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雷雨戏剧评论哈姆雷特戏剧评论篇一
《雷雨》是一篇写景的短文它的条理清晰可分为雷雨前、雷雨中和雷雨后三部分。在教学这篇课文时我除了注意到完成识字、朗读的重点外还针对这两部分作了不一样训练目的的处理。
“雷雨前”为了让学生能充分体会到乌云密布、狂风大作、电闪雷鸣的紧张气氛我结合课文的情境朗读,让学生感受情景,引导学生注意其中几个动词,如“压、乱摆、垂、逃”结合语境来体验辅以直观的动作演示或经过删减、替换词语来比较学生很快受到感染。
“雷雨中”重在体会雨由小到大的变化过程这个变化紧扣两个词语“越……越……”、“渐渐地”经过朗读音量大小、语速的控制将雨由小到大、由大到小的过程展现出来配合用词造句体会事物发展变化。并且让学生充分地说“越……越……”这一句式。
“雷雨后”一部分利用插图观察、想象雨停了,让学生感受理解。
上完这篇课文后我感觉学生对“雷雨中”一部分的掌握情景最好。首尾部分的词语用得很生动但由于我总是担心学生说不好表达不清在引导体会时过多地去细致描述反而对学生的思维构成了限制没能充分发挥学生的主体能动性。
虽然我注意到对学生语感的训练但对好词好句的积累没有落到实处。另外这篇短文的资料对二年级学生来说趣味性并不是很足如果抓住雷雨前后小动物的表现插入拟人化的语言、心理描述训练我想在激起童趣的同时又能加强对词句的形象理解可能效果更好些。
雷雨戏剧评论哈姆雷特戏剧评论篇二
有幸参加本次前何中心小学举行的远教资源教学比赛。我选择《雷雨》这一课作为参赛课题,其目的就是本课用精炼的文字,为我们描绘了雷雨前、雷雨中、雷雨后的自然景象。在课堂上我努力地为学生创造轻松、和谐的课堂氛围,充分体现“以学生为主体,教师为主导”这一理念。课堂上学生思维活跃,师生配合比较默契。有几个教学环节的设计令自己比较满意。
首先,感受雷雨前的变化。在这一环节的设计上,结合低年级学生形象思维占主体的特点。我先利用晴天图,用较儿童化的口吻带同学们去郊游;接着,在草地上休息中天气突然变化,电闪雷鸣,让学生感受到雷雨前天气的明显变化。
其次,在指导朗读方面。在雷雨前这一部分,我采用教师读,学生来当小评委,让学生对老师的朗读进行评价。学生懂得了评价老师的朗读,为接下来的朗读教学打下基础。在指导这一部分时,我通过让学生感受动画,做“压”的动作进行指导,学生兴趣浓厚。在指导雷雨中这一部分时,我抓住了重点句子:“哗、哗、哗 ,雨下起来了。”在这一环节中,我提倡让学生进行个性化朗读,学生通过不同的声音来体会雨下得很大。
在本节课中,我注重学生的语言训练。用“ 越 越 ”、“ 渐渐地 ” 说一句话。这两个句式都是学生以前学过的知识,在这里既是对学生知识点的复习巩固,也是增强学生自信心的最佳时机。在体会雨后景象后,让学生说说假如你是那只鸣叫的蝉,是那只坐在网上的蜘蛛或是那只快乐的青蛙,你会说些什么呢?学生通过看动画等活动,有了深刻的体会,说起句子来就不会显得苍白无力了。
都说课堂是一门遗憾的艺术。在上完本节课时,总觉得有许多令人不满意的地方。如:在引导学生说下大雨时,还有哪些东西也看不清了,学生说的范围较窄,而我又没有及时地进行引导,使得这一环节有点脱节。在请同学们与老师看板书复述课文时,语言不够精炼,随意性较大,使这一环节没有达到我所预设的效果,这主要是教师本身的随机教育能力欠缺的'问题。
以上是我在教完本课后的教学反思。我想在以后的教学中,我还应该更加地努力,使自己的课堂更富有生机和活力!
