当在某些事情上我们有很深的体会时，就很有必要写一篇心得体会，通过写心得体会，可以帮助我们总结积累经验。好的心得体会对于我们的帮助很大，所以我们要好好写一篇心得体会以下是小编帮大家整理的心得体会范文，欢迎大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助。
音乐学心得体会篇一
今天，很幸运聆听到了吴松华老师关于新课标的讲解，通过此次学习，我受益匪浅，以下是我结合两次新课标的学习，得出的心得体会。
新课标呈现出来的核心理念是以育人为本，我们教育学生不只是为了升学考试，更重要的是培养对社会有用的综合性人才。新课标在强调育人功能的同时，还明确提出了立德树人，增强文化自信的理念，以此告诉我们，要培养的人的全面发展。而强调音乐素养的'同时，还提出了以核心素养为纲的理念。新版课标将音乐学科素养凝练为五个方面：以音乐审美为核心，以兴趣爱好为动力、强调音乐实践估计音乐创作、突出音乐特点关注学科综合、弘扬民族音乐理解音乐文化多样性、面向全体学生注重个性发展这五个方面的核心素养，把之前的学科本位转化为了学生本位，因为所有的学习只有真正在学生身上起作用才算有效。我们之前关注的是老师教什么，让学生学什么的问题，以后我们要关注学生如何学，怎么学会主动学习的问题。
通过学习我认识到改革过去陈旧的教学方法是多么的重要。要教好学就必须在教学中用科学、灵活的教育方法来进行教学。教学重点怎么突破，教学难点怎么解决都需要新课程标准的指导和帮助。新课标强调素养导向，注重培育学生终身发展和适应社会发展所需要的核心素养，音乐教学内容涵盖乐谱识读、器乐演奏、聆听欣赏、演唱表演等，不再是以歌唱为主的教学形式，教学内容更丰富、教学形式多元化，有利于提升整体音乐教学质量。教学实践证明，课程标准给教师和学生创造了．一个广阔的空间，按新的理念和标准进行教学，一定能收到好的教学效果。
音乐学心得体会篇二
音乐学导论作为一门学科，对于了解和研究音乐有着重要的意义。在学习这门课程的过程中，我通过系统的学习和探索，对音乐的本质、历史与发展等方面有了更深刻的认识和理解。经过一段时间的学习与思考，我逐渐愈发感受到音乐的魅力和独特性，也对自己的人生产生了一些新的思考和触动。
首先，在音乐学导论课程中，我深刻认识到音乐的多样性和丰富性。音乐作为一种艺术形式，不仅仅体现在声音的组合上，更包含了情感、思想和文化等多个层面。通过学习音乐史和不同音乐类型的特点，我才发现音乐的无穷魅力。无论是古典音乐的庄重和深邃，还是流行音乐的轻快和时尚，每一种音乐都有其独特的表达方式和思想内涵。这使我体验到音乐的广度和深度，从而更加热爱和欣赏音乐，也为我打开了更多的艺术之门。
其次，音乐学导论课程启发我对音乐创作和表演的理解与思考。在学习过程中，我了解到音乐不仅仅是被动的接受和欣赏，更是一种创造和表达的方式。通过各种音乐作品和例子，我明白了音乐创作者和演奏者在表达自己情感和思想的同时，也在与观众和听众进行着对话。音乐可以唤起人们的情感共鸣，传递心灵的共鸣和激情。这让我对音乐的价值和意义有了更深层次的认识，也对自己在音乐方面的追求和发展有了更加明确的方向和目标。
另一方面，在音乐学导论课程中，我认识到音乐与文化和社会有着密切的关联。音乐可以作为一种文化的表达和象征，通过音乐，人们可以传递和传承着自己的文化和记忆。不同的音乐文化有着各自独立的特点和风格，而这些特点和风格也反过来影响了音乐的发展与演变。通过学习和了解不同文化的音乐，我不仅扩展了自己的音乐知识面，也进一步认识到了音乐与社会的紧密联系。音乐能够在跨文化交流和交融中发挥着至关重要的作用，也可以成为促进文化多样性和交流的一种重要手段。
最后，在音乐学导论课程中，我在实践和表演中找到了音乐的真正内涵。通过对一些音乐作品的学习和解读，我深刻体验到音乐的感染力和瘾头。当我亲身演奏或者欣赏一首美妙的乐曲时，我仿佛与音乐融为一体，感受到了音乐给予我的情感冲击和力量。这种沉浸在音乐中的感受是无法用言语来描述的，而只有通过实际的实践和体验才能把握。因此，我认识到音乐学学习的过程不仅仅是理论的学习，更需要通过实际的实践和表演来获得对音乐的体验和感悟。
综上所述，在音乐学导论课程中，我逐渐认识到音乐的多样性和丰富性，对音乐创作和表演有了更深层次的认识和思考，意识到音乐与文化和社会紧密相联，同时通过实践和表演找到了音乐真正的内涵和力量。这些认识和体会让我对音乐有了更加深入的理解和感悟，也对自己的人生产生了一些新的思考和触动。因此，我相信通过持续的学习与探索，我将能够更好地品味和理解音乐的美妙与深远。
音乐学心得体会篇三
今天我很开心在网络上的学习有关于艺术的课堂知识，实在是精彩有趣，学到了许多的知识和收获。以下是自己本次学习的体会。
