在我们的生活中，总会遇到一些特殊的情况，这时我们需要根据实际情况来进行总结。总结要积极向上，表达自己对未来的期望和计划。在写总结时，不妨看一看以下的总结范文，并从中学习一些好的写作技巧。
小学美术教学案例篇一
教学目标：
1、用点、线大胆组合成一张完整的画面。
2、运用不同的点线，自由表达自己想象中的画面。
3、引导学生把生活中常见的建筑、人物以及各种自然物体、用点、线、面概括成完整的画面。
教学重、难点：能否用点、线、面组合成一张完整的画面。
教学过程：
1、教师出示多种工具描绘出的各种点、线、面。
a、你觉得这些点、线、面有趣吗？
b、你在什么地方见过他们呢？
2、揭示课题：彩线连彩点。
师：你觉得彩线和彩点连在一起会是怎样的呢？
1、教师展示大师康定斯基的作品：
师：你从画中看到了那些东西？他们是怎样组合排列在一起的？
2、展示儿童有关于“彩线连彩点”的绘画作品和手工作品。
1、请学生思考：
a、你想用点、线、面来表现画面吗？
b、想一想，你准备用他们来表现哪些东西？
2、分小组尝试运用点、线、面来表现自己想表现的画面。
3、组织小组之间相互学习，并对创作的难点重点“画面要完整”进行进一步讲解。
4、教师出示相关的作品帮助学生理解。
1、提出本节课练习的要求。
学生练习，利用手中的工具和喜欢的形式表现彩线连彩点的形象。
2、组织学生进行自评、互评。
3、教师适当评价，对课堂表现好的同学进行表扬和鼓励。
4、组织学生作好课堂结束的收拾和整。
小学美术教学案例篇二
1、知识与技能方面：通过教师示范和学生优秀作业展示，让学生了解有“关”飞的原理，通过分析飞机会飞的技巧，让学生掌握制作的技能。
2、过程与方法方面：感受合作制作带来的愉悦，让学生在合作中学会交往，掌握合作学习的方法。
3、情感态度与价值观方面：通过本课的学习，激发学生对科学的热爱。
【重点难点重点难点】创造性地进行会飞玩具的制作。重点难点【设计意图设计意图】借助“鸟的翅膀”，引导学生了解“飞”的原理，让学生在对翅膀添加创意设设计意图计过程中培养创新意识，并激发对科学的热爱。
1、谈话导入通过情景创设，将学生引入课堂，集中了学生的注意力，调动了学生的积极性，给学生拓宽了知识面，激发了学生对“飞”的好奇心。（出示课题：会飞的玩具）。
2、探究学习a、提升体验：
师：今天老师给你们带来了一些玩具，想看看吗?请每个同学从盒里拿出一个．边看边想,小组内轻声交流:它的形状什么样的？上面翅膀是怎样的啊？摸上去什么感觉?这个看上去又象什么?（学生欣赏玩具，互相交流）师:你们觉得它们“妙”在哪儿啊？生：…师：对啊，翅膀有直的，有曲的，还有条状的．真是千姿百态，色彩斑斓啊！b、创造设计：11、欣赏师：这些美丽的画纸除了自身很美，我们还可以把它制作成我们可玩的玩具呢！瞧：出示纸做的飞机。（师生一同玩纸飞机。玩具是学生们最感兴趣的，也是最能调动他们兴趣的，“转转飞”对于学生来说是很希奇的，对于怎么玩，学生们更是不明白，由此在激起学生玩的热情同时，也激起了学生研究学习的欲望）师：好玩吗？除了这好玩的，还可以用它们制成各种精美绝伦的会飞的玩具呢？（一同欣赏实物玩具）师：好看吗?其实用纸做的玩具不仅仅这些还有更多呢!(播放多媒体欣赏，来拓宽学生的视野)2、制作步骤师：
如果是你来制作这些,你准备怎样一步步的来创作呢?(板书:选材—构思—制作—组合—调整—试飞)师:刚才咱们不仅仅欣赏了这么多美丽的作品,还掌握了制作方法.现在你们想自己也创作一个好吗?c、学生学习，教师巡回辅导（分发作业要求板）师：接下来同学们就用老师提供的材料,根据作业提示板上的要求小组制作.一件或几件你们自己喜欢的作品，哪一组的同学分工最有序,合作最默契,作品最新颖独特,那你们就有机会打开这个魔术盒,最先了解到我们这里有哪些同学20年后能成为著名的创作家，科学家。
1、
自我评价。
小组内学生互相介绍自己的作品每组推选一个最好的作品，派代表给大家介绍他的作品。
2、生生互评让学生说出自己喜欢哪个作品，为什么？3、教师评价结合学生的意见评选出最佳作品。
教师在学生作品展示这一环节中，根据当时情况要做到及时改变原来的教学预设，面向全体学生，给了每个学生一次展示的机会，其意义将是深远的。反映教师良好的教学机智，同时也反映教师在教学过程中，不断实践不断提高的过程。面向全体学生，给每个学生一次展示的机会，这是符合小学低年级学生的一般心理特征的。这是学生“自我实现的需要”。对于小学低年级学生而言，他们往往呈现一种以自我为中心的现象。他们往往对自己的作品特别感兴趣，他们都希望自己的作品能被展示。如果让学生向同学介绍自己的作品，他们个个都争先恐后。在这一过程中，看似学生把自己的作品介绍给了同学，实际是自我欣赏的过程，也是自我满足的过程。因此，面向全体学生，给每个学生一次展示的机会。实际也是给了每个学生一次成功的经验。
