学习中的快乐，产生于对学习内容的兴趣和深入。世上所有的人都是喜欢学习的，只是学习的方法和内容不同而已。大家想知道怎么样才能写得一篇好的心得体会吗？以下我给大家整理了一些优质的心得体会范文，希望对大家能够有所帮助。
学习吉他心得体会篇一
学习吉他是一项需要长期努力的事情，然而，只要经过持续的训练，它将成为你一生中的最大乐趣之一。我的吉他之旅也是如此，这篇文章将分享我的学习吉他的心得和体会。
第二段：接触吉他的起点
我的吉他之旅始于我的成长经历中的某个时刻。 我小学五年级的时候，一个好友的父亲是个吉他手，经常在我们家里弹吉他。我好奇地走过去，想知道吉他是如何演奏出美妙的旋律的。那个时候我还不会弹吉他，但我爱听吉他的音乐，随后我决定学习吉他。
第三段：学习的过程
我开始学习吉他时，经常是跟着吉他手学基本的和弦和指法。在线学习材料对我的成长也有很大的帮助。学习吉他的过程很长，我经常会被弹琴技术的细节困扰。不过，这也一直激励我更努力地练习，因为我知道只有通过不断地学习和实践，我才能逐渐接近我的目标。
第四段：收获和成就
我的吉他技术逐渐提高，我能够弹奏更难的曲子和和弦并进行更复杂的音乐组合。我的乐感也更加灵敏，我更能够用音乐来传达自己的情感和思想。吉他不再是一种“新鲜”的感觉，它已经成为了我生活中的一个重要角色，我享受着在演奏吉他时带给别人和自己的美好体验。
第五段：学习吉他的意义和价值
吉他让我不断成长，不仅仅是在技术上，更是在思想上。学习吉他让我有机会更好地理解音乐，同时也增强了我的耐心和毅力。学习吉他的过程不是一朝一夕的事情，它需要大量的时间和努力。但是，正是因为这份坚持和投入，我才能品尝到吉他的甘甜。吉他的学习工作需要终身的付出和奉献，不过我相信，这一切都是值得的。
第六段：总结
吉他的学习过程充满了挑战和不确定性，但同时也给我们带来了许多惊喜和乐趣。如果你也想学习吉他，一定要保持耐心和恒心，不断努力，你会走向更高的层次！
学习吉他心得体会篇二
吉他又译为结他或六弦琴。是一种弹拨乐器，通常有六条弦，形状与提琴相似。今天小编给大家介绍下学习吉他必须要掌握的10种吉他技巧，希望大家喜欢。
压弦法又称靠弦法或平行奏法，这是古典吉他低音弦上使用得最多的基本技巧。其方法为：右手指垂直触弦，有力地往下压拔，弹响后手指顺势停在下一根弦上。压弦法演奏的音坚实有力，穿透力强。压弦法较多用于旋律部分及和弦根音的演奏，它常与勾弦法对照使用，使乐曲富于层次感。
右手指甲触弦后，运用指关节的力量勾向掌心。根据右手指甲勾弦位置的不同，可分为斜勾法、平勾法、塞戈维亚勾弦法。
(1)平勾法：右手指甲垂 直触弦，平勾勾向掌心，使弦振动发声。这是使用最广泛的勾弦法。演奏时注意力度标记符号，如果没有力度标记，则用适中力度即可。
(2)斜勾法：用右手指 甲靠近拇指方向的部分触弦，斜勾勾向掌心。
(3)塞戈维亚勾弦法：在一根弦上 同时应用指头和指甲，指头碰及琴弦，再用指甲勾弦。
琶音奏法是吉他演奏中一种既简单又华丽且使用较多的技巧。琶音奏法分为三种：单指顺琶音、单指逆琶音、多指琶音。
(1)单指顺琶音：用右手拇指 或食指指甲从低音弦依次拔向高音弦， 力度适中， 速度介于扫弦与分解和弦这间，要求能清楚地听出各音，声音如流水般华丽。
(2)单指逆琶音：用右手拇指指甲 从高音弦拔向低音弦。
(3)多指琶音：第六、五、四均由右手拇指演奏，第三、 二、一弦分别由右手食指、中指、无名指各管一根弦，然后从拇指开始一个接一个地演奏，各个音应均匀、连贯。
