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作为一位不辞辛劳的人民教师,常常要根据教学需要编写教案,教案有利于教学水平的提高,有助于教研活动的开展。写教案的时候需要注意什么呢？有哪些格式需要注意呢？以下我给大家整理了一些优质的教案范文，希望对大家能够有所帮助。
一年级音乐教案教学反思篇一
作为一名音乐教师，虽然音乐课并不涉及到升学考试，但作为素质教育的一个必不可少的因素，音乐课的质量，也是极为重要的。因此，音乐教师也应该学会反思、善于反思。那么，音乐教学反思该从哪些方面着手，又如何在反思中提高自己的教学能力呢？
一、在备课过程中设计反思。
音乐课的备课不同于语文、数学，不需要把注意力过多地放在某些知识点或者技能技巧的掌握程度上。在设计教学方案时，就可以先给自己设计 这样的几个问题以供反思。例如：“学生对本课的民歌熟悉程度如何”，“怎样设计学习民歌的教学方式会更容易引起学生的兴趣”，“在学唱民歌的教学环节中会出现哪几种问题，如何对症处理”等等。这样，在教学的过程中，教师就会觉得有的放矢，备课也不会流于形式。因为音乐课的教学目的是提高学生对音乐的兴趣，所以在备课中设计的反思还是以提高兴趣为主。如果在实施教学的过程中发现学生特别有兴致，或者无动于衷，就该问问自己是什么原因，积累经验教训，并在平行班尝试不同的教学方式方法，以求得最佳效果。
二、在上课的过程中验证反思。
课堂不是车间的流水线，一成不变，同样的教学方式方法，五十名学生可能有五十种不同的反应。因此，在课堂教学的过程中需要教师不断地调整教学的方式方法，不断验证在备课时设计的反思，对症下药。课堂教学是一门遗憾的艺术，再好的教学也总有它不足的地方，有待于进一步改进，进一步优化。因此，在课堂上发生的种种“意外”，就可以成为很好的反思材料，提供教师在不断的实践过程中进行探索。
三、在课后进行各种形式的反思。
反思的方式有许多种，可以通过语言也可以通过文字，可以自我反思也可以通过交流进行集体反思。反思最具有借鉴意义的一种方式是编写案例反思。所谓案例反思，就是通过具体的典型的教学个案，来研究和揭示其内在规律的一种写作方式。虽然案例有其个别性、特殊性，但是也从中体现出了教师的教学策略、教学理念等等。教师将这些典型案例通过文字的形式加以分析概括，可以提高自己的教学能力，也可以提供给同行借鉴。反思除了自我反思，也可以通过观摩分析他人的范例来进行。所谓“他山之石，可以攻玉”。自我反思，自我案例分析，都是建筑在自身的基础上，而许多事情还是旁观者清。所以，教师应该多观摩分析其他教师的课，学习他们的教学理念、教学组织形式、教学方法等等。反思假如我上同样内容的课，会有什么不同，什么相同，我从中得到了哪些启发，等等。最好也能在听完课后写成文字。音乐教师往往由于自身条件的不同有各自的特长，比如器乐，比如声乐，要善于利用自己的特长，别人的特长可以作为自己的借鉴，看看别人是如何来利用的，思考自己可以如何利用。
因此，无论是主课也好，副课也罢，教学反思都有着不可估量的积极作用。作为新课程背景下的音乐教师，我认为更应该在教学中不断地进行反思与提炼，从而发现问题，学会研究，不断地去提高教学水平，成为科研型、反思型的新型教育工作者！篇2：音乐课教学反思
音乐课教学反思
回顾前一时期的音乐课教学，下面两个方面体会较深。作为一名音乐教师，虽然音乐课并不涉及到升学考试，但作为素质教育的一个必不可少的因素，音乐课的质量，也是极为重要的。随着学业的加重，音乐在初中生的眼中是副科，是学与不学都无关紧要的课程。所以，在平时的教学中，很多乐理知识都不能被很好地运用起来。这就对我们音乐老师提出了新的课题，如何去设计一堂音乐课，才能对学生产生较大的吸引力，从而充分调动学生的练习积极性和参与热情，达到课堂所追求的展示音乐魅力、愉悦学生身心、健康快乐为本的教标。
一、学习教学大纲，明确教学目的。 作为音乐教师，首先应该明确音乐教育以审美教育为核心，在整个音乐教学过程中要以音乐的美感来感染学生，要以音乐中丰富的情感来陶冶学生，进而使学生逐步形成健康的音乐审美能力。为了实现这一目标，在教学中，要引导学生对音乐的各种要素、各种手段作出整体性的反应，要积极引导学生感受、体验、表现音乐中丰富的情感内涵，还要坚决引导学生感受、体验、鉴赏音乐的美，从而使学生不仅做到现在受益，而且做到终身受益。因此在音乐课起始课上，我就从下列几个方面对学生进行教育、强调：
1、通过音乐教学，提高学生的音乐审美观念和审美情趣；
2、通过音乐教学，激发学生学习音乐的兴趣和爱好，活跃空气，在紧张的文化课学习之余可调节情绪，有利于其他课的学习；
3、在音乐课堂上培养学生参与和实践能力。欣赏我国优秀的民间音乐（如民歌、民间乐器、民间歌舞音乐、戏曲曲艺音乐等），培养学生热爱祖国文化传统情感。
二、采用多种方法，努力提高学生的学习兴趣。
针对本校学生音乐基础差的特点，在使用音乐新教材的同时，想方设法，找资料，给学生补基础，激发学生兴趣，提高课堂效率，具体为：
1、对乐理知识的教学，从基础抓起，每堂课选几节乐谱视唱。让学生学会划拍、打节奏、哼曲调，逐步提高学生的识谱能力。
2、利用多媒体设备，向学生介绍一些民歌、名曲，作为补充教学内容。指导学生边听音乐、边哼歌谱，反复练习，学生识谱能力有明显提高。由于强调了“响”（声音响亮）、“准”（唱准音调）、“美”（优美动听）三个字，学生积极响应，从实践看，收效较大。
3、课内让学生上台演唱，培养他们的参与、实践能力，学生情绪高涨，使音乐课上得更加生动活跃。
当然，如何调动每一个学生的学习积极性，今后还须努力。学生们需要美，追求美，我希望音乐课能给他们提供一个空间，让他们踏上寻找美，感受美的道路。相信只要我们多花些心思，孩子们就会从中得到快乐的体验！从而感悟他们纯真的心灵。篇3：初中音乐教学反思
教学反思：
作为一名音乐教师,虽然音乐课并不涉及到升学考试,但作为素质教育的一
个必不可少的因素,音乐课的质量,也是极为重要的。我校的学生由于大部分都是
农村对音乐感受能力较差。现将我在教学中的感受一列如下：
一、教材内容提不起学生的学习兴趣
在实际的音乐教学过程显示：现在的学生热衷于流行歌曲、偶象歌星，而对
教材中的歌曲却不屑一顾；他们可以如数家珍似的报出一长溜的、连音乐老师恐
怕还未所闻的歌名及某某歌星所唱，而对音乐课上老师反复教唱、竭尽所能讲解的歌（乐）曲却模糊不清，甚至毫无印象„„这里固然能找到许多原因，讲出一
大串非我们音乐教师所能的理由，但从一个教育者应有的工作责任感和历史使命
感来反思我们的教育，恁心而论，我们的课堂教学本身存在的许多问题恐怕也是
一个不容低估的重要因素。