同学们，美丽的“会飞的玩具”是来自你们的巧手，它们以奇特的形状，瑰丽的色彩和“转转飞”博得了同学们的赞叹．它们是大家雕琢而成的精品，经过同学们的智慧和巧手，创造出更多新颖独特的作品，我们每位同学只要善于观察,乐于思考,精于创作那你们都有机会成为未来的创作家。（通过学生之间互相影响，相互感染，产生一种浓厚的艺术创作氛围，再加上音乐的烘托和教师的协助、鼓励，进一步增强了学生的创作信心。）【教学随笔教学随笔】教学随笔学生是未来事业的建设者和创造者。未来事业所需要的人才必须具备创造的意识，主动创造的态度和善于创造的智慧，同时，更需要将创新精神转化为成果的能力。
小学美术教学案例篇三
情感教育与认知教育是相对的一则概念，是教育体系中不可或缺的组成部分。情感教育指在教学过程中，教师通过创设轻松、愉快、和谐的教学情境，让学生在这样的氛围中实现情感与认知的平衡，充分发挥情感意识对学生学习知识的积极作用，增加学生的情感体验，逐渐培养求知、探索的精神，促进学生形成独立、健全的品质和人格。近年来，我国素质教育不断普及并深入人心，情感教育在推行素质教育过程中起到的作用也愈发明显，因此在这样一种宏观的教育背景下加强小学美术教育中的情感渗透，显得十分重要。国内外众多美术学家、教育学家也认同情绪的培养、情感的发达对构建良好师生关系、提高课堂教学效率有积极的作用，这也是能够间接提升创造力和审美力的重要渠道。
1.美术教育丰富学生情感。
理智感是人们在探索和感知真理的过程中，因个体需求是否得到满足而生成的一种情感意识。小学生的理智感主要表现在对事物的好奇心、探索问题和奥秘的进取心以及求知欲的扩大和加深。教育心理学家指出，深厚的理智感是促使人们发挥智慧的潜在力量，所以在小学美术教学中，教师应引导学生利用作品丰富理智感。例如，学习基本图形的画法时，教师可以引导学生去思考怎么画和为什么这样画，激发学生的好奇心，在无形中增加小学生的自信心和学习目标，丰富学生的情感体验。美术教育要想培养学生形成一定的绘画技巧，不能将教育目标局限在对技能的掌握和美术知识的传播上，而要基于基本的理论道德，利用美术教材的优势，借助时间的灵活性以及美术课程自身的优势，运用具有针对性和有效性的教学方法，让学生在感受作品、感受美的同时，不断熏陶审美意识，进而在潜移默化中感悟美、创造美。
2.情境教学，培养感悟能力。
很多小学美术教师在教学时，习惯采用单一、僵化的教学模式，即教师只负责讲解，学生只负责聆听，“教”与“学”是两个独立的、没有关联性的环节。这不仅会影响学生对美术学科的兴趣，更无法让学生对美术作品、审美元素产生关联性与感悟，不利于培养美、创造美所需的条件。例如，学习《鸟语花香》这一课时，教师可以为学生创设丰富的教学情境，让学生将自身的感情融入情境中。首先，小学生对大自然中的小鸟和花朵十分熟悉，因此教师可以利用花朵和鸟类的特征，让小学生根据自己的想象，画出自己心目中的“鸟语花香”。其次，根据小学生的回忆以及对大自然中鸟语花香的感受，教师开始讲述本堂课的关键，即如何绘出小鸟和花朵的线条，怎样让花朵更加有层次感，怎样让小鸟更逼真，表现出飞翔的张力。但是该怎么样才能画好线条呢？教师在上课前可以准备一组连笔画模板，在一张大纸上标上不同的汉字、数字等，让学生用黑色的线将相同的数字连接起来，用黄色的线将相同的汉字连接起来……用不同的颜色、不同粗细的线条表达美术形象，让学生感受到图形跃然纸上的过程，进而感受到愈发靠近成功的急切感。最后，教师可以引导学生展开拓展学习，如为花朵和小鸟绘制面孔，感受它们的喜怒哀乐。有的学生在花朵上画上笑脸，表示空气环境良好；有的学生在小鸟的脸上画上泪水，表示树木被砍伐小鸟找不到家。通过这样的方式，让学生融入教学情境，有助于启发学生的思想意识和感悟能力，让学生通过美术学习收获到更为真实的人生感悟与生活阅历。
3.实践活动提升审美水平。
美术教学离不开手工环节的辅助，实践活动有助于提升美术教学效果，是提升小学生动手操作本领的重要措施。在实践活动中，教师可以让学生展开想象，制作出多元化的美术作品，将心中所想、内心所感表达出来。例如，在《童年的手印》一课教学时，教师可以将泥巴作为重要的教学工具纳入到课堂中来，在泥巴上烙上自己的手印，利用泥巴捏出各式各样的物件，让学生感受到美术知识的趣味性。同时教师还可以展开知识拓展，让学生了解中国古老的陶瓷技艺，了解中国传统的泥塑文化等，通过对民间艺术的感知和更为全面的艺术形式的认知，小学生将会产生强烈的民族自豪感和自信心，也会间接提升审美水平。
总之，在小学美术教学中进行情感渗透是一个十分漫长的过程，教师要在教学实践中从小学生的身心特点出发，从教学现状和教学实际出发，采取行之有效的教学方法，为小学生创设良好的学习环境与学习氛围，将情感渗透融入美术教学的过程中，促进小学生健康全面的发展。
鲁雅婕.人教版与湘教版小学美术教科书比较研究[d].银川：宁夏大学，2015.