扫弦技巧是吉他技巧中最有表现力的.重要技巧这一，扫弦是较难掌握的技巧，但基本奏法却只有两种：顺扫和逆扫。
(1)顺扫：食指指甲从低音弦扫向 高音弦，或将拇指除外的四个指头并拢，用指甲同时从低音扫向高音弦，速度较快，声音要有一定的力度感。
(2)拇指指甲从高音弦扫向低音弦。
右手切音又称右手消音。右手指扫弦之后顺势用靠近拇指方向的手掌外侧碰弦或停在弦上，使声音急速消失，这样能增强音乐的节奏和动感。
大鼓奏法是古典吉他中一个非常有特色的技巧。其演奏要领：右手作半回转动作，用大拇指的外侧平敲离琴码 2-3cm 的琴弦，使琴振动发声，敲击后大拇指迅速离开，以免妨碍琴弦的振动。
弹指：弹指又称弗拉门歌扫弦法，这是一种难度较大的右手技巧。右手作松散的握拳状，用右手指甲的表面按小指、无名指、中指、食指的次序依次弹弦。每个指头开放的时间要均等，速度很快。弹指奏法常用于表现紧张、热闹的气氛。
扪音法又称拔奏。右手掌伸直，用其右内侧(小指方向)轻轻压在琴码正上方的琴弦上，用指头(或拔片)弹弦，其声音沉闷、余音短促。注意右手掌侧所压弦的部位，太靠右边则无效果，太靠左边则无声音。。
摘音又称响指。演奏要领：右手食指压住弦，再把右手无名指或中指指 甲放入弦内侧，然后让指甲用力地弹出来，即可发出一种类似响指的沉闷声音，音色很独特。
小地雷又称拍弦，其要领是用右手肘关节有力地击在几根弦上，发出一个类似碰撞的声音，其效果与大鼓奏法的效果相近，但更粗犷一些。
学习吉他心得体会篇三
音乐是一种美妙的艺术形式，无论是演奏还是欣赏，都能带给我们无数的感动和愉悦。而吉他作为一种非常受欢迎的乐器，有很多人都对它充满着兴趣和热情。作为一个学习吉他的爱好者，我深深地爱上了这项活动，并从中获得了很多收获和心得体会。
第二段：初次接触吉他
我第一次接触吉他是在初中时期，当时听到别人弹吉他的声音非常好听，我也兴趣盎然地跟着学习了起来。但初次接触乐器时，我感到手指无力，琴弦刺痛，吉他弹得乱糟糟的，完全没有和别人所期望的效果一样。但是，我并没有放弃，只是继续尝试和练习，到最后，我成功地弹出了一曲简单的歌曲。
第三段：不断地练习
练习是学习吉他必不可少的一部分，想要弹奏好曲子必须花费大量的时间和精力来练习。我平时会在下班后花费一至两个小时来练习，学习和完善自己的技能和技巧。 在练习过程中，我发现手指的力量越来越强，琴弦也不再刺痛，声音也渐渐变得好听了起来。通过持之以恒的练习，我成功地弹奏出了一些自己喜欢的歌曲，并且也能够参加一些学习吉他的活动。
第四段：参加活动
参加学习吉他的活动也是我学习吉他过程中的重要部分。和其他学习吉他的爱好者一起分享和学习，给了我很多灵感和动力。在活动中，我们会互相协作，互相帮助，互相学习，共同进步。活动的过程中，我明显感受到自己的吉他技能越来越好，曲子弹得也越加流畅和美妙了。
第五段：结论
总的来说，学习吉他非常有趣和充满挑战。随着持续的练习和学习，我发现自己的吉他技能得到了不断地提高，同时自己的心灵也获得了满足和平静。吉他让我学会了耐心和坚持，学会了感受音乐，更重要的让我发现了自己的兴趣和潜力。我相信只要有毅力和热情，每个人都可以成为非常优秀的吉他手。
学习吉他心得体会篇四