学习了这一门课程知道了，在上艺术课的时候，我们要准备好钢琴，多媒体、等等的`设施，如《颠倒歌》就是运用了这些道具，但是最主要的还要做到一名老师的语言要精准，要懂得调动孩子们的兴趣，抓住孩子的情绪，让整个课堂都活跃起来。
还要让孩子们围绕游戏活动而得到知识。这样才是最好的授课方式，让我们老师上的课不累，孩子们上的也很开心。
我们要注意到，引导、提问、口气、表情、动作。课堂要多操作多引导，让孩子们更加积极的去学习，去融入到老师的课堂里，就像《制作动物储物盒》的这一课堂就是。老师也要注意与孩子们的姿势，手势、粘贴制作。与每一个孩子都要相互做到沟通与交流，互帮互助合作。
我们导入也要注意多积极的去引发孩子们的兴趣，调动幼儿的情趣，艺术是一门很有讲究的课程也是很趣味性的，也是幼儿喜欢的一门有趣课程，上的好绝对是精彩绝伦的，让我慢慢的发现了艺术课是惟妙惟肖的，我学习了这门课，觉得自己在以后的工作中，又有了许多的进步，也让我受益匪浅，自己更加的有信心上好一节艺术课了。
音乐学心得体会篇四
作为一个热爱音乐的人，我选择了学习中国传统音乐。这段时间的学习经历，让我深刻认识到中国音乐之美。在此，我想与大家分享我的心得体会。
第一段：对中国音乐的初步认识。
在我接触中国音乐之前，我对其认知度非常有限。对于中国音乐的特点，我只听说过一些而已，比如要注意五声音阶之间的转换，五度相生相成的和谐。通过学习和实践，我逐渐发现中国音乐的独特魅力。中国音乐注重的是乐曲与情境的结合，通过表现乐曲中所画面的场景来强化乐曲的内涵和外在表现。这是中国音乐与西方音乐最大的区别，它承载的是一种精神和文化的留存。
第二段：学习中国音乐的挑战。
学习中国音乐是一项很有挑战性的任务。我所学习的曲目通常是传统的曲调，技巧和弹法都需要极高的水平。即使对于中国人，要在短时间内学会弹奏一首曲子，必须要有很高的熟练度才能做到。因此，对我这样一个没有音乐素养的人来说，学习中国音乐的道路是漫长而充满挑战的。
第三段：从细节入手，攻克学习难题。
在认可了学习中国音乐的难度之后，我开始思考如何克服困难，提高自己的技能。我发现，从细节入手，注重基础训练能够对提高自己的音乐技能有极大的帮助。在学习过程中，我为每个乐符、每个节奏进行了重复性的反复练习，实在是一种不断完善的过程。乐曲有时候比较复杂，有时候主旋律和伴奏的联系和协调也是非常重要的，但凡出现问题，一定要一步一步尝试改进，直到一丝不挂。这样，不断地钻研和实践，相信我能够攻克学习难题。
第四段：加强团队合作，分享乐趣。
我发现，有一个好的团队能够有效地解决学习和共同进步的问题。在学习中国乐器的过程中，与同样热爱中国音乐的同学分享课堂的经验和技巧，实现了相互帮助，互相鼓励的良性循环。我也同时发现，在团队中，与他们相处也能够得到很多快乐，像是在演唱会、音乐节等活动中，我们能够有更广泛的交流和认识，更好地享受音乐的乐趣。
第五段：通过学习中国音乐，感受中华文化的博大精深。
通过学习中国音乐，我深深体会到，中国传统音乐在艺术和哲学上都非常独特。每首曲子都充满情感，承载着历史和文化的记忆，从而体现出中华文化的博大精深。更重要的是，我开始意识到自己的文化根源，对中国音乐产生了更深切的情感共鸣。
总结：
学习中国音乐是一项充满挑战的任务，需要不断地钻研和实践，注重基础训练，加强团队合作，才能真正领略到中国音乐的独特魅力。通过学习中国音乐，不仅可以丰富我们的音乐素养，还可以深入领会中华文化的博大精深。我相信，在不久的未来，我将会更深入地学习中国音乐，不断感受其中的精髓，更深刻地领会中华文化的发展历程和表现方式。
音乐学心得体会篇五
优秀的老师不仅让人赞赏，更让人感动！因为他们身上那种对音乐教育的专情与热爱，对学生发自内心的关爱和广博的学识，立足于为了学生成长和发展的稳健的教风，是教育之路上美丽的风景，更是让人感动的情怀！两天的学习太短，感受却分外深刻。名师风采和专家们生动的课堂与讲座给了我很多启发，也给了我前进的信念和动力。我也会以他们为榜样，不断学习，反思和成长，努力做好以下方面：
1、加强学习，注重知识的涉猎与积累，丰富自己的学识和文化修养。让自己成为一个有广度的教师，能够准确轻松地理解和把握音乐教育教学的理念与标准。从文化和品性上修炼和提升自我。
2、强化科研意识，让自己静下心来潜心教学，多阅读音乐教育教学专著，善于吸收和借鉴他人的优点长处不断改进自己的教学，做到在学习中实践，在实践中反思，在反思中成长。
3、加强音乐教师专业技能学习提升，多学习研读音乐教学专著，加强歌曲即兴伴奏练习及儿童歌唱训练等方面的学习积累，让自己的教学更专业，更精彩。
4、转变消极观念，多从自身找不足和突破，对于教育教学中的问题和困惑要正确看待和积极解决，勇于在“艰苦”的环境中“创业”，不断学习，反思和积累，逐步形成个人特色教学风格。
20xx年11月29日。