小学美术教学案例篇四
1、对游戏和制作活动有兴趣，并能体验装扮自己和参与“猜猜我是谁”活动的愉悦。
2、认知各种纸质撕贴材料和制作面具，培养方法。
3、运用撕、贴、拼的方法制作面具，培养动手能力和创造能力。教学重难点：重点：运用撕、贴、拼的方法制作面具，培养动手能力和创造能力。难点：面具的眼睛、嘴巴的抠洞。教学准备：教具：范品若干，各种纸质撕贴材料等学具：各种纸质撕贴材料，剪刀，胶水等教学过程：一、组织教学准备制作用具，规范美术制作习惯。
1、听：教师背对学生撕纸，让学生听听这是什么声音？
2、全班师生讨论：制作步骤。
3、你认为怎样为自己眼睛、嘴巴开洞最准确，最方便？（小组探讨）4、欣赏各地各种的面具，了解面具的常识，启发学生制作。
1、及时反馈、纠正。
2、帮助有困难的学生。
3、参与其中。
1、带上面具，游戏活动“猜猜我是谁”
2、相互欣赏，相互活动。变脸.教学目标：1）结合中国川剧变脸绝技表演，感知折纸“变脸”，掌握折纸的基本要求，能折出“脸”形，并知晓“变”的方法。2）能大胆的描绘出生动、有趣的“脸”。3）在整个折折、画画、玩玩的过程中体验创造的乐趣。4）感知、了解中国戏剧瑰宝——川剧变脸，弘扬我国民族、民间优秀的艺术传统，增强学生的民族自豪感。教学重难点：重点：能折出“脸”形，并知晓“变”的方法，能大胆的描绘出生动、有趣的“脸”。难点：在整个折折、画画、玩玩的过程中体验创造的乐趣。教学准备：课件，“魔术“用具若干，师生用纸若干等。
小学美术教学案例篇五
（江苏省泰州市姜堰区励才实验学校）。
摘要：学生领会知识的最初阶段是从感觉和知觉开始的，观察对于发展学生智力有着极其重要的意义，是学生认识世界的重要途径。在作为视觉艺术的美术教学中，观察尤其重要。通过观察，学生了解事物的具体形象、特点、区别、变化，为进一步认识事物的规律打下基础。
关键词：感觉；观察；自主学习；领悟。
心理学家裴斯泰洛奇说过：“感官印象是一切知识的源泉。因此，观察应成为教学的基础，儿童的学习过程是以对外界的观察为主。”在作为视觉艺术的美术教学中，观察尤其重要。下面，就以《花的变化》一课为例，在观察中领悟。
课题：花的变化。
教材分析：
自然界中的花卉品种繁多、千变万化，是装饰图案最常见的题材。本课以丰富多样的植物花卉为题材，让学生通过观察，体会图案的装饰变化的方法和特点，从而学习装饰图案的基本技法。
本课以图片案例为欣赏主线，把花卉的基本特点、装饰变化等知识点，按认知的规律，清晰、有序地逐层呈现，让学生初步感受装饰图案的艺术魅力，实践装饰图案的设计方法。教师要引导学生在对自然花卉进行观察、了解的基础上，运用一定的装饰变化方法，使花卉的形态、色彩、式样更美观，并运用不同的式样，使其更符合装饰的需要，从而认识图案设计的基本规律与方法，培养学生用艺术的眼光来观察生活，学会用图案的方式美化生活。
学情分析：
学生以前接触了一些平面构成的知识，也学习了写生，这是学习变化的基础。
1.欣赏，感受生活中的植物花卉的美。
2.拓展引导，感受生活中花卉图案的美。
3.启发讨论，花卉图案的变化方法。
4.尝试设计花卉图案。
了解自然花卉的生长结构与形态特征，学习图案的变化手法，纹样的构成，体验花卉图案的艺术美。运用一定的图案变化方法去设计式样，对花卉进行装饰变化，学习纹样设计的基本规律。发现生活的美，并能以艺术的眼光观察生活，学会用图案的方式美化生活、创造生活。
教学重点、难点：
教学重点：花卉的装饰变化、设计的构成规律。
教学难点：装饰变化的设计创意。
教学准备：
实物花卉，花卉图案资料，纸张，颜料，画笔，多媒体课件等。
（一）导入。
教室周围布置花卉图案的作品，多媒体循环播放花卉摄影作品，播放《茉莉花》的旋律，教室布置茉莉花香型的香氛。
师：来到这个教室，我想同学们应该就能够猜得到我们今天的课题和什么有关了吧？
生：花。
师：是的，我们的学习内容就是和花有关的。大家喜欢花卉吗？为什么？
生：喜欢。因为花卉很漂亮，可以美化我们的生活。
生：花卉有香气，带给我们好的氛围。