吉他是一件非常优秀的弹拨乐器,它在国外的发展一直处于非常繁荣的状态.但是在中国,吉他还处在非常缓慢的发展阶段。人们不了解吉他,对它有很多误解。而中国的音乐界对吉他也不够重视。对于现今的状态，对于刚刚接触到吉它的学生们，就要为其制定一套科学，实用，详细的学习方案。从而帮助他们快速，稳定的提升视听和演奏能力。
一、教学目的和任务
为了丰富孩子们的精神文化生活，提高他们的音乐素养和演奏技巧，把吉他这个家喻户晓的乐器作为一个教学平台，使学员能够通过专业的吉他教学，从而掌握吉他的弹奏技巧，提高自身音乐水平。
二、教学原则和方法
吉他班培训计划步骤由浅入深，由易到难的阶梯学习模式，从刚开始的认识吉他，空弦练习，到认识和弦，再到能够伴奏和弹唱，来进行系统的学习研究。
三、学习目标： 1.指导学生掌握科学的学习方法，学会课前热身，课后练习的良好的学习习惯，为以后的学习打下基础。
2.指导本班学生进行音乐欣赏，及和弦简单编配。培养他们良好的音乐素养。3.向课堂要效率，提高学习兴趣，使学生主动学习，提高学习效率。4.利用课余时间多听多学多练。反复练习，反思学习。
四、课时安排 12课时
五、教学内容
第一节课程：1.介绍吉他的发展历史与吉他的各部位名称2.为什么要学习吉他以及学吉他的好处3.各位学员通过培训后要能达到的程度4.为学员做示范演奏提高学员对学习吉他的兴趣5.持琴的姿势以及手型.简单的手指练习（爬格子1234）
第二节课程：1.手指训练2.初步认识六线谱3.右手拨弦训练
第三节课程：1手指训练2.六线谱里的一些标记符号3.右手拨弦训练
第五节课程：1.同上2.常用和弦3旋律练习4.学习吉他常用技巧
第六节课程：同上
第七节课程： 和弦转换练习（和弦转换的练习将一直进行到课程结
束）.其他同上 第八节程：同上
第九节课程：简单的歌曲弹唱其他同上
第十节课程：同上加上扫弦练习
第十一节课程：学员练习自己喜欢的歌曲
第十二节课程：同上
巨野县腾飞小学
2015年2月27日篇二：暑期吉他教学计划
暑期吉他教学计划
吉他是一件非常优秀的弹拨乐器,它在国外的发展一直处于非常繁荣的状态.但是在中国,吉他还处在非常缓慢的发展阶段。人们不了解吉他,对它有很多误解。而中国的音乐界对吉他也不够重视。对于现今的状态，对于刚刚接触到吉它的学生们，就要为其制定一套科学，实用，详细的学习方案。从而帮助他们快速，稳定的提升视听和演奏能力。
一、教学目的和任务 为了丰富暑期孩子们的精神文化生活，提高他们的音乐素养和演奏技巧，把吉他这个家喻户晓的乐器作为一个教学平台，使学员能够通过专业的吉他教学，从而掌握吉他的弹奏技巧，提高自身音乐水平。
二、教学原则和方法
本期暑假班培训计划步骤由浅入深，由易到难的阶梯学习模式，从刚开始的认识吉他，空弦练习，到认识和弦，再到能够伴奏和弹唱，来进行系统的学习研究。
三、学习目标： 1.指导学生掌握科学的学习方法，学会课前热身，课后练习的良好的学习习惯，为以后的学习打下基础。
2.指导本班学生进行音乐欣赏，及和弦简单编配。培养他们良好的音乐素养。3.向课堂要效率，提高学习兴趣，使学生主动学习，提高学习效率。4.利用课余时间多听多学多练。反复练习，反思学习。
四、课时安排
暑期班12时
五、教学内容
第一节课程：1.介绍吉他的发展历史与吉他的各部位名称2.为什么要学习吉他以及学吉他的好处3.各位学员通过培训后要能达到的程度4.为学员做示范演奏提高学员对学习吉他的兴趣5.持琴的姿势以及手型.简单的手指练习（爬格子1234）
