教案的编写应该遵循教学规律和教学原则，确保教学的科学性和有效性。教案的编写应遵循教学规律和教学原则，注重启发性教学和学生主体地位的体现。这些教案范文集思广益，汇集了不同教育者的智慧和经验。
中学美术课堂教案篇一
《纲要》指出：引导幼儿接触周围环境和生活中美好的人、事、物，丰富他们的感性经验和审美情趣，激发他们表现美、创造美的情趣。一根普通的线条在生活中随处可见，线条的形态变化带来了不一样的美感，这对孩子们来说是一个非常好的素材，也是绘画活动中最基本的元素。随意勾画的线条变成了各种奇妙的事物，这强烈的激发了幼儿创作的欲望。《指南》中指出：幼儿艺术领域学习的关键在于充分创造条件和机会，在大自然和社会文化活动中萌发幼儿对美的感受和体验，在欣赏自然界和生活环境中感知美的事物时，关注其色彩、形态等特征。
本次活动，通过“爱旅行的线条宝宝”这个故事，带领幼儿来到一个线条的世界，激发幼儿对生活中常见的线条进行大胆想象和描述，并通过趣味课件（动画设置、竞赛游戏以及自主操作），充分利用艺术欣赏和绘画的形式来丰富幼儿的想象力和创造力。
1.通过欣赏故事了解线条的基本形态。
2.感知线条变化，感受线条带来的美，能够对线条大胆的想象和描述。
3.体验游戏操作的乐趣。
经验准备：对线条有基本的认知
物质准备：课件
（一）故事导入，初步欣赏各种线条
师：小朋友们，你们喜欢去旅行吗？
师：有一位线条宝宝，它特别爱旅行，现在我们就来听听线条宝宝的旅行故事吧。
1.教师边讲述故事边进行课件播放。
有一天天气晴朗，这样的好天气最适合出去旅行了。线条宝宝是个爱旅行的孩子，于是它出发了。它走过一条笔直的小路，就变成了一条直线，线条宝宝来到海边，海浪波涛汹涌，线条宝宝随着海浪飘呀飘，就变成了一条波浪线，线条宝宝迷路了，它森林里面绕啊绕啊，来到了一个糖果王国，原来走出螺旋线就是通往糖果王国的秘密通道，最后线条宝宝来到了山里，大山连绵起伏，它爬上山顶又下到山谷，就这样翻过一座又一座的大山，就变成了一条折线。
2.故事后提问。
师：线条宝宝宝走过了哪些地方？它走过的地方会变出什么呀？
（二）再次欣赏各种直线
1.欣赏各种直线
师：小朋友们你们知道吗？线条宝宝不仅喜欢旅行，而且还是一位魔术师呢，你瞧！它有的时候短短的，有的`时候长长的，有时变得瘦瘦的，有时啊变得胖胖的，有的时候它是黑白的，有的时候它是五颜六色的。
2.联系生活，认识直线、竖线、曲线
师：线条宝宝可淘气了，排队的时候总是不好好排，有的时候竖着排，有的时候横着排，有的时候站累了它就斜着躺，可真调皮。
（三）游戏“线条”藏哪里？
1.线条宝宝在哪里？请两组幼儿进行游戏2次。
师：现在我要请两个小朋友来比赛，看谁找到的线条宝宝更多！
2.线条宝宝找家。
师：线条宝宝变魔术，变出了许多的样子，请小朋友们找一找，帮调皮的线条宝宝找家。
幼儿自主在平板操作，将各种线条图案进行分类。操作环节实时共享，便于老师观察。
小结：小朋友们，在我们的生活中，还存在着许许多多不一样的线条宝宝，请你们再去仔细的找一找，看看还能找到什么样的线条宝宝，还可以把它画下来跟大家一起来分享。
1.游戏活动：在语言区提供不用的线条图，拓展幼儿大胆想象的经验。
2.领域渗透：结合美术活动，开展线条想象画。
中学美术课堂教案篇二
设计意图： 随着生活条什的不断改善，请朋友们一起庆祝生日已成为一种普遍现象。而最引起孩子们注意的就是生日礼物。相互赠礼物对孩子来说是最开心的事。 小班幼儿正处于涂鸦期。无意注意占优势，有意注意开始萌芽。一形多义是这个时期幼儿绘画的主要特征，圆圈是这个时期最具有代表性的涂鸦符号。这是幼儿手臂缺乏控制、注意发展较弱造成的。因此，这一时期小班美术活动重在创设情境帮助幼儿从无控制涂鸦向有控制涂鸦过渡。为心爱的朋友包装礼物，把美好的祝福送给朋友，在包礼物、送礼物的情景中，有意识地尝试表现封闭的图形。
1、愿意亲近朋友，有和朋友一起过生日的愿望。
2、有控制地表现封闭的图形。
小兔头饰一个、扎有丝带的生日礼物盒一个及礼品若干、彩色纸、水彩笔
一、小兔的生日礼物(本环节旨在引起幼儿活动的兴趣，初步引发幼儿愿意亲近朋友的愿望。)
1、欣赏礼物盒：引导幼儿说说礼物盒的形状、图案及包装的丝带。
师：猜一猜礼物盒里会有什么?(先视觉后听觉)
2、打开礼物盒，走到幼儿面前和幼儿一起欣赏送小兔的生日礼物：巧克力、蛋糕、苹果……说说物品的名称、颜色等。
3、兔子姐姐收到这么多礼物开心极了，你们想不想送兔子姐姐礼物?
二、讨论礼物的包装办法(本环节旨在在交流讨论中初步知道有控制地表现封闭的图形)
1、来看看我们给兔子姐姐准备了哪些礼物，可是这些礼物都没有包装的漂亮，让我们一起来把礼物都包装好吧。
2、把礼物放进礼物盒里 ：在礼物的周围，用封闭的图形表现礼物盒。
师：把礼物放在盒子里，用图形给它包起来，要包好哦不然礼物就漏掉啦!要一个礼物包装完之后再去包装另一个。
三、帮小兔包装礼物(本环节旨在在操作过程中初步知道有控制地表现封闭的图形。)
1、礼物放平整了吗?引导幼儿检查是否粘贴牢。
2、礼物盒要盖上，不要让它掉下来：检查添画的图形是不是封闭。
四、欣赏分享(本环节旨在欣赏分享中产生愿意亲近朋友，有和朋友一起过生日的愿望。)
1、大家检查礼物包装好了没有，发现有破损及时修补。完成的幼儿自己把作品贴在大礼物盒上。
2、交流分享：跟兔子姐姐说说送了哪些礼物给兔子姐姐，礼物包住了没有。
中学美术课堂教案篇三
本课的设置是让学生了解民间艺术美，发扬我国民族，民间优秀的艺术传统，增强学生的民族自豪感。本课知识点与第一册的图案有相通之处，学习时可相互联系。教师在教学中应运用典型作品启发学生发现知识点，培养学生的观察力与创造力，将民间艺术发扬光大。艺术历史悠久，它向产生发展同古代的风俗有直接关系，人们用它作为迎春、喜庆的装饰品，还广适应用到刺绣、印染、陶瓷等工艺中。具有单纯、简洁、明快、朴实、富装饰性的特点。一般来说北方粗犷朴拙，南方精巧秀丽。题材广泛，表现劳动人民生活、思想情感和审美情趣。其形式有阳纹、阴纹、点色、套色、分色、衬色等。使用简化、夸张和添加的造型装饰了法，着意艺术情趣和意境的表现。构成形式呈均衡或对称式。经起稿、剪刻和贴裱完成。剪刻时按先细后粗、先密后疏、先内后外、先上后下、先在后右的顺序进行。在剪刻时阳纹要“剪剪相连”阴纹“剪剪相断”注意剪刻刀味。
唤起学生对民间艺术的热爱;使学生认识民间艺术，学会运用的基本技法制作作品;培养学生的创造性思维能力和动手能力。
重点理解和掌握的造型装饰手法，培养学生创造性地设计作品能力。
是创作和正确把握纹样好连接与完整性。
作品若干，各色电光纸，剪刀、刀子各一把，2开白纸两张;投影仪。