二、改变教学方式，在上课的过程中验证反思.课堂教学不是一成不变的,同样的教学方式方法,不同的学生有不同的反应.因此,在课堂教学的过程中需要教师不断地调整教学的方式方法,不断验证在备课
时设计的反思,对症下药.课堂教学是一门艺术,再好的教学也总有它不足的地方, 有待于进一步改进,进一步优化.因此,在课堂上发生的种种意外,就可以成为很
好的反思材料,提供教师在不断的实践过程中进行探索。
三、存在不足及措施 作为音乐老师还存在很多不足,在今后的教学工作中应吸取老教师的经验,取 长补短.因此,无论是主课也好,副课也罢,教学反思都有着不可估量的积极作用.作为新课程背景下的音乐教师,我认为更应该在教学中不断地进行反思与提炼,从 而发现问题,学会研究,不断地去提高教学水平,成为科研型,反思型的新型教育工 作者!通过教学我感觉到教学中应注意的几点：
1、常有教学与教材紧密相关，切忌追求课堂忽视了音乐基础知识的教学，因 此教师要认真备课，精心设计。
2、教学中要注意到大部分学生，因材施教，个性发展。
初中音乐教学反思：
音乐课作为素质教育的一个必不可少的因素音乐课的质量，也是极为重要的。所以，在平时的教学中，很多乐理知识都不能被很好地运用起来。这就对我们音 乐 老师提出了新的课题，如何去设计一堂音乐课，才能对学生产生较大的吸引力，从而充分调动学生的练习积极性和参与热情，达到课堂所追求的展示音乐魅力、愉悦学生身心、健康快乐为本的教标。
一、学习教学大纲，明确教学目的。
1、通过音乐教学，提高学生的音乐审美观念和审美情趣；
2、通过音乐教学，激发学生学习音乐的兴趣和爱好，活跃空气，在紧张 的文化课学习之余可调节情绪，有利于其他课的学习；
3、在音乐课堂上培养学生参与和实践能力。欣赏我国优秀的民间音乐（如民歌、民间乐器、民间歌舞音乐、戏曲曲艺音乐等），培养学生热爱祖国文化传统情感。
二、采用多种方法，努力提高学生的学习兴趣。
1、教材程度深，在课堂上安排一定时间观看光碟，对各单元内容作介绍，学生以欣赏为主，达到开拓视野、提高审美能力的目的。
2、对乐理知识的教学，从基础抓起，每堂课选几节乐谱视唱。让学生学会划拍、打节奏、哼曲调，逐步提高学生的识谱能力。虽然大部分同学有困难，但从一个学期教下来，学生的进步还是较快的。
3、利用多媒体、电视、音响等设备，向学生介绍一些民歌、名曲，作为补充教学内容。
4、课内让学生上台演唱，培养他们的参与、实践能力，学生情绪高涨，使音乐课上得更加生动活跃。
当然，如何调动每一个学生的学习积极性，今后还须努力.孩子们需要美，追求美，那么我希望音乐课能给他们提供一个空间，让他们踏上寻找美，感受美的道路。在我的课堂教学中，孩子们是开心的！快乐的！只要我们多花些心思，我相信孩子们就会从中得到快乐的体验！从而感悟他们纯真的心灵。
《唱脸谱》教学反思：
今天我上了说唱脸谱这一课，感触颇多！这首歌是新的音乐体裁“戏歌”中流传最广、颇有影响的一首佳作!歌曲从京剧的各种人物的脸谱入手，进一步夸奖其生动的形象以赞美京剧艺术之出神入化、引人入胜。全曲用京剧曲调谱写而成，唱出了我们为京剧艺术品种——京戏而骄傲和自豪的感情。
学生都愿意学唱这首歌曲，对这首歌曲抱有很高的热情，被歌曲流畅、潇洒、富有激情的旋律所吸引，特别是我在导入环节，先让学生欣赏几段戏曲片段与一段通俗歌曲，让学生聆听、感受自己最喜欢的哪种和最不喜欢哪种？然后我再点出把同学们最不喜欢的与最喜欢相结合变成了另一种颇受欢迎的艺术形式———戏歌，一下激起了学生的好奇心！但在真正地学唱之后，学生说“晕了”！呵呵！学生为什么会有此说呢？歌曲最后一字的拖音，把学生唱晕了。
为了解决这一现象，最后的拖音，我把这句分成四小句教学。第一小句，“喳”的前5拍，唱出喳后心里数5拍；第二小句，然后半拍吸气唱sol mi 数再数五拍后唱sol后吸气；唱第三小句re mi re do do la ；再唱第四小句唱do do re mi re la do re do，最后的do唱三拍；先这样分步学唱，然后再连起来演唱，还可以辅助画旋律线形式，让学生从直观上接受，这样学生学唱就容易得多了。
《沃尔塔瓦河》教学反思： 这是一首“很大”的曲子，要想让学生特别是音乐素质较低的农村学生能够了解作品的内涵斌不是一件容易的事，我感觉较长的曲子首先要做到的就是让学生了解曲子的主题，所以在我自己上课时先让学生们唱这首《沃尔塔瓦河》的主题，然后是让学生听辨，这个曲调像“高山、河流、天空”中的哪一个，让学生从听觉中去首先认识这个主旋律。再接着就是再次聆听，让学生听一下这是怎么样的一条河流，最后再次唱主题旋律。这样学生们就能用自己的方式去理解音乐，无论学生发表的看法多么肤浅，的我都能给他们适当的鼓励，这也是非常重要的。一个乐曲最好还有赋予它精神力量，在欣赏中不但让学生能感受到音乐的美，也能赋予他们生活的信念.学习上的拼搏精神！在本节课中我主要采用了以下几种方法；
二.自主学唱，学生们采取自愿结合的小组合作方式，如竖笛小组.二胡小组.口琴小组.唱谱小组等.在乐器的帮助下识谱.唱词.教师巡回指导.帮助学生解决困难.三.合作表演展示.在学会歌曲的基础上，学生用自己擅长的方式展示学习效果。四.合理的评价，适当的鼓励是激起学生热情参与的最佳方法.《七子之歌——澳门》的教学反思：
这节课通过课前预备到上课、总结，使我受益匪浅。我所上的课是七年级一册第一单元《七子之歌——澳门》。这节课主要是通过学生学唱歌曲以及艺术创作，让学生感受到祖国与海峡两岸同胞心连心、手拉手的深情厚谊。
《七子之歌——澳门》是闻一多先生于1925年创作的一部组诗，是根据电视专题片《澳门岁月》的主题改编而成的，由我国著名的作曲家李海鹰作曲。《七子之歌——澳门》的教学内容贯穿着一个教育主题——早日实现统一祖国的大业，教学中应避免说教，寓教育内涵于艺术实践活动之中，重视对学生情感陶冶。在课堂上，我主动走到学生中间与学生一起演唱、一起创造，课堂气氛和谐，教学效果明显。总之，作为一名音乐教师，我非常乐意创设有利于学生欣赏音乐的机会，提供更多更加广泛的资源，加强学生对于音乐的实践体验，提高学生对音乐的感受能力和鉴赏能力，丰富学生的情感，加强学生对音乐的喜爱和发现音乐的美。篇4：小学音乐教学反思
小学音乐教学反思
音乐是艺术，而音乐教学更是艺术教学中的艺术。音乐反思性教学则是指运用教育教学的有关理论，对课堂教学的教育理念、教学设计、教学内容、教学方法等方面进行科学的分析和思考，从中归纳出成败得失，为不断优化后续教学提供重要的条件。因为吸取教训，能更好地促进教学内容的选择、组合、调整；教学目标的设计、达成；教学策略的合理、优化，才能使课后的反思性真正起到反思、调整、改进后续教学的积极作用，切实提高课堂教学的效能，不断提高学生的音乐感受力和音乐审美能力。所以每学期对自己的一次教学反思是很有必要的。那么，音乐教学应该从那些方面进行反思，反思后又该如何提高自己的教学能力呢？
