总结是一种思考和回顾的方式，能够帮助我们更好地认识自己。在总结中要注意提炼和概括，找出核心信息和关键规律。总结是在一段时间内对学习和工作生活等表现加以总结和概括的一种书面材料，它可以促使我们思考，我想我们需要写一份总结了吧。那么我们该如何写一篇较为完美的总结呢？以下是小编为大家收集的总结范文，仅供参考，大家一起来看看吧。
描写钢琴曲的作文篇一
《告白气球》歌词：
塞纳河畔左岸的咖啡。
我手一杯品尝你的美。
留下唇印的嘴。
花店玫瑰名字写错谁。
告白气球风吹到对街。
微笑在天上飞。
你说你有点难追。
想让我知难而退。
礼物不需挑最贵。
只要香榭的落叶。
喔营造浪漫的约会。
不害怕搞砸一切。
拥有你就拥有全世界。
亲爱的爱上你从那天起。
甜蜜的很轻易。
亲爱的别任性你的眼睛。
在说我愿意。
塞纳河畔左岸的咖啡。
我手一杯品尝你的美。
留下唇印的嘴。
花店玫瑰名字写错谁。
告白气球风吹到对街。
微笑在天上飞。
你说你有点难追。
想让我知难而退。
礼物不需挑最贵。
只要香榭的落叶。
喔营造浪漫的约会。
不害怕搞砸一切。
拥有你就拥有全世界。
亲爱的爱上你从那天起。
甜蜜的很轻易。
亲爱的别任性你的眼睛。
在说我愿意。
亲爱的`爱上你恋爱日记。
飘香水的回忆。
一整瓶的梦境全都有你。
搅拌在一起。
亲爱的别任性你的眼睛。
在说我愿意。
《告白气球》创作背景：
词作者方文山为周杰伦创作了《印地安老斑鸠》之后，在《周杰伦的床边故事》这张专辑里为周杰伦量身打造了一首甜美浪漫曲风的歌曲——《告白气球》。
该歌曲灵感来源于法国的美景，觉得应该来一首《简单爱》类似的歌曲创作，回顾一下以前那种对于初恋、小清新的感觉。
在创作过程中周杰伦一直保持着童心未泯的心态与方文山一起合作，自己坦言这首歌是专辑里面，写得最简单的，最好写的。
《告白气球》歌曲鉴赏：
该曲清新随意、朗朗上口，很有周杰伦刚出道时的那些歌曲的感觉。
前段充满r&b情调，描述遇上爱情的悸动；但是特别的是，副歌之后却转成浪漫“手摇歌”，让人听着听着，跟着旋律与节奏，就忍不住一起举起双手，摇动起来，像演唱会上拿着荧光棒，全场一起浪漫。方文山用气球来描述女生说很难追的.小趣味，让该曲的情节更浪漫。
描写钢琴曲的作文篇二
突然好想好像学钢琴，想体会那种干净而安静，欢快而优雅的生活。
卡农――莫名的想起虽然喜欢但从不知道它因何而作，安静地听着，看着那凄美的故事，似乎每一段旋律里面都蕴含着那种活在幻想中的快乐，简单、温馨、如同行云流水般的安逸。
卡农――因情而作――讲话说了一段像童话般的爱恋，结局却凄美无比。
听着这说卡农钢琴曲，仿佛让我看到了那单纯的爱恋，生生不息，如同追逐的精灵，不断地嬉笑，不断地打闹，仅有的平静，仿佛这世界上所有的幸福都在集中，又仿佛人生的最大愿望再次可得到满足，即使下一刻悲惨离世。
阅读有读后感，而音乐也有自己的感动。
开端――低沉的声音，似乎在诉说自己现在的哀怨，我想和他在一起的愿望却没有时间，连见最后一面的机会都没有，对方父母的的极力阻拦，让自己都不知道自己所最爱的.人究竟长眠于什么地方。可能他们想问你有什么资格，到她的坟前――因为她是因你而死。