能够在课堂上独立设计完成一幅窗花图样，做到造型单纯、简洁、富有情趣。
(一)组织教学、检查学具。(l分钟)。
(二)学习新课(10分钟)。
1.教师出示邳县作品，问学生：这是一幅什么艺术作品?学生回答：。引出课题。
教师讲述：这些作品出自邳县农民之手，它不仅表现了人们喜闻乐见的事物，也反映对美好生活的向往和丰富的艺术想象力。
2.请学生欣赏课本(p17p18)作品。欣赏的同时归纳的题材种类。(教师板书)。
3.结合作品教师讲：是我国传统的民间艺术，历史悠久。大体上分为南北两大流派：北方粗犷朴拙，天真浑厚;江南精巧秀丽、玲珑剔透。的样式很多，这是窗花、墙花、门笺。喜花、枕花、礼花等。具有单纯、简洁、明快、朴实、富装饰性的特点。(教师板书)。
4.教师将展示给学生问：这些作品是运用哪些工具制作出来的?(学生回答，教师板书)。
5.教师指图1、图2，用启发性的手势、语言提问：图1、图2都是人物头像，但在眉眼等细节上却用了截然不同的表现手法，那位同学发现了?(教师综合学生回答板书)教师再指图3图4问：用什么方法能让这两幅出现多种色彩呢?(学生回答困难，教师可用半成品给学生示范，结合学生回答教师总结板书)。
6.教师展示图5、图6、图7，讲：下面我们研究的造型装饰手法，图5这幅突出了人物的形态，而次要的细部却没有刻画，它采用的是什么方法?(学生回答，教师板书)教师指图6图7问：鱼和猪的形象和生活中的形象有什么差别?大家讨论一下。(同学讨论后回答，教师板书)。
7.教师展示图8、图5问：这两幅图的构成形式有什么不同?(根据学生回答教师板书)。
(三)布置课堂作业，学生设计制作，教师辅导。先让学生认真观察图1图2，指出阳刻时应“剪剪相连”，阴刻时要“剪剪相断”。再让学生观察图9图10，指出对错。经过比较议论得出画纹样时必须注意纸的连断的结论。突破难点。
(教学建议：展示和板书用投影仪)。
(四)展评学生作品，请部分学生阐述表现意图。
(五)师生回顾本节课的知识点。并点题：以上学习的是的一般常识，剪刻纸来自民间，表现民间，我们要从民间中吸取营养，多看，多想、多动手，一定会创作出好作品。
民间艺术――作品展示。
一、的艺术特点：单纯、明快、简朴、朴实、富装饰性。
二、的题材：花鸟虫鱼、人物、自然景观、吉祥图案、传说、神话。
三、制作方法：剪、刻。
四、表现形式：阴刻、阳刻、点色、套色、分色、衬色。
五、造型手法：简化、夸张、添加。
六、纹样的构成形式：对称、均衡。
中学美术课堂教案篇四
启迪想象思维，开发创造能力，检阅学生对绘画技法(蜡笔水彩画)的掌握情况。
1、启发想象思维，激发创作热情。
2、构图的完整性和画面的个性特色。
绘画工具。
一、组织教学：检查学生用具准备情况。
二、讲授新课：
1、引入阶段：
引趣，挂出宇宙飞船，宇航员，飞碟等图案。
师问：图上的物体是些什么?是用来干什么的?
挂出两幅完整的太空，科幻作品。
介绍简单的太空知识和人类深索太空奥秘的活动。
2、发展阶段：
问：如果你能飞上天空，你最想做的一件事是什么?
问：你怎样才能让自己飞上天空?
师说：你想和谁一起飞?飞的时候你们会看到什么?
提示：外星的小朋友来地球了，你和同学一起迎接他们。
“你们乘上宇宙飞船，登上了月球”……。
三、学生作业，教师辅导：
1、在作业纸上大胆地画出你想象中的太空世界。
2、修正画面，使画面构图合理，主次分明，有一定的主题思想。
3、世界上的色彩丰富的，涂色时应大胆，你觉得什么样的色彩好就有什么色去涂。涂色前，特别强调涂蜡笔的方法。
4、重点指出，太空世界的背景不仅仅是蔚蓝，深蓝，灰蓝，紫蓝，桔红，深红等色同样可以作为太空背景色。
四、课后拓展：
1、收集宇宙的资料，探讨人在空中飞行的可行性。
2、如果人类能够克隆一对鸟类的翅膀在肩上，一定能够飞起来吗?
中学美术课堂教案篇五
1、了解月饼制作的过程，发展团、压、切等技能。
2、学会利用工具创造性地装饰月饼。
3、体验中秋节做月饼的快乐情感。
1、每人一份橡皮泥、橡皮泥工具、蛋糕盘。
2、课件。
1、今天老师给小朋友带来了一个谜语：又圆又方，又甜又香，平时少见，中秋用上。
在中秋的时候吃月饼是咱们的习俗，但是在平时的时候都很少吃。
1、月饼的形状还有很多很多，有直线的、斜线的、波浪线的等等。回家的时候可以跟爸爸妈妈一起想一想还可以做出什么不一样的月饼做出来，带到幼儿园我们一起来欣赏。
2、今天咱们一起来制作一个圆形的月饼，怎么来做呢?之后教师演示：先搓圆再压扁，然后在泥面上画花纹。
3、小组讨论：咱们可以用小刀在上面刻花纹还可以用什么方法制作花纹?鼓励幼儿说出与别的小朋友不一样的方法。
4、幼儿利用各种道具创造性地制作月饼，教师巡回指导，对于做的好的幼儿要及时给予表扬，并随时给其余幼儿展示，让其余幼儿学习。
6、给幼儿展示各种不一样的月饼图片，比如：小鱼的、愤怒的小鸟的、多啦a梦的。
中学美术课堂教案篇六
1、了解色相环、色彩三要素(色相、明度、纯度)和色彩对比(色相对比、明度对比、纯度对比)等色彩基础知识。
2、表达对色彩的感觉。
3、培养学生对大自然的情感和保护大自然的意识。
了解色相环、色彩三要素(色相、明度、纯度)和色彩对比(色相对比、明度对比、纯度对比)等色彩基础知识。
了解色相环、色彩三要素(色相、明度、纯度)和色彩对比(色相对比、明度对比、纯度对比)等色彩基础知识。
教师活动学生活动教学策略及意图。
1、课前准备准备教具组织教学集中精力准备上课。
教师小结：四季色彩的特点。
3、导学达标教师实践演示。
多媒体演示。
4、知识运用教师提问：
1、环卫工人为什么户穿黄色的工作服;。
5、拓展讨论森林是人类生存不可或缺的朋友，在全球环境日益恶化的今天，我们不仅要学会用优美的色彩去赞美歌颂它，还应该树立保护环境的意识。教师质疑：如何从实际行动中去保护环境?学生讨论如何从实际行动中去保护环境。培养学生热爱大自然的情感和保护大自然的意识。
6、课外练习。
1、做十二色相环;。
3、从今天起我们每个人都要成为保护地球环境的小卫士。
中学美术课堂教案篇七
1、在不规则的线条画里想像出小鱼形象，能根据已有经验画出鱼的特征。
2、能运用自己学过的线条、图案大胆装饰小鱼，提高表现美的能力。
1、《圆舞曲》
2、步骤图、示范画
3、弹簧
一、教师跟着音乐示范画会跳舞的线，引起幼儿兴趣。
二、教师示范画线(播放圆舞曲)
教师：你们看，它在这儿转了一个圈，又在那儿转了一个圈，在每一块空地上都留下了它的痕迹。(教师边说边画)
三、幼儿徒手练习"画"会跳舞的线。
教师：你们也想要一条会跳舞的线吗?请你把一个手指伸出来，我们一起在纸上快乐地跳舞吧!