反思一：
本学期，必须把握好课堂的前15分钟，提高课堂的效率。为此我对自己的教学安排做了相关的调整，我通常把师生问候，练声及复习前一首曲目的时间把握在前5分钟。通过简短的导入然后直奔主题，这样一来学生能很好掌握本节课的重点及难点知识。而导入的方式也必须引起学生的兴趣，因此说，把握好学生的心理特征，课堂的效率已经可以提高一半。反思二：
音乐学习的各个方面都涉及到听觉的作用，审美主体对于音乐的各种听觉感受能力，是审美能力的基础。因此先唱歌、后识谱与先识谱、后唱歌在教学目的上并不矛盾。而在传统的教学方式是先识谱、后唱歌，通常情况下，针对有一定识谱能力的学生，使用这种教学方式，可起到良好的效果。但是我却发现，其实很多同学对简谱并没有了解，如果采取先识谱后唱歌的方式进行学习，不但学生没有对该曲目起到兴趣，也把课堂前15分钟的宝贵时间也白白浪费掉。对此我作出以下的改善，在教唱新歌前我首先让学生欣赏，以听领先。并让学生和着音乐做简单的律动，使学生对音乐有了听觉上的印象，为下一步学好歌曲作好铺垫。然后让学生欣赏歌曲、感受音乐，从而激发起学生学习音乐的兴趣。再通过让学生唱歌，在不知不觉中解决了歌谱中的难点，使学生在识谱时降低难度，让学生感觉识谱并不太难，从而增强其自信心，加深对音乐的热爱。小学音乐教学反思
学音乐课教学是小学基础课的一个重要组成部分，其目的是为了提高民族的音乐文化素质。音乐教育不但可以培养学生对音乐的感受力、鉴赏力、表现力和创造力，也能培养学生的优良的品德和情操，还能使他们的智力得到发展，非智力因素得到提高。同时，能够促进学生身心健康地发展。
我在教学中一直认为，德育、智育、体育、美育是相互渗透，相互结合，相互促进的。所以，凡是小学阶段所开设的课程，只有课程设置节次的多少之别，并无正副课之分。只要是学校分配的课程，都得无条件的完成任务。
总之，音乐教育不仅具有辅助、强化德育和智育的功能，还具有德育和智育所不能替代的独具的教育功能。音乐教育对于培养学生德智体全面发展有着重要的作用。
小学阶段的音乐教学包括课堂教学和课外活动两大方面，结合我校音乐课教学设备和学生的音乐基础，实际上现阶段我们主要以歌唱课为主。我的具体做法是：
一、指导学生熟读歌词。
在进行完歌曲范唱以后，可指导学生用比较标准、流利的普通话进行朗诵歌词，要注意咬字、吐字的准确度和清晰度，要求字正腔圆。同时根据歌词的内容向学生进行爱国、爱党、爱社会主义等方面的思想品德教育。
二、引导学生理解歌曲的情绪。
在一首歌曲的左上角往往出现如“亲切地”、“欢快地”、“深情地”、“热烈地”、“庄严地”等等歌曲情绪，可让学生结合歌词含义，在歌唱时力求处理的恰到好处。
三、读谱训练。
在识谱时先给学生标准音，即歌曲的调号。当学生按标准音唱有一定的困难时可进行音阶训练。由于学生音域窄，确实难以达到标准音时可以适当降调，并鼓励学生要经常练习音阶，达到拓宽自己音域的目的。
四、教唱歌词。
这一步是前四步的综合训练。首先教师应泛唱二至三遍让学生视听，对于较长或难度较大的乐句可以先分小节教唱在连接起来唱，以至圆满完成全部教唱。在学生对本歌曲没有完全学会之前不能让学生练唱，因为学生自己识谱能力有 限，一旦个别乐句唱错，则难以纠正。
此外，根据不同年龄段所掌握方法的区别，我采用以下几种教学法，教学效果显著。
1、对于
一、二年级学生来说，自制力差，但动感极强，于是我采用“律动教学法”，即将每节所学歌曲以律动的形式来进行，这样即省时又省力，还提高了学生学习的积极性。
2、对于
三、四年级的学生来说，有了一定的自制力，但识谱能力较差，我采用“听唱教学法”，即在学习过程中，充分发挥学生的听力，在反复视听的过程中来完成教学任务，效果不错。
五、用多种方法，努力提高学生对音乐学习的兴趣。
针对本校特点，配合新课程改革，在学习音乐教材的同时运用数码钢琴进行音乐教学，激发学生兴趣，提高课堂效率，具体为：
1、在音乐欣赏课上，有些乐曲可以利用学校现有的乐器，结合新课程标准上的要求，给学生示范演奏，改变以往放录音让学生单纯欣赏的教学方法，使学生在欣赏的同时，既开拓了视野，有提高审美能力。
2、在音乐理论知识的教学方面，为避免单纯学理论的枯燥，利用情境联想教学，让学生逐步理解和掌握音乐知识。例如音符实值的学习，通过模仿动物叫声的长短来辨别不同的音符，这样一来，学生会比较容易掌握。
3、利用多媒体、电视、音响等不同教学设备，欣赏大型的交响乐和民族管弦乐作品，让学生进一步了解和感受音乐。
4、课堂上，让学生上台演唱，培养他们的参与、实践能力，学生情绪高涨，使音乐课上得更加生动活跃。
小学音乐教学反思
音乐教学更是艺术教学中的艺术。音乐反思性教学则是指运用教育教学的有关理论，对课堂教学的教育理念、教学内容、教学设计、教学方法等方面进行科学的分析和思考，从中归纳出成败得失，为不断优化后续教学提供重要的条件。实践与研究证明，小学音乐实施反思性教学是教师自觉探索解决音乐教学中的有关问题，不断提升课堂教学效能的有效途径，也是促进教师自我学习，提高业务素质的重要手段之一。
在音乐课堂教学实践中，我通过对教学《龟兔赛跑》这一案例进行反思，具体地分析探索教学内容、教学目标、教学策略、集体协作等方面的反思与调整的过程与方法。
一 注重音乐与学生生活实际相结合，进行课堂教学内容的反思。
课堂教学中要充分尊重学生的主体地位，真正做到以学生为本。教学内容不仅具有音乐性、审美性，更应贴近学生的生活实际。课堂教学内容只有充分利用现有教材中能引起学生兴趣的内容，调整教材内容以适合现代学生审美需求，并根据学生的学力水平重组教材，把充满生活情趣的内容充实到教学中去，才能有效地激发学生的审美情感与审美愉悦，让教学内容真正使学生想学、爱学、乐学。在教学《龟兔赛跑》时，我安排了欣赏三段不同的音乐：第一段是兔子、小鸡和小猫；第二组是乌龟、鸭子和小羊；第三组是大象、小熊和老牛。第一步让学生聆听音乐并思考：这段旋律表现了哪一组小动物呢？第二步问为什么你会认为这是这组小动物呢？此时学生会根据他平时积累的经验告诉我们：大象的腿很粗，它走起路来很笨重，所以它的音乐听上去很强也很沉重，而乌龟呢，它爬得慢，但身体没有大象那么庞大，所以音乐听上去很平稳。而小兔子是一蹦一跳的，所以音乐听上去很轻松，也很活泼。第三步让学生聆听音乐模拟这一组动物走路的情景。这样才能激起学生对音乐的内化，体会音乐艺术的美感。
二 坚持以学生为主体，进行课堂目标的反思。