开学伊始我们参加了教研所音乐教研员周浩老师组织的青年教师培训，感受很深，收获颇多。我们白碱滩区音乐教师从周老师激情洋溢、富有内涵的讲座中感受到成长是每位音乐教师的必经之路，“每天进步一点点”这个理念让我们意识到，作为青年教师的我们应该有追求完美、追逐成长和进步的信念，我们要在教学之中不断总结教学经验，不断改进不断创新，使自己的音乐教学更饱满、更富有意境和内涵，只有这样才能成为一名优秀的音乐教师。
周老师告诉我们“音乐教师可以做一棵参天大树，也可以做一颗幸福小草。”关键在于作为音乐教师对自己的要求有多高，对音乐教育事业的追求有多执着。而我们认为，小草虽然幸福，但缺少一些成就感，而参天大树的成长过程要费一番功夫，最终却能站在不同的高度俯瞰世界，“为了学生一切，为了一切学生”学生的成功需要我们呕心沥血的付出，但他们成功的一瞬间也是我们最幸福最有成就的时刻。
而在新课标解读的讲座中，我们通过周老师的讲解，对今后音乐课的教学理念有了更深层的理解，以往传统的“教师讲，学生听”、“教师教、学生学”教学模式形式单一，内容死板，同时也使学生在一定程度上失去独立思维，运用知识、探索知识、创造知识的能力，新课标要求我们更新教学思维与教学理念，以创设丰富的教学情景，信任学生的学习能力，营造一个轻松宽容的课堂气氛。
音乐学心得体会篇六
来到职业高中工作已有一段日子了，现将这一段时间的教学工作总结如下，以便今后更好地开展工作，弥补不足，精益求精。下面作工作总结如下：
一、课堂教学。
坚持以审美教育为核心，注重培养学生对音乐的兴趣、爱好及情感。努力做到通过音乐教育陶冶情操、启迪智慧、激发学生对美的爱好与追求。注重以学生为主体，让学生在愉快的音乐实践活动(听、看、唱，讨论、联想、想象及律动)中，主动地去发现、去探究，去感受音乐、理解音乐、表现音乐，并在一定基础上创造音乐。高中的音乐欣赏课还加入了一项让学生自己介绍音乐，表达自己艺术见解的实践活动，这也使学生的能力得到了锻炼。
不足之处是侧重了情感、兴趣的培养，稍微忽略了高一学生乐理知识的传授。毕竟三者是相互作用、相互促进的。掌握了乐理知识才能更深层次地感受、理解音乐。
二、课堂管理。
为了使学生能轻松、愉快地上音乐课，多用鼓励的方式使学生表现出良好的品质。努力做到用好的设计抓住学生的注意力。对于破坏课堂秩序的行为也进行了善意的批评与纠正。
不足：对于学生的一些扰乱课堂的行为批评力度不够。总以为学生不是恶意，只是不成熟的表现。所以给他们的环境较为宽松。致使他们不能真正认识到自己的错误而有恃无恐。因此，今后应特别注意赏罚分明、把握尺度。特别是对于坐在没有桌子、讲台的教室中的一群群倍有优越感的中学生。还有，幽默力量运用不够。
三、课外活动。
为了更好地培养学生对音乐的兴趣，按学校的计划，应在职业高中组建了合唱队和器乐队。合唱队的队员基本上是自愿报名参加的。设计每周周一、周三的课外活动时间训练。器乐队的队员则是要求由具备器乐演奏基础的学生组成。每两周的周末排练。
在这个学期里：预定举办第一期元旦音乐会;组织学生参加了我校的联欢会演出。
不足：
没能实现在高一组建管兴趣小组的计划。学习器乐音乐是一种很好的艺术实践。对于音乐课少、学习紧张的高中生来说，学习演奏一些乐器对他们的学习和生活是大有裨益的。
我经常利用休息时间去收集各种音乐文化资料，以便让学生能多听、多看、多接触优秀的作品，从而增长见识，并获得更多美的感悟。要是条件允许的话，还可以让学生适当地接触一下电脑音乐。此外，我还很注意自身的学习。如：参加市里的音乐教研活动;练习专业技能;阅读一些音乐、教育、文化等方面的报刊、杂志;上英特网里上的教育工作站与各地的中小学教师进行交流。但做得非常不足的是听课太少，使我失掉了很多直接学习的机会。
自觉做事还算细心，但考虑太多缺乏魄力。还有不太会运用学生会、校团委的力量开展活动。凡事都要有计划，重要的得做详细计划。还有一个较重要的`是，在交际方面，还应多学习。处理事情要灵活。
音乐学心得体会篇七
不可否认，中国音乐的历史可以追溯到几千年以前，而且在历史上，中国音乐也一直处于较高的地位。在中国乐曲中，常常可以看到对自然的描写，表现了舒缓、静谧、柔和等特点。在这样的背景下，我决定开始学习中国音乐。但是，我很清楚，想要真正掌握中国音乐，需要对其深入了解，进行细致的研究和学习。因此，我开始在老师的帮助下，学习不同类型的中国音乐，了解其中的内涵、演奏技巧和风格特点。
第二段：中国音乐的曲式和演奏技巧。
中国音乐的曲式和演奏技巧虽然在不同的地区有所不同，但它们的共同点通常是对音乐内涵的艺术处理。在学习中国音乐的过程中，我也感受到了这样的特点。在中国音乐的技巧方面，要求演奏者具有高超的技巧，如控制气息、指法灵活、协调外部形态等等。此外，学习中国音乐还需要对曲目进行深入理解，掌握不同曲式的演奏技巧，如古琴、京剧等传统曲目均需要具备不同的技术要求。