我们先在这儿转一个圈，又在那儿转一个圈，在每块空地上都留下了痕迹。
四、请一名幼儿上来跟着音乐画一画，教师根据具体情况提出要求。
1、教师：有谁愿意到上面来试一试?
2、教师：你们觉得他画得怎么样?(画得好及时表扬，不足之处教师及时提出)
3、小结：我们的线在纸上跳圆圈舞时，尽量把圈跳得大一些，每个空地上都去跳一跳。
五、观察会跳舞的线留下的痕迹，找找小鱼藏在哪里。
2、教师：陈老师已经找到一条小鱼了，想不想看看它躲在哪儿?
(教师示范找一条，添画出小鱼的等)
3、教师：刚才老师在这条曲线上添了点什么，就变成了小鱼了?(眼睛、嘴巴、鳍等)
5、我请一个小朋友上来试试。(请一名幼儿上来添画眼睛、嘴巴、鳍等)
六、讨论：
(引导幼儿可以画上各种花纹、图案，并涂上漂亮的颜色)
七、教师：你们有没有发现这条连接小鱼的线像什么啊?
对了，像弹簧，这些小鱼啊就叫弹簧鱼，一起说。
八、学画这些弹簧鱼。
1、我们要先画一条曲线，在画曲线的时候要把圈圈花大点，这样等会我们就可以把鱼画大点。
2、小鱼有哪几个部分啊?(眼睛、嘴巴、鳍等)我们可以帮小鱼打扮的漂亮点，
在小鱼的身上画上花纹，最后还要用蜡笔图上颜色，这样我们的弹簧鱼就更漂亮了。
八、幼儿作画，教师巡回指导。
教师：你们也想来试试看吗?我们来比一比谁的画中藏的小鱼最多，而且打扮得最漂亮。
(鼓励先画好的幼儿进行添画)还可以画上一点小鱼吐出来的泡泡。
九、展示、欣赏、交流作品。
这些小鱼在一起做什么?
2、集体交流：请画的作者来介绍一下自己的画。你最喜欢这里的哪副画，为什么?
中学美术课堂教案篇八
初二、初三学生（第二学期）。
共68课时。
1、理论知识目标：以环境电脑设计图片展示直观性为思维探索和扩展的突破口。
2、审美能力培养目标：加强学生对环境电脑美术设计作品的审美能力和城市景观设计的审美能力。
3、德育目标：加强学生作为现在公民的环境意识。
以环境受现在工业污染为现突破口，以sketchup（草图设计大师）为学习载体，教会学生会运用sketchup的基本操作工作——做一些简单的环境电脑美术设计的创作。
学生对sketchup载体中工具的运用和渲染能力。要求学生作品要体现环境保护的创新性。
经过近一年的基础学习和相关的电脑美术作品展示和灌输，要求学生根据生活中常见到的环境污染问题，进行比较有创新性独立的批评，加上他们的知识结构和年龄，学生在学习中是有一定的难度的，所以教师——就应该多展直观探索性思维能力。
多媒体课件、安装适合学生运用的电脑软件。
(一)开始阶段：欣赏导入课题：
1、多媒体播放一些优美的音乐，让学生在付有诗意的音乐渲染下，悠然的进入课堂课题：同时向学生展示一些优美的环境电脑美术设计作品。
设计意图：
a、体现轻松愉快的教学原则。
b、切合实际的音乐辅垫和优美环境图片。为下一步教学做好铺垫。
c、时间限制在十分钟左右。
屏幕展示建议如下：
优美的室外环境设计、优美的室外建筑设计、优美的室内建筑设计、蓝色的海洋或绿色的草原、夕阳西下蔚蓝色的海滩边、绿色的草坪上一栋精美别墅、一些优美花园、巴西亚马逊美丽的植物和动物、中国的黄果树等等。
2、多媒体播放一些忧伤沉重的音乐作为情感铺垫，同时向学生展示一些受工业污染比较严重的环境图片。
设计意图：
a、严肃的教学态度。
b、切合实际的图片展示我们的环境所经受的污染程度。
c、时间限制在十分钟左右。
屏幕展示建议如下：
由于石油泄漏——一些海洋生物正挣扎垂死边缘图片、最近几年因海啸所产生的灾难和相关图片、我们的温室气体升高所产生的一系列反季节问题及相关图片等等。
(二)进行阶段(音乐解除)。
第一部分。
a、教师：电脑环境设计是多种载体形式当中的一种(包括电视、影视、报刊、橱窗广告、招贴广告等多种载体)针对适合在课堂里进行，用sketchup软件做环境设计时，应该注意到：
(1)必须以此软件具体功能传达鲜明的主题。
(2)负有感召力创意环境设计的生存点，它能鲜明的主题展示我们的环境文化。
(3)具有快捷、鲜明的展示效果。
3、b、教师：请同学们仔细看好屏幕上的这些图片，并加以思考，这节课我们将以环境为创作主题，具体的学习sketchup(草图大师)这个美术设计软件。然后要求大家运用这个软件进行独立的环境设计。
1、教师分析。
教师要对上述的一些比较直观和主题鲜明的图片要加以详细讲解，其目的就是要以人与环境、人与自然的心里感化，用科学的角度去分析我们的环境、去创造我们环境，理性的唤起人们从人的良知点出发，去保护好我们的环境，设计好我们的环境。
2、教师提问：
看了上述的这些图片，你心里有什么感受，特别喜欢其中的哪一幅，特别同情其中的'哪一副，什么原因?(屏幕显示)学生：观察、思考、讨论。
教师小结：以上的这些图片是教师从电脑中下载的一些相关的图片，只要有利于课堂内容，就多去寻找。这样有利于学生多开拓眼界，当然学生看了以后会有不同的见解，因为人的理性认识和感性认识都是不相同的，在欣赏图片中、在教师讲解中、在学生自己的讨论中，他们就已经确定了自己创新意识，为下一节课他们了解sketchup的运用工具以后，为他们今后的设计好作品埋下伏笔。
第二部分。
(教师以多媒体详细讲解四十五分钟)。
第一课sketchup草图大师的界面与绘图环境。
1、sketchup的安装及工作界面设置。
2、sketchup简介与小实例应用。
3、sketchup简介与小实例应用。
4、sketchup视图的各操作。
5、sketchup的六种显示方式。
6、sketchup的六种显示方式。
7、边线显示设置。
8、物体的选择方式。
9、物体的选择方式。
10、阴影的设置。
(教师以多媒体详细讲解四十五分钟)。
第二课：sketchup草图大师的绘图工具。
1、矩形工具。
2、直线工具。
3、直线工具。
4、直线工具。
5、圆形工具。
6、多边形工具、徒手画笔工具。
7、圆弧工具。
(教师以多媒体详细讲解四十五分钟)。
第三课：编辑工具。
1、移动和复制物体。
2、移动和复制物体。
3、旋转和复制物体。
4、缩放工具。
5、缩放工具。
6、缩放工具。
7、偏移复制工具。
8、偏移复制工具。
9、小房子实例。
10、小房子实例。
第三部分。
a、教师指导学生进行一些简单的环境设计。(限制时间二十分钟)。
b、教师对学生的作品逐个点评。(限制时间二十五分钟)。