雷雨戏剧评论哈姆雷特戏剧评论篇三
中国戏剧是中华民族几千年来的结晶,是我国的国粹,是世界文化历史的瑰宝,也是我们中华民族五千年来最璀璨的明珠。外国人也说京剧是“东方歌剧”,昆剧是“戏剧之母”。
北方有京剧、评剧、二人转、黄梅戏;新疆有自我的曲子戏;江苏省有越剧、昆曲;我们广东省也有潮剧、粤剧。每一种戏种对代表着每一个地方的民族特色。中国的戏种真是五花八门啊!我国戏曲有三百多种,传统戏剧就是数以万计了。
虽然它们都有几千年的历史,经历了历史的沧桑变化,可是它们此刻仍然流传至今,流传在民间,它们都代表着我们中华民族的民族特色和中华民族的民族风情。具有“东方歌剧”之称的京剧和“戏曲之母”昆剧是我国戏剧史上的杰出代表。
中国戏剧,去还是留
如今,可是随着时代的变化,看戏剧的人渐渐减少了,科技也渐渐代替了传统。人们开始追求现代化的文化了,如“电影”、“电视”等等。人们能够坐在电脑前,手握鼠标,就能够看到许多东西。可是却很少人再去关注我们的传统戏剧了,除了老一辈的人仍然热衷于它。
难道从我们这一代开始,我们中华民族古老而伟大的国粹就要失传了吗不!我们应当采取采取一些措施了,不能让我们的戏剧消失。我们不仅仅要跟随时代的脚步,还有欣赏我们的传统文化。我们应当多听听戏剧,找回中华民族五千年来的风情,组织大家一齐想老人们学唱戏剧。
戏剧是我们中华民族的象征,既独特又趣味。让我们共同回味中华民族五千年来的历史沧桑,领略中华民族的传统风情。我相信,我们的民族之花必须会开得更加灿烂,让东方之珠更加耀眼、更加璀璨!
雷雨戏剧评论哈姆雷特戏剧评论篇四
《雷雨》是一篇描写夏季时节雷雨景象的优美短文,本文作者用精炼的文字为我们描绘了雷雨前、雷雨时、雷雨后的自然景象。在教学中,我能采用多媒体课件辅助教学,图文结合,启发学生想象,引导学生感受雷雨的特点,通过多种形式的朗读感悟文章所描绘的画面。
本节课我能充分利用课件和文章插图帮助学生学习、理解课文,让学生先直观的感受图片,然后再走进文本,通过朗读深刻体会句子所描绘的意境。例如“满天的乌云黑沉沉的压下来”中黑沉沉一词,学生不易理解,我及时出示乌云密布课件,让学生观察。学生看图才明白黑沉沉是因为云很重、很厚,也就是这句话描述的是马上要下雨的景象。在此基础上,我让学生展开多种朗读、感悟。
结合语言文字展开想象,是语文教学培养学生想象力的重要途径之一。本节课,在学习雷雨前时,我能让学生发挥想象,在这样乌云密布,电闪雷鸣的环境下,除了蜘蛛,、蝉之外,其他的小动物会有怎样的反应?如果你在这样的环境下,会怎么办?学生立刻沸腾起来,思如泉涌,有的说“蜻蜓呆呆的站在那里,不敢飞了,”有的说“蚂蚁飞快地逃进洞里”在想象画面,交流感受的同时,不仅加深了学生自身的体验,同时为感情朗读做好了铺垫。
这篇课文在运用词句方面非常准确、传神,值得细细推敲体会。在教学中 我能引导学生抓住关键字词,品词读句,例如:一条彩虹挂在天空,“挂”使用的巧妙,一只蜘蛛逃走了中“逃”的传神之处,学生抓住这些关键词,细细地品读推敲,慢慢的体会文字的优美精妙。随后,在朗读的过程中我让学生用“渐渐的,越来越”说句子,学生的口头表达能力得到了充分的锻炼。
在本节课的学习中,还存在不足之处,例如在课堂提问时,个别问题的预设有点偏难,使学生一时回答不上,导致课堂不够活跃积极。在今后的教学中,我会力争从学生的生活实际出发,从学生的兴趣入手,让学生在轻松快乐的课堂上学到知识,掌握技能。
雷雨戏剧评论哈姆雷特戏剧评论篇五