追逐――自己并不知道自己有何颜面面对他，但是回忆起那段平淡而简单的岁月，因为离开才发现自己的依赖，以及那段时间单纯而温馨，却并不知道这是幸福就在背后，而我就忘记了回头，当记得回头的时候，却发现幸福已离我而去，我紧紧的追逐着，只是期望看到那一丝丝的幸福的踪迹和余香，最后去发现只记得那曾经背后温暖的感觉。无法忘记过去，时间只能让记忆愈来愈清晰，而心中的伤痛愈来愈深刻，但既然决定了，那我就要去追逐，循着那还没有散去的印记，用生命来诠释我所拥有的一切。
抛离、循环――生命渐渐凋零，但我自己依然是快乐的，因为我踏上了追寻的足迹，或许这是一段时间的结束，但这绝不是我自己的信念的倒塌，因为这仅仅是代表了我生死不离的志愿，永生追随的誓言，留以最美的旋律，这是我重生的支柱，再见了这的世界，望着星空，追寻昔日曾经的誓言。
卡农――意味着什么？忘记、循环、规律？但这一切都是用什么来支撑着这段优雅而美丽的旋律，或许多年后，我们有更多的感悟，却依然无法背叛自己的感情，自己的回忆，以及自己的童年。
尾记――艺术来源于生活，生活中最单纯的那段美丽的音符往往会组成最动人的旋律，以及他所倾诉的感情。
文/忧郁熊猫。
描写钢琴曲的作文篇三
天色微凉，弥漫在空气中的最后一丝热气也已消失殆尽，没有了日间的喧闹与嘈杂，多了一份静谧和安逸，天空一入夜间悄悄绽放的百合，微微泛起的白色，散发着沁人心脾的缕缕清香。而此刻你在哪里。
银光柔嫩的夜晚，最适合弹奏一曲了不是么？夜的蓝色波浪起伏在天际，倏尔远逝，略带几分挑逗，没有语言的波光在互相追随，只留下一路的倩影，映衬着天空下傻傻发呆的我。调皮的星星也仿佛与我玩笑似地在这缥缈的波浪里忽隐忽现。你是否同我一样在静静仰望，目光滞留在一处，心追随着你早已去了远方，那个有你在，有心在的地方。
淡淡月光笼罩下的大地，似乎蒙上了一层神秘的面纱。往日争奇斗艳的百花在月光的洗礼下，如同虔诚的教徒一般，默默地坐着祷告。小草迎着月亮的光辉，越发的生气蓬勃。
昔日里忙碌街市也只有在这时才能稍稍平静下来，高耸入云的楼群静静的守护着这座城市，柏油马路上的微尘也卖弄起乖巧来，静静的躺着。
万籁无声，偶尔也会传来一两声狗吠，还有“夜间音乐家”的独奏，丝毫没有了聒噪之意，心也仿佛被这安静平和的夜晚洗涤了一番，渐渐冷却下来。
夜深了，万物都沉沉的睡去，在月色的抚摸下，就请允许我用笔为他高歌一曲，亦如贝多芬笔下的《月光曲》一般。此刻，与我做伴的也只有他们了吧。
描写钢琴曲的作文篇四
太阳躲到了西山的背后，大地沉睡了,又是一个夜晚。
一曲由大自然演奏的《夜曲》正在悄悄酝酿。一阵风，吹得树叶“沙沙”作响，我睡意朦胧地看着窗外的树枝迎风乱舞，《夜曲》就这样拉开了序幕。
不久，知了的鸣叫抹去了我的睡意，“知了——知了——”我打开台灯，欣赏着知了交响乐团演奏的《黑夜奏鸣曲》。它们演奏的节奏稳重，毫不紊乱。甲虫歌唱家们也唱和起来，蟋蟀的伴奏使整个奏鸣曲到了主题部分。优美的音韵像灵泉一般流出，每一个音符仿佛都带着幻想的色彩。我趁着灯光，看见一只蜻蜓，那是空中舞者吗？整个场面十分隆重，每一块石头、每一片树叶、每一朵鲜花、每一栋楼、每一盏灯、每一辆车，包括我在内的一切醒着的，似乎都成了聆听者、观摩者，默默注视着蜻蜓婀娜的舞姿。
“汪——汪汪——”一声犬吠打破夜的寂静，接着整个小区的猫、狗都开始叫了起来。
过了会儿，下起雨来了。猫和狗们不再叫了，雨滴打在树叶上、落在车顶上、砸在雨篷上，发出特别清脆的声响，“啪嗒——啪嗒——”雨声优美，像一曲无字的歌谣，神奇地从四面八方飘然而起，逐渐清晰起来、响亮起来，给人一种飘飘渺渺的感觉。
雨声渐渐小了，主旋律过去了，留下了一片余韵。