由于学生的需要、兴趣、经验和能力是多样化的，音乐课堂教学目标要充分体现以人为本的科学的音乐教育观，就必须以学生为主体，遵循学生的显示发展水平。联系学生的客观实际，根据教师对课程标准和教材的把握，灵活设计课堂教学的音乐审美、情感态度和知识技能目标，提高教学目标设置的合适度，增强教学目标实现的有效性，真正起到教学目标的导向、调控、评价作用，成为课堂教学成功的保证。在设计《乌龟赛跑》这一课时定下了三个教学目标：
1、通过欣赏，让学生初步感受不同的节奏、旋律，速度所表现的不同的音乐形象。
2、通过创编故事情节，激发学生的想象力，创造力。
3、通过创作表演第二次龟兔赛跑，激发学生的学习兴趣和表现欲，使学生懂得同学之间要互相帮助，渗透团结友爱的思想教育。通过反思，围绕着学生年龄特征和音乐感知等特点，重新设立教学目标：“通过对教具的直观介绍及有关乐曲欣赏，充分体验学生丰富的表现力，同时形象感受和理解作品所表现的音乐形象及情绪。”课堂上，通过讨论欣赏、比较欣赏、选择欣赏等多种教学策略进行反思。
三 把握学生认知心理，进行课堂教学策略的实施要体现学生的主体性。
从小学生的身心特点出发，平等的融入学生，站在孩子的角度去考虑教学。在不同的教学阶段，根据学生身心发展规律和认知心理、对音乐的兴趣爱好与情感反应等，合理安排课堂教学策略，尽可能的使学生积极主动的，全身心的感知并参与音乐实践活动。
四 围绕主体，紧扣主题，集体协作是反思教学必要补充。
几年来的教学实践证明：小学音乐的反思性教学，要坚持以学生为主体，从学生生活实际和认知心理出发，通过对音乐课堂教学内容、教学目标、教学策略、集体协作等多角度、多形式进行科学反思。从成功的课例中我们应该反思：“为什么成功？”“成功的理论依据是什么？”“教学的设计与过程有什么特色？”“如何锦上添花富有创意？”等等，从中总结规律，提炼经验、指导实践。从失败的课例中我们应该反思：“失败的主要原因是什么？”如：是教育思想还是教育理念的问题，是目标的设定还是内容的失当、是教学设计还是方法手段的应用等等，从中吸取教训，从而更好地促进教学内容的选择、组合、调整；教学目标的设计、达成；教学策略的合理、优化，才能使课后的反思性”教学随笔真正起到反思、调整、改进后续教学的积极作用，切实提高课堂教学的效能，不断提高学生的音乐感受力和音乐审美能力。
小学音乐教学反思
小学音乐课教学是小学基础课的一个重要组成部分，其目的是为了提高民族的音乐文化素质。音乐教育不但可以培养学生对音乐的感受力、鉴赏力、表现力和创造力，也能培养学生的优良的品德和情操，还能使他们的智力得到发展，非智力因素得到提高。同时，能够促进学生身心健康地发展。篇5：小学音乐课教学反思
小学音乐课教学反思 识谱唱谱是音乐课课堂教学的重要内容之一，但课堂上能使孩子们兴高采烈的往往是唱歌、律动、游戏，一旦让他们识谱，顿感索然无味，课堂气氛也会出现冷场，音乐情感美的熏陶无从谈起。
音乐新《课标》指出：要求学生具有一定的识谱能力，规定了不同学段不同的要求。因此，识谱教学要符合音乐学习的规律，它是学习音乐的工具和手段，而不是音乐教育的目标。那么在音乐教学中如何有效的使用这个“工具”呢，我根据自己一些教学实践，反思如下：
一、用先唱歌后识谱的方法强化听觉
音乐学习的各个方面都涉及到听觉的作用，识谱的基础也应该首先放在听觉能力的培养上。听得多了，就自然会有一些音高的感觉,有了先入为主的音高再唱简谱，学生更容易掌握音准的概念。所以，我提出先唱歌后识谱。
如：在一节唱歌课中，当学生走进音乐教室时，我用的音乐就是今天要学的歌曲，并让学生和着音乐做简单的律动，使学生对音乐有了听觉上的印象，为下一步学好歌曲作好铺垫。然后让学生欣赏歌曲、感受音乐，从而激发起学生学习音乐的兴趣。再通过让学生唱歌，在不知不觉中解决了歌谱中的难点，使学生在识谱时降低难度，让学生感觉识谱并不太难，从而增强其自信心，加深对音乐的热爱。然后，再通过对歌谱的视唱、理解，又反作用于唱歌，使演唱更加完美。先唱歌后识谱就是先让学生放下心理负担，让学生先唱唱歌，用自己的声音去表现音乐，从而激发学生的兴趣，让学生感到这节课是轻松愉快、有所“成就”的，而且有表现自我的空间。一位学生这样讲到：“以前，老师总是对我们进行视唱练耳训练，班上仅有几位会乐器的同学唱还可以，其他人都不行，太难了，我对这一点儿也没兴趣，可是现在我们先唱歌后识谱，才上两节课，我就会唱《白杨和小河》这首歌的歌谱，我感到非常高兴。”
二、利用创编旋律来提高识谱能力 创造性能力的培养应该贯穿于音乐学习的各个环节，识谱教学也不例外。创造性地探索节奏、音响、旋律等音乐基本要素的各种变化和重新组合，以即兴活动的方式给学生发挥创造想象的空间和机会。例如：歌曲《青春舞曲》这首歌曲具有鲜明的民歌特点，所以在学唱新歌之前，我将乐曲中的旋律顺序打乱，以短小动机为单位排列在一起，先让同学们听每组动机的音高，在根据自己的感觉重新排列成流畅的旋律，并一起弹唱。这样，以听为先导，创
编为手段，然后再让大家来听一听，唱一唱，这样不仅提高了学生的识谱能力，也大大调动了学生的学习积极性与主动性。
其实，创编旋律的形式可以多种多样。丰富的创编形式能让同学们在乐趣与自己的成就感之中学习简谱，并可以收到意想不到的效果。
在提高综合素质的今天，小学音乐教育对识谱的要求是：“立足课堂，面向全体。”根据学生的认知规律，把理性的识谱从感性入手来教，融入音乐实践活动，形象生动，深入浅出。利用识谱这个学习音乐的好工具，培养学生的音乐感知能力、表现能力、鉴赏能力、创造能力。让每个孩子真正的走入音乐，去寻找，去探索，去创造。
一年级音乐教案教学反思篇二
《音乐教学反思》
韩老师
听过伊能静的《萤火虫》吗？偶然的机会听到，就被那“细声细语”所吸引，于是我决定：将这首歌推荐给六年级的孩子们，《音乐教学反思》。
一上课，我就在黑板上写下：--------------的萤火虫，问：请你用一个词来形容一下萤火虫。于是，孩子们脱口而出：可爱、调皮、默默无闻、无私奉献……又问：看到“萤火虫”，你第一个会想到什么。于是，动画片《宝莲灯》中的唯美的画面，古人的勤奋一一被他们忆起。第三问：看到“萤火虫”，你第一个会想到谁。郝副连长、雷锋、老师这些平凡而又伟大的形象呈现在我们的面前
我静静的听着孩子们说着自己心中的萤火虫，在他们用语言感受了萤火虫后，我按下了“播放”按钮，于是那悠扬的旋律深深的吸引了孩子们。
师：这首歌曲感觉如何？是什么打动了你？
有的说是优美动听的旋律，有的说是歌手的恬静，有的说想到了夏日的夜晚，大人们在树下纳凉，自己和小伙伴们一起玩耍……那些美好的会议都在他们心中蔓延，教学反思《《音乐教学反思》》。
师：那这样的歌曲适合在什么时候，什么情况下聆听呢？