第二节课程：1.手指训练2.初步认识六线谱3.右手拨弦训练
第三节课程：1手指训练2.六线谱里的一些标记符号3.右手拨弦训练
第六节课程：同上
第八节程：同上
第九节课程：简单的歌曲弹唱其他同上
第十节课程：同上加上扫弦练习
第十一节课程：学员练习自己喜欢的歌曲
第十二节课程：同上
第一周 认识吉他
第二周 乐理知识详解 1音名与唱名
2初步掌握十二平均律 3变音记号与等音 4吉他的调弦法
第三周 简谱的记谱法 1音符与休止符 2拍子 3节奏试唱
第四周 六线谱·和弦谱的认识 1六线谱的认识 2和弦谱的认识
3常用和弦的分解与扫弦练习
第五周 六线谱与和弦谱的视奏练习 1 继续和弦的练习
2实践与应用（布置个简单点的练习曲）第六周实践与应用《致爱丽丝》
第七周 实践与应用《你知道我在等你吗》
第八周 对曲子进行指导与讲解 第九周 对歌曲进行处理
1.吉他的调弦；
1.爬格子与音阶练习； 2.《绿袖子》演奏曲练习。1.爬格子与音阶练习； 2.《绿袖子》演奏曲练习。第八周：练习曲实践 1.爬格子与音阶练习； 2.《爱的罗曼史》演奏曲练习。第九周：练习曲实践 1.爬格子与音阶练习； 2.《爱的罗曼史》演奏曲练习。第十周：练习曲巩固 1.《绿袖子》验收； 2.《爱的罗曼史》验收（没通过的需要继续练习）。第十一周：拨片 1.拨片右手速度与准度练习； 2.左手五声音阶练习； 3.《外婆的澎湖湾》拨片扫弦练习。第十二周：总结 1.问题答疑，个人总结与今后练习方向。
基于各学员水平层次不一，学习能力与练习程度不同，故应将学员分成几个不同进度的班进行教学。
吉他兴趣班教学计划
古典吉他是一种具有悠久历史的西洋弹拨乐器。在乐器王国中，钢琴被称为“乐器之王”，小提琴被称为“乐器之后”，而古典吉他则被称为“乐器王子”。它既可以作为独奏乐器，演奏优美动听的独奏曲，又可以作为重奏、伴奏乐器，演奏逻辑严密色彩丰富的和声，可谓“一把吉他就是一个小型的管弦乐队”（贝多芬语）。
一、开班目的 借我国大力推进全民素质教育的东风，推进古典吉他教育进入我校课堂。古典吉他在音乐教学方面则拥有许多优越性，如：丰富的和声与节奏、音色多样、体积小容易携带、有完备的教学体系，可以说是课堂乐器的最佳选择。学习吉他能促进学生的智力发展，在生活中我们很少运用左手，学习吉他左手运指相当重要，而左手练习可以开发右脑。在演奏中眼睛看谱、左手压弦、右手弹奏、右脚打拍、同时进行视唱，可以训练学生的综合协调能力。因此，推进古典吉他进入课堂能更好的提高学生的思维能力和个人修养，具有行之有效、立竿见影的作用。
二、教学计划及内容
第一课时：示范演奏。认识吉他的基本结构、持琴的姿势和左右手手型，基本演奏法及触弦练习，体会三关节发力动作。
第二课时：学习基础乐理知识、认识五线谱。学习手指操练习和手指扩张练习。学习用手和脚打拍子、学习一二弦音符。大声视唱一个八度音阶。
第三课时：检查学生的练习情况，一一指导学生的不足之处、巩固上两节课所学的内容。第四课时：学习五线谱、学习三四弦音符。教会乐曲《小星星》、纠正学生的不足之处。第五课时：学习五线谱、学习五六弦音符。检查上节课所学的五线谱、巩固乐曲《小星星》。四位一组进行上台演奏。指出优缺点。
第六课时：继续熟悉前面所学的五线谱、视唱、节奏训练。一一指导学生所学的《小蜜蜂》。
第七课时：学习五线谱、视唱练耳、进行入门教程学习，纠正手型，指出优缺点。第八课时：检查所学的五线谱知识、学习左手练习的音阶（上行、下行练习）、练习休止符和附点音符。