c、教师课后等待学生提出问题，教师加以详细解答。教师小结：电脑在美术环境设计中，它只是一种载体，一种工具，它本身没有思想，更谈不上什么创意，我们只有在不断的学习过程中不断的去摸索和开拓自己审美能力，在实践中努力的去研究自然和环境，运用我们所学到的有效手段。才能更有效的实现我们理想的思维空间和精美的设计理念。
1、通过这节课的实际学习吼．移学生所学到的程度和各自审美的特点，是完全不会相同的，教师应该对有的学生不应要求他们急于求成，应该认识到这样的多样性的学习方法是真正体现以学生为主导地位，帮助他们在“提示中”“设立中”“选择中”“学习方法中”“树立人生观中”去寻找到自己想要找到的答案。
20xx年8月23日。
中学美术课堂教案篇九
1、通过不同物品印纹尝试实验，引导学生，养成善于观察的习惯。
2、利用敲印的表现手法，使学生对由于底面不平而产生印纹的美观从而感受形式美感。
3、学习操作方法，培养动手能力。
学生是否能简单地运用敲印的方法组织画面。
一、组织教学：
1、课前准备：学生和教师一起收集自然界中表面粗糙、有凹凸的物件。
2、课前教师收集一些运用拓印方法进行画面肌理创作的作品。
二、导入新课：
学生总结：因为鞋底上有凹凸不平的花纹。
三、讲授新课：
1、发展阶段：
让学生用自己的小手蘸上颜料后敲印以及用各类拥有纹理的物品敲印，提醒学生仔细观察、探究，从而找出产生纹理的原因。
2、利用印纹制作画面时要注意色彩的协调、疏密的安排(可以是没有具体物象的)。
3、利用纸片的重叠制作图章时，先剪出图形的外轮廓，再剪出图形中所需的小部件，随后粘贴，要注意纸片厚薄的变化(厚薄明显的地方线条光滑而清晰)，最后注意图案在图章中要构图饱满，从而产生丰富的图案形象。
四、小组合作，教师指导。
五、学生评价作品，小结。
六、课后拓展：
1、用印纹和彩纸剪贴来组织画面，譬如：用叶脉敲印出草丛，配上彩纸剪贴的蝴蝶，可以产生另一种作品的效果。
2、对印出的纹理进行联想，看看能成为什么……然后再通过简单的添加，完成作品的创作。
中学美术课堂教案篇十
教学目标。
1.了解人体的基本比例及其处在不同姿态情况下比例的变化。
2.学习用简单的线条描绘人物动态的基本方法和人物写生的一般步骤。
3.通过人物全身姿态的写生练习，感知人体结构的和谐美和人体的动态美。
教学准备。
教具准备：人体比例教学挂图;多媒体教学课件等。
学具准备：图画纸;橡皮;铅笔、钢笔等。
课堂教学。
(一)引导阶段(约20分钟)。
(1)引导学生交流讨论，说一说在体育课上小伙伴们的各种动作姿态，并相互表演一下这些动作。同学们，你们想不想把这些动作画下来?今天我们就共同来学习如何画好我们的校园伙伴。
(幻灯片2展示)课题—校园伙伴。
(幻灯片3展示)。
活动一。
学习与研究：a、不同姿态的人体比例有什么不同?
b、人物的动态与重心如何掌握?
(2)幻灯片4展示研究主题：a、不同姿态的人体比例有什么不同?
(出示人体不同姿态比例挂图)。
如果以人体头部长度作为一个单位，那么人体总身高可以确定为几个头的比例?其它姿势呢?请同学们观察讨论后回答。
如果是坐姿，人体垂直高度是几个比例?(5个半)少了多少?(1个半)是哪部分变短了?(大腿和臀部);席地而坐呢?3个半，只剩头顶到臀部的高度了;如果是蹲或跪呢?3个半加脚长(脚长不足1头高)不到4个半)。结论：站7、坐5半、蹲4半、盘3半。
(3)幻灯片5展示研究主体题b、人物的动态与重心如何掌握?
学生讨论后回答;教师作补充：要想画好人体，在抓住了人体比例变化后，还要把握好动态人物的重心线和动态线。那么，什么是重心线和动态线呢?请看屏幕：
(幻灯片6展示图例—运动人体：重心—重心线—动态线)。
体现人体运动总趋向的主线就是动态线，它是随着人的脊椎的弯曲程度和四肢曲伸而变化的。
(二)发展阶段。
写生与表现(约22分钟)。
活动二：
1、画出课本第9页照片中人物的重心线和踢球伙伴的动态线。
2、你知道该如何表现小伙伴的动态特征了吗?
1、(幻灯片7)展示。
下面，我们就来画画我们的伙伴。
2、学生写生：
a、分别找男女生各一名当模特，男立女坐。
b、指导学生认真观察，确定位置比例、重心及动态变化。
c、注意把握小伙伴的形象特征及性格特征。
(三)展示讲评(约3分钟)。
交流展示作业，让学生互评作业优缺点，总结出共同存在的问题并提出改进建议和方法。
(四)课后拓展(幻灯片9)。
(1)随时做一些校园生活中的人物速写练习，巩固本课所学并为以后的创作搜集素材。
(2)运用所学知识和方法，用线条对家庭成员或其他身边的人物进行写生练习;尝试画运动状态中的人物速写。
中学美术课堂教案篇十一
1了解手帕花饰的多样，及色彩的丰富，能自己想方法对手帕进行装饰。
2会用花纹，格子或图样对手帕进行装饰，敢大胆的选色，装饰，自己设计手帕，注意色彩的多样。
各式图案，花纹的手帕，作业纸（方形，手帕状），幼儿人手一盒蜡笔及颜料（红，黄，蓝，绿），毛笔。
一、 出示各式手帕，让幼儿欣赏、
1、 这是什么？（手帕）它们有什么不一样的地方？（花纹不一样）
2、 花纹什么地方不一样？（有的是围着手帕四周一圈，有的只有一个角上有花纹，有的在中间有图案；或是图案不一样，有的是动物，有的是花，有的是格子——）
二、 装饰手帕，幼儿作业
1、 我们今天也来画手帕，你喜欢什么样的手帕？（幼儿讲述）。
2、 看看我们有什么东西呢？（蜡笔和颜料）
3、 教师提出要求：幼儿能够自己大胆装饰手帕，注意不和别人一样，能自己想方法设计，注意色彩的使用。
4、 教师巡回指导，帮助有困难的幼儿进行设计。
5、 要求幼儿在使用颜料时候能将笔在盘子上刮一下，颜料要不多也不少
三、评讲幼儿作品
1、 我们看看这些手帕颜色怎么样？
2、 你是怎么设计手帕的？用了什么方法？（线条，图案，色块，花纹）
中学美术课堂教案篇十二
1、 开学学生用品准备布置、学习目的性教育，纪律教育。
2、 通过革命历史画的欣赏，教育学生珍惜来之不易的美好生活，从而更加努力地学好知识。
3、 通过外国绘画作品欣赏和革命历史画欣赏，激发学生的学习兴趣，提高审美的水平。
重点：革命历史教育、审美教育，学习目的教育、纪律教育。
难点：对所欣赏的绘画作品的理解。
教学过程：
1、 欣赏、分析，布置本学期所需的美术学习用品的准备工作。
2、认识原色 认识红、黄、蓝三原色，知道三原色可以调配其它任何颜色（白色除外）。
------间色 任何两种原色调配的新色叫做间色。并作间色调配练习。