我爱《夜曲》，我爱大自然。
描写钢琴曲的作文篇五
我至今不能忘却，那无助的凄凉的眼神。这样的眼神本不属于一个天真活泼的孩子。这是一张战地摄影照片，背景是伊拉克某城的残垣断壁。
战争毁灭生命，而生命是一个奇迹。在这个星球上相聚、相守更是一个奇迹。为什么人们不能用一颗爱心去包容他人，却要以铁与火、血与泪相向？！
人性本善。婴孩纯真的目光与笑容可以使天地间的一切为之失色。是什么让我们纯真的天性逐渐湮灭，让我们的良知逐渐消失，让我们在残酷的战争中互相残杀、无法自拔？是金钱，是利益，是无止境的贪婪！正是这些使人们漠视甚至忘记了世间最宝贵的东西：生命、爱和包容。
有个叫昆丁的美国小伙子，来中国做义工已十年了，这期间他遭遇过无数的骗子，可是他仍没有放弃。“我帮助了十个人，其中有三个骗子，但我还是帮助了七个人！”这个美国青年的幽默让我们看到了一种可贵的精神：博爱和包容。
有时人们并不缺少爱，缺少的往往是在爱受过伤之后再去爱的勇气与胸怀。
自文艺复兴以来，以人为本的人文主义思潮将“人”定位于一个高于一切物种之上的位置。人成了万物之主。于是，为了人的需要、人的利益，大片森林变成了荒漠，无数的珍禽成为大肆捕杀的对象。地球上的物种日渐稀少。不敢想象，当有一天，地球上除了人类再也没有其他生物时，地球———一切生命的共同的家园会变成什么样子，人类———这个词语的意思是你我每一个人———将如何生存。
大自然创造的一切生命，就其生存权而言，是平等的。人类在大千世界中的地位是“物竞天择，适者生存”的结果。但这并不意味着人类的生命就比大自然中其他物种的生命高贵，也并不意味着人类有权剥夺其他生命繁衍和发展的机会。我们和大自然创造的一切生命共同生活在一个星球上，这个星球是我们共同的家园，有什么比互相尊重、互相包容更重要呢？互爱互利，共享生命是我们唯一的选择。
有一首歌这样唱道：“只要人人都献出一点爱，世界将变成美好的人间。”真心希望，爱的旋律能化解地球———我们共同的家园上的一切纷争，让所有的生命都能和谐幸福地生活在同一片蓝天之下。
描写钢琴曲的作文篇六
在那些阴郁的日子。
轻拨心弦。
抚慰对方。
直到心中的钢琴彼此发出共鸣。
一场雨。
裸露的现实不可逃避。
水坑、沟壑与蛮荒。
这或许是一种宿命。
坠饰的.纽扣。
解开。
便是动眼的翡翠。
早已没有轰响。
离去。
正如琴键上的手指。
敲击。
却永远是回忆的乐曲。
失去了新意。
描写钢琴曲的作文篇七
小璇和父母刚刚搬到这座新楼，一栋楼只有三四个住户。小璇家楼下是一对年老的夫妻，六十来岁的样子。老两口很有礼貌，见人就打招呼，有时还帮别人倒垃圾。刚住下没一个星期，小璇的姥姥病倒了，住进了医院。偏偏在这时，爸爸要出差。妈妈必须在医院里照顾姥姥，只好把小璇一人扔在家里。
小璇本来就胆小，加上这儿人生地不熟，还没几户人家。白天还好，这漆黑的夜晚，屋子里静的异常，小璇可就害怕了，她甚至希望楼下的老爷爷老奶奶能弄出点什么动静来，小璇能安心一点。但这只是想想罢了，老两口爱安静，又从不爱弄出声响来打扰邻居。
每天夜晚，小璇总是把所有的灯都打开，然后才心惊胆战的闭上双眼。
三天后，小璇的朋友雅欣来她家玩。这时，楼下的老奶奶上来借玻璃刀，小璇拿出4个玻璃刀让老奶奶自己选。这时雅欣问小璇自己在家住害怕不？小璇说：“怎么不害怕？晚上静的吓人，我都睡不着！”
