔轻纱，画阁珠帘影斜。
门外往来祈赛客，翩翩帆落天涯。回首隔江烟火，渡头三两人家。
古树上鸦声噪鸣一片，秋风吹落的芦花枫叶，撒满寺庙的庭院。青纱帐的后面，供神的灯中午还亮着，斜斜的灯影投给画阁珠帘。
寺门外来来往往的人声嘈杂，求神还愿的香客步履沓沓。远去的白帆似在江风中起舞，渐渐地消逝在茫茫的天涯。回头远望，隔江的炊烟袅袅，寂寥的渡口有三两户人家。
河渎神：唐教坊曲名，双调四十九字，上片四句四平韵，下片四句四仄韵。
寒鸦：秋冬时节的乌鸦。
“昼灯”一句：昼灯：祠庙中的长明灯。轻纱：指灯罩。画阁：画阁：彩绘的楼阁，指祠庙。斜：斜着的灯影。 [2]
祈赛：即祈报，祭祀名。春祈丰年，秋报神功。又遇水旱则祈，既如愿而报。祈赛客，祈报的百姓。翩翩：往来的样子。
烟火：百姓做饭时的炊烟袅袅。渡头：渡津。三两人家。
这首词创作具体时间不详。作者乘船经过河神庙内外，恰巧遇到祠庙祈赛，行客过往匆匆，暮霭沉沉，隔岸遥观，只能隐约见到星星点点的人家烟火散落江上。词人内心倍感孤独和凄凉，于是写下这首词，表达词人深浓的客途秋恨。
这首词词赋本题，写神祠一日祈赛所见所感。上片从外而内，写神祠之静穆枫叶如霞，芦花似雪，此为寻常秋景；古树参天，寒鸦霜色。此为不寻常之秋色。点染外景，渲染出庄严的色彩。“昼灯”二句，摹写内景。日已当午，轻纱拂笼，光线幽暗，昼灯幂幂，珠帘垂坠。当午犹如此，朝暮之昏暗幽幂当可知。由“当午”到“影斜”，神祠一日已过矣。
下片由近而远，写众人之归。祈赛已毕，渡水而来的香客，也由“门外往来”到“翩翩帆落”。与上阕神祠的古穆神秘相比，“门外”二句，显出尘世扰扰的况味来。一日喧嚣，帆去如蝶，轻忽无痕，终归天涯。于神祠而言，熙熙攘攘，终究只是门外过客，来者终去，留者难留，一切部将回归到古树枫叶的寂寂中。所祈所盼的由衷之诚和殷切之志，让帆远人去的香客神思萦绕，不禁频频回首，但望中所见并非神祠，而是隔江烟火、三两人家。村户寥落，渡口人家，神且难佑；千里之遥，往来祈赛，神有什么灵验。天涯客的回首，极见回味后的沉静之思。由起句之古树寒鸦，到结语的.三两人家，画境苍朴，余韵袅袅。
这首词咏祈赛，却略写祈赛过程，更没有正面描写画旗喧鼓，全拟祈赛者口吻。上片写祈赛客一路接近神祠时所见，下片写祈赛客离开神祠时回首所望景象。上片未见人踪，全写神祠，而笔笔随人之视线而动；下片笔笔随人，而言外心中，依然隐隐有神祠在焉。在多咏闺思别愁的唐五代词中，此词别具面目，另呈一格。
河渎神词谱 河神的读音篇二
铜鼓赛神来，满庭幡盖裴回。水村江浦过风雷，楚山如画烟开。
离别艣声空萧索，玉容惆怅妆薄。青麦燕飞落落，卷帘愁对珠阁。
敲响铜鼓赛神来，满庭都是幡旗，还有华盖徘徊。神来去时疾鼓如风雷，一阵阵卷过山村水寨，吹开如烟的浓雾，露出楚山如画的丰采。
耳边还响着离别时的橹声欸乃，声声震颤着空寂的愁怀。姣美的容颜在惆怅里消瘦，淡淡的妆粉画出深深的怨哀。看青青麦田里春燕双双飞又落，卷起珠帘，空对楼阁，愁情满怀。
河渎神：唐教坊曲名，后用为词牌名。双调四十九字。
铜鼓：古代南方少数民族的乐器。
赛神：谓设祭酬神，又称“赛会”。幡（fān）
盖：供神佛所用的幢幡伞盖之类。幡，一种窄长的旗子，垂直悬挂。盖，伞盖，指一种长柄圆顶、伞面外缘垂有流苏的仪仗物。
裴回：同“徘徊”。
浦：水滨。
风雷：形容迎神之车马声如风雷震荡。
艣声：离别时船桨击水的声音。
艣：大船桨，用人摇动而拨水，使船前进。
玉容：如花似玉之容貌，借指美女。
妆薄：指容妆淡褪。
青麦：麦青时节，约夏历三月，已近暮春。
落落：形容燕子飞行悠然自在的样子。一说众多貌。
珠阁：华丽的楼阁。珠，一作“朱”。“卷帘愁对珠阁”应理解为在珠楼中卷帘愁对帘外春色。