在“爱美戏”或称作现代剧的话剧在中国出现之前,剧场里上演的剧目基本是古代戏剧或民间传说改编的戏曲。尤其是京剧,传统剧目是京剧舞台上长盛不衰的保留剧目。观众对京剧艺术的兴趣,与传统剧目的内容、观念以及形式有直接的关系。它所张显的忠效节义是传统剧目的核心主题。但值得注意的是,五四新文化运动时期风靡一时的“文明戏”或爱美剧,以及延安时期对传统戏剧的重写,对民众欣赏趣味的重塑,使过去的广泛流传的传统戏剧处于不战自败的境地。这并不是说意识形态的意愿在民间已经完全实现,而是传统戏剧所宣扬的内容已经不再具有合法性。因此,在民间作为重要传播场所的剧院,必然面临着内容的“现代”转换。但这一转换却经历了复杂、艰难的一波三折。
一、面对传统、民间的矛盾和处理的困境
从“传统”向“现代”转换的标志性的开端,始于1944年。这一年延安评剧院上映了由扬绍萱、齐燕铭执笔的新编历史剧《逼上梁山》。_看过演出后曾给剧院写信说:“看了你们的戏,你们做了很好的工作,我向你们致谢,并请代向演员们致谢。历史是人民创造的,但在酒席旧戏舞台上(在一切离开人民的旧文学旧艺术上)人民却成了渣滓,由老爷太太少爷小姐们统治着舞台,这种历史的颠倒,现在有你们再颠倒过来,恢复了历史的面目,从此旧剧开了新生面,所以值得庆贺。你们这个开端将是旧剧革命划时代的开端,我想到这一点就十分高兴,希望你们多演、蔚成风气,推向全国去。”_对戏剧的理解密切地联系着他的文艺功能观、历史观。他希望包括戏剧在内的文艺能够直接服务于战时需要,并在最大的范围内实现民众的全员动员。另一方面,_认为人民是历史的创造者,创造历史的主体理所当然地应该成为戏剧舞台的主体。《逼上梁山》、《三打祝家庄》、《松花江上》、《白山黑水》等新编历史剧的成功,《白毛女》、《蓝花花》、《刘胡兰》、《赤叶河》等现代革命戏剧的生产组织经验,部分地实现了_的文艺思想,也形象地诠释了_的历史观。同时这一新的戏剧现象也为剧院的“现代”转换提供了最初的范型。
但是,在戏剧领域内,我们发现文艺政策的不确定性事实上从共和国_尚未建立起就已经开始。1948年11月23日,《_》发表了《有计划有步骤地进行旧剧改革工作》。社论指出:“我们对于旧剧,必须加以改革,因为旧剧也和旧的文化教育的其他部门一样,是反动的旧的压迫阶级用以欺骗和压迫劳动群众的一种重要的阶级斗争的工具,我们不需要欺骗与压迫劳动群众,相反,我们要帮助和鼓励劳动群众去反对与消灭这种欺骗与压迫,所以我们对于旧剧必须加以改革。”因为“它们绝大部分还是旧的封建内容,没有经过必要的改造”。社论同时注意到,虽然新型的农村剧团已经相当普遍,农民也喜欢看新戏,自己也会演新戏,但“广大农民对旧戏还是喜爱的,每逢赶集赶庙唱旧戏的时候,观众十分拥挤,有的竟从数十里以外赶来看戏,成为农民生活中的重大事件。在城市中,旧剧更经常保持相当固定的观众,石家庄一处就有九个旧戏院,每天观众达万人,各种旧剧中又以平剧流行最广,影响最大。”既要改革,又要≤≥考虑民众的审美趣味和民间传统,《_》的这篇社论提出了戏剧的“有利有害与无害”的类别划分。1在明令禁演的有害戏剧中列出了有代表性的共五出。但解放后,“1949年成立的中央人民政府文化部专设戏曲改进局,次年7月,文化部专门邀请戏曲界代表人物与戏曲改进局的负责人,共同组建了„戏曲改进委员会‟,“作为„戏改‟最高顾问机关。这个以文化部副部长周扬为主任的专门机构, 在7月11日下午举行的第一次会议上,首次以_名义颁布了对12个剧目的禁演决定,它们是《杀子报》、《九更天》、《滑油山》、《奇冤报》、《海慧寺》、《双钉记》、《探阴山》、《大香山》、《关公显圣》、《双沙河》、《铁公鸡》、《活捉三郎》。此后,1951年6月7日,文化部通令停演《大劈棺》;7月12日,文化部发文禁演京剧《全部钟馗》,文中专门说明昆曲《嫁妹》应予保留;1951年11月5日,文化部发文同意东北文化部禁演《黄氏女游阴》、《活捉南三复》、《活捉王魁》、《阴魂奇案》、《因果美报》、《僵尸复仇记》等6出评剧,并决定京剧《薛礼征东》、《八月十五杀鞑子》等两出戏不在少数民族地区上演;1952年3月7日,文化部通知,同意热河省文教厅报请禁演全部《小老妈》(包括《老妈开唠》、《枪毙小老妈》二剧);1952年6月21日,文化部在接天津市文化局报告后,指示东北文化局查禁京剧《引狼入室》。”2这样,在50年代初期,禁演的传统剧目就达26种之多。