第三段：中国音乐的文化内涵。
得益于中国悠久的文化历史，中国音乐中包含了这样那样的文化元素。例如，许多中国音乐中常常包含对自然和人情的描绘，以反映作曲家对世界和生活的关注。这些音乐不仅表现了作曲家的思想，也反映了中国的文化价值观。因此，作为一名中国音乐学习者，掌握中国音乐背后的文化内涵是非常重要的。
第四段：中国音乐与现代音乐之间的关系。
虽然在现代音乐的发展过程中，中国音乐的地位不如以往，但它向来拥有自己独特的魅力。随着时代的进步，中国音乐也在不断地发展和创新，以适应现代社会的需要。例如，与传统大型乐队不同，随着小型乐队的兴起，不少中国音乐也因此而更适应新时代的发展。
第五段：总结与展望。
总之，学习中国音乐已成为我的一项长期爱好。这个过程是一个技能和文化的学习过程，需要不断地面对挑战和克服困难。在学习的过程中，我发现，如果要成为一个真正的中国音乐家，需要有足够的热情和专注，千万不可半途而废。因此，我将会继续学习中国音乐，为了更好地发展自己的音乐才能，为了更好地传承和发展中国音乐文化的独特魅力。同时，也希望中国音乐的发展能够得到更广泛的认可和支持，以更好地推进其发展和创新。
音乐学心得体会篇八
在这一个学期里，我在思想上严于律己，热爱党的教育事业。积极参加各类政治业务学习，努力提高自己的政治水平和业务水平。服从学校的工作安排，配合领导和老师们做好校内外的各项工作。关心集体，以校为家。响应学校号召，积极参加学校组织的各项活动，注重政治理论的学习，以积极的态度参加教育活动，认真记读书笔记，并结合自己的实际，做出深刻剖析，所写材料受到局领导和同志们的好评。配合组里搞好教研活动，抓住每一个学习的机会提高自己的业务水平。每周按时参加升旗仪式，从不缺勤。服从学校安排，人际关系融洽。
二、师德方面。
在德育工作方面，我认为，什么样的教育，出什么样的人才。在教育改革的潮流中，我认为：“教书育人”首先是育人，然后才是教书。作为“音乐教师”首先是教师，然后才是音乐。而“音乐教育”是通过音乐的手段去塑照人、培养人、造就人的教育。所以音乐是手段，育人才是目的。关心、热爱，做孩子们的好朋友。记得有一位老教师曾经对我说过：“虽然你面对的是四、五十个孩子，他们的能力水平高低不等，但在家长的眼中他们却是唯一的，是完美的，我们不要在心里就给划分出等级，那样做对他们是不公平的。说我们教师这个职业神圣是因为我们的工作完全是良心活，没有办法去准确地衡量!”我认她的话，所以我用爱心浇灌稚嫩的花朵，课堂上严格要求，课下每一个孩子都是我的朋友，一年的努力换来的是孩子们开心的笑脸，我经常听孩子们说：“老师，如果能每一天每一节课都是你给我们上课那该多好呀!”听到孩子这样的话我所有的付出都值得!
三、教育教学方面。
抓好课堂教学，提高课堂效益.音乐课的内容是丰富多彩的，它的最大特点就是通过艺术活动来调动人的兴趣，打动人的情感，让人愉快地受到教育。鉴于这一特征，“新标准”把“情感态度与价值观”放在课程目标的首位。可是在现实音乐教学中，也有对它兴趣索然。艺术教育对于提高的全面素质有着其她教学不可替代的特殊作用，音乐教育属于艺术教育的范畴，是学校进行艺术教育的重要途径之一。因此，如何使音乐教育在素质教育中发挥积极主动的作用，作为一名音乐教师，我觉得如何抓好课堂教学，提高教学效益这是重中之重。为此本学期来，我进一步贯彻落实新的课程改革标准，深入钻研教育教学大纲，订阅大量与自己教育教学相关的报刊杂志，认真细致地备好每一堂课。音乐兴趣不仅要保持还须使乐于参与音乐活动，其音乐学习领域有必要拓宽接触的音乐曲目需要更加丰富，音乐体裁、音乐表演形式，音乐知识也需要增加内容。在教学中我尽量采取新颖的教学手段来培养其音乐兴趣，我曾以节奏为主题让们来到操场上开展--节奏接龙的音乐活动，实践中展现自己的个性在教师的鼓励下用不同的节奏表达，敢于对已有知识提出质疑和修改，从而引导创新思维的发展。每堂课安排5分钟的时间进行节奏问好及练习，这个项目非常喜欢。我总在出示节奏类型后，请尝试拍打节奏，亲身感受节奏带来的美感，再由互相启发评价，最后由教师讲解，授以正确的做法。这个看似简单的节奏练习一旦融入思维的过程，就变得其乐无穷了。介绍乐理小常识。在歌曲教学中，常会遇到一些标记，如：反复记号、升降记号、上滑音、下滑音、休止符、倚音等，它们的作用对于小来说比较深，我常用漂亮的小卡片写上符号与同学交朋友，以形象的富有童趣的语言来表达符号的用法，学起来就不会如食鸡肋一般索然无味。在教学中融入其它学科的教学方法。在教学中我首先让整体感知乐曲，说说听后的感受，你最喜欢哪一个乐句?找出相同的乐句。在此基础上进行试唱、视唱、哼唱，以及歌曲的教学，在教学时有针对性，学习的难度降低了，效率提高了，兴趣更浓厚了。在教学过程中，既要通过音乐达到教人的目的，又要通过教人来更好地学习音乐。
四、其它及奖惩情况。
