作为一名教职工，就不得不需要编写教案，编写教案有利于我们科学、合理地支配课堂时间。既然教案这么重要，那到底该怎么写一篇优质的教案呢？下面是我给大家整理的教案范文，欢迎大家阅读分享借鉴，希望对大家能够有所帮助。
戏剧大舞台教案设计篇一
一、写作内容
1、介绍你所知道的某一剧种（最好是你的家乡戏）的历史发展概况和基本特点，要做到条理清楚，言简意明。
2、选择你喜欢的一出戏，就其主要情节发挥想像，编写一个小故事。
3、在你看戏、听戏、学戏的过程中，你一定有些感想或者有有趣的经历，把它们写出来。
二、老师指导
1、【我要写】.七十年代，我国戏曲《梁山伯与祝英台》在国外公演。周恩来总理亲笔撰写海报：“欢迎欣赏中国的《罗密欧与朱丽叶》„„”观众如潮，盛况空前。
这就是中国戏剧的魅力。难怪鲁迅先生在他的《社戏》中也说：“至于我在 那里所第一盼望的，却是到赵庄去看戏。”
中国戏剧，源远流长。曾几何时，大江南北、长城内外，每个角落都有着各富特色的地方戏，无一处地方没有票友的吹拉弹唱。本单元的几篇课文就是写了听戏或听戏过程的感受，我们也从中领悟到了戏剧的魅力。
2、【写什么】
由于影视文化快捷而广泛的传播，也许同学们对戏曲艺术知之甚少。不过我 们可以采访或者询问家中长者，请他们说一说他们当时或者第一次看传统戏曲演出的经历和感受；也可以查阅书籍，搜寻一些诸如梅兰芳蓄须罢演等名家逸事；或者就影视文化和传统戏曲你更喜欢谁开一次辩论会等等。在当今这个信息社会，收集各类资料并不是一件非常困难的事情，英特网、图书馆等，我们都可以去淘一番金。我们可以将收集到的材料分类整理：如家乡戏发展史、辉煌史、优秀家乡戏剧目、精彩唱段等等，形成一些个具体的知识点。说不定，你还可以就此写一篇颇有价值的小论文呢。
我们准备写这篇作文的时候，正是五四青年节来临之际。那么，选择一篇课文，先改编成戏剧，再约几位同学参与排练，并且在班上的文艺晚会公开表演一番，亲身体会一下传统戏曲的魅力，不亦乐乎！
3、【怎样写】（1）、介绍戏剧可以查阅有关资料，然后整理就可以了。（2）、编写小故事，有两种情形：改编和新编。
改编就是在尊重原故事的基础上，就其中的细节，比如心理、对话展开大胆的想像，从而丰富人物的形象，深化主题，也让读者容易理解，产生共鸣，增强戏剧的感染力。
所谓“故事新编”，是在准确把握话题题意的基础上，进行大胆的想象和联想，将思维的触角延伸到名著、历史、传说中，以一个全新的视角，对其中的情节、人物予以加工、演绎和包装，即进行再创作，从而对话题的内涵作出独特而传神的诠释，加以丰富想象，使其焕发现代气息，成为一个崭新的故事。
不管改编和新编，都要注意：一要展开合理的想象，如心理，如细节等要和话题挂钩，不能下笔千言，离题万里；四是最好能和现实发生“关系”，能带点“刺”。但要注意两点：
要熟悉“故事”，即要了解原故事的必要背景、意蕴及其他相关知识，以避免内容上牵强附会、知识上张冠李戴，这是写好“故事新编”的前提。只有这样，新编出来的故事才能与“故事”中人物的言行、性格以及语言风格相吻合，才能与“故事”的基本情节联系得上。举例来说，用《西游记》来写一篇作文，如果编孙悟空贪小便宜，好吃喜睡，时常耍一点弄巧成拙的小聪明，那岂不离谱了？
要“新编”，这是写好“故事新编”的关键。写作时不要简单地复述原故事，不要拘泥于历史题材，必须加以生发改造，进行切合题意的必要演绎。最常见的新编方式是错位演绎，即时空错乱——古今杂糅，中外互通，熔于一炉。比如，将名著、历史、传说中的人物安排到我们所生存的现实中来，展示他们崭新的行为、言语、心理等；又比如，写历史，但又艺术地穿插进某些典型的现代生活细节。（3）、谈感想或者写有趣的经历，要做到真情实感。