“在已往的三年中,中央、各大行政区、各省文化工作的主管部门,对中央的戏曲改革政策没有作认真的深入的传达,对各地戏曲工作干部没有进行认真的经常的教育,直到现在,中央的戏曲改革政策在各地的执行情况,是非常不能令人满意的。目前各地戏曲改革工作中的严重缺点,主要表现为对待戏曲遗产的两种错误态度:一种是以粗暴的态度对待遗产,一种是在艺术改革上采取了保守的态度。这两种错误态度是戏曲改革工作向前发展的主要障碍,必须坚决地加以反对。
到了1956年,在民间演艺界情况变得更加严峻,为此,《_》发表了《重视民间艺人》的社论。社论认为民间职业艺人是一支极大的艺术队伍,“这支队伍,解放以来,在各地政府的领导和帮助之下,经过各种社会改革和戏曲改革,政治上思想上进步很大,艺术业务有了提高,经营管理有了改进,广大艺人的生活一般地也有所改善,他们在满足人民的文化生活的需要上起了很大的作用。但是近两三年出现了一种值得严重注意的现象,就是:不少剧团和艺人延长节目日益贫乏,艺术质量不能很快地提高,上座率下降,虽然增加演出场次,收入仍然不多,许多艺人生活十分困难。例如,上海原有的一百零二个民间职业剧团,就有半数以上经济困难,有一个著名演员一个月只分到十多块钱,有些艺人贫病交加,无以为生。
略方针之一,但由于民间演出场所的多样性和复杂性,它在实施的过程中始终是充满矛盾的。比如,文化部明令禁演26出戏之后,各地在执行过程中的偏差是十分惊人的。辽西省禁演的戏达300多出,徐州地区禁演200多出,还有的地方允许演出的只剩下几出戏。正是因为这种激进的文艺政策,才导致了民间艺人生活状况的恶化。但在以往发布或讨论文艺政策时,我们还很少发现文艺政策关心、注意到与艺人经济收入、生活状况的联系。
因此,面对与戏剧相关的文艺政策的调整或改变,我们不应仅仅看作是与意识形态的紧张或开放有关。事实上,这一改变或不确定性,同时也是在新的历史时期,在社会主义文化领导权试图将“现代”置换传统的过程中,所遭遇的不可避免的矛盾。政策的变化,恰恰从一个方面反映了在新的历史时期意识形态面对民间传统趣味和支配力量的焦虑、徘徊以及社会问题的牵制所造成的困境和处理的困难。
二 、“传统之死”
《四郎探母》),提倡迷信愚昧的如舞台上神鬼出现,强调宣传神仙是人生主宰者等等,至于一般神话故事,如孙悟空大闹天宫的戏,则是可以演的,以及一切提倡_享乐与色情的(如《游龙戏凤》、《醉酒》等,这些戏应该加以禁演或经过重大修改、或在重要关节上加以修改后方准演出。第一与第二节目都是不加修改或稍加修改即可演出的,第二类节目尤其占旧剧中的极大部分。在修改对象上,除了旧剧以外,应当特别着重地方戏的改革。各种地方戏的剧目是很多的,应当有计划有组织地记忆搜集。这些戏许多是口头传授的,保留在旧剧人的脑子里,应当把他们记录下来,加以研究审定与修改。这部分遗产的发掘,对于改革与建设中华民族的新歌剧,将是极为珍贵的。见1948年11月23日《_》。
2、 傅谨:《中国:禁戏50年》,载《小说家》1999年3期。
3、 《正确地对待祖国的戏曲遗产》,载《_》1952年11月6日。
4、 《重视民间艺人》,《_》社论,1956年10月2日。
5、 刘芝明:《大胆放手,开放戏曲曲目——在第二次全国戏曲剧目工作会议上的总结发言》,载《戏曲研究》1957年4期。