第九课时：检查学生对休止符和附点音符的了解情况、学习入门教程内容。
第十课时：检查教学效果。对学生按年龄、能力、接受程度按四声部进行分组。
第十一课时：抽查学生上节课所学的乐曲，指出问题所在，通过在课堂上15分钟的练 习，抽查学生上台表演乐曲。
第十二课时：按入门教程进行学习，同时教授乐理与视唱。
通过三个月的学习完成入门
三、招生对象：三至五年级学生中对音乐有兴趣，并具有一定音乐天赋的学生。
四、招生人数：15名
五、地点：综合楼五楼西教室
六、时间：每星期一至四下午第三节课（开学第三星期正式开始启动）
七、教学费用：免费
八、吉他购买：需要自备。由于学习古典吉他要根据年龄选择不同规格，6~7岁用34寸儿童古典吉他，8~10岁用36寸儿童古典吉他，10岁以上可以选用38寸或39寸标准古典吉他。还需要教材、节拍器、谱架和脚凳。
九、成果汇报
学期结束举行一个小型汇报演奏会，请学校各位领导、专业老师指出不足之处。
学习吉他心得体会篇五
第一段：引言（150字）
学习弹吉他是一种乐趣无穷的体验。它不仅能够增强我们的音乐素养，还能够培养我们的耐心和毅力。作为一名吉他爱好者，我从最初的零基础开始，通过不懈的努力与坚持，终于达到了一定的水平。在学习弹吉他的过程中，我积累了许多宝贵的经验和体会，我希望能够与大家分享。
第二段：初学之难（250字）
学习弹吉他最初的阶段是最艰难的。当我刚拿起吉他的时候，手指的力量和柔韧性都不够，甚至连弹一两个简单和弦都感到格外困难。加上学习曲谱和指法的记忆，以及琴弦的标尺调节等等，让我感到心力交瘁。但我并没有放弃，我明白学习吉他需要大量的练习，我虽然受伤，但我不会被一时的困难击倒。
第三段：坚持与思考（300字）
在学习吉他的过程中，坚持是非常重要的。每天持续练习，让我越来越熟练地掌握和弦和曲谱。但是，仅仅死记硬背是远远不够的，我需要理解曲谱背后的音乐原理。通过对和弦和音阶的研究，我逐渐领悟到吉他音乐的奥秘。同时，我也通过听音乐，观察大师的演奏，学习他们的技巧和表演风格。这样的学习让我能够更好地理解音乐的内涵，并能够更加自如地表达自己的情感。
第四段：进一步提高（300字）
当我逐渐掌握吉他的基本技巧后，我开始尝试更高级的演奏技巧和曲目。我发现学会弹唱结合的歌曲非常有趣，因为旋律和歌词的完美结合能够让人更好地体会到音乐的魅力。同时，我也开始尝试改编一些经典的音乐作品，让它们更适合吉他演奏。通过不断尝试和探索，我在吉他技艺上得到了进一步的提高，也提升了自己的音乐创作能力。
第五段：结语（200字）
通过学习弹吉他，我收获了很多。我不仅获得了音乐方面的技能和知识，更增强了自己的毅力和坚持不懈的精神。在演奏吉他的过程中，我可以忘记一切烦恼，完全沉浸在音乐的世界里。吉他教会了我如何去感受音乐带来的愉悦，也教会了我在人生道路上不断努力，持之以恒的品质。我相信，只要我们坚持下去，并愿意不断学习和探索，我们一定能够在吉他演奏的道路上越走越远，取得更大的成就。
学习吉他心得体会篇六
去年我在我家旁边的一个琴行看到我的哥们儿在学吉他。开始我连吉他都不知道是什么，去年我在电视上看到美国电声乐高手在弹吉他，我才知道是什么。一看到朋友在学吉他，我也跟爸爸说我要去学，爸爸一声不吭就答应了！兴奋得连觉都睡不着了。