生：有的花卉还有着特别深刻的精神内涵，可以给我们以激励。
生：用画笔来记录，比如梵高的《向日葵》、《出水芙蓉》……。
师：是的，画家们用画笔记录下了他们喜爱的花卉，而工艺美术家们，则可以通过自己的设计创作，让花卉美好的形象以图案的形式留在我们的生活里，美化我们的生活。下面，让我们一起来欣赏一下。
（多媒体播放，生活器皿上、生活环境中的花卉图案作品欣赏）。
生活中那些美丽的花卉图案是怎么设计出来的呢？下面，就让我们一起走进花卉的图案世界吧！
（二）新授。
1.欣赏一组花卉摄影图片。
请大家仔细观察同时思考：花卉，一般由哪几个部分组成？结构上看有什么区别？如果从花头的形状上来区分，又有哪些特点？（多媒体展示：单瓣、复瓣）。
学生观察讨论。
教师总结：花一般由花蕊、花瓣、花托、叶子、枝干等几个部分组成。花卉的形态丰富多样，从结构上看：有单瓣花卉，复瓣花卉，比如牵牛花，就是典型的`单瓣花；从形状上分：有球状、喇叭状，碗碟状等多样的基本形态。作为装饰艺术的图案，无论怎么变化，万变不离其宗的是，要掌握住花朵的特征，让人一目了然地知道是什么花。
2.花卉的装饰变化。
师：花卉和花卉图案有什么区别呢？请同学们来欣赏一组花卉装饰图案作品。
（多媒体展示）。
生：图案更夸张更概括，特点更鲜明，有的用几何形来表现……。
（多媒体展示结合图例）。
生：夸张、删减、添加……。
师总结：花卉装饰变化的方法有很多，可以概括为：夸张变化、丰富变化和构成变化等基本的方法。（具体配合图例）。
（1）夸张变化=夸张+减化。
前者是“强调”与“突出”；后者是“弱化”或“去除”。
（2）丰富变化=添加+组合。
具体方法为添加和组合，可以是花中添花、花中添叶，也可以是添加组合点、线、面或其他的纹样。
（3）构成变化=重复+分解。
“重复”就是运用构成的方式去重复变化，如形态的重复构成，色彩的渐变重复等；“分解”是用另一个形分割变化，如形与形的相互分割，形与点、线、面的分割等。
师：我们再来欣赏一组花卉装饰图案，大家可以在心里默默地想，这个图案主要用的是哪种变化方式，也希望对同学们今天的设计作业有所启发。
（多媒体播放）。
（三）作业。
师：今天学习了关于花卉装饰图案的知识，大家能为老师的花瓶设计一个花卉装饰纹样吗？请同学们从大屏幕上的六种花卉照片中选一个，仔细观察，运用合适的装饰方法，设计一个花卉装饰图案，给老师的花瓶也来个“瓶上添花”！
（作业做在画好花瓶外框的作业纸上）。
（四）作业展评。
展示在展示板上。
（五）课后拓展。
师：同学们花瓶设计得都很好，有的秀美，有的大气，有的充满着节奏感和韵律感……可是，老师觉得还可以让她变得更美，比如，瓶口和底座是不是可以加上装饰性的条纹图案呢？可不可以把她设计成满瓶的，不断延伸的花卉图案呢？这些，就是我们下节课的内容：花的变化2――设计不同式样的花卉图案，同学们有兴趣的话，可以课后了解一下。
（六）下课。
这节课主要通过学生不断地观察，在老师的启发下一个个来主动思考花卉装饰图案的要点。按认知的规律，清晰、有序地逐层呈现知识点，让学生初步感受装饰图案的艺术魅力，实践装饰图案的设计方法。老师边讲边问，启发思考的教学模式使得师生共同参与，学生注意力得到长时间持续。通过观察，学生了解事物的具体形象、特点、区别、变化，为进一步认识事物的规律打下基础。我就是这样在教学中，从培养学生的观察兴趣入手，使学生通过自主学习，欣赏美、观察美、讨论美从而懂得美的规律与真谛。
小学美术教学案例篇六
澳大利亚心理专家经过大量实验证明：年龄越小的学生对于事物的认识、辨别与选择多是根据对视觉有强烈感染力的色彩进行的。人的颜色心理倾向会受年龄阶段、知识水平、生活经验等因素影响的，小学阶段的学生年龄小、思想纯洁、好动并好奇心强，容易被纯色、明亮度高、饱和度高的色彩所吸引，红色、黄色、绿色、蓝色等视觉敏感色都是可以产生强烈视觉刺激的颜色，都能在第一时间引起小学生的注意。因此都成了小学生的最爱。颜色是促成世界的重要元素，面对色彩缤纷的世界，采用有效的色彩教学方法以正确引导学生认识色彩、分辨色彩、感受色彩，是为小学生走进美术天地而架起的一道绚丽的彩虹桥。