2 ------复色 任何两种间色调配的新色叫做副色。并做副色调色练习。
------类似色 邻接色
3 ------补色 色环上直径两端相对的色
------暖色（相对而言） 红黄系统的色彩为暖色
4 ------冷色 兰色------ 冷色
3、让学生谈谈感想。教育、启发学生加倍珍惜今天的美好生活、学习环境，学好每一门课程。
4、 欣赏外国绘画，介绍外国名画和著名画家是怎样刻苦学习的，激发学生学习美术的兴趣和热情，提高审美水平。
第二课 各式各样的门
教学目标：
1、 通过观察、描绘、让学生了解门对建筑物的作用和美学价值，从而对门的造型，用途有进一步的认识和理解。
2、 把握门的造型结构特征，进行准确描绘，处理好门与建筑物的'和谐、统一，提高描绘建筑物的能力。 重点：了解门在建筑中的美化和实用两大价值通过描绘门，发现美、创造美。
难点：造型美、结构合理；想象并用自己的手描绘自己期望的门，特殊用途，特殊造型的门。
教学过程：
1、 引导学生欣赏课本和范图上的门及课题要求，让学生讲述自己目的性观察到的门（上节课后布置观察）的重型、特征、进行概括：
a、造型、材料 b、牢固、气派、美观、实用
长方形、圆形、拱形、方形------
木制、金属制、玻璃-------
手开、自动--------
单向开、双向开、旋转、平衡、升降-----
2、 启发学生想象、改造（对原型）、设计描绘出美观、实用特殊的门（让学生说说想画什么样的门，以互相开拓思路。
3、 学生设计、巡视指导
4、 提示：门与建筑物在和谐统一
*也可为我们的学校设计一座漂亮的门
5、 学生完成作品。
6、 优秀作品评析。
7、 观察亭子。
第三课 画亭子
教学目标：
1、 通过观察，抓住亭子的共同特征，设计出新颖、美观的亭子，培养学生的造型、想象、创造能力。
2、 了解亭子在园林建筑中的作用和公益作用。
重点：通过观察、了解掌握亭子的结构特征，并能用写生、创作的方法画出美观的亭子。
难点：创造和想象。
教学过程：
1、 欣赏分析课本内的亭子，引发学生描述宁波的亭子和见过的亭子，概括出亭子的共同特征。
3、 让学生讨论要画什么样的亭子，干什么用，进行概括，让学生都心中有底。
4、 亭子画法示范，构图的主次关系提示。
5、 亭子周围环境衬托指导，启发。
6、 学生创作开始，巡视指导。
7、 学生完成作品。
8、 优秀作品评析。*重点复习三原色、三间色
第四课 色彩的明度对比
学习目标：
1、 学习色彩的明度对比知识，理解色彩的要素，
2、 掌握色彩明度的处理（调节）方法并能运用在绘画中，提高学生用色造型能力考、技巧。
3、 掌握色彩明度对比知识、激发学生用色彩去创造美、表现美、培养审美情*。
重点：传授色彩明度对比知识，使学生掌握色彩明度的处理方法提高运用色彩的技能。
难点；理解和运用，理论与实践结合，通过实践加深理解。
中学美术课堂教案篇十三
一、教材分析：
本课内容是飞行单元的第一课，风筝是世界公认的人类最早的飞行器，理解作为玩具的中国风筝在飞机发展史中的重要作用，以增强学生的民族自豪感。本课要求运用学生已有的经验，回忆和体会放风筝的情景，用绘画的形式表现放风筝的内心感受。教材要求创作时画出放风筝的场面、气氛和有趣的放飞感受，以此来表现内心对风筝的真实感受。
二、教学目标：
1.引导学生欣赏风筝的造型特点，理解对称特征事物在生活中的应用。掌握飞行物体的基本常识，体验放飞活动的乐趣。
2.表现放风筝的场面、气氛和感受，培养学生的审美能力和表现能力。
通过学习，增强学生的民族自豪感，感受民间艺术独特的魅力。
三、教学重难点：
1.了解风筝的特征，理解对称特征事物在生活中的应用。
2.以绘画的形式表现放风筝时的场景、气氛和感受。
四、教学准备：
师：范画、照片。
生：课本、画纸、水彩笔、油画棒、风筝、图片。
五、教学过程：
一.交流。
上节课我们学习了什么？
还记得老师布置的作业吗？现在人类运用了哪些风的能源？（学生交流）。
古代的人也很聪明，也注意到了风的力量。最为著名的是我们喜欢的游戏：放风筝。
今天我们就来谈谈风筝。（板书课题）。
你们喜欢放风筝吗？放过什么风筝？请描述放风筝的过程。
你还知道哪些风筝的种类？
二.展示。
请展示同学们自己带的风筝和图片。
三.介绍知识。
风筝被世界公认为人类最早的飞行器，它发明于中国，至今已有2000多年的历史。中国从唐朝开始，风筝逐渐变成玩具。到了晚唐，风筝上已有用丝条或竹笛做成的响器，风吹声鸣，因而有了“风筝”的名字。从唐代开始，中国风筝向世界流传，先是朝鲜、日本、马来西亚等国家，然后传到欧洲和美洲等地。在欧洲产业革命形势的影响下，中国的玩具风筝在那里向着飞行器发展，经过英国的凯利，澳大利亚的哈格瑞夫和德国的李林达尔等人的努力，最后在美国由莱特兄弟造成了最早的能载人成功飞行的飞机。因此，在美国华盛顿宇航博物馆的大厅里挂着一只中国风筝，在它边上写着：“人类最早的飞行器是中国的风筝和火箭。”
风筝的分类：串式类,代表作品为龙头蜈蚣风筝。
硬翅类，以潍坊杨家埠风筝为代表。
软翅类，此类风筝多表现飞鸟、昆虫、金鱼等内容。
板子类，代表作品为八卦风筝。
立体类，内容多为宫灯、花瓶、飞机。
四.欣赏。
让我们来欣赏一些优秀的风筝作品。
1.欣赏老师准备的范图。
欣赏优秀学生作品。
五.创作。
1.老师示范：放风筝的人的各种动作。
2.学生练习：
要求：独立创作一幅放风筝画。
用线条和色彩表现。
六.评价。
学生优秀作业展示。
1.评出“最佳动作奖”。
2.请介绍自己画中的故事。
中学美术课堂教案篇十四
a.红、橙、黄——暖b.蓝、绿、紫——冷。
二、分析色彩。
1.些色彩会让我们联想起什么？这给我们什么样的感受？
三、欣赏画作。
2.梵高用笔用色很有特点，他为什么要这样用？
笔触：生动、有力色彩：饱满、圆润体现了对大自然的热爱和对生活的炙热。
四、小结。
五、作业：春、夏、秋、冬的色构任意一张。
《向日葵—色彩的心理效应》关于色彩，我们已经不是第一天接触，它是在光的折射作用下产生的，万物因为有了色彩才美丽，那马我们对色彩有了解多少，今天我就带着大家了解并学习色彩。
a红、橙、黄b蓝、绿、紫红橙黄和蓝绿紫是属于神马色系的颜色呢大家考虑回答一下恩不错它们分别属于冷色调与暖色调那马下面请同学们在思考一个问题：
二、分析色彩。
这些颜色分别会让我们联想起什么?给我们什么样的感受?