有的说在心情不好时听，能让自己的心平静下来，有的说在受到挫折的时候听，给自己鼓励，有的说要在夜晚一个人静静的听，享受独处的安逸……
歌声一直伴随着我们的交流，我真是惊讶孩子们的感受。当我还没提议学唱这首歌时，已经有同学举手要求延长，显然得到一致的响应。学唱的过程中，我感受从未有过的感动，孩子们那专注的眼神，会心的微笑，都是那么纯真。快下课时，我说：谁来猜一猜，给大家选这首《萤火虫》目的何在？这样一个问题，既让孩子们自己总结了这一节课的感受，也同样拉近与孩子们的距离，共享“萤火虫”般的光亮。
课后我进行了反思：我想，虽然《萤火虫》不是选自教材，而且是流行歌曲，但是很明显，孩子们喜欢。教材是用来辅助孩子们感受各种音乐风格，从中获得音乐美的领悟。那么，选用适当的流行歌曲，将其引进课堂教学中，又何妨？无疑只会受到孩子们的欢迎。孩子们需要美，那么作为音乐教师的我们，就要给给他们提供一个空间，让他们踏上寻找美，感受美的道路。因为，无论是主课也好，副课也罢，教学反思都有着不可估量的积极作用。作为新课程背景下的音乐教师，我认为更应该在教学中不断地进行反思与提炼，从而发现问题，学会研究，不断地去提高教学水平，成为科研型、反思型的新型教育工作者！
一年级音乐教案教学反思篇三
五月份音乐教学反思
魏彦立
音乐欣赏是一种审美活动，用音乐本身的力量，使欣赏者置身于音响天地中，通过教学能有效的培养学生感受美，鉴赏美，创造美的能力，促进学生品德、智力、审美能力的全面发展。长期以来，我们的音乐欣赏课形成一种标准教学程序：
1、先介绍作者生平；
2、介绍作品时代背景；3介绍主题（可先聆听一遍）；
4、介绍作品结构（可聆听若干片断）；
5、完整的欣赏全曲。于是，一切尽在教师的导听之中。而通过这次培训学习有了很多的感触，再结合自己教学实践，我觉得有几点要重视与把握的，先唱歌、后识谱与先识谱、后唱歌在教学目的上并不矛盾。传统的教学方式是先识谱、后唱歌，通常情况下，针对有一定识谱能力的学生，使用这种教学方式，可起到良好的效果。通过让学生分析歌谱、识谱、填词唱歌等过程，使学生对歌曲的理解更加深刻，对歌曲的演唱更加准确，达到能淋漓尽致地表现音乐内涵的目的。拿《唱脸谱》一课，活灵活现地展现了丰富多彩的脸谱文化，巧妙地将地道的老北京方言自然地融化在旋律中，充满了京腔京韵。品味京剧的韵味，获得审美体验，激发学生对京剧这一国粹以及对戏曲音乐的热爱，是本课学习的重点。
一、课前准备要充分。因为本课内容离学生生活实际比较远，学生理解有一定难度，因此课前，我首先让学生收集有关京剧脸谱、课文中涉及到的人物的相关资料，开阔学生的视野，一方面激发学生学习课文的兴趣，另外也为学习课文做好铺垫。同时，在课前了解哪些孩子会唱这首歌词。
二、利用课件、图片教学。教学时，通过课件、图片介绍京剧脸谱的谱式并让学生在课文中去对照着找原型，使学生对京剧脸谱产生了浓厚的兴趣。利用课件、图片交流京剧的由来，脸谱的颜色所代表的含义等让学生获得了一些基本的艺术知识及其各方面的艺术能力。
三、教学时，给学生充足的时间读、唱。这首歌词词句对仗，富有浓厚的京腔京味，适于朗读。因此，在教学时，我安排学生采用多种形式进行朗读，在朗读中体会语言特色，体会文章的音韵美。同时，辅助以唱歌词，因我班有部分学生会唱这首歌，于是我利用这一契机，放出原唱，让全班学生跟唱，于是，学生在几天内都特别喜欢唱这首歌，整个教室沐浴在浓浓的京腔京味中，学生在唱中也感受京剧的韵味，受到情感的熏陶。
把学生真正作为音乐审美的主体，让我们的教学过程成为令人赏心悦目的审美活动，使学生得到艺术享受而提高学生的音乐鉴赏能力并培养学生的审美趣味，首先应引导学生欣赏古今中外优秀的音乐作品，并教给学生音乐欣赏的钥匙，使学生能从音乐作品的题材、内容、休裁、风格、格调等方面分辨美与丑，这是审美判断的基础。
2014.05.29
一年级音乐教案教学反思篇四
音乐教学反思
1111新课程不仅将改变学生的学习生活，也将改变教师的教学生活，新课程要求教师不再只是知识的传授者，而应成为学生探讨新知识过程中的合作者、促进者、教师要在新的课程环境下重新塑造自己。在近一学期的教学过程中我也逐渐摸索出了一些心得，现总结下:１．多一些自由，少一些限制。允许学生从事有意义的独立学习活动；允许学生发表自己的认识和见解，想说就说；可尝试取消举手点名发言的做法，学生随时可以站起来。一年级音乐教材中有一课是学唱《跳绳》这首歌，我有一个环节是安排让个别学生上台来跳绳的，但是学生一听可以上来跳绳都非常激动，结果有半个班的学生都跑上来了，顿时没了该有的课堂秩序，这种情况在以往是不被允许的，正想叫他们全部回到座位上坐好，却忽然接触到学生们那一双双溢着光彩的大眼睛，我的心顿时软了下来，就让大家边唱歌曲边来跳绳，结果竟然还达到了意想不到的效果。所以，在反对“自由化”的前提下多给学生一些行为和言论的“自由”吧！
22222小学阶段是青少年长身体、长知识的时期，对周围的一切都充满了好奇和疑惑，感染性和模仿力特别强，我们要利用音乐教育使学生潜移默化地受到音乐形象的感染和熏陶，使学生在情操、品格、心灵上受到有益的影响。加强音乐教育，还可以防止社会上不健康音乐对学生思想品质的侵蚀。音乐教师应该以教学生学好歌、唱好歌为己任，多教一些健康向上的歌曲，陶冶学生的情操，提高学生的审美能力，让音乐课成为学生增长知识和接受教育的“乐园”。在音乐教学中，教师不仅要使学生获得音乐的基本知识和技能，培养学生的感受力、鉴赏力和表现力，而且还要充分发挥音乐教育的特点和功能，陶冶学生的情操，使他们的身心得到健康全面的发展，形成良好的道德品质，达到育人育才的双重目的。
333333这学期我讲的公开课是二年级的音乐中的第十课,《过新年》，教学目的是让学生在音乐中体验新年的热烈气氛，懂得今天的幸福生活的来之不易，珍惜现在美好的生活。教学手段是先由一副对联引出主题，然后在学习歌曲，最后一步一边剪窗花一边欣赏《窗花舞》体验过年的喜悦气氛。
在教学过程中，我总结了以下经验：
讲课是一门艺术，尤其音乐属于艺术课，抑扬顿挫的语调，热情洋溢的激情都、优美的体态能给人以美的享受，学生在潜移默化中也就受到了美得熏陶。这方面我做的还有些欠缺。
二、公开课可以展现平时教学的基本功底，平时由于学生比较小，语言表达能力方面 训练的比较少，在公开课上我才发现，同学们这方面比较差；而平时节奏方面下了不少功夫，学生在这个环节上就表现的比较好。所以说功夫要下在平时，而不能只在公开课上下功夫。
444444 音乐课类似文学课，语言文字解说的多，提及音乐语言、挖掘艺术情感的少。在我所听到的音乐课里，这种情况不在少