本学期琼海市艺术节，我校在我们众多人的努力下荣获：独唱一等奖.舞蹈一等奖.合唱三等奖的优越成绩。
音乐学心得体会篇九
第一段：引入早操音乐的背景和意义（200字）。
早操音乐作为学校生活的重要组成部分，不仅仅是简单的晨练活动，更是帮助学生调整精神状态、准备迎接新的一天的重要环节。这项早操音乐的计划旨在通过音乐的力量，引导学生们放松身心，培养正确的生活态度，促进身体健康发展，同时增进学生之间的情感交流。在我个人的早操音乐经验中，我体会到了它的重要意义和积极影响。
第二段：早操音乐对身体健康的影响（200字）。
早操音乐不仅仅是一种运动，更是对学生身体健康的关怀和提醒。每天早上，随着欢快的旋律，全校的学生也随之活跃起来，自然形成了良好的运动氛围。通过早操音乐，我感受到了早操对心肺功能的锻炼，使我每天都能充满活力地面对全天的学习和生活。此外，早操音乐还引导着学生进行各种形式的运动，锻炼身体各个部位的肌肉，促进身体的全面发展。
第三段：早操音乐对心理健康的影响（200字）。
除了对身体的影响外，早操音乐对学生的心理健康同样有着积极的影响。早上，随着悦耳的音乐，我感受到了压力和烦恼得到了释放，心情得到了舒缓。早操音乐鼓励每一个学生积极参与，增强了个体的自信心和集体的凝聚力。而且，经过早操音乐的磨练，我发现自己更加坚强和坚持不懈，能够积极应对学习和生活中的各种困难和挑战。
第四段：早操音乐对学生之间的情感交流和团结的影响（200字）。
早操音乐是学校师生之间互通情感的重要时刻。在默契配合的早操行进中，我和同学们心有灵犀，感受到了团结的力量。每天早上，学校大操场上奏响的音乐，把每一个学生的心紧紧相连，使我们像一个大家庭一样相互扶持和关心。在这个过程中，我收获了众多真挚的友谊，也学会了与人相处的技巧，培养了团结协作的意识。
第五段：总结早操音乐的重要意义和个人成长（200字）。
通过早操音乐的参与，我意识到这一活动不仅仅是为了让我们的早上更加有活力，更是为了我们的身心健康和个人成长。它使我更加充满活力地开始一天的学习和生活，增强了我的体质和心理素质。同时，它也促进了我与同学之间的友谊和团结，使我学会了更好地与人相处。因此，我深信早操音乐是不可或缺的一部分，对我和其他同学的发展有着积极的影响。
结尾：强调早操音乐的重要性，并展望未来的发展（100字）。
在现代社会的高压学习环境下，早操音乐作为一种有益身心的活动，在学校中有着至关重要的地位。希望未来可以有更多的投资和关注，以丰富早操音乐的内容和形式，让学生在愉悦的音乐中培养良好的生活习惯和心理素质，为他们的未来发展奠定坚实的基础。
音乐学心得体会篇十
我是一名从小热爱音乐的中国学生，自小学时就开始接触钢琴和小提琴等乐器，并且大学时选择了音乐专业。在我的音乐学习历程中，我不仅仅学习了音乐的理论知识，还从实操中不断发掘和完善我的音乐能力，这在我的音乐人生中起到了很有价值的作用。
段落二：分享不同阶段的音乐学习感悟。
在初中和高中时期，我主要学习了钢琴和小提琴，通过练习技巧和表演能力的不断提高，我渐渐地发现，成为一名出色的音乐人并不仅仅靠技巧、视唱练习和琴艺，还需要对音乐融会贯通、理解和发掘内在的灵魂。在大学时期，我选择了音乐专业并且增加了对大师作品的学习和实践，尝试用心去感受、理解和演绎不同风格的音乐曲目，感觉受益颇多。
在我音乐学习的道路上，也遇到了不少挑战和困难。首先，音乐学习是一项持久和坚定不移的过程，需要我们不断地努力和磨炼，才能够达到完美的层面。其次，我们需要有花时间和金钱的支配，不断培养自己的知识和技能，掌握更加广泛和深入的音乐知识技能。最后，每个音乐人还需要用心去感受和理解音乐，在演奏的时候将自己的感情融合进去，然后才能让听众感受到音乐的魅力。
在我长期的音乐学习中，我大大提高了自己的音乐能力和专业性，学到了很多专业的理论知识和技能，让我更加深入地理解音乐和音乐人的内在特征。在我看来，音乐学习不仅仅是一项技术训练，更需要涵养性情，让音乐作品真正可以“奏出心灵的乐曲”。同时，音乐也是一种跨文化的语言，它可以深入人的灵魂，超越语言和文化的不同，让人们相互理解、团结和协作，成为社会中的力量和平衡。
段落五：总结并表达未来的展望。
在我的音乐学习中，我不断地尝试与创新，不断地努力和挑战自己，感受和理解周围的音乐环境。在未来的日子里，我也会更多地探索和发掘音乐世界中的多样性和可能性，在自己的音乐生涯中，不断提高自己的素质和品位，感受并传递音乐的魅力，为自己和社会做出更多的贡献。同时也希望更多的年轻人能够接触和学习音乐，让音乐的魅力感染到更多的人，让更多的人能够从音乐中获得快乐和感悟，用音乐的语言让这个世界更为美好。
音乐学心得体会篇十一