二、美术教学中引导小学生感受色彩的有效途径。
美术教学中小学生对色彩感受的学习，来源于美术教师的辅导，“辅”在于以学生为主体的辅助作用；“导”在于如何循循善诱的加以正确引导。由于受小学生活泼好动、自制力差、注意力最长只能坚持在15分钟左右、对色彩的感受能力不同等制约因素的影响，美术教师要精心设计课堂教学内容与方案，采用灵活多样的教学方式，因材施教，以提高小学生的学习效率。
（一）图片识色，游戏场景中的色彩捕捉。
小学生活泼好动，游戏是他们的兴趣所在、是他们乐于参与的天堂，美术教学中利用美术教学游戏融于教学中，可以发挥兴趣的魔力，可以是小学生在美术学习中全身心的投入、提高学习效率。高尔基说过“：游戏是儿童认识世界的途径。”游戏运用在小学美术教学中，不仅可以调动起小学生的学习积极性，而且可以活跃课堂学习气氛，创设出生动有趣的学习情境。因此，将各种颜色的图片穿插出现在儿童游戏中，让学生在游戏中捕捉色彩、感受色彩，是儿童更容易接受的学习方式。教育家苏霍姆林斯基说“：任何一种教育现象，孩子们越少感到教育者的意图，教育效果越大。”小学生们喜欢使用鲜艳的颜色涂涂画画，是他们想感知这个世界的表现方式，游戏中的乐趣可以使小学生的美术天性一触即发，瞬间得到释放，学习热情高涨，教学效果事半功倍。例如：《形与色》一课中，在认识常用的色彩学习内容中，如：红、黄、蓝、绿等色彩可以收集各种颜色系列的水果、动物、植物等卡片，红色系列收集红苹果、红枣、西红柿、红石榴、红枫叶等形状；绿色系列收集猕猴桃、绿甘蓝蔬菜、绿色树叶、绿色葡萄、西瓜等形状；黄色系列收集橙子、木瓜、柿子、芒果、柠檬、杏、梨等形状；蓝色系列收集蓝莓、蓝色大闪蝶、浅蓝色的天空、深蓝色的大海、马兰花、蓝色金龟子等等卡片。根据收集的卡片数量混合后平均分配给全班学生。小朋友，我们今天来玩一个“找朋友”的游戏，看谁找的快又准！接下来老师每讲完一种颜色，看看谁手中的卡片和老师手中的卡片是朋友的就举手，到讲台上来在老师的卡片周围放好。于是学生们的学习兴趣一下子被调动起来，认真听完老师讲课后，都争先恐后的将自己手中的卡片放到台上准确的位置。学生们在玩中学到了知识，学习中充满了乐趣。
（二）音画结合，音符跳动中的色彩呈现。
把音乐带入美术课堂，可以激发人的灵感，使画面色彩内容更加丰富，提高画面色彩的感染力，学生在学习过程中受到了耳濡目染的催化作用，情绪被调动了起来，注意力高度集中，色彩印象会更加深刻。美术是流动的音乐，音乐是凝固的画面。小学美术教学中利用音画结合的教学方式，既可以增强美术色彩的趣味性，又可以激发小学生的想象力有助于拓展艺术空间，声中有画、画中有声、色彩随音乐起舞的学习环境充满了快乐，美术色彩在音乐感染力的辅助下更加具有动感美。例如：《春天的颜色》一课中，可以伴随着播放《春天在哪里》这首歌，同时展示符合这首歌曲的一幅青山绿水、红花绿草、小黄鹂的春天风景画：春天在哪里呀春天在哪里/春天在那青翠的山林里/这里有红花呀/这里有绿草/还有那会唱歌的小黄鹂……学生通过听觉与视觉的共同作用，在跳动的音符中感受春天丰富的色彩，感受季节美。春天五彩缤纷、鸟语花香、生机盎然，给人以无限美好的记忆。小朋友们，春天如此的美丽，那么春天的颜色是什么颜色呢？你想用什么颜色来描绘春天呢？我们都来画一画吧！然后教师引导学生使用自己喜欢的色彩加以描绘和表现春天。涂抹出自己心目中的春天的色彩，表达自己感受到的春天的景色，培养他们的审美能力和创造能力，激发他们对大自然的热爱，丰富他们七彩的精神世界。
（三）缤纷生活，观察出身边的色彩世界。