三、【学生习作】（例文）
《梁祝》让我陶醉
此曲只应天上有，人间能得几回闻。(总括听的感受，高度评价《梁祝》的价值。)
乱花浅草，清风鸣蝉，枫叶荻花，银装素裹，四季袅袅绕指柔；高山流水，百鸟争鸣，千里婵娟，万里无云，只在仅仅几弦间。有哪一壶陈年佳酿比这筝曲更醉人呢，又有哪一种情愫比这旋律更感人呢?当年琵琶霓裳，一曲博得江州司马青衫湿，如今筝音款款，一首引得众宾泪沾襟。（通过比较来突出听的独特感受。）
初听梁祝，是在西湖畔，我正凭栏远观西湖上迷蒙的雨雾，筝音借着雨声在耳边呢喃，心中那根小小的弦突然共鸣，那流传的凄美故事，彩蝶的翩翩双飞仿佛是从另一个世界婀娜而至，时而嘈嘈切切时而如泣如诉，时而跌宕时而幽怨，春雨沾衣欲湿，人已泪流满面，未曾知道筝的21弦可以演绎出人间悲欢离合。（初听《梁祝》人已经被征服，被凄美的故事所感染。）
再听梁祝，在某个静谧的夜，乐曲从cd中流淌出来，回荡在夜空中，化成几缕逐月的烟云，几许拂面的晚风，（用比喻形象地写出了乐声）灵魂开始舞蹈，没有忧愁没有烦恼，随着思潮飘舞，穿过回忆走过未来。（再听《梁祝》已化成灵魂的共鸣。）
现在，我可以用自己的手指弹奏梁祝，编织梦想，轻拢慢捻，筝就是知己，可将心事付瑶琴，你知道筝是有生命的吗?指尖的弦在颤动，有时是佳人的微笑，有时是流浪者的愁肠百转，有时是夕阳近黄昏的无奈，闭上眼，千丝万缕织成一网情愫，带着心和灵魂上升、上升，空气中飘着花香，清脆的筝音传得很远，这是一泓永远的泉，我醉在其中。（用排比和联想形象地写出了感受，化抽象为具体。乐声在作者的眼里、心里，是人，是有血有肉、有丰富情感的人，在向你倾诉。）
我想知道思绪中有多少道网，网罗了我全部的梦想，无论是华丽的网，朴素的网，空虚的网，真实的网，我都无力挣脱，只能在网中用指尖抚着网络，或哭或笑，或喜或悲，那都是我最真的情感。（用网在比喻音乐的魅力。）点评：这篇佳作的第一个特点是语言的老练。作为初中生，作者的语言功底令做教师的也自叹弗如。排偶的运用，绝妙的比喻，词语选配的精致，引语的点化，段落的匀称，以及用词的避复，都十分老到。这样的文章，若无丰厚的艺术素养，是无法一挥而就的。第二个特点是情感的真实。“在西湖畔”“初听梁祝”，泪流满面；“在某个静谧的夜”“再听梁祝”，灵魂随着思潮飘舞；“现在”“弹奏梁祝”，编织梦想，醉在其中。听的何等陶醉，奏的何等陶醉！此外，我们还可以从文章的构思以及超过600字以后的篇末抒情，看出该考生作文时的从容和激情。文章是一篇相当温馨、动人，有着个人化感受的佳作。
习作二
第一次看戏
时间要回溯到1998年的夏天。
那一年我七岁，读小学一年级。放暑假后闲着无事，便到住在郑公的叔叔家去作客。郑公是老区公所的所在地，常住人口上千，算得上是一个历史颇为悠久的农村集镇了，虽然不大，却很繁荣。
在我的记忆里，那年似乎是我第一次到郑公，什么都觉得稀奇。一天在集镇街道转悠转悠，听见一座门匾上写着“郑公剧院”的大楼房里传来锣鼓声和咿咿呀呀的唱腔。吃饭时告诉了奶奶，奶奶说：“哦，那是来了个楚剧团，在我们剧院演十几场呢。晚上我们看戏去！”我要马上就去。奶奶说：“这时他们已经演完了，要等到天黑了又会再演一场。”
于是我便急切的盼着夜幕降临，不时的出屋去看街道上的路灯亮了没有。终于，当各家各户的灯光依次亮起来的时候，奶奶带着兴高采烈的我走出了家门。走进剧院。嗬，剧院好大！里面到处都是人，说笑的，叫卖的，人声鼎沸。我感兴趣的是热闹，还可以吃瓜子。不多时，一阵锣鼓声响起，整个剧院顿时安静下来，像一只无形的巨手指挥着似的，人们停住了一切活动，目光集中处，幕布缓缓拉开，几个古装的人物在台上红红绿绿的动。奶奶说：“今儿演的是《杨四郎探亲》，就是那个杨家将的故事。”那时杨家将的事我不懂，我纳闷的是：夏天我们已经恨不得打赤膊了，古人穿这么多的衣服不嫌热呀？而且，像他们那样有话不好好说，还有什么锣啊鼓的叮叮咚咚吵闹不休，唱的也不如说的听得清楚啊„„