爸爸先带我去琴行挑吉他，那里的吉他琳琅满目、目不暇接，觉得两只眼睛都不够用了！我仔细的挑选着，忽然我的目光注意到了一个的蓝色的名为“starsun”的吉他。我抱起来弹了两下，觉得声音还不错，“就要这款了！”我跟爸爸说。选好了吉他，就开始上课了。
一轮艰辛的日子过去，接着就要自己去提高了。此后，我和吉它成了形影不离的朋友，我深爱的吉它，多谢你，是你让我懂得了在漫漫人生路上，虽然困难重重，但只要敢于尝试，敢于挑战，必定成为生活中的强者。
我爱你！吉他！
学习吉他心得体会篇七
学吉他的初衷
学习吉他已经成为我生活中的一部分，虽然我不是专业的音乐人，但这个乐器给我带来了无限的乐趣。记得刚开始学的时候，我只是想试试看能够弹奏一首自己喜欢的歌曲，而最终我发现吉他所带来的不仅仅是音乐上的享受，而是对生活本身有了更深的思考与感悟。
第二段
初步学习吉他
当我第一次拿到吉他时，不仅是手指头力不从心，而且指板上的数字也不太好认，看着乐谱完全就是天书一般。然而，好在我有一个非常棒的老师，他帮我建立了不断坚持学习的信念，让我从最基本的姿势与音符认识开始学习，循序渐进地掌握吉他的弹奏技巧。
第三段
吉他在生活中的体现
因为吉他的活泼好动、富有个性、多样化等特点，每个人的表现方式都很独特，让人胜之不费。对于自己而言，弹奏吉他已经成为了舒缓生活压力，调节心情的重要方式之一。在课余时间，我总是享受着弹奏吉他的愉悦感受，也有时会和朋友一起玩草坪音乐，畅享大自然下难得的惬意时光。
第四段
坚持学习的意义
在学习吉他的路上，有时也会遇到难关，导致自己感到挫败与沮丧，并有想要放弃的冲动。但我相信只要坚持下去，学习的过程本身就是一次成长的历程，这种成长不仅仅可以帮助我提高音乐水平，更会激发我的生活热情与爱好。在我的生活中，吉他已经成为了一种生活方式，使我能够更好地释放出自己的激情。
第五段
吉他带来的收获
在学习吉他的过程中，我不仅仅学会了一些弹奏技巧，还学会了如何与乐器互动、如何深入体会音乐中的精神内涵。对于我而言，吉他不仅仅是一种乐器，也是一种思想、一种生活方式。因为它给我的生活带来了无限的欢乐。
总之，学习吉他的过程远比得到技能更重要，因为它是一种乐趣与生活的态度，需要我们持之以恒的坚持学习。愿读者透过我的分享，也能从学习吉他的过程中收获一些生活的心得体会。
学习吉他心得体会篇八
吉他是我们常见的乐器之一，那么如何学习吉他呢？一起来看看吧。
1 - 无论怎么学吉他，都要经过一个漫长的过程。
2 - 看看周围有没有弹的好的朋友，叫他指点你一二;如果没有，买一本带vcd的基础吉他书，推荐杜新春的《民谣吉他自学教程 -- 入门与突破》(vcd两盘，定价：18：80)。
3 - 看书练和弦，虽然不是很复杂，但是熟练掌握需要坚持每天练习，至少半年。
4 - 如何你的乐感很好或学过其它乐器，会对学习吉他有很多帮助，但还是要花些时间来掌握吉他和弦。就算没有什么音乐基础知识，也没有学习过其它乐器，坚持练习，熟练的自弹自唱决非难事，如果你真是很喜欢它!
5 - 在做基础练习时，弹一些简单且经典的歌曲，如：《兰花草》。
6 - 推荐每天两小时，但至少一小时，当然是多多益善!但这要看你的时间。专业的一天八小时才能保持水平!!
7 - 恒心，耐心加细心!不要想像熟练掌握和弦练习会有什么捷径!学吉他并不是难事，但一定要持之以恒!如果三天打鱼，两天晒网，那我就建议不要学习吉他!不要犹豫，既然喜欢它，那就练吧!重申，一定要持之以恒!