生活中处处有艺术，美术教师要引导小学生善于发现生活之美，因为艺术就在身边。法国雕塑艺术家罗丹说“：所谓大师，就是这样的人，他们用自己的眼睛去看别人见过的东西，在别人司空见惯的东西上能够发现出美来。”人的大脑信息80%是来源于视觉下的观察，而观察在美术学习中不但伴随着思维与记忆的产生，而且是收集与储存美术知识的窗口。因此，培养小学生拥有一双发现美的眼睛，为进入色彩世界可以打下良好的基础，这在美术学习中有着重要的作用。例如：《校园真热闹》的学习中，本课的教学重点和难点是引导学生运用具有视觉冲击力的构图与绚丽夺目的色彩表现出校园活动热闹的氛围。小学生在校园的活动是丰富多彩的，与平时的校园生活息息相关，需要每个学生联系自己的身边的生活，在回忆中观察出校园生活中的各种活动场面。美术教师可以出示一些准备好的图片资料，讲解画面中的活动内容，让学生感受到活动中的热闹气氛、充满美感的形式构图、不同色彩的视觉体验。眼睛是心灵的窗口，通过各种画面的活动场景描述，激发了小学生记忆中的画面，将最喜欢的一幕使用喜欢的各种色彩跃然纸上，让小学生更加热爱自己的学习和生活环境。色彩是一种艺术语言，是传达艺术精神的一抹重彩。马克思曾经说过“：色彩的感觉是美感最普及的形式。”小学生想象力丰富，对一切事物都充满幻想，渴望使用喜欢的色彩描绘自己心中的世界，画出自己蓝天下的七彩童年。为了使童年的色彩更加丰富多彩，他们渴望学习到更多的美术知识，以此来完善好自己的蓝图。美术教师要将各种颜色的情感特征引导学生认知、理解与感受。为小学生的想象力增加一些可变元素，使小学美术教育中富有感情且充满变化的色彩教学焕发出神奇的艺术魅力。
小学美术教学案例篇七
1、引导学生回忆，观察在学校，班级值日的情景。
2、掌握值日时人物的各种动态变化，通过绘画表现值日的情景。
3、提高学生的观察力，记忆力和创作能力，培养学生做事的责任感。
一、课前准备。
1、引导学生回忆学校，班级的值日情景，并作简单的描述。
2、教师几幅供学生欣赏用的不同绘画材料工具和不同风格所表现的学生正在值日的作品。
二、课堂教学。
1、引导阶段。
通过回忆，在学校，班级中你做过什么值日？值日时做些什么事？做值勤员时检查同学的各项行为规范，如文明休息不奔跑，见到老师主动招呼有礼貌。做值日生时擦黑板，扫地，排桌椅……得出无论做什么事都应尽心尽力去完成，要有责任心。
2、发展阶段。
请几位学生来前面演示值日时的各种动作，引导学生仔细观察人物的动态，能用基本形概括出每个动作的特征。
出示几张同龄人的作品，鼓励学生进行大胆的想像，启发他们思考怎么做值日可以提高工作的质量和效率？如手脚并用，一手擦黑板，一手擦窗，脚还可以扫地，让机器人一起参与劳动，把自己变成个巨人站在校园里值勤等等。引导学生组织画面，画面中的人物不用很多，动作不宜复杂，只要表现值日时的一个情景，抓住人物的动作特征即可。
三、教学拓展。
1、欣赏同龄人的绘画作品。
2、可以用水彩笔，颜料等各种绘画材料，采取不同的绘画形式如吹塑纸版画，黑白线条等表现画面的效果。
小学美术教学案例篇八
1、引导孩子从生活中发现线条、认识线条、感受线条，培养孩子从生活中表现美、体验美、感受美的能力，提高他们的审美能力。
2、初步培养孩子运用线条进行表现的能力，提高他们的创造性思维能力。
3、培养孩子的观察习惯及热爱生活热爱大自然的情感，激发他们对美术活动。
教学重点。
发现生活中、艺术品中线条的美感，并初步尝试其表现方法。
教学难点。
线的组织及变化。
教学过程。
1、折线，反应心情，吸引孩子兴趣。
2、做找线游戏并揭题。
1、感受生活中的线。
2、看课件：自然物和人造物中的线。
3、线的情感性；小组讨论、记录，回答。
4、线的运用和表现。
（1）欣赏课件中中外画家的几幅线造型艺术，感受美感。
（2）赏析赖利的《洪流》和克利的《奔流》。
（3）赏析线画《缅甸仰光大金塔》。
（4）赏析李公麟白描人物画。
1、讲述“我的梦”（语言描述）引导孩子们回忆自己的梦，请一位语言表达能力较强的学生讲述自己记忆最深最感兴趣的梦。
2、请大家把最感兴趣的部分用线画出来，可以加入自己的`想象。
3、作业要求：可自己创作，也可自由组合共同完成。选择适合自己所画内容的纸、笔把它通过不同种类、不同粗细、不同疏密变化的线表现出来。
小学美术教学案例篇九
一、案例主题：
本课以真实性、朴实性和学科性为指导思想进行。
教学设计。