那场戏的具体情节我并不很懂现在也大多记不得了，只知道当时一切都那么的新鲜：铿锵的锣鼓、悠扬的唱腔、古典的服饰、长长的水袖，在我的心中留下了深刻的印象。
可惜后来很少能在舞台上看到戏曲表演了。只有有时候，偶尔可以在电视里面看见一点，听他们咿咿呀呀的唱„„
[点评]：作者比较全面详细的记叙了自己观赏一场戏曲表演的全过程。并不直接从看戏说起，而是拓开一笔，写到叔叔家的度假、介绍集镇风貌，直到第五自然段才进入剧场，然戏剧的情节依然不是作者叙述的重点，剧院的热闹场景，还有作者幼稚而天真的纳闷，写得相当生动细腻，也就写出了童真的趣味。如此看来，是不是有一点像鲁迅先生的小说《社戏》。也许，这就是小作者追求的效果罢。习作三
当京剧碰到了摇滚
似乎是偶然，其实是必然。
人们在感叹着世界变化之快时，有许多外来文化偷偷闯进了我们的世界。当京剧碰到摇滚，那会是怎样的一种场面呢？会不会京剧就这样黯淡下去取 而代之的是摇滚的疯狂？或许到那时，中国人才会懂得国宝--京剧的风采。才会懂得珍惜。
幸好，这个社会还有那么一群人维护着这特有的文化。听过李纹的《刀马旦》，你就会明白，京剧碰到摇滚会怎样，才会庆幸自己的文化不会被时间遗忘，也才会懂得去珍惜它。
只有像李纹那样，将中国自己的文化与外来文化交融，才不会让自己那特有的宝藏遗之荒郊，才不会让自己无颜以对江东父老。
当京剧与摇滚结合，才是精彩的。我要向整个世界发出自己的呐喊：“中国文化真精彩！”
当京剧碰到摇滚，让我们看到了希望，让我们看到文化的未来，也看到了中国的未来。
点评：如何对待西方文化的进入，这是一个很大的话题，作者能够以一种轻松的语言来写中西文化的交流交融，确属不易。开头谈“京剧碰到了摇滚”是必然，结尾谈“京剧与摇滚结合，才是精彩的”，特别是中间部分结合在洋味十足的节拍里巧妙地填充了古老神秘、热闹非凡的东方戏曲种种意象的《刀马旦》来谈，不仅让人感到中国古老戏曲诱人的美感与时尚的当代生活画面在这里进行着跨越时空的迅速切换，更使人产生对古老文化及美的神往。文章短小，观点鲜明，条理清晰，言之有物，是一篇短小精悍的佳作。
戏剧大舞台教案设计篇二
戏剧大舞台教案
戏剧大舞台教案
戏曲大舞台
活动目标1初步了解中国戏曲的有关知识2理解戏曲中脸谱。行当等含义。3学会赏析戏文。4用生动的语言描述戏曲的精彩片段。5培养学生对中华传统戏曲文化的感情关注。活动设想1指导学生课外收集资料。2亲身体验，学唱戏曲，学演戏曲，学画脸谱。3考察地方戏的特色及现状。4能用语文知识简析戏文，理解其艺术特点。活动重点1理解戏曲中脸谱，行当等含义。2用生动语言描述精彩片段。3培养中华传统戏曲文化的感情和关注。活动形式1知识竞赛：检验知识收集。2模仿秀：具体体验戏曲魅力。3名段赏析：从语文知识角度感悟戏剧魅力。4经验共享：这次活动的感受。活动工具多媒体课件
影像资料
磁带
模具脸谱活动过程一 导入
：我国文化源远流长，五千年文明孕育了五千年文化，其中戏曲艺术是我们民族的瑰宝之一。今天就让我们一起走进戏曲大舞台，去感受他博大内涵，品味他悠久的韵味。以小组为单位，分成四组，每组有自己的组名和口号，分别回答以下环节内容，哪组获分最多，哪组获胜。二播放《说唱脸谱》引同学们进入氛围三必答题（1）戏曲角色分为哪四大行当？（2）生除了大花脸及丑角外的男性角色统称，里边又分为？（3）我国戏曲讲究用哪四种艺术手段和哪五种技术方法来表现人物？（4）被称为中国戏曲之母的是?（1）与希腊的悲喜剧，印度的梵剧合称为世界三大古老戏剧的剧种是什么？（2）旦是女性角色的统称，内部又分为？（3）1790年，安徽的四大地方戏班是?（4）京剧被称作？