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20_年9月，我有幸参加“国培计划”短期集中培训项目吉林省教育学院中小学音乐班。培训期间，有了很大的收获!特别是听了人民音乐出版社社长，教育部基础教育课程改革课标研制组副组长吴斌教授对新课标的解读，让我对新课标有了更全面、更深刻的理解。
一、观念的转变。
音乐是文化的重要组成部分，是人类宝贵的精神文化遗产和智慧的结晶。音乐本身就是文化即音响。以往的音乐课太过于追求形式，而忽略了音乐本身的要素。音乐课上所有的学习都要围绕音乐的风格展开，风格就是音乐的要素，包括调式、节奏、节拍、音色等等。
二、努力实践，力求创新。
课标中强调音乐不具有语义的确定性和事物形态的具象性。因此，在课堂上，实践要占用30分钟才能体现和完成音乐的教学目标。在培训中看到很多国外的案例，其中有一节音乐上完成了五首歌曲的学习，而且每首歌曲都是在游戏实践活动中完成，有转圈、击掌、叠丝巾等等。
就在这短短几天的培训中，让我感到每天都是幸福而又充实的。因为每一天都是面对不同风格的名师，每一天都能听到不同类型的讲座，每一天都能感受到思想火花的冲击。耳濡目染之中，心灵经历了忐忑、彷徨、探索、喜悦与享受。一路走来，专家、名师的讲座虽然我不能做到完全吸收他们的课程精华，但他们先进的教育理念、独到的教学思想、对我今后的教育教学工作无不起着引领和导向作用。这次培训，更增添了我努力使自己成为一名音乐骨干型教师的信心。
音乐学心得体会篇十二
暑期参加了开发区教育局组织的中小学音乐教师培训，受益匪浅。通过认真细致地学习，我对教育教学工作的认识从模糊到清晰、从茫然到豁然，教学业务能力和水平有不同层次的提高。
我们处在一个知识爆炸的时代，我们面临的教育对象是国家与民族的未来，教师惟有不断的自我发展、自我提高、自我完善，才能更好的履行教育这神圣的职责。通过这次的学习我深刻的认识到一名教师，应该是教学能手，更是科研先锋，这样的教师，才能可持续发展，才能更好的履行自己的职责。教师应该紧密结合教学实际，立足课堂，以研究者的眼光审视和分析教学理论和教学实践中的各种问题，进行积极探究，以形成规律性的认识。
1、终身学习，我们不仅要提升自身的专业知识，还要学习更多方面，如教育学、心理学、课程改革理念等等。同时我们也要学会做事与人际交往。教师从事的是和人打交道的工作，如果能善于观察、研究、思考；处理好与学生、家长、同事之间的关系，那么相对来说，工作起来就会更得心应手。
2、提升个人魅力，作为一名教师，首先要让学生喜欢你，喜欢听你的课，进而喜欢听你的指导。这就要求个人魅力不断提升，在积累经验中获得一种平和优雅的心境，在和学生相处的过程中获得学生的信赖。书是的老师，多读书，提升自己，在实践中反思自我，做一位优秀的人民教师。
3、热爱学生，真诚可以是一面镜子，也可以是一种无敌的武器，对待学生，对待花样年龄的青少年，除了真诚还能用什么方式来打动他们，获得他们的信任呢？在教师生涯中，我将本着对学生对职业的热爱，坚决地走下去。
4、不断反思，要想从工作中不断提高自己的教学水平就少了这个环节；不断的反思、改进。教师职业没有，只有更好。在不断的反思与积累中获得属于自己的经验与方法，并且能将这种方法深化为一种理论，这便是做一名教师的境界了。
小学当我们有一些感想时，写心得体会是一个不错的选择，这样我们可以养成良好的总结方法。那么问题来了，应该如何写心得体会呢？下面是小编为大家收集的小学音......
音乐学心得体会篇十三
一、学情分析：
三年级的学生在一二年级时培养了一定的音乐常规，对音乐的兴趣很强。尤其是对活泼的、贴近生活的歌曲更加喜爱。学生的发展很不平衡。大部分学生音乐感觉很好，音准也不错，也有少数学生音准、表现力、常规都不是很好，需要继续培养这方面。
二、教材分析：
（一）全册分析。
（二）编排意图。
新教材的曲目选择，在考虑作品的思想性、艺术性、民族性基础上，尤其注重歌曲的可唱性与欣赏性的可听性。朗朗上口，易听易记，学生爱听爱唱。在识谱要求上降低了难度，欣赏曲主要以主旋律以图谱为主。各年级歌曲还兼顾了年龄特点。比如：本册教材的图谱、字母谱就是特色。对于最基本时值“一拍”到各种音符时值，从四二拍到四三拍，符合学生的认知规律。
（三）教学内容。
第一单元：森林音乐会第二单元：黄桷树下。
第三单元：乘着歌声的翅膀第四单元：丰收乐。
第五单元：谢谢您，老师第六单元：大海的歌。
三、教学目标及要求：
（一）、知识目标。
1、学习以音乐的方式与教师和同学交往，喜欢并乐于参加音乐实践活动。
2、初步认识课本中的几种音乐学习标志，并尝试以动作和语言表达欢快活泼的情绪。
3、能学会注意聆听音乐，学习以动作的方式表达自己的感受。
4、知道音的长短，感受音的强弱。
（二）、能力目标。
1、开发学生的音乐感知力，体验音乐的美感。
2、激发和培养学生对音乐的兴趣。
四、思想教育目标。
1、培养学生乐观的态度和友爱的精神。