由于帽子的知识特别丰富，在一节课里要面面俱到是不可能的因此，我根据教学目标、教学的重点、难点以及学生的实际情况进行了本课的设计力求做到课件少而精，不摆花架子，让学生学得扎实。
二、案例背景：
帽子的起源可以追溯到远古时代。帽子的种类和用途很多。除了有遮阳、保暖、美观的作用外，有的可以显示职业和身份，还有的可以保护头部避免或降低来自外力的伤害。古今中外的帽子文化更是值得探究的。而四年级的学生对帽子的认知仅仅是：知道帽子的防晒功能、保护头部的功能、显示身份的功能、帽子的装饰功能。但学生们所知的这些功能也需要教师进行引导才能明确起来。同时，四年级的学生们对任何具有挑战性的事情都很感兴趣。他们对如何设计制作一顶功能强大同时又具有极强装饰性的帽子产生了极为浓厚的兴趣。所以，这是学生们在学习过程中会遇到的一个学习障碍。另外，如何在方形、圆形、梯形等基本形的基础上进行变化，这是需要学生们开动脑筋去思考的问题。
三、三维目标：
（一）知识与技能：了解帽子的有关知识并能利用各种材料和方法制作帽子。
（二）过程与方法：了解和掌握帽子的基本造型、装饰方法。能用各种不同材质的纸张制作造型独特的帽子。
（三）情感态度与价值观：激发热爱生活、运用美术知识美化生活的兴趣。
四、教学要求与重难点：
要求：让学生设计制作各种纸制帽子。
重难点：启发学生运用不同的彩纸制作立体帽子。
五、教学准备：
（一）教师准备：课件，若干个帽子、剪刀等手工制作工具。
（二）学生准备：彩色卡纸﹑胶水﹑剪刀﹑素描纸﹑小刀﹑各种装饰品。
六、教学过程。
（一）音乐导入：
再出示课件：各种各样的帽子。有古代现代，和各民族，款式多样，让学生进行区分对比，通过欣赏对比让学生对帽子的形状、颜色、饰品更加了解，为制作帽子积累素材。
（二）师生合作、探究方法：
1.什么才叫千变万化？你能说说千变万化指的是帽子哪些方面的变化吗？
2.师生共同研究帽子的制作方法：选择材料，设计款式，制作方法（主要是粘贴，缝制），装饰方法（粘贴，画，佩带）。教师板书。
（三）教师示范：
因为制作是本课难点，所以教师要做一些拼折的示范，让学生更直观一点，利于学生掌握制作要点。教师再小结，强化学生对帽子制作步骤的了解。突出了本课的重点。
（四）小组合作、创作实践：
1.分组或单人进行创作，可互换材料。制作前小组先讨论制作帽子的想法并画出帽子的小图。分组进行有利于学生合作探究，画出图稿让学生做到胸有成竹。
2.学生创作时，多媒体展示所有帽子的图片和播放优美的轻音乐渲染良好的创作氛围，同时也为创作有困难的学生提供具体的视觉形象。教师巡回指导。并进行个別辅导，发现好的作品及时展示表扬。
（五）成果展评：
1.让学生出示制作的帽子，小组或个人采用自评、互评等多种方式来肯定作品，同时也肯定了学生的能力。请制作优秀的小组或个人谈谈自己的制作构思和方法。激发学生的表达欲望。锻炼了学生的语言表达能力。
2.现在动感的音乐响起来了，请学生带上亲手制作的帽子，伴随着音乐闪亮登场了。
（六）课后延伸：
出示用其它方法设计的帽子，让学生发挥想象，未来的帽子会怎样？只有想不到，没有做不到。只要大家敢想敢尝试，一定会成为一个出色的设计师，设计出款式更奇特，功能更多的帽子。可以写出构思，画出设计图。让学生的想象和创作能力得到进一步提升。
七、教学后记和反思。
和引导启发，同时又体现了学生是整个课堂教学的主体。学生较成功地描绘出了各自想象创造的帽子形象，并能基本跟唱《小红帽》的歌曲，学生学的主动，学生开心，学有所思，学有所得。得到了设计制作课教学的点滴经验和成果。我们都知道：教学实践的最大意义就在于进行反思，只有进行认真的反思才会有教学的改进。
我认为本课教学后，有几个值得反思和重视的问题：
1.本课教学虽然在教学设计上有较大的突破，但还感觉没有摆脱传统美术课和音乐课的束缚，在歌曲学习与设计制作学习的融合和过渡上还显生硬、不自然。
2.教师的示范过多，对学生的创造思维有一定的局限影响，没能更充分的调动学生的想象创造力。