这首词反映的是唐代赛神会的热闹场面以及女子的闺阁离别愁情，时间当在暮春时节。其具体创作年份未得确证。
这首词抒写的是江南民间迎神赛舞的习俗与男女别离容易会面难的情思。上片初看是就题写赛神会的盛况：山村江浦，铜鼓声声，幡盖阵阵，车驰风雪，热闹非凡。赛会一过，烟开云散，楚山历历，霎时间热闹不再，留给人们的是空寂与清冷。这是缘题而写，以赛神会的两种场景，衬托别情离恨之凄楚。虽是缘题而写，却别有深意：以赛会的两个场面，喻神之来去自由，反衬出人别易会难，去而不归。
如果说上片是从旁以横笔铺写的，下片则是中锋纵笔，抒写人情。“离别”句承上片末句情绪，追忆兰舟送别的苦况：艣声似也因惜别而萧索，衬托别情难耐；“玉容”句写女主人公因离别而内心惆怅，妆容消瘦。末二句写她深感聚首不易，后会难期，怀远之时，卷帘只有空阁相对。这里转而写景，离别时正是暮春三月，麦草青青，紫燕双飞，更使她触景伤怀，愁怨倍增。这是典型的以乐景写哀情，其情更哀。
这首词最大的特色在于，分别营造了两个截然相反的场景，热闹的赛神场面与冷落空寂的女子闺阁，两者造成大起大落的对比，更好地渲染离愁别苦，也给读者以强烈的心理冲击。
河渎神词谱 河神的读音篇三
孤庙对寒潮，西陵风雨萧萧。谢娘惆怅倚兰桡，泪流玉箸千条。
暮天愁听思归乐，早梅香满山郭。回首两情萧索，离魂何处飘泊？
伫立在破败的孤庙前，迎着江上阵阵风涛寒，看西陵峡上，风萧萧，雨漫漫。风雨中，弥漫着她思归的呼唤，飘洒着倚桨的她涕泪点点。
傍晚时听杜鹃声声，声声唱不尽思归的愁怨。风传递山里早梅的香气，把春的信息送到山城边。回忆欢情时更觉心苦，游魂何时把家还？
河渎神：唐教坊曲名，后用为词牌名。双调四十九字。
西陵：西陵峡，长江三峡之一，在今湖北宜昌县西北，又名夷陵。这里是指孤庙所在地。
谢娘：此处指船娘。
兰桡：划船的桨。这里是指船边。“兰桡”形容船精美芳香。
玉箸：或写成“玉筯”。箸是筷子，这里是指眼泪，形容泪珠下流，一条条如“玉箸”。
思归乐：这里指杜鹃啼声。
山郭：“郭”本为外城，即城外加筑的一道城墙。这里是指山的边缘。
萧索：缺乏生气，这里有冷淡的意思。
离魂：指离别之人的魂魄，与“别魂”意相同。
这是一首离别相思之作。上片开头二句，意境阔远，富有气势，为情人离别创造出浓郁氛围：西陵孤庙、风雨潇潇、寒流无尽，中间着一“对”字，言其地别无他物，显示出环境空旷、寂寥、冷落，渲染出一种愁苦孤寂的气氛。“谢娘”二句具体刻画女子倚舟怀人，泪流千条，极显其凄怆伤痛之情。
过片二句写主人公所闻、所见、所感：所闻为杜鹃思归之鸣，愈增离人日暮愁思；所见早梅已放，香满山郭，好景已不为己所留，以乐景写离愁，倍觉伤怀，且“早梅”又暗与前面“寒”字合；所感则为离恨而已。结尾句双起单承，直接抒写离别之苦，用“萧索”突出思者与被思者的情状，十分痛惜。这是主人公的推想：是不是因为离别后，音信难通，而使情感冷淡了呢？心上人如今又在何处呢？末尾以问语出现，推进一层，表现了思念之切，也突出了主人公此刻茫然无依的心绪。
此词背景是“孤庙”“山郭”，作者将江南的风景、风情融入了对离愁别恨的抒写之中。整首词由景入情，通过对特定景物的描写，以景衬情，情景交融，韵味深远。
这首词当为初春时期温庭筠在西陵与情人离别之作，可能作于会昌二年（842）初春词人自吴中赴越中途中。
河渎神词谱 河神的读音篇四
河渎神·风紧雁行高
清代：纳兰性德
风紧雁行高，无边落木萧萧。楚天魂梦与香消，青山暮暮朝朝。
断续凉云来一缕，飘堕几丝灵雨。今夜冷红浦溆，鸳鸯栖向何处？
秋风萧瑟，卷起漫天落叶，大雁向着南方高飞。我们的爱情匆匆开始，又匆匆结束，徒然留下无尽的相思。