晚上，小璇拿着一本书，胆突突的躺在床上，一个字也看不进去。突然，楼下响起了一首优美的钢琴曲《致爱丽丝》，小璇在楼上听的清清楚楚，不禁松了一口气。在优美的'钢琴曲中，小璇安安静静的看着书，不一会就睡着了。这一晚小璇睡得很香，很甜。
此后每天晚上8：30，优美的这一晚小璇睡得很香，很甜。
此后每天晚上8：30，优美的钢琴曲就会准时响起，小璇枕着琴声入睡，心里总会有那。
描写钢琴曲的作文篇八
小型器乐曲。
17世纪前，前奏曲是指在声乐曲前用古钢琴伴奏的一个引子。
17世纪初前奏曲成为独立的小型乐曲，但还安排在其他乐曲之前，保留着起引子的作用。
]8世纪的前奏曲才真正成为一个独立的带有即兴性质的小型器乐曲，其中以钢琴曲居多。
肖邦在大小二十四个调上写了24首各自独立的钢琴小品——《前奏曲》，比较著名。
不少作曲家常把一些情绪、风格较一致而结构上各自独立的短小器乐作品取名前奏曲。
协奏曲。
原名“竞奏曲”，一种独奏乐器和乐队协同演出的技术艰深的大型乐曲，其形式、结构为莫扎特所确立。
协奏曲通常分三个乐章：第一乐章用奏鸣曲式，富有戏剧性;第二乐章大多为抒情性的慢板，富于歌唱性;第三乐章常用回旋曲或奏鸣曲式;二、三章中有时也插人较短的华彩段：亦有单乐章的协奏曲始于李斯特的两首钢琴协奏曲。
还有为两三种独奏乐器而写的协奏曲，如贝多芬的钢琴、小提琴、大提琴协奏曲。
此外，尚有结合人声与乐队而写的协奏曲，如格里爱尔的声乐协奏曲。
奏鸣曲。
奏鸣曲16世纪至17世纪泛指一切器乐曲。
17世纪后，奏鸣曲则指类似采用古奏鸣曲式的乐曲。
18世纪起奏鸣曲指一种由三、四个各具特色的乐章组成的器乐独奏曲，如钢琴奏鸣曲等。
也包括独奏乐器与钢琴伴奏的器乐曲，如小提琴奏鸣曲等。
白海顿、莫扎特以后奏鸣曲一般由三四个乐章组成，各乐章的基本特点与形式如下：第一乐章贯用奏鸣曲式的快板，第二乐章为慢板，用奏鸣曲式，三段式或变奏曲式：第三乐章(有时略去)为小步舞曲或诙谐曲，第四乐章为快板或急板，用奏鸣曲式或回旋曲式、也有用变奏曲式。
海顿、莫扎特、贝多芬乃至舒伯特的钢琴奏鸣曲在世界钢琴文献中具有永恒的价值。
叙事曲。
叙事诗是欧洲12、13世纪一种抒情的叙事的，通常具有民间传奇风格的文学作品的诗歌片段。
19世纪起，人们把叙事诗作为歌词，谱写成有钢琴伴奏的独唱曲称“叙事曲”。
如舒伯特的《魔王》，肖邦最早创作的4首钢琴叙事曲，此后，李斯特、勃拉姆斯等亦采用此体裁，内容常富有叙事性，戏剧性，有的取材于文学作品或民间传说。
波洛涅兹。
名称取法语的音译，也叫波兰舞曲，原属宫廷舞曲。
]8世纪起成为独立的器乐曲，在钢琴作曲家肖邦的创作中，波洛涅兹已成为具有世界意义的艺术作品。
结构属复三段式，气氛威严，常结束在第三拍上。
随想曲。
指西洋17、18世纪时用模仿对位写成的键盘乐曲。
实即一种结构较自由的赋格，与当时的幻想曲相似。
常指一种富于幻想的即兴性器乐曲，如门德尔松、勃拉姆斯的钢琴随想曲。
某些随想曲(如柴可夫斯基的《意大利随想曲》)与幻想曲并无严格区别。
狂想曲。
一种技术艰深并带有幻想性质的器乐曲。
大多数的狂想曲，以缓慢的民间歌曲曲凋为基础，经过变奏和主题发展的手法，与快速突进的民间舞曲相交错，造成最高潮后结束全曲，多数狂想曲属钢琴独奏曲，如李斯特的《匈牙利狂想曲》19首，就是始于19世纪后的一种史诗性器乐曲。
前15首属一组、后4首属一组。
但每首个性又有不同。
创意曲。
一种复调结构的钢琴小品。