6、 《文化部关于开放“禁戏”的通知》,转引自傅谨《中国:禁戏50年》。
雷雨戏剧评论哈姆雷特戏剧评论篇六
《雷雨》这次课堂教学活动留给我最大的感受就是“教学是一门遗憾的艺术。”尽管我非常投入地走进课堂,可是课后细细回味课堂中的每一环节,虽然不乏有成功的地方,但许多疏漏和处理不当的地方也清晰的展现出来。
本节课我注重识字教学,识字教学效果比较显著。采用多种形式进行识字教学,如自主识字,合作识字,在具体语境中识字,降低了识字教学的难度,突破生字教学的难点。尤其让学生交流识字的方法,不仅让学生体验分享的快乐,还让学生学会借鉴他人的学习方法,丰富了学生的识字经验,增强了他们的识字能力。同时,为他们以后的识字提供了更多的方法、渠道,使他们有“法”可循,有“法”可用。
引导学生细细地“品”读课文。抓住重点词句引导学生品词析句。如理解句子:“满天的乌云,黑沉沉地压下来。”采用多种手段体会“压”等词语,让学生感受雷雨前的自然现象的变化。做到“读中感悟”而非“感悟后读”。教师范读,师生互评,体现了学生的学习地位,鼓励学生进行个性化朗读,学生通过不同的声音来体现雷雨这种奇异的自然现象,感悟到大自然的神奇和作者语言的精炼、优美。
从本次教学中让我意识到今后应该在这些方面努力:
1、朗读训练的层次性。虽然课堂上重视了朗读训练,读的形式也比较多。但是朗读的层次性不强,大多数学生没有达到一遍比一遍读得好,一遍比一遍有进步的效果。在感悟的基础上还要加强朗读指导。此外朗读的指导评价还远远不够,评价语言也比较匮乏。
2、对文章的把握力不够、教学机智仍然欠缺、对教材的处理有点散等等。教学环节不够清晰,有些环节的时间可以缩短一些。
3、教学本课时,还没到雷雨季节,学生切身感受不深,上课时,由于教学条件的限制,应该多采用一些多媒体资源,加深学生的感受,学生的语言就不会显得苍白无力了。
这次教研活动,使我深刻意识到教师的教学基本功,自身素质的高低,对语文课成败关系重大。今后,我更需要的是不断地努力,只有我们为学生搭建起足以让他们展示舞蹈的平台,学生才能还我们以精彩!(济源轵城实小 杨莹)
雷雨戏剧评论哈姆雷特戏剧评论篇七
这个夏天,国家话剧院小剧场成为孩子的乐园,小朋友们得以用演出戏剧的方式,来为他们的暑假增添一些艺术色彩,两家京城非营利儿童戏剧机构,为启蒙孩子的戏剧感受力,提供了一次难得的教育机会。
专业的演出场所,专业的教育机构,为孩子量身定做的戏剧节目,使得这次戏剧教育在寓教于乐的同时,也具有了浓厚的艺术氛围。感受戏剧,对于孩子们来说,是种陌生的体验。早期教育所埋下的艺术种子,很可能在他们成长的过程中萌芽,甚至有可能帮助他们中的一些就此踏上艺术道路。
举办这样的活动固然值得称赞,但能参加这个活动的孩子,毕竟是极少数。而且,目前戏剧教育在儿童、青少年当中也严重缺失,没有广泛爱好戏剧的社会氛围,没有对基本戏剧知识的普及,这样的活动虽然亮点多多,但也很容易昙花一现。
因此这次活动的积极意义在于,帮助孩子尤其是家长了解戏剧,让戏剧自此延伸到家庭的文艺活动中。现代家庭的文艺活动,已经基本被影视、游戏、阅读等所代替,戏剧由于拥有一幅貌似高端的面孔,让家庭对此退避三舍,有很多家庭甚至很久都与戏剧无缘。
在西方的儿童戏剧中,孩子在出演角色的时候,可以不按台词表演,完全可以现场发挥,把自己由演员变成编剧甚至导演。研究儿童戏剧的学者十分注重孩子出演戏剧的这个特点,认为这么做可以发挥孩子的想象力,真实呈现一个孩子心目中的真实世界。
此外,出演戏剧也可以让儿童的思考能力到达一个其它艺术形式或无法到达的深度,戏剧所具备的强烈冲突,也能让儿童感受到本属于成人的批判能力,这对他们成长为公民有很大的帮助。所以,在童年多接触戏剧,感受到的不仅是艺术魅力,更是孩子们不可缺失的重要一课。