3.作为一名从事美术教学的教师，在对歌曲的教学处理上，感到“力不从心”。感到自身缺乏较好的音乐素养和教学积累。使学生的歌曲表演唱练习效果不太理想，远未达到预想的艺术表演唱的效果。
小学美术教学案例篇十
摘要：美术课堂要激起学生浓厚的学习兴趣，激起学生的创作激情，培养良好的学习态度，从而达到教学目的。
小学美术教师应当顺应学生的爱美需求，驾驭好课堂，多利用媒体资源，实施好美术课堂教学。
一、欣赏优秀作品。
教学中，小学生通常是凭借第一印象的感觉来欣赏作品，对作品的感受总是领略不够，未能仔细琢磨。
这怎么办呢?这就需要教师引导学生，依据自己的生活经验、所见所想及由画面产生的联想对作品进行评价。
对那些反映他们熟悉的生活和内心世界的优美作品，他们大都能够接受，并常常用来作自己的范本。
如，城市的学生从小见到的就是整洁的街道、五颜六色的霓虹灯、明亮的高楼大厦，感受不到农村的田野风光。
又如，绘画作品中农村的瓦房、泥泞的小路、菜园的栅栏、有序的草垛、堋乱的石头、柴堆等，也是一种美丽。
二、兴趣爱好的培养。
对学生兴起爱好的培养，除了欣赏作品以外，教师要有过硬的基本功，教师是学生学习的范本，要有拿得出手的作品，能让学生佩服自己，喜爱自己，让学生加深对教师作品的感受，课堂上最好要有教师自己的作品让学生参照。
视觉记忆常常需要伴之听觉记忆，尤其是欣赏古今中外名作，没有教师生动有趣的语言描绘，学生对艺术作品的感受不会很深。
在实际教学中，许多成功的课堂都运用了音乐伴奏的教学手段，目的就是渲染气氛，让学生轻松愉快的学习，加深记忆。
此外，多让学生欣赏名作，有助于培养学生的兴起爱好，培养学生热爱祖国艺术的情感。
引导学生能理解和接受中国古今优秀绘画作品和工艺美术作品。
让学生了解祖国历史悠久的艺术文化，增强学生的民族自豪感。
三、情境教育。
随着新时期小学美术教育的要求，小学美术教学改革不断深化，愉快教育、情境教育和谐教育的改革不断进行，给小学美术教育教学注入了新的内涵。
美术课堂重视学生对美的感受力、鉴赏力的培养，也重视对美的表现力和创造力的培养。
学生渴望美的享受、美的冲击，更渴望去发现美、表达美、创造美。
在教学中，多创设情境，给学生创造一片美丽的天空，激起他们一次又一次美的遐想，让学生把所思所想用绘画的形式表现出来，这就是我们教师想要的结果。
总之，美术课堂要多让学生欣赏优秀作品，激起学生浓厚的学习兴趣，培养良好的学习态度，勇于实践，敢于临摹，注重交流，开阔眼界，打牢基础，先临摹后写生，激起学生的创作激情，从而达到良好的教学效果。
文档为doc格式。
小学美术教学案例篇十一
教学目标：
1.调查了解本地区的文物资源，培养学生热爱我国传统文化的情感。
2.通过欣赏、绘制文物，了解其用途和作用。
3.绘制宣传小报，了解保护文物的意义，增强学生的保护意识。
教学重点：
1.调查了解本地区的文物资源，培养学生热爱我国传统文化的情感。
2.通过欣赏、绘制文物，了解其用途和作用。
教学难点：
通过欣赏、绘制文物，了解其用途和作用。
课前准备：
1.老师准备：
(1)收集当地的文物图片和文字资料。
(2)就事先了解当地博物馆或文物保护单位，以便组织学生参观。
2.学生准备：
铅笔、彩色水笔、颜料、彩色纸等各种绘画工具材料或陶土等手工制作工具与材料。
教学过程：
1.引导阶段。
(1)引导学生欣赏收集当地的文物图片和文字资料。
(2)分小组讨论交流，感受文物的美感。
(3)教师讲解中华民族文明发展的过程和成就，让学生了解祖先创造的优秀文化。
2.发展阶段。
(1)教师讲解一些资料展示卡、宣传小报和实物仿制的方法，为学生更好地作业创造必要的条件。
(2)作业完成后布置在教室里，互相评价、欣赏。
3.收拾与整理。
督促学生收拾工具各材料，整理桌面，保持教室环境的卫生和整洁。
4.课后拓展。
让学生回家多搜集一些历史文物资料，尽力寻找生活所在地的历史文物，增进对祖国传统文化的情感，加强保护文物的责任意识。
课后反思：
在本节课中，学生们运用手抄报的形式来倡导保护文物的精神，用彩笔绘画的形式不仅抒发了学生们的爱国热情，又提高了学生们的文化素养。