类似前奏曲或小赋格曲，德国作曲家巴赫始用此名称，并作有二声部和三声部的《创意曲》各15首，在许多国家被广泛地采用为钢琴教材。
巴赫在三部创意曲中运用了模仿、卡农、二重对位甚至近似赋格的多种写作技法，主题和对题包含的不同材料并具有不同的音乐性质，它们在不同的声部出现和发展，造成乐句纵横起伏及各自独立的节奏特征。
诙谐曲。
也称谐谑曲。
一种节奏活泼、速度较快的三拍子的器乐曲。
一般都用复三段体，自贝多芬起，将诙谐曲加人奏鸣曲、交响曲和四重奏曲等套曲内，替代小步舞曲而成为第三乐章。
自19世纪肖邦的三首钢琴诙谐曲又以独立作品的器乐曲，其篇幅、结构更为庞大，段落间的对比也更为强烈。
玛祖卡。
18世纪波兰舞曲之一。
以后逐渐流行于欧洲各地。
具有非常明显的节奏，三拍子、重音町落在小节的任何一拍，终止和弦常结束在第二拍。
情绪热烈，速度自中速至急速均可。
19世纪玛祖卡舞曲在许多国家极为流行，并作为正式舞会舞曲以及音乐会演奏用的艺术作品。
波兰钢琴作曲家肖邦曾为此体裁写有52首《玛祖卡》钢琴独奏曲。
夜曲。
一种流行于19世纪三段体的器乐曲，这一曲式由爱尔兰作曲家菲尔德创造，它形式自由、格凋高雅，充满浪漫色彩的乐器短曲，通常以钢琴居多，偶尔也有合奏曲或声乐曲。
它的第一、三段缓慢或中等速度，旋律平静、抒情、梦想般地且具有沉思的情调;第二段转激动，富有幻想性、热情奔放，速度较快。
钢琴诗人肖邦写有19首由钢琴演奏的《夜曲》，用交响性的手法，发展各种音乐，使小型体裁的夜曲，具有深刻的心理内容，使夜曲提高到高度的艺术水平。
它和小夜曲不能苟同。
即兴曲。
带有即兴创作性质的抒情器乐曲。
结构完整、形式简洁，曲调细腻动听，充满深刻动人的抒情性是即兴曲的特点。
即兴曲大多为钢琴独奏曲的名称，最早由舒伯特和肖邦创用。
近代音乐史中许多钢琴家、作曲家都是钢琴即兴演奏的佼佼者。
圆舞曲。
圆舞曲又名华尔滋，也是一种三拍子的舞曲。
起源于奥地利的'一种民间舞蹈。
起初流行于维也纳的舞会上，19世纪风行欧洲。
以斯特劳斯佳作《蓝色多瑙河》最为著名。
它有快步和慢步两种。
与同样也是三拍子的玛祖卡不同，它的重音一般都落在小节的第一拍上。
也与同样是三拍子的小步舞曲不同。
圆舞曲的特点是节奏鲜明，旋律流畅，不像小步舞曲那么温文尔雅。
不过必须明确，音乐不是数理，不是逻辑，这种区别只是就一般情况而言，并非是绝对的。
钢琴音乐作品发展的历史【2】。
描写钢琴曲的作文篇九
几个月前，妈妈经常听日本钢琴家久石让弹奏的《summer》。因为听得多了，我在弹琴时也会不由自主地哼起这首曲子，不过，却总被这曲子分散了注意力，妈妈还整天笑着说：“要是东然能弹，那该多好啊！”
寒假的时候，她终于禁不住诱惑了，给我打印来《summer》的乐谱。“天啊！这可是五级的曲子，我才三级啊！而且，这还是著名音乐家久石让的经典名曲，我能弹的话，那我不就成神仙了？”可妈妈不管不顾，自己兴奋地说：“东然，我明天就向老师申请，让你考五级，等你第一阶段弹完了，我们就在家里自学《summer》。”我一下子明白了几个要求：第一，我必须学会弹《summer》；第二，我马上必须考五级。
我知道这两个任务很难，但我也必须接受。