“不同的色彩给人的感觉不同。”色彩的这一特性常被运用到艺术作品中，用它来营造气氛和传达情感。
三、欣赏画作。
2.梵高用笔用色很有特点，他为什么要这样用？
笔触：生动、有力色彩：饱满、圆润体现了对大自然的热爱和对生活的炙热。
提问：凡·高的画，用笔、用色都很有特点。他为什么要这样用呢?讲解：色彩作为绘画表现的手段对人的视觉情感会产生刺激作用。这是由于人在大自然的生活体验中形成的色彩心理反应。《向日葵》用响亮的黄色和奔放有力的笔触，把向日葵绚丽的色泽、饱满的轮廓描绘得淋漓尽致。从画中，我们会强烈感受到画家对大自然的热爱，对生活的热爱。(总结：通过比较、欣赏，我们知道了色彩和笔触是绘画表达情感的重要手段。简介荷兰画家凡·高凡·高在阿尔居住期间,强烈地爱上了遍地生长的巨大的金色向日葵的千姿百态,在这幅作品中,再也看不到自画像里那种短促而笔触,在这里,他的笔触坚实有力,大胆恣肆,把向日葵绚丽的光泽、饱满的轮廓描绘得淋漓尽致。他大胆地使用最强烈的色彩,因为他清楚地知道："岁月将使它们变得暗淡,甚至过于暗淡。"尽管采取了种种保护措施,这些色彩仍然消褪了原有的光泽。
此画以黄色和橙色为主调,用绿色和蓝色的细腻笔触勾勒出花瓣和花茎,签名和一朵花的中心也使用了蓝色。籽粒上的浓重色点具有醒目的效果,纤细的笔触力图表现花盘的饱满和纹理的婀娜感觉。
"在黄色背景前面的一幅十四朵花,好像我以前所画的一样。不同之处是这幅画更大一些,它有一种相当特殊的效果,我这一幅是以更加简练的手法画出来的。"(凡·高)。
凡·高用简练的笔法表现出植物形貌,充满了律动感及生命力。整幅画仍维持一贯的黄色调,只是较为轻亮。这幅画被认为是凡·高在黄色小屋里面的最后一幅大型《向日葵》。
课后作业。
用色彩和笔触表现自己对四季的感受。提示：无需具体形象，用单纯的色彩组合，大胆尝试色彩的混合使用。(提示学生在练习过程中，(1)既抓住四季色彩的共性，同时也要有个性的发挥。如秋天，有的关注的是晴朗的天空、金色的大地、丰收的果实，画面呈现明朗欢快的色调。有的则关注秋风、秋雨、落叶，画面呈现出寂寥、悲凉的色调。(2)注意画面笔触的变化，笔触与色彩的结合。)。
中学美术课堂教案篇十五
寻古探幽》属于“综合探索”学习领域。21世纪亟需具有综合素质的人才，本课学习内容的设置紧贴这一时代的脉搏，以中国古代文化艺术的瑰宝汉代画像石，画像砖为“综合探索”课的切入点，引导学生主动探索、研究、创造，在研究性的学习中提高综合解决问题的能力。寻古探幽的学习过程可设计为三课时进行，它融以下个学习领域为一体：
融欣赏?评述学习领域——美术学科内的融合(第一课时)。
教师布置学生在课前到阅览室、图书馆或者通过上网查阅画像石、画像砖的有关资料，课上互相进行交流和探讨。在查阅、记录资料、短剧表演和评述作品中提高视觉感受力以及语言的组织表达能力，养成崇尚文明，珍惜优秀民族艺术与文化遗产的态度。
融造型?表现学习领域——美术学科内的融合(第二课时)。
学生通过前一节课的欣赏评述，了解了中国古代的文化瑰宝——画像石、画像砖的基本知识后，运用阴线刻、仿制一块画像转。在画、刻、雕、拓的过程中感知泥材特有的质感，体验造型的乐趣，并进一步去理解线条、形状、空间、质感等基本的造型要素。
融人文地理、摄影、文字撰写、手抄报编辑为一体——美术与其他多学科间的融合(第三课时)。
先把学生分成4-6人一组，带领学生走出校园，或参观博物馆，或采访民间的收藏家，或考察探寻当地的文物古迹、名胜风景，并采用拍照、设像、手绘线条、文字记录等不同的手段记录好探寻的来龙去脉。返校后每个小组创编一份以保护文物为主题的手抄报。
1.教学目标。
a.体验与发现：通过考察当地文化古迹，探访民间收藏家或参观当地博物馆的方式寻古探幽，与古老文明对话，鼓励学生对未解之迷大胆设想和推测，用汇编考古手抄报的方式传承家乡的文明，增强保护文物的意识。
b.实践与创造：运用阴线刻、凸线浮雕等艺术手法，动手在泥板上绘刻、仿制一块画像砖，感知泥材的质感，体验造型的乐趣，提高造型能力。
c.欣赏与评述：学生通过查阅画像石、画像砖的资料，课堂上交流收集到的与画像石、画像砖有关的神话传说、历史故事，在评述作品中提高视觉感受力及语言表达力，养成崇尚文明，传承优秀民族文化遗产的学习态度。
2.教学内容。
3.教学重点。
(第一课时)汉代画像石、画像砖所呈现的内容、思想内涵及其艺术风格。
(第二课时)刻制“画像”的方法。
(第三课时)培养崇尚优秀的民族文化遗产的学习态度，增强保护文物的意识。小组合作学习习惯的培养，手抄报的编辑常识。
4.教学难点。
(第一课时)画像石、画像砖艺术特色的理解，如何正确认识其艺术和考古价值。
(第二课时)对浮雕中的线条、形状、空间、肌理等造型元素的理解和运用。
(第三课时)外出考察活动的组织，学生的安全保护，时间的统筹安排。
5.建议课时：3课时。
二、教学过程设计与案例。
第一课时。
1.课前准备。
教具：制作各种画像石、画像砖的幻灯片。
学具：课前布置学生围绕课本上的范例，收集有关画像石、画像砖的神话故事、历史故事等。
2.教学策略。
欣赏、感悟、交流、表演、评述、点拨，充分调动学生参与的积极性和表演的_实现“教”与“学”的良性互动。
3.教学过程。
课件导入创设情境。
播放一段讲述历史故事的自制课件(《靳轲刺秦王》画像石拓片加配乐录音)。
t;创设古朴庄重而神秘的情境，准确诠释古代画像石的内涵。
中学美术课堂教案篇十六
新课程理念下的中学美术课堂教学策略，对提高美术课堂教学质量和效益，推动美术课程持续、健康和谐发展意义十分重要。我从教学设计、教学实施、美术作品评价三个方面实行初中美术课堂教学，享受“组织教学”所带来的简约之美，去体验看似平淡却充溢着智慧的对话场景，去感受轻松幽默所营造的笑声。
“教学设计”是为了达到一定的教学目的，对教什么课程内容和怎么教、组织方法、多媒体的使用等进行设计。教学设计作为教学活动的起点，是课堂教学的框架和蓝图，是教学有效开展的前提和保障。
(1)明确课程教学目标针对教材教学大纲重视基础知识和技能的学习，美术课程标准建构了“三维课程目标”即知识与技能、过程与方法、情感与价值观，注重学生获取美术知识和技能的同时，更注重实践与体验情感态度与价值的发展观念，注重学生素质全面健康的发展。在教学设计阶段，教师应在课程目标的指导下，制定适宜具体、切合学生实际的教学目标，使课堂教学具有指导性，规范性和实用性。
(2)精心设计教学方案美术教材内容体系之间存在横向联系和纵向贯通，教学设计理念过程中应重视教材内容的结构和前后之间的衔接，从宏观的角度来钻研、分析，把握教材构建美术的知识体系，明确教学程序、教学重点与难点、教学媒体运用、教学方法、教学手段、教学组织形式等，并根据学生情况有针对性、预见性、适应性地设计教学方案。
(1)构建平等的师生关系美术课应强调构建平等对话，相互尊重的师生关系。平等和尊重有利于学生敞开心扉表达自我的真实感受，描绘自我内心世界，展示自我的独特作品，有利于师生之间相互交流，真诚沟通，共同探究。因此，教师要树立平等的师生观，尊重、信任、热爱学生，使学生具有个性思维和创新精神，使每个学生获得最优化发展。