2、教育学生热爱祖国、喜爱动物、热爱劳动、热爱大自然。
四、教学重点、难点：
能自然流畅的唱歌，能积极主动地参与音乐活动。学生的音乐表现力和即兴创造活动。
五、提高教学质量采取措施：
1、注意通过设计情景或实践活动来激发学习兴趣，建立良好的自信心，能自然大方的演唱。
2、创设良好的氛围，使每一个学生都能从中受益，都能得到发挥潜能的机会，也从中得到乐趣。
3、加强备课和教研活动，认真钻研教材，精心准备，努力提高自己的业务水平。
4、及时做好文艺特长生的工作。
音乐学心得体会篇十四
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1、注重听觉体验，每次聆听都有明确的目的且循序渐进。
音乐课是听觉的艺术，听觉体验是学习音乐的基础，应贯穿在音乐教学的全部活动之中。但聆听不是泛泛而听，对学生提出明确要求，有助于学生带着这个要求有目的地听，聆听才有效果。对学生聆听的要求也要循序渐进，大体来说，可以分成三个阶段：快乐感知地听、分析理解地听、评价鉴赏地听。我认为它们可以与初步感受歌曲情绪风格、歌曲学唱处理、歌曲表现等环节大致对应起来。比如“这首歌好象把我们带到一个什么地方?”“今天，让我们带着愉快的心情去海边好吗?出发吧!”这时的聆听目的就是让学生初步感受音乐的基本情绪、速度、基本节奏等。第二阶段聆听时，则注重从细微处入手，把注意力集中到旋律的起伏变化上，目的在于解决歌曲的难点，让学生对歌曲的情绪有了进一步深刻体验后把歌曲唱准、唱好、唱出感情。如“你觉得歌曲中哪两个音变化?”“哪句歌词最能表达小朋友对小螺号的喜爱?”“小朋友是怎样唱的?速度怎样情绪怎样?”，都是为了对歌曲的情绪、风格特点、旋律走向等的进一步理解和把握，这样学生在演唱的时候就能注意这些地方。第三阶段，鼓励学生对音乐有独立的见解，懂得鉴别。如“你认为老师唱得好吗?为什么?”“小螺号想和你们比一比，请你们再次聆听——有信心比他唱得好吗?”这时的聆听就有了评判的目的。
当然这只是大致的划分，每一阶段又可以根据不同的需要提出具体的聆听要求。
2、以兴趣为动力进行愉快教育，注重审美体验。
艺术来源于生活，音乐也不例外。两首歌都是轻快的歌曲，离学生的生活实际有点距离，歌曲的节奏、歌词的理解都带来了一定的难度。为此，两位老师都采用了一些图片，以参观游玩的方式激发学生的兴趣，欢乐节日舞蹈，海边微风的吹拂，拍击歌曲节奏，让学生感受到了海边的风景与节日欢乐的气氛。不仅熟悉了歌词，也为歌曲的学唱作好了情感的铺垫。这样视听结合、动静结合，将学生全身的每个细胞都融入到音乐之中，把他们从座位上解放出来，蹦蹦跳跳进入音乐的世界，在轻松的氛围中得到审美愉悦。
3、教师与学生平等对话，师生关系和谐融洽，教师笑容可掬，语言亲切随和，富有激励性。同时过渡语的设计也环环相扣，引人入胜。
音乐学心得体会篇十五
学习音乐需要耐心和恒心，而且如果你想成为专业音乐家或音乐老师，你需要不断进修和深造。这就要求我们对音乐进修有一个全面的了解，包括进修的意义、目标和方法等等。在本文中，我将分享我进修音乐的体验和收获，以及对音乐进修所获得的启示和感悟。
段落二：进修的启示和目的。
我的进修旨在提高我的音乐技能和音乐知识，以便更好地为我作为一名音乐教育工作者的职业做好准备。我选择了进一步学习钢琴技能和音乐理论的课程，并且受益匪浅。通过进修，我了解到新的钢琴技巧和演奏方式，并了解到如何更好地应用理论知识到我的演奏和教学中。同时，我的进修也帮助我更好地理解音乐在人类文化中的重要性，以及音乐对个人和社会的健康和幸福的影响。因此，我认为进修音乐对我的成长和职业发展非常有益。
段落三：进修的方法和技巧。
音乐进修的方法和技巧对于进修的成效非常重要。在我的进修过程中，我发现通过学习其他音乐家的作品和表演，去分析他们的技巧和理解他们的风格非常有益。同时，听取不同的音乐风格和曲目，能够扩大我的音乐视野，提高我的音乐灵感和构成技术。与其他音乐爱好者和专业人士保持联系，分享音乐进修的经验和体验，也是非常重要的。最后，为了保持成长和发展，反思和记录自己的进修过程以及自己的音乐进步，也是非常有益的做法。
段落四：进修的挑战和解决。
音乐进修是一项艰苦的、长期的任务，需要你的时间、精力和金钱等多方面的付出。在我的进修过程中，我遇到了一些挑战，如时间安排、资金和经济压力等。然而，这些挑战并没有阻碍我的进步。我发现通过合理的时间管理和资金规划，以及利用网络资源和社区资助等方式，可以克服这些挑战。同时，寻求教师和同侪的支持和帮助，也是重要的解决方案。当然，积极的心态、自律和不断努力，也是最重要的。
段落五：结论。
总的来说，音乐进修对于音乐教育工作者和音乐爱好者来说都是非常有益的。通过进修，我们可以提高自己的音乐技能和知识，扩大音乐师资团队，加强音乐教育的质量和水平。同时，我们也可以享受音乐带来的乐趣和快乐，增强自身艺术修养和审美素养。因此，我们应该积极地参加音乐进修并将学到的知识和技巧应用到我们的生活和工作中，去分享音乐的魅力和力量。