早练晚练，几个星期就这样匆匆过去了。我学了五级的课程，《summer》也练了一大半。可是，当老师检查后，发现了很多错误。回到家，妈妈对我的练习更是“严加看管”了。一段时间后，我稚嫩的手指有些坚持不住了，曲子后半部分要求手指变换速度必须非常快，我从来没有弹过这么快的节奏，常常出错。有时弹得我指痛筋抽，弹得我眼泪快掉下来，可当我成功冲破几处难关时，我又会高兴得手舞足蹈。在这种成就感的鼓励下，我一直咬紧牙关坚持着。耳边也总有个声音在喊我“加油！练下去，弹出来，你就是胜利者！”
不断的练习，不断的努力，终于把《summer》弹了出来。那一刻，我像神仙一样快乐！
我明白了：坚持，就能成功。
描写钢琴曲的作文篇十
我细细的琢磨着这一“残”字所给我们带来的遗憾，猛然，一阵凉风吹过，将我凌乱而富有韧性的发丝高高地扬起，剩下的，是凝滞的空气传来那一段悠扬的钢琴声。
轮动的琴音，似很远很远，却抑扬顿挫，又似很近很近，以至我可以用心灵去感受到它的呼吸。
这乐似我从未细细聆听过，悠悠扬扬，纯纯净净，似天籁之音，有着淡淡的浪漫和淡淡的伤悲，却也掺杂着一份平凡而渴望的某种心境，那旋律重复着，重复着，很久之前就已开始演奏，却在这段时间里感觉不到那种厌倦。
一直觉得，热爱钢琴的人，都很可爱。因为在弹动琴键、在聆听钢琴的时候，心灵被洗去了人性中晦暗的一面。
我所渴望的，就是让大家能够静静地完整的听完一首钢琴曲，能够在那一刻享受于静谧的钢琴世界中，用那行云流水般的音符阐释浪漫情怀。完美的音效、精彩的演奏，给你超值的音乐享受。
然而，事情的结果往往与所可渴望的相反，大部分人挚爱的都是那一曲曲虚伪而吵闹的恋曲，正因为熟悉了这种心境，因而导致觉得钢琴曲是催眠曲，没有歌词，只有那一段段重复的音律，让人觉得讨厌。
残，我所聆听的，所走的，不同于大众化的路线，我喜欢安静，我喜欢独立，我经常会戴上耳机，聆听着那一串串动人的音符所奏成的乐章，可以这么说，纯音乐与轻音乐占据了我生命的一大部分。
由此看来，钢琴曲怎么说都有着它自身所存在的价值，而它里面所蕴含着的，不是马上就可以下定义，而是需要你一遍又一遍地聆听，一遍又一遍地亲自去感受，那样，我们才会渐渐发现那些沉默的可爱。
至于“残”一字，我只能送给那些喜欢听虚伪而吵闹流行恋曲的人们，你们不懂得，也不会是寻找自己所没有的东西。
描写钢琴曲的作文篇十一
凡是与时间挂钩的东西大多都不太经用。在毫无察觉得情况下，紧张的一学期便过去了。期末一结束寒假便紧锣密鼓的开始了。然而寒假也是一晃就过的，新年一到便离开学不远了。因而我觉得新年是寒假的一个警示期，意味着新学期便要开始了。
对钢琴曲稍有好感的人，肯定也会将生活的小插曲集成乐谱，之后便可以演奏成歌曲。我觉得我的寒假生活便像一首钢琴曲一般，而且还是绚烂多彩有如巴赫的钢琴曲一般。
说到寒假，首先想到的就是新年了，鞭炮声不绝，家家户户都贴上了春联，而远方的游子，也都在这天回来，与家人团聚，其乐融融。
虽然这个寒假只有短短的3个星期，但我依然过得很充实，悄悄告诉你们，今年寒假，爸爸竟然破例给我买了10本课外书，以往他可是从不让我看课外书的啊。我最喜欢的要数《小王子》了。也正是它们让我的整个寒假更充实。
这就是我的寒假生活，除了玩乐之外，别忘了解决寒假作业哦。
描写钢琴曲的作文篇十二
那年，我的腿摔坏了，不能走路，不能正常上学。正在我着急的时候，爸爸出了一个好主意，由他每天背我去上学。我很胖，爸爸很瘦，每次背我，爸爸都累得气喘吁吁。我趴在爸爸的背上心中很难受，盼着自己快点好起来。
每天，爸爸都重复着这样的事：背我上学，接我放学，背我去换药，送我回家……。