数，尤其是欣赏课。有些老师的课，他们讲得多，要学生用心聆听的少；把自己对音乐的理解倾其所有，非讲个清清楚楚不可的多，留给学生去思考、去领悟、用音乐去激发想象的少；用语言表达的多，用情感体验的少。因此，在一些老师的教学中，语言多，音乐少，全然没有了音乐的我，也没有了“音乐作品是要悟的”这个道理了。这样的结果只会是，学生的音乐作品积累少，对音乐的感悟浅薄，最终是对音乐课没了热情。我们坦言，讲文学我们比不过语文老师（就普通而言），讲解数理也非我们所长，为何不发挥我们音乐教师的优势呢？
音乐课即唱歌课，但仅仅唱会歌曲的多，唱好歌曲、唱得有滋有味的少。他们在课堂的相当一部分时间里（课的后半部分）唱歌却是“老太婆念经，有口无心”。既不用心，何来之味、又何来之情，更何从谈感！音乐课里的歌不好听、不够味，那当然会到课外去找。
找他们处认为好听、够味的歌来唱，还工工整整地把它们抄在精心挑选的小本本里，装在兜里，并引以为豪。
55555555本学期即将过去，回顾前一时期的音乐课研究教学，下面两个方 面体会较深。
一、学习新课程标准，明确教学目的，开阔学生视野。 作为音乐教师，首先应该明确音乐教育的目的是培养学生对音乐的感悟，以审美教育为核心，在整个音乐教学过程中要以音乐的美感来感染学生，要以音乐中丰富的情感来陶冶学生，进而使学生逐步形成健康的音乐审美能力。为了实现这一目标和推进新课程改革，我认为，在教学中，要使学生先对音乐产生浓厚的兴趣，感受、体验和表现音乐中丰富的情感内涵。只有这样，学生才会逐渐喜欢音乐，从而才能对音乐有更深一步的了解。要积极引导学生，从而使学生不仅做到现在受益，而且做到终身受益。
因此在音乐课教学上，我会从下列两个方面对学生进行教育和培养：
1、根据音乐教室现有的乐器，通过音乐欣赏的形式，让学生认识和了解各种乐器，并且让学生参与其中亲身实践，讲解各种乐器基本的演奏方法，这样一来，学生不仅对乐器有了进一步的接触,而且还对我国的各种音乐产生了浓厚的兴趣。从而提高学生的音乐审美观念和审美情趣。
2、通过丰富多彩的音乐教学形式，激发学生学习音乐的兴趣和爱好，活跃空气，在紧张的文化课学习之余可调节情绪，有利于其他课的学习。
二、用多种方法，努力提高学生对音乐学习的兴趣。
针对本校特点，配合新课程改革，在学习音乐教材的同时运用电子琴进行音乐教学，激发学生兴趣，提高课堂效率，具体为：
1、在音乐欣赏课上，有些乐曲可以利用学校现有的乐器，结合大纲要求，给学生示范演奏，改变以往放录音让学生单纯欣赏的教学方法，使学生在欣赏的同时，既开拓了视野，有提高审美能力。
2、在音乐理论知识的教学方面，为避免单纯学理论的枯燥，利用情境联想教学，让学生逐步理解和掌握音乐知识。例如音符实值的学习，通过模仿动物叫声的长短来辨别不同的音符，这样一来，学生会比较容易掌握。
3、利用多媒体、电视、音响等不同教学设备，欣赏大型的交响乐和民族管弦乐作品，让学生进一步了解和感受音乐。
4、课堂上，让学生上台演唱，培养他们的参与、实践能力，学生情绪高涨，使音乐课上得更加生动活跃。
666666三年级的学生对歌曲（乐曲）的理解已有自己独特的见解，能对歌曲（乐曲）进行比较贴切的分析，可见学生的音乐能力有一定的基础了，这和二年级时的能力培养是分不开的，所以音乐教学,或者说学生音乐方面的各种能力都是要从一开始慢慢培养的,我们教师要重视学生的音乐基础能力的培养。
近两年来学生虽然在一定程度上有了很大的进步，但还有很多不足的地方，比如学生的创造性思维比较狭隘，容易跟着别人走，自己的创新意识不够强，有部分学生的表现欲望不是很强，畏畏缩缩不敢在同学面前大胆地表现自己，这主要表现在学生的表演能力方面，当然这其中也有老师的责任，比如说没有更好地考虑到一部分能力较弱的同学；没有为学生创设更多的表现自己才能的平台等等。建议学校或老师多搞一些文艺方面的活动，比如班级的歌手比赛，小小舞蹈家的比赛等等，为学生创设一个展现自我的舞台
777777积极引导学生参与各项音乐活动，将其作为学生走进音乐，获得音乐审美体验的基本途径。通过音乐艺术实践，增强学生音乐表现的自信心，培养良好的合作意识和团队
精神。所以，教师要从学生熟悉的生活出发，创设良好的生活情境，并鼓励学生参与艺术实践活动。因为沟通音乐与生活的联系，不仅有利于学生理解生活中的音乐问题，使学生体验到生活中的音乐是无处不在的，而且学生在观察思考的过程中，动手实践能力也得到了培养。
例如：在执教《粉刷匠》一课后，我让学生开展创编其它劳动情境和歌词的拓展活动。首先让学生回忆在日常生活中做过那些劳动小能手，学生纷纷诉说：有值日生、扫地、拖地、洗衣服、叠被子……。接着我就鼓励学生伴着《粉刷匠》的音乐，创编一个自己劳动的情境，学生兴致盎然的活动开了，有的模仿扫地、有的模仿拖地、还有的模仿洗衣服、叠被子等，劳动场面真是热火朝天。有了这些体验后，我就让他们把自己的劳动成果唱给大家听，顿时那些创编好的同学纷纷站起来进行了表演唱。学生在表现和创造活动中得到了丰富的劳动感受，课堂气氛异常活跃，整个课堂完整而又充满了生命力。在潜移默化中体会到音乐的无处不在，感受到音乐的乐趣与作用，对音乐产生亲切感，体验到音乐的价值。
此外，在教学中教师还可以结合教材、学生的年龄特征、心理特征，创设其它的各种情境。例如：讲故事、猜谜、欣赏插图、舞蹈、多媒体画面等。但无论怎样都必须从学生的兴趣出发，使学生在乐中学，趣中学，不断增强学生理解和应用音乐的信心。
8888888小学三年级的音乐课即唱歌课为主，但仅仅唱会歌曲的多，唱好歌曲、唱得有滋有味的少。我觉得现在有这样一种现象，在课堂的相当一部分时间里（特别是课的后半部分）唱歌都是“老太婆念经，有口无心”。既不用心，何来之味、又何来之情，更何从谈感！音乐课里的歌不好听、不够味，那就要到课外去找。找学生认为好听、够味的歌来唱，还工工整整地把它们抄在精心挑选的小本本里，装在兜里，并引以为豪。最近我把奥运会的主题曲《我和你》也带进了音乐课堂，发现学生在学的时候很认真，而且经过小小的情感提示，学生们就可以很有感情的唱出味道来。所以我觉得音乐应该与时俱进，把最新的资信带进课堂，第一是可以激发学生们的积极性，第二是要跟上时代的步伐。
在刚进入教学的第一个星期，我进入了思想的误区，即音乐课即技能课。枯燥乏味、机械训练的多，兴趣激发、情感抒发的少。我光片面地理解了技能，过于偏重技能，使我的音乐课成了音乐基本功训练课，把音乐当作机械的技能去训练，把小学生当作音乐专业的学生来训练。这样做，可能在表面上或许在一段时间里，一部分学生会有一些效果，但却有可能因此而削弱了绝大部分学生对音乐的兴趣和爱好，甚至磨灭。实际上这样的音乐学习与课堂教学，从根本扭曲了音乐作为人类情感艺术、精神火花的本性，也背弃了“国民音乐教育”的初衷，是与音乐教育的基本原理背道而驰的。所以在第二周的时候我改变了教学的方法，毕竟还是3年级的学生，不要把他们的兴趣个磨灭了，技术性的东西还是要讲的，但讲要讲得生动，而且不能过多，主要还是激发他们的兴趣为主，音乐虽然在很多家长或学生的眼里不是什么重要的科目。但是，是一个人，特别是小学生情操的培养一个重要的途径。