音乐学心得体会篇十六
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上周末，我和王楚蕾赶赴西安参加了小学音乐教师培训。通过本次学习，我对音乐教育教学工作的认识从模糊到清晰、从茫然到豁然，对我来说真的是受益匪浅，让我有了很多感受。
感受一、要多学音乐教育理论知识。
很多人可能认为不就是教教小学生吗?学习那么多理论知识用得着吗?如果你听了储百春老师的示范课五年级的《古诗新唱》和他的讲座《三元论音乐教学法的实践与研究》，你就会觉得非常有必要了。老话常说：要给孩子一碗水，自己必须要有一桶水，储老师能把一节普通的课上得这么精彩，不正是源于他的音乐理论知识的丰厚积淀吗?所以，只有多学音乐教育理论知识，才能像储老师那样在课堂上收放自如、游刃有余。
感受二、对于每一个音乐作品，一定要挖深、挖透。
让我印象深刻的还有黄老师的公开课。黄老师教授的是五年级的《创造思考的音乐欣赏与律动》。整堂课，黄老师以滑稽的教态、幽默的语言引得孩子们和台下的老师们阵阵发笑，真正的实现了让孩子们在快乐中学习，在学习中享受快乐。他通过让学生反复听音乐，分辨乐曲中使用到的乐器，并将提前准备好的乐器，如：小号、圆号、长号等，让学生自行琢磨后说说它们的音色特点及怎样才能使它们的音色发生变化，再通过一个简单的生活中常用动作的演示，使孩子们很快就吹响了大号。最后通过选择题抢答为孩子们普及了相关的乐理知识。正是因为黄老师把教材挖掘的透彻，才能把课上得轻松，让孩子们听得愉悦。
感受三、要学会自己整合教材。
来自重庆的马老师给我们带来了一节四年级的示范课——《石工号子》。马老师通过让孩子们听《川江号子》，感受长江边上拉着纤的纤夫们劳动时的激情，重庆有山有水，水边有《川江号子》，山上就有《石工号子》，从而引入新课。学生通过边听边思考，总结出号子由方言、念白、唱念交替的表演形式构成。通过学唱，学生们感受到了石工号子“一领众和”的演唱形式。紧接着鼓励学生大胆尝试创编不同的劳动号子，并试着用方言来表演，感受方言的魅力、体验号子高亢有力的风格特点。最后，通过播放石工号子的表演视频引导学生们在积极创新的前提下勿忘传统音乐，为发扬传统音乐尽一份力。
通过这两天的学习，我对小学音乐教学知识有了一些粗浅的了解，认识到音乐教学的重要意义。因此，在以后的音乐教学中，我将遵循新的课程理念，根据学生的年龄特点，为学生创设一个自由、轻松、愉快的学习环境，让学生在玩中认识、体验、创造音乐，培养学生的各种能力。
音乐学心得体会篇十七
第一段：
早操音乐是学生们每天早晨的必修课之一，也是校园生活中的一大特色。这项活动不仅为学生们提供了锻炼身体的机会，还让他们感受到了音乐的魅力。作为一名高中生，我有幸参与了早操音乐团队，并从中收获了很多。在这篇文章中，我将分享一些个人体会和心得。
第二段：
早操音乐课是一项非常有趣的活动。每天早晨，当音乐响起，同学们都会齐刷刷地站到操场上。这时，我会发现自己的疲倦瞬间消失，充满了活力和动力。音乐的节奏感和旋律会打动我的心弦，让我感到无比愉悦。操场上，我们会跟着音乐的节奏做一些简单的运动，如：伸展、奔跑、跳跃等。这些动作与音乐相结合，使操场成为了一个充满活力和快乐的地方。
第三段：
除了让我感到愉悦和充满活力外，早操音乐还给我们提供了一个展示自己才艺的平台。在音乐课中，老师会组织一些小型表演，如合唱、舞蹈等。每个学生都有机会参与其中，展现自己的才华。而且，通过与他人的合作，我们不仅能够展示个人才艺，还能提高团队合作的能力。这些珍贵的经历成为我们对音乐的更深层次理解和热爱的源泉。
第四段：
早操音乐课对学生的身心发展也有着积极的影响。首先，早操音乐作为一种有氧运动，可以促进体能的提高。通过早操的锻炼，同学们的体力和耐力得到了增强。其次，音乐的魅力可以使人放松心情，缓解压力。在紧张的学习生活中，早上的音乐课是让学生们得到放松和舒缓的机会。最重要的是，早操音乐课给了学生们一个良好的心态和精神状态，可以更好地面对接下来的一天。
第五段：
总的来说，早操音乐课在学生的校园生活中起到了重要的作用。不仅让学生们感受到了音乐的魅力，而且提供了展示自己和锻炼身体的机会。早操音乐课的体验让我明白了音乐的力量和重要性。无论是在欢笑和活力中，还是在表演和团队合作中，音乐都给我带来了无比的快乐和成长。我相信，在与音乐的相伴中，我会变得更加积极向上、快乐阳光。
通过以上五段的文章，我们可以对学生在早操音乐课中体会到的乐趣、收获等有一个整体的了解。这篇文章从学生的角度出发，描述了早操音乐课的魅力，既有对音乐的热爱，也有对运动的体验，对学生的身心发展有启发和促进作用。