(2)创造民主的课堂学习氛围美术课在民主和谐的课堂气氛中可促使学生自由思考，自由表达，自主探究，敢于质疑，争论求异，敢于发表个人独特见解，真正成为课堂的主人。课堂中教师应努力创设宽松、融洽、民主的课学氛围，对学生别出心裁的想法和思考问题的角度要持一种欣赏、尊重和引导的态度，多采用鼓励、肯定、表扬、探讨等语气给予互动，使美术课堂成为师生之间，生生之间相互交流与沟通，相互促进与发展的“舞台”。
(3)形成互动的生态课堂美术课堂是开放，互动为体的教学理念，它不仅局限于机械的.“教师教”到“学生学”的层面，而更多是对话，互动和完成。课堂的对话使学生积极思考，主动参与到教学中，真正成为学生学习的动力；课堂互动使师生体验到探索和求知的乐趣，有效地促使师生共同进步和发展。
(4)创设生活化的教学情境美术课堂实现课堂教学与生活实际相互的衔接，教材知识系统与生活逻辑广泛的渗透，认知活动与情感活动有机的融合，教材内容与生活相接合，让学生在真实的情境中感知。通过生活观察、体验感受的过程，拉近美术与生活的距离，使教学内容物化于生活情境之中，使美术文化融入到学生的生活之中。这样使学生更容易理解，更能加强学生的情感体验，促使学生关注生活，提高生活品质。
(5)设计启发性的教学情境美术教学过程中可采用巧妙设置疑问、以旧导新、小组讨论、实验演示等方式创设一个能激发潜能，形成创造性学习的生态环境，激发学生的好奇心和求知欲，引发学生积极思考和主动探究，使学生在“认知困惑――主动探索――知识掌握”，的过程中获得深层次的情感体验；在知识与技能，方法与情感的价值观上相互交融，自我完善。
(6)有效利用现代教育媒体美术课是一种现实视觉艺术的学科。教师在教学中应重视录像、投影、幻灯、摄像机、照相机、计算机等现代媒体的运用，拓展学生的体验空间，丰富学生的审美感受，广阔视野，提高审美能力。
三、美术作品评价。
在教与学的过程中，学生的美术作品评价十分重要。应从学生美术学习过程到学习态度、情感、绘画表现技巧、美术知识的掌握，及学习兴趣、美术素养、人文素养、学习能力、创新精神和实践能力、人际交往勇力、创新精神与价值观等方面的发展，全方位地评价每位学生的发展与进步。
(1)美术作品评价主体作用评价美术作品可采用多种形式，不只强调教师“单一权威”评价，可以多面对话的形式，学生由被评价到去评价转换角色。如:学生完成作品后，可先让学生小组自评，谈谈作品设计思路，作品的优缺点，获得的经验等。然后师生在轻松愉快的氛围中相互探讨，互相评价。最后，教师适宜评价，总结，使师生在自评互评中反思，自我完善。
(2)美术作品评价方式的样化美术作品评价标准应以真诚、尊重、关怀的态度、促进激励的方式，让每位学生体验到沫浴成功阳光的同时增强自信，形成健康和良好的身心状态。作品评价可分为课堂评价、作业评价、展览评价，建构成立体，综合，全面的评价系统，实现诊断性评价、形成型评价和终结性评价的有机整合。，例如：学生建立美术成长记录袋存放美术作品，记录作品时间，作品评价卡，探究报告，反思记录等。这样不但对学习情况有所记录，还培养了学生自我反思，评价改进的意识，很好地调动学生学习积极主动，创造性。
综上所述，美术课堂教学要根据教材的内容明确教学目标，精心设计教案，注重课堂学习气氛平等和谐和师生互动，让学生学会美术理论知识的同时学会绘画实践与探索，促使他们解决不断出现的美术新问题，促使教师对教学过程的各个环节进行反思与优化，理解吸收先进的教学思想，掌握教育科学研究方法，提高自身教学水平，创造性地进行课堂教学，灵活处理美术课堂各种问题，推动美术课程稳步、和谐、健康发展。
将本文的word文档下载到电脑，方便收藏和打印。
中学美术课堂教案篇十七
1、培养幼儿对绘画的兴趣，通过绘画、手工等形式感受身边的艺术之美。
2、丰富幼儿的艺术生活，通过这次画展提高幼儿鉴赏美、创造美的能力，使幼儿园艺术氛围不断增强。
展览地点：总部、分部
活动准备：大型kt板15块，玻璃胶，各班绘画作品
1、绘画内容围绕《做个礼仪小公民》、或《我运动我快乐》展开，富有创意，可以由老师或家长指导，但不得有老师及家长的痕迹。
2、鼓励参展作品形式多样：蜡笔画、国画、水彩画、拼贴画（利用废旧材料拼贴均可，如：鸡蛋壳、瓜子壳、豆类、大米等），形式不限，大小不得小于a3/8k。
3、可以根据作品的题材选择不同的材质、颜色的纸张。如：拼贴画可以选择有颜色的画纸等，但纸张大小不得小于a3/8k。
1、请各班老师将参展作品于4月25日前交到小一班王联青或大二班尹佩处。
2、4月25日至4月30日间活动相关的老师负责布置展示作品和展览场地。
3、作品将在5月美育节期间在幼儿园大门口展示，欢迎各班老师、幼儿和家长参观。
每班邀请两位家长代表参与美育节优秀绘画作品的评选工作，届时将评出小、中、大班天才小画家若干名，并幼儿园颁发证书以做鼓励。
1、请各班老师提醒幼儿在参观的过程中要文明观看，不得随意乱涂乱撕，损坏作品。
2、各班老师可以在信息栏里通知家长有关美育节“绘画展”的相关信息，取得家长的配合。
中学美术课堂教案篇十八
为了贯彻国家新一轮基础教育改革的精神，真正实施素质教育，并结合我校的实际情况，结合美术学科特点，贯彻以学生自主学习的理念，提高学生艺术修养和观察能力、分析能力和创造能力，特制定如下计划。
系列1：美术鉴赏。
一、情况分析：
美术鉴赏是运用感知、经验和知识对美术作品进行感受、体验、联想、分析和判断，获得审美享受，并理解美术作品与美术现象的活动。
“美术鉴赏”是普通高中阶段美术科目中的一个内容系列，是在义务教育阶段美术课程中“欣赏・评述”学习领域的基础上更高层次的拓展与延伸。美术鉴赏活动能帮助学生在欣赏、鉴别与评价美术作品的过程中，逐步提高审美能力，形成热爱本民族文化、尊重世界多元文化的情感和态度。
1、学习内容。
本内容系列包括鉴赏基础和鉴赏内容两部分。
内容建议。
学习活动建议。
鉴赏基础。
美术语言及鉴赏方法。
从美术与自我、美术与社会、美术与自然等方面认识美术的价值和作用。
鉴赏中外优秀的传统美术作品、具有时代特色和文化内涵的近现代美术作品以及与生活经验相关联的美术作品。
学习美术鉴赏的基本方法，联系文化情境认识美术作品的意义、形式和风格特征。
用美术术语描述以及通过造型、表演等多种方式表达对艺术作品的'感受与理解。
进行自主学习、研究性学习与合作学习，通过包括网络在内的多种途径收集与美术相关的文字、图像等资料，并运用于鉴赏学习活动。
充分利用当地的文化资源和自然资源，参观美术馆、博物馆、艺术作坊等，调查、考察美术现象，并写出考察报告。
鉴赏内容。
中国古代、近现代优秀美术作品。
外国古代、近现代优秀美术作品。
2、成就标准。
通过“美术鉴赏”的学习，学生能够：
(1)积极参与美术鉴赏活动。
(2)懂得美术鉴赏的基本方法，恰当使用美术术语（如形状、色彩、空间、材质等），以自己的观点采用一种或多种方法描述、分析、解释和评价艺术作品，并与他人进行交流。
(3)运用多种方法或利用现代信息技术收集美术的有关信息。
(4)知道重要的美术家及其代表作品，了解中外美术的主要风格、流派。
(5)理解美术与自然、社会之间的关系，在文化情境中认识美术。
(6)热爱祖国优秀的传统文化，尊重世界多元文化。
中学美术课堂教案篇十九
教学目标：
通过本课的学习，让学生体验不同的色彩及色调给人的感受。让学生尝试运用色彩来表现不同的情感，抒发内心的感受。