顺便说说，弹吉他时左手握弦，右手拨弦，所以你需要尽量剪短左手除大拇指的指甲，而右手相反，需要留一点指甲以便拨弦。
刚开始练和弦，左手按弦会疼痛，没有关系，坚持一周即可适应。
最后谈谈吉他的.种类，一般来说吉他分三类 ：
琴颈短粗,琴身的面板和背板都是平的,面板的中间是圆孔,使用尼龙弦,共鸣箱较小但共鸣效果良好,由弦枕到身为止共有十二格,音质柔美古朴,适于弹奏古典乐曲。
琴颈细而长，使用钢丝弦，共鸣箱大而厚，由弦枕到琴身为止共有十四格，音质泼明朗，和弦丰满动听，节奏明快传神，适于弹奏民谣爵士和热门歌曲。
琴颈与民谣吉他相同，使用钢丝弦，无共鸣箱，它是靠拾音器把声音传到放大器放大，然后由扬声器发音，它的音量，音色可以调节，常配合效果器演奏，获得许多特殊效果，适于轻音乐及流行音乐的演奏。
古典吉他和钢琴一样，年龄越小练越好，最好十岁以前;而民谣吉他则没有什么年龄的区分，自娱自乐常见的乐器，广泛受到青年朋友的喜爱;电吉他最好有民谣吉他的基础，用于乐队舞台演奏。
学习吉他心得体会篇九
吉他作为一种热门的乐器，既优雅又激情四溢。它的声音可以轻柔如泛夜晚的微风，也可以热烈如燃烧的篝火。在艺术表达中，吉他有着独特的地位，因为它不仅仅是一个乐器，更是一种生活方式。因此，我决定亲自学习吉他，找到我内心深处的声音。
第二段：坚持即力量
学习弹吉他并不容易，尤其对于一个没有音乐基础的人来说。识谱，和弦，指法，节奏等等各种技巧都需要耐心和毅力。我从一开始就意识到了这一点，所以我下定决心要坚持下去。每天都抽出固定的时间进行练习，无论遇到困难还是疲惫都不放弃。这份坚持的力量推动我不断进步，让我感受到了弹吉他带来的乐趣。
第三段：快乐的冒险
弹吉他是一场快乐的冒险。它可以带我走进不同的音乐世界，让我尝试各种各样的音乐风格。弹着民谣，我仿佛置身在田野间，感受大自然的宁静和繁荣；而弹奏摇滚乐，我感受到了音乐中狂热和自由的力量。每一次自由地演奏，我都能感受到一种与音乐相互融合的快乐，这份快乐让我更加热爱弹吉他。
第四段：与他人演奏的喜悦
学习弹吉他也为我带来了与他人演奏的喜悦。在和其他吉他手合奏的时候，我能感受到一种无法言喻的默契和协作。我们互相激励，合作演绎出一曲曲动人的音符。在和朋友轻松演奏的时候，我可以释放压力和疲惫，感受到音乐带来的愉悦与快乐。与他人共享音乐的喜悦是无与伦比的，它使我对自己的学习和探索更加有动力。
第五段：成长的旅程
学习弹吉他的过程是一次成长的旅程。它教会了我耐心和毅力，培养了我的音乐感和创造力。我逐渐掌握了吉他的基本技巧，能够演奏出一些优美的旋律。而这些成就正是我的努力和坚持的结果。学习弹吉他不仅仅是一种技术的掌握，更是一种情感的表达。通过吉他，我可以倾吐心底的情感，找到内心的平静和宁静。
总结：
学习弹吉他是一段既艰难又美妙的旅程。它需要我们付出大量的时间和努力，但回报也是巨大的。通过吉他，我们可以表达自己的情感，找到内心的平静和快乐。与他人合奏也能为我们带来深厚的喜悦和满足感。弹吉他不仅仅是一种技能，更是一种生活方式，它让我们与音乐相融合。无论是在艰难的学习过程中，还是在与他人合奏的时候，吉他都是我们最好的伴侣，带给我们无尽的乐趣和享受。
学习吉他心得体会篇十