又是一个火热的午后，爸爸背我换药回家，我家住在五楼，爸爸背沉重的我刚上到二楼，额头上就浸出了汗珠。我心疼地说：“爸爸，放下我，歇一歇吧！”爸爸却笑着说：“没事，我不累！我还能坚持。”终于进了家门，爸爸把我放到了床上，他坐在沙发上大口大口地喘着气，嘴里还说：“我这个大儿子可真沉啊！不过这也说明我大儿子身体好嘛！”我听后，心中一酸，我一定配合医生治疗，尽快好起来。
这件事已经过去好几年了，但是是，每次想起爸爸背我的情景，我的眼睛就潮湿了。我知道在我的人生道路上，爸爸就是一把遮风挡雨的伞，一盏照亮人生之路的明灯，一首舒缓的小夜曲。
父爱伴我成长！
描写钢琴曲的作文篇十三
当我打开记忆的闸门时，件件往事如潮水般向我涌来，其中最令我难以忘怀的是我小时候练钢琴。
那时，我每周都要去老师家，每次，我总要带着新作业回来，看着越来越难的乐谱，我心里沮丧到极点。每周刚开始的时候，我总是坐在钢琴前，看着新乐谱，手里弹出难听的声音，我常常感到自己没用，眼泪不住地流，我觉得自己好笨，连一首小小的钢琴曲子也弹不下来，肯定是一个十足的大笨蛋，将来一定什么也学不会，这样想着，眼泪不住地流到钢琴上，流到手上，我却不管，仍然固执地认为自己无论如何也不会弹好这首新曲子，就像一个不会走路的`小孩永远爬不过高耸的山峰一样。
既便是心里这样想，钢琴还是要继续练。然而，也就是在这样的继续中，事情有了转机。这种情况几天后就转变了，每次到了周末，经过一个周的练习，我基本上都可以十分熟练的把曲子弹下来，我在老师家弹起上周老师给我布置的作业时，心中总有一种自豪感。钢琴声的美妙，把我带入了一个美妙的森林环境里，这里有温和的阳光，鲜绿色的小草，快乐（本篇初一作文来自于本网网）的动物，婉转的鸟鸣，然而快乐（本篇初一作文来自于本网网）过后，我又将踏上又一新的旅程，开始辛苦的日子。
渐渐地一首一首的钢琴曲陪伴我长大了，我明白了“困难不可怕”的道理，明白了“困难像弹簧，你弱它就强”的道理，也明白了“坚持不懈就是胜利”。困难就像一首钢琴曲，只有你去面对它，胜利才可能向你招手。
从此，我学会了面对一座座高峰，感谢有钢琴曲陪伴的那些日子，是它们使我能乐观地面对困难。
描写钢琴曲的作文篇十四
弹琴、弹琴，《水边的阿狄丽娜》这首曲子我怎么也弹不出意境。练的时候总是把握不住节奏，不是太快就是太慢。已经弹了许多遍了还是老样子，看来这首曲子我永远也弹不成了。我沮丧地从琴凳上站起身来，来到阳台透透气。
咦，阳台花盆里绿油油的，我定睛一看，原来是大蒜长出蒜苗来了。我怔住了，这不是前两天被我丢弃的蒜头吗！当时那蒜已长出了小芽，发黄，发干，不能吃了。我顺手把它扔到了阳台的花盆里。心想，蒜头啊，你的`最后贡献就是化作肥料吧！而现在，这只蒜苗居然十分挺拔地生长着，生机勃勃地展现在我的眼前。太不可思议了！我惊奇于大蒜那顽强的生命力，即使被人丢弃，它也能凭着贫瘠的泥土，重新展示自己。
而我呢，遇到这么一个小小的困难，就退缩吗？猛然间，我收获了一个道理——我要付之于行动，从今天起，给自己一个目标，每一天都超越昨天一点点，当站在一个新的高度时，成功就会被我紧紧把握住。
一遍又一遍，一天又一天，《水边的阿狄丽娜》在我的指间渐渐地流淌出水的柔和。一分耕耘，一分收获。钢琴比赛结束了，我得了第一名，兴奋得手舞足蹈起来。回到家里，我望着依旧泛绿的蒜苗，在心里默默地对它说了声，谢谢你。