让学生学会多角度的欣赏美术作品，能够分析美术作品中色彩的象征意义。
教学重点：
发展学生有个性的表现能力，并把所学色彩知识大胆运用到实践当中去。教学方法：讲解、讨论、欣赏。教具准备：
多媒体电脑、凡·高的代表作、课本等。导入新课。
提问：这些颜色分别会让我们联想起什么?给我们什么样的感受?师生共同小结：“不同的色彩给人的感觉不同。”色彩的这一特性常被运用到艺术作品中，用它来营造气氛和传达情感。(通过提问，激发学生的想像力。通过回答、分析使学生了解色彩富有表情，具有强烈的感情性。六个基本色相(红、橙、黄、绿、蓝、紫)的心理效应是色彩感情性表现的重要基础。)。
1/6。
欣赏。
欣赏凡·高的《向日葵》。
提问：凡·高的画，用笔、用色都很有特点。他为什么要这样用呢?讲解：色彩作为绘画表现的手段对人的视觉情感会产生刺激作用。这是由于人在大自然的生活体验中形成的色彩心理反应。《向日葵》用响亮的黄色和奔放有力的笔触，把向日葵绚丽的色泽、饱满的轮廓描绘得淋漓尽致。从画中，我们会强烈感受到画家对大自然的热爱，对生活的热爱。(总结：通过比较、欣赏，我们知道了色彩和笔触是绘画表达情感的重要手段。
简介荷兰画家凡·高的生平及后印象派的特点。简介俄国画家康定斯基的绘画风格。
在可见光谱中红色光波最长，处于可见长波的极限附近，’它容易引起注意、兴奋、激动．紧张，但眼睛不适应红色光色光的刺激，可它善于分辨红色光波的细微变化。因此红色光很容易造成视觉疲劳，严重的时候还会给人造成难以忍受的精神折磨。
2/6。
红色光由于波长最长，穿透空气时形成的折射角度最小，在空气中轴射的直线距较远，在视网膜上成象的位置最深，给视觉以逼近的扩张感，被称为前进色。
在自然界中，不少芳香艳丽的鲜花，以及丰硕甜美的果实，和不少新鲜美味的肉类食品，都呈现出动人的红色。因此在生活中，人们习惯以红色为兴奋与欢乐的象征，使之在标志、旗帜、宣传等用色中占了首位，成为最有力的宣传色。若装潢商品便成为畅销的销售色。
火与血人类视之以宝，均红色。但纵火成灾、流血为祸，这样的红色又被看成危险、灾难、爆炸、恐怖的象征色。因此人们也习惯地引作预警或报警的信号色。
总之，红色是一个有强烈而复杂的心理作用的色彩，一定要慎重使用。黄色。
黄色光的光感最强，给人以光明、辉煌、轻快、纯净的印象。
在自然界中，腊梅、迎春、秋菊以至油茶花、向日葵等，都大量地呈现出美丽娇嫩的黄色。
秋收的五谷、水果，以其精美的黄色，在视觉上给人以美的享受。在生活中，在相当长的历史时期，帝王与宗教传统上均以辉煌的黄色作服饰；家具、官殿与庙宇的色彩，都相应地加强了黄色，给人以崇高、智慧、神密、华贵、威严和仁慈的感觉。
但由于黄色有波长差不容易分辨轻薄、软弱等特点，黄色物体在黄色光照下有失色的现象，故植物呈灰黄色，就被看作病态，天色昏黄，便预告着风沙，冰雹或大雪，因而有象征酸涩，病态和反常的一面。
橙色。
橙色又称桔黄或桔色。在自然界中，橙抽、玉米、鲜花果实，霞光、灯彩，都有丰富的橙色。因其具有明亮、华丽、健康、兴奋、温暖、欢乐、辉煌、以及容易动人的色感，所以妇女们喜以此色作为装饰色。
3/6。
橙色在空气中的穿透力仅次于红色，而色感较红色更暖，最鲜明的橙色应该是色彩中感受最暖的色，能给人有壮严、尊贵、神秘等感觉，所以基本上属于心理色性。历史上许多权贵和宗教界都用以装点自己，现代社会上往往作为标志色和宣传色。不过也是容易造成视觉疲劳的色。
上述红、橙、黄三色，均称暖色，属于注目、芳香和引起食欲的色。绿色。
太阳投射到地球的光线中绿色光占50％以上，由于绿色光在可见光谱中波长恰居中位，色光的感应处于“中庸之道”，因此人的视觉对绿色光波长的微差分辨能力最强，也最能适应绿色光的刺激。所以人们把绿色作为和平的象征，生命的象征。邮政是抚慰着千家万户的使者，因此她的代表色也是绿色。
在自然界中，植物大多呈绿色，人们称绿色为生命之色，并把它作为农业、林业、畜牧业的象征色。由于绿色体的生物和其他生物一样，具有诞生、发百、成长、成熟、衰老到死亡的过程，这就使绿色出现各个不同阶段的变化，因此黄绿、嫩绿、淡绿就象征着春天和作物稚嫩、生长、青春与旺盛的生命力；艳绿、盛绿、浓绿，象征着夏天和作物茂盛、健壮与成熟；灰绿、土绿、褐绿便意味着秋冬和农作物的成熟、衰老。
蓝色。
在可见光谱中，蓝色光的波长短于绿色光，而比紫色光略长些，穿透空气时形成的折射角度大，在空气中辐射的直线距离短。每天早上与傍晚，太阳的光线必须穿越比中午厚三倍的大气层才能到达地面，其中兰紫光早已折射，能达到地面的只是红黄光。所以早晚能看见的太阳是红黄色的，只有在高山、远山、地平线附近，才是蓝色的。它在视网膜上成像的位置最浅。如果红橙色被看作前进色时，那么蓝色就应是后退的远渐色。
蓝色的所在，往往是人类所知甚少的地方，如宇宙和深海。古代的人认为那是天神水怪的住所，令人感到神秘莫测。现代的人把它作为科学探讨的领域。因此蓝色就成为现代科学的象征色。它给人以冷静、沉思、智慧和征服自然的力量。
4/6。
现代装演设计中，蓝与白不能引起食欲而只能表示寒冷，成为冷冻食品的标志色。
如果把它作为食欲色的陪衬色时，效果是相当不错的。紫色。
在可见光谱中，紫色光的波最短。尤其是看不见的紫外线更是如此。因此，眼睛对紫色光的细微变化的分辨力很弱，容易引起疲劳。紫色给人以高贵、优越、幽雅、流动、不安等感觉。灰暗的紫色只是伤痛、疾病、以及尸斑的色，容易造成心理上的忧郁痛苦和不安。不少民族都把它看作是消极和不祥的色。浅紫色则是鱼胆的色，容易让人联想到鱼胆的苦涩和内脏的腐败。因此，紫色还具有表现苦、毒与恐怖的功能。但是，明亮的紫色好象天上的霞光，原野上的鲜花，情人的眼睛，动人心神，使人感到美好，因而常用来象征男女间的爱情。
黄色和棕色调的色彩以及技法都表现出充满希望和阳光的美丽世界。1888年8月文森特·凡·高开始描绘向日葵。在保罗·高更到达阿尔之前,凡·高开始构思向日葵系列作品。在给埃米尔·伯纳德的信中他写到"我在用半打向日葵装饰我的工作室时想到,这未经粉饰的铬黄燃烧在蓝色的背景之上,从孔雀绿到品蓝。
凡·高在阿尔居住期间,强烈地爱上了遍地生长的巨大的金色向日葵的千姿百态,既有紧闭的苞蕾,也有盛开的花盘,花朵的黄色呈现出丰富的色调,从深橙色到近乎绿色都有。
在这幅作品中,再也看不到自画像里那种短促而笔触,在这里,他的笔触坚实有力,大胆恣肆,把向日葵绚丽的光泽、饱满的轮廓描绘得淋漓尽致。他大胆地使用最强烈的色彩,因为他清楚地知道："岁月将使它们变得暗淡,甚至过于暗淡。"尽管采取了种种保护措施,这些色彩仍然消褪了原有的光泽。
5/6。
此画以黄色和橙色为主调,用绿色和蓝色的细腻笔触勾勒出花瓣和花茎,签名和一朵花的中心也使用了蓝色。籽粒上的浓重色点具有醒目的效果,纤细的笔触力图表现花盘的饱满和纹理的婀娜感觉。
"在黄色背景前面的一幅十四朵花,好像我以前所画的一样。不同之处是这幅画更大一些,它有一种相当特殊的效果,我认为这一幅是以更加简练的手法画出来的。"(凡·高)凡·高用简练的笔法表现出植物形貌,充满了律动感及生命力。整幅画仍维持一贯的黄色调,只是较为轻亮。这幅画被认为是凡·高在黄色小屋里面的最后一幅大型《向日葵》。
6/6。