我发觉我学校的一些老师，可以把语文，数学，英语课都上得非常生动，正所谓：一人一招。我现在开始去多听其他老师的课，无论什么课都好。如果连主课，学生们都学得那么有趣和认真。我相信，自己的音乐课也可以上得很生动很有趣。
以上就是我在头三周的教学反思，我是一个新毕业的老师，要学的东西还有很多，需要改正的地方，请老前辈们多多点出。
99999我认为：要达成教学的有效性必须从科学制定教学目标、合理的设计教学环节、积极的创设课堂情境、灵活的运用课堂语言、充分利用课堂评价等方面下功夫。
一、科学的制定教学目标。音乐课堂教学是教与学双方围绕一定的教学目标而进行知识信息的获取、加工、输出的流动过程。科学的制定教学目标是提高这一流动过程的有效度，获得课堂教学高效率的重要因素。
二、合理的设计教学环节。教学环节的合理性是实现音乐课堂有效教学的前提。任何一堂成功的音乐课都有它吸引学生的教学环节。
三、积极的创设课堂情境。全面营造一个良好的课堂情境是实现课堂有效教学的关键。在开课时我利用“啦啦歌”的形式，激发学生学习的热情，然后再创设邀请月亮下来参与我们的活动的情景来进行发声练习的训练。
四、灵活的运用课堂语言。教学活动的灵魂就在于教学的语言技巧，教学语言技巧掌握得好，可以使课堂气氛生动活跃，从而提高课堂教学的有效度。
音乐教育是全面素质教育的一个重要组成部分，他的艺术教育功能有自身的独特性，不是其他学科可以代替的，所以重视音乐课堂的有效教学研究是很有必要的。
101010音乐教学反思三 欣赏课教学反思
音乐对学生的美育作用是潜移默化的，其中蕴涵着道德哲理和丰富的情感体验，因而在欣赏教学中，通过让学生仔细地聆听乐曲，张开想象的翅膀，在广泛的时间、空间里遨游，用心去感受、体验音乐的美，从中找出最佳的答案。如在欣赏课《小狗圆舞曲》中，我是这样设计的：初听时，让学生初步感受乐曲的情绪是怎样的；再听时，让学生按节奏的变化区为乐曲分段，并辨别哪两个部分基本相似；分段听时，分析比较两个主题在旋律进行及节奏上的特点，联想这两个主题各描写了小狗怎样的形态，并随着音乐模仿小狗的不同神态、动作；接着分小组讨论，可用哪些形式来表现乐曲?于是学生们充分发挥想象，有的创编故事，有的创编小品，有的用绘画等形式惟妙惟肖地表现乐队员后出示一条旋律，学生仔细观察后找出提示中的旋律进行及变奏规律，进行创编乐曲，然后分别视唱改编前后的乐曲，再次体验旋律、节奏等因索与乐曲情绪的关系。这样经过在不同层次上的反复聆听及亲身体验、合作参与后，使学生在体验、内化的基础上得出音乐的旋律进行及节奏变化与音乐所表现的情绪之间的内在联系，并通过再次合作，让学生去发现问题、探究问题、解决问题，从而进一步培养了学生的创新意识和实践能力。通过这样的欣赏教学，学生的想象力、创造力及实践能力均有提高；思维及反应能力较前敏捷；自修心增强；研讨气氛形成。
音乐教学反思四 音乐节奏教学课反思
游戏是孩子们生活中最喜欢玩的活动之一。用游戏导入新课能激发学生学唱新歌的兴趣。让学生在游戏过程中获取知识，解决歌曲的难点。如《国歌》的教学中，我说：同学们，课外玩过“打仗”的游戏吗？学生说：玩过！我说：好玩吗？老师很想和大家玩个“扫机关枪”的游戏，愿意吗？学生齐答：愿意！我说：不过在玩游戏的过程中，老师要看哪位同学发出的“扫机关枪”的声音最像真的。一下子，整个教室活跃起来了，“紧张”的“哒哒哒哒”、“哒哒哒”、“哒哒”的“扫机关枪”的声音从教室的各个角落响起。当孩子们尽情地模仿、玩耍时，我在琴上弹出了“哒哒哒”“哒哒哒”„„的节奏。慢慢地，绝大多数同学的“扫机关枪”声也都成了“哒哒哒”“哒哒哒”的节奏了。游戏过后，当我出示三连音节奏时，同学们轻而易举地读准了较难掌握的三连音节奏。在音乐教学中采用“快乐教学”，学生对音乐课产生了浓厚的兴趣。“快乐教学”培养了学生多种能力，更重要的是使孩子们得到了动口、动手、动耳、动眼、动脚、动脑等多种器官参与活动。真正使学生主动，愉快地学习，收到了非常明显的效果。
音乐教学反思五 《大鹿》教学反思 创设音乐教学情境，目的是不仅适应音乐教学的起始阶段，同时也适应音乐教学的全过
程。在教授歌曲《大鹿》一课中，内容和曲调都很简单，讲的是大鹿保护被追赶的小兔子，体现出了小动物之间团结互助的友爱之情。于是，根据内容从情感入手，我是这样设计和按排的：课前在黑板上画出一幅大森林图案的背景，然后准备一些生动的图片，如大鹿、小白兔、大灰狼、小鸟、房子、猎人等，把他们贴在以森林为背景的画面上，最后再把音乐教室的纵列座位摆成"u"形。这样，学生一走进教室，没有了那种课堂的约束感，仿佛置身于轻松、有趣、美丽的大自然之中，黑板上生动的画面打动并感染着每一双眼睛。孩子们井井有条地坐在座位上，目不转睛地看着生动而丰富的画面，可谓出神入化了，于是不用任何一句组织教学的语言便进入正题。我轻轻地问："同学们，我们来到了什么地方呀？"--"美丽的大森林"。孩子们情不自禁地回答。随后我没有按照传统的教学过程：发声练习、节奏训练„„而是让学生们讲一讲大森林里发生了什么故事。举手的学生跃跃欲试，丰富的情感激起活跃的思维，孩子们自由的畅想在美的世界里。他们的想法新奇各异，十分有趣，不知不觉中歌词的内容已被学生们自己讲了出来。在讲故事的同时我在钢琴上轻轻弹出了歌曲的旋律，在无意识中学生们接受了《大鹿》这首歌的曲调和歌词，渐渐地唱会唱准并领悟了歌词的意义。在孩子们全身心投入表演时，那歌声、动作、表情无不表达出互助友爱、惩恶扬善的爱心。在这种愉快的气氛中，淡漠了教师教的痕迹，突出了学生的主体性。有了丰富的情感才会有主体精神的焕发，才会生成博爱仁慈、自主创新的高尚人格。由此可见，创设教学情境，对优化审美教育效应起着一个重要的铺垫，烘托和促进作用。这大概就是艺术家柯伦所希望的那种教师的工作应具有美好的光彩，给人带来美丽的快乐，使人产生兴奋感，体现了美的教学过程情境，是运用语言、实物、音乐等手段，创设生动真实的情境，激发积极的情感，对学生进行个性的陶冶和人格的培养，提高学生的自主精神和合作精神，培养学生感受美、欣赏美、创造美的能力。苏霍姆林斯基对课堂教学活动的心理因素做了生动具体的描述："所谓课上的有趣，这就是说，学生带着一种激动的情绪从事学习和思考，对面前展示的真理感到惊奇，甚至震惊，学生在学习中感受到自己的智慧力量，体会到创造的欢乐，为人的智慧和意志的伟大而感到骄傲。"因此，教师依据音乐审美教育的目标和学生的生理、心理特征，自觉地运用审美因素，按照音乐教学的审美规律精心地创设音乐审美情境，是音乐教学得以成功和优化的保证。师生在特定的音乐审美情境中，触景生情在情感共振中，获得审美情感体验，陶冶性情。