偶然飘来一朵凉云，洒下几点雨，不由令人记挂起那生着红草的水滨，鸳鸯今夜该向哪里栖宿？
风紧雁行高，无边落木萧萧。楚天魂梦与香消，青山暮暮朝朝。
无边：这里是描绘了一幅深秋的景色。楚天：诗文中男女情事的常用之典。
断续凉云来一缕，飘堕（duò）几丝灵雨。今夜冷红浦（pǔ）溆（xù），鸳鸯栖向何处？
堕：落下。灵雨：好雨。红：水草，又称水荭。浦溆：水畔，水边。
上片写景，营造凄清的氛围。“风紧雁行高”，开篇五个字便是寂寞的形状，宛如天际的白云，看似有形，却是无形。也正是因为如此，寂寞才难以捉摸，时而飘来，进入心里，让人无法释怀。容若最是能体会寂寞的，他的心，从始至终，从未曾冰释过。“无边落木萧萧”，就好像无边的落木，落叶无边，枯寂蔓延开来，无法收拾。而容若之所以开篇如此描写，正是要写出相思之苦的痛楚：“楚天魂梦与香销，青山暮暮朝朝”，到底那相爱之情如何才能够化解，让容若不再为相思而苦，无人能够作答，就连容若自己，也无法解答。人世间的情情爱爱，本就是因缘际会，这是无法用理性去控制的。容若是一个多情之人，他正因为多情，才被情所困。词中虽是写景，却景中有情，甚是感人。
下片借景抒情，运用“凉云”、“灵雨”等意象描绘出一幅扩大的景象。“断续凉云来一缕，飘堕几丝灵雨。今夜冷红浦溆，鸳鸯栖向何处？”情景交融，云雨反转，无一不让容若想到相思之人。今夜寒意袭人，那思恋的人会在何处。是否会被寒冷侵袭，又是否会不懂得加衣。这种种担忧，无不化进这首词中，尽惹得相思离人泪。最后一句卒章显志，表现出对自己所想之人的盼望之情。
从写法上看，全词没有一个字提及人物，既没有出现词人自己，也没有出现爱慕怀怀念的对象，一切修辞都是暗示，一切意象也都是暗示。在各种旁敲侧击里，烘托出梦断香消的刻骨悲伤。
河渎神词谱 河神的读音篇五
河上望丛祠，庙前春雨来时。楚山无限鸟飞迟，兰棹空伤别离。
何处杜鹃啼不歇？艳红开尽如血。蝉鬓美人愁绝，百花芳草佳节。
从河上看到，古祠隐约在树丛里，茫茫楚山笼罩着蒙蒙春雨。眷恋的鸟缓缓飞去，带走欸乃的船桨，唱着孤独的别离。
子规何处哀啼，染红杜鹃带血的心曲。相思欲绝的相思女，鬓发飘零如蝉翼。更难堪百花红艳，芳草茵绿，佳节又添相思意。
河渎神：唐教坊曲名，后用为词牌名。双片四十九字。
丛祠：建在树丛中的古祠。一说解为很多庙宇。
兰棹：指用兰香木所造的船，泛指精美的船。棹，船桨，这里以“桨”代船。
杜鹃：又名杜宇、子规。
蝉鬓：古代妇女的一种发式。
愁绝：愁极。
这首词虽然应词牌名写了祠庙，但其作意在于表现女子的离情别绪，展示男女间的爱恋情愫。
上片立足于“望”，着眼于“别”。“河上”点明女主人公所在船上。“丛祠”以下，皆为望中所见，也渗透望中所感：春雨蒙蒙，正好巧妙带出离别时的迷茫心境；江天寥阔，楚山有情，鸟似恋春而迟飞，这实在也是离人情怀的曲折表达、感情的外射；“兰棹”句更为婉转深透，见船而联想到郎君的远离。而棹从水中举起，水珠滴下，也有如惜别的眼泪，更修饰以“空”字，无情有理，进入一层，看似痴想，实则深厚，不言人情而人情自见。
下片紧接上片的一个“伤”字，纵笔驰骋，远扬开去。开始二句借物寄怨。杜鹃的啼叫声是“不如归去”，杜鹃花开，夫君应该返回。而现实是他偏偏离去了。杜鹃啼声已使人不堪，又见花开如血，这正好反衬出离情的痛楚。思路回环，笔情跳脱，并用“不歇”状声，“如血”烘色，更使哀情激越，如泣如诉。末二句从对方入手，设想心上人也在为离别忧愁，以彼衬此，把离情推进一层；同时用人美、时美，反衬伤时、伤怀。
全词以写景为主，借景抒情，以其情真，深婉感人，一改《河渎神》词调本意，为一大创新。同时词人以灵活之笔，刻画相思愁情，参差错落，意境浑然。