浅谈吉他教学吉他是西班牙所孕育，是在西班牙所发展的乐器。因此，也同时被称为西班牙的民俗乐器。事实上，西班牙吉普赛之独特的弗拉门戈就是以吉他为中心来歌唱、舞蹈的音乐。尤其在安达鲁西亚当地，在街角或屋檐下，弹吉他歌唱以配合舞蹈的景象，几乎到处可见，这也是普及于民间的一种现象。最早的记谱法源于弗拉门戈,有一种称为西弗拉的记谱法，但近年来都改用五线谱或者简谱来出版发行。弗拉门戈的乐曲里，如马拉盖尼亚、法鲁卡、西吉亚那斯和索列亚列斯等，除了有各种的独特的节奏外，大致上也带有称为copula的歌曲部分。因此，节奏上也就有了约束，尤其是所谓的“热闹部分”大多也都以演奏的即兴为中心。因此，就很难把它详细地记录在五线上。弗拉门戈，可以说是一种以口授为主的音乐。因此，在民间发展出来的巴达雷斯和蒙托雅之两大家族的家艺便是吉他和吉他谱的起源。纵观世界音乐史,一件乐器能长期生存下去,其条件不例外是:1.具有独特的声音。2.有足够的表达能力来满足不同年代的音乐需求。3.富有强烈浓郁的民族风格和色彩。特别是吉他这种乐器还能够同时表达节奏、旋律、和声，更加受到古今中外，男女老幼的喜欢。
极不科学、极不合理的。这样就会给我们的理解上带来偏差,使我们的进度走弯路，乃至最终达不到学习目标。
吉他是一个完整的管弦乐团,以及其复杂的对位性和丰富的和声深受人喜爱。然而,如何学习是一个重要的问题。鉴于以上考虑，本人就吉他教学起步的一些主要特征,再结合自己的教学经验来谈谈吉他教学的几个重要步骤。
一、基础教育
吉他的基础也是所有乐器的基础，除了要了解吉他的历史以外,就是识谱和小三门（听音，试唱，节奏）。这些是学习音乐的必备条件。吉他的考生通常进入大学后这个方面很薄弱，原因很简单，原来学的时候看的是六线谱（吉他谱），没有系统学过练过乐理和小三门。这也是我国吉他发展初级阶段的一个弊端,很多教材都没有五线谱,有的也只是配上了简谱,这样一来就使我们对音符和音与音之间的关系没有了理解的概念。所以，很多吉他学生在基本乐理方面很薄弱，需要很好地进行训练，这样才能更好地进行吉他的学习和对音乐的认识。
二、基础练习
我们都知道钢琴有车尔尼、哈农、拜厄等优秀的初级练习教本,可是吉他的初级教本是什么呢？现在市面上普及的入门训练教材的内容都是吉他的和弦的指法和单音练习的小片段,这些练习没有从根本上起到基础练习的目的,只能做到了解。基础的练习就我个人来看有三个关键:一是对姿势和手型的训练和掌握。二是对谱子的理解和认识,也就是五线谱和六线谱的相互对照。三对吉他指板上的音的了解。这三个基础方面又要通过哪些方面的练习来完成呢？有音阶的练习、节奏的练习、和弦的转化练习。通过这些练习,我们就能更好的衔接到下一步的学习之中去。
三、提高练习
段的技巧可分为推弦
钩击弦
滑音
点指
我们的练琴习惯决定了我们的演奏质量，尤其是当我们在压力下演奏的时候。当我们坐在家里练习弹吉他的时候，清醒的头脑和集中注意力是非常非常重要的。我们之所以在公开演奏时会赶到无所适从，其原因之一就是此时我们的自我意识大大增强。和在家练琴时相比，公开演奏时我们对于每个音符、每个音乐处理的感觉要强烈得多。在练琴时反复出现的错音或者错误的音乐处理，同样会在我们公开演奏时出现，所不同的是，此时我们才会清楚地注意到它们。解决这个问题的最好办法就是在家练琴时也模仿公开演出的状态。当然，我们不会在台上去做技巧练习，但是，只有在技巧练习时也保持高度的自我意识才有可能彻底改善我们的练琴习惯。
以上是我对吉他的教学和学习中的认识,从学习方法到对待认识吉他作了简单的概况.每个人有每个人的学习方法.适合于所有人的方法和准则是不存在的，而那些可以使我们每天获得进步的手段却值得我们永无止境地去探寻和挖掘。