音乐教学反思六
结合赏析音乐，引导学生创作音乐。
在音乐欣赏课中，要根据学生的认识特点，想方设法让学生体验音乐，并逐步提高其分析能力，有效帮助学生利用积累的知识进行创作练习。在听音乐之前，可以让学生先唱唱音乐主题，并且利用"设问"的方法，在听音乐之后让学生进行"音乐音色、意境、手段、内容"等方面的讨论，以达到发展音乐想象力，发展创造性思维的目的。例如在听赏器乐曲时，要求学生“听记音乐主题”、“划分音乐段落、”“找出主题的再现”、“找出乐段间的对比”等等，这样学生就能深刻地理解音乐，对音乐逐渐地知其所以然，掌握音乐表现的规律性，从中积累创作经验。学生听懂了一首乐曲，并不是欣赏课的结束。教师应进一步激励学生对音乐作品进行在创造，从而培养他们的音乐创造能力和想象能力。以改变作品的节奏、速度、演奏乐器等方式来参与音乐，就是激发学生创作意识和创作热情的一项手段。如欣赏《森德吉马》的第一段，音乐描绘了辽阔草原和无边沙漠的大自然景象，让学生试着在原来的主题音调基础上加快速度演唱或演奏，旋律顷刻间变成了热烈、欢快、喜悦的气氛。在创作活动中，学生理解了音乐要素对音乐情绪的影响。这使他们不仅了解了音乐的神奇，也尝到了创作的快乐。
音乐教学反思七 音乐评价课反思
每个孩子在兴趣、爱好、性格上都存在差异，要真正做到尊重每个孩子，就必须给予他们更多的自由空间与选择权利。让他们有更多的机会自由地选择考试的内容与方法，发挥其个性特点。以演代考，来一个汇报演出，通过“迎新音乐会”、“小百灵音乐屋”等学生喜爱的形式来完成。如：我搞了一次音乐会，由师声共同起名“迎新音乐会”，内容有吹、拉、弹、唱、舞的形式表现，学生可以单独的、小组的双人的。要求学生人人参与发挥特长。此外，还有创造类的汇报，在音乐的伴奏下进行“节奏接龙”、“听音乐编舞蹈”、“玩玩说说”等游戏，让学生在游戏中扮演各种形象，说说各种相应的眼神、脸色、手势等。在游戏中，他们感到考试是一件快乐、简单而有趣的事情，学生玩的愉快、考的轻松。教师则根据学生活动中的不同表现，做出评价，最大限度地尊重和关爱每个孩子。还可以让孩子充当小老师，也考考别人。用了“我们都是小老师”的活动形式，让每个同学出题考同伴、评同伴，让他们过一把老师瘾。可别小看孩子们，他们可认真了，互相奖励星星，并写下幼稚而充满情谊的评语，还有的同学甚至贴上了自己喜欢的卡通图片作为最高奖励。其最终目的是为了激励学生更好地学习音乐，促进音乐素质的提高。
一年级音乐教案教学反思篇五
音乐教学反思
音乐欣赏活动，是敏锐感受音乐活动和 理性认识音乐意义的心理历程。而音乐欣赏教学，则是为实现这一历程而提供适宜的环境，其主要目的是让学生聆听和体悟音乐的过程。
在小学欣赏教学课堂，如果单纯地让学生聆听音乐，学生的兴趣不高，且注意力容易分散。教师只有采取丰富多彩的教学形式，抓住他们的兴趣点，方能吸引学生专注地聆听音乐，从而提高审美能力。
在平时的教学中，我明确小学音乐欣赏的目的，是吸引学生了解音乐，熟悉音乐，进而演绎音乐，创造音乐。下面是我在教学中感受较深的几种教学方式：
一、故事形式教学，拉近与音乐的距离。
每个儿童都喜欢听故事，利用他们这一特点，将音乐作品的作者生平和时代背景用讲故事的形式进行教学，结合故事来欣赏音乐，结合音乐来编讲故事，能迅速地抓住学生的注意力，加深他们对作品的理解。鲜明的音乐形象、有趣的故事情节，激起学生的情感共鸣，在欣赏音乐的同时陶冶了情操。
以《抗敌歌》为例，在欣赏歌曲前先放一段抗日战争的电影片段，让学生仿佛回到了战火纷飞的中国，不仅激发了学生的爱国热情，而且让学生更加了解作品产生的时代背景。再以故事的形式讲述作曲家黄自的生平，使学生理解他的创作目的。在欣赏歌曲的时候，学生就能更全面地理解作品，从而树立正确的人生观。
再如欣赏民乐合奏《三个和尚》，借助于学生喜欢的动画片形式，让学生“看”、“听”、“想”结合，在脑海里形成故事的梗概，再由他们用语言来讲述这个故事。这样，既锻炼了学生的口头表达能力，还培养了他们的团结协作精神。
二、游戏形式教学，加强对音乐作品的理解。
音乐游戏具有愉悦性和互动性，是学生所喜爱的教学模式。尤其适用于底年级的音乐欣赏教学。但是，音乐欣赏教学毕竟不是唱游课，这就要求教师掌握好尺度，不能喧宾夺主。教师在组织音乐游戏教学时，还要注意将学生的活动面铺开，使每一个学生都能参与。
三、表演形式教学，演绎音乐作品。
音乐表演是将作曲家的创作真正成为音乐，是将音乐作品从音乐符号变为音乐的过程，学生将在二度创作中提高审美能力和音乐表现能力。
表演形式是多种多样的：器乐表演、舞蹈表演、歌唱表演、各种角色扮演……教师可以根据音乐欣赏的内容进行选择，在组织学生进行音乐表演时，主要是要调动学生强烈的参与意识和创造热情。
在《动物狂欢节》的欣赏教学中，先由学生聆听音乐，对作品较为熟悉后，可以由学生自由选择扮演各种动物，如“狮王”、“大象”、“公鸡”、“母鸡”等等，或歌或舞，尽情发挥。学生在聆听音乐，理解音乐后，进而学会演绎音乐。
四、图谱结合教学，进行音乐的再创作。
曲式结构对音乐作品而言，就像是人身上的骨架一样，了解了曲式结构就知道了音乐作品的构成。小学生在音乐欣赏教学中，对音乐作品的曲式结构往往是一理半解，借助图像可以将音乐理论浅显化、直观化，让学生一目了然。学生掌握了曲式结构以后，再根据曲式结构进行音乐创作就会容易多了。
《春天来了》是很简单带反复的三段体，aba结构。学生在欣赏音乐的同时看歌谱，他们很容易就能总结出歌曲的曲式结构来，教师可以将曲式结构用图形表示出来。然后，让学生根据这种曲式结构进行旋律的再创作。学生从单纯的音乐欣赏中走了出来，提升到了音乐创作上来了。
音乐欣赏教学的几种形式，只是为了提高小学生学习的积极性，帮助儿童理解音乐，取得好的学习效果，而不是音乐欣赏教学的最终目的。音乐欣赏的最终目的是为了让学生学会静心聆听，全神贯注地感受音乐，让思维在时空中自由驰骋，超越自我，在欣赏中陶冶情操，提高审美能力。因此，教师要把握好尺度，音乐需要的是聆听和想象，尤其在完整欣赏音乐作品时要注意，不应在欣赏时干扰音乐，破坏了音乐美，不要只重视形式而忽略了音乐本身。
在小学的音乐欣赏教学中，从学生的身心发展规律和学习认知的特点出发，采取形式多样的教学手段，会大大地激发学生审美主体的兴趣，提高欣赏趣味性，发展想象力，让音乐听觉触动灵魂！