（1）发源于湖北黄梅县，由民间的山歌小调发展而成的曲调是？（2）京剧的四大名旦是？（3）简述梅派的风格。（4）戏曲的表现生活的基本手法是？（1）我国的戏曲剧种大约有多少种？（2）黄梅戏发展壮大于哪里？（3）昆剧迄今已有多少年历史？（4）善于表演具有正义感的古代妇女形象是京剧四大名旦中的哪一位？ 四抢答题（1）下列哪一项不是世界三大古老戏剧剧种?1）希腊的悲喜剧
2）印度的梵剧3）俄罗斯的芭蕾剧
4）中国戏剧
2在京剧中扮演曹操，应选什么色彩脸谱？1）红脸
2）白脸
3）黑脸
4）黄脸
3下列属于东北二人转曲目的是？1）《天仙配》
2）《玉堂春》3）《花木兰》
4）《回杯记》4变脸是哪一种戏曲特有的艺术表现形式？ 5我国现有的戏曲剧种约有三百六十多种，请说出至少四种？五展示你的搜集
书籍
唱片
画报
和脸谱相关的物件 六听戏剧片段，判断他们的名称
京剧是地地道道的中国国粹，因形成于北京而得名。1790年，安徽的四大地方戏班——三庆班、四喜班、春台班、和春班——先后进京献艺，获得空前成功。此后，徽班常与来自湖北的汉调艺人合作演出，于是一种以徽调“二簧”和汉调“西皮”为主，兼收昆曲、秦腔、梆子等地方戏精华的新剧种诞生了，这就是京剧。因为它是一种集歌唱、舞蹈、音乐、美术、文学等为一体的艺术形式，所以被誉为“东方歌剧”。、京剧精彩唱段赏析：《苏三起解》选段苏三离了洪洞县将身来在大街前 未曾开言我心头惨过往的君子听我言 哪一位去往南京转与我那三郎把信传 就说苏三把命断来世变犬马我当报还黄梅戏—芬芳的泥土气息、黄梅戏发源于湖北黄梅县，发展壮大于安徽安庆一带。它是由民间山歌小调发展而成的，曲调悠扬委婉，优美动人，具有芬芳的泥土气息，深受各地人民群众的喜爱。代表曲目有：《天仙配》、《女驸马》等。、黄梅戏精彩唱段赏析：《天仙配》选段树上的鸟儿成双对，绿水青山带笑颜，从今不再受那奴役苦，夫妻双双把家还。你耕田来我织布，我挑水来你浇园。寒窑虽破能避风雨，夫妻恩爱苦也甜。你我好比鸳鸯鸟，比翼双飞在人间表演各自小组准备的节目 七画脸谱
八学唱《说唱脸谱》九作业
就这节课所学的内容写一篇感想
十 反思 语文综合性学习活动课，大部分学生对中国戏曲兴味索然，对关领域知识知之甚少。基于此，教者将教学目标定在了基本了解传统戏曲知识上，并希望能唤起学生对中国传统艺术的关注。师必须做好充分准备，收集并占有大量中国戏曲方面的知识资料和音像资料，制作一个有声有色、形象感强、趣味性浓的多媒体课件，组织学生听戏、唱戏，力求让抽象的知识变得形象具体、可亲可近、趣味盎然。
课堂基本环节都不错，但是由于是活动课，课堂气氛太过活跃。
不能很好的完成预期目标。缺乏对诗词文的赏析。还是要充分调动学生的积极性，保证课堂能在一个良好的氛围中。
戏剧大舞台教案设计篇三
舞台戏剧与课堂教学
河东区第一中心小学
薛占秋
舞台戏剧与课堂教学
天津市河东区第一中心小学 薛占秋
内容提要：
舞台戏剧和课堂教学本是两个范畴内互不相干的两种艺术，本人得到这个论题也是在不经意的对话间偶然获得。从教6年来，我一直在思考“什么样的课堂最吸引学生？什么样的课堂能最大限度的发挥学生的潜质？”这些问题在当我们亲身经历一部能让我们忘记时间、身临其境的戏剧作品时，就已经找到了答案。
一部优秀的戏剧，往往能使您随着剧中人物的变化、情节的发展而一起喜爱、厌恶、高兴、悲哀甚至落泪，此时的您完全是一位“剧中人”，全身心的投入其中，获得最为丰富的情感体验。我相信，这样的剧情会让您终生难忘的！
而我们作为现代新课程理念下的教师，不正是应该为我们的每一位学生“上演”这样一幕幕的“好剧”吗？让每一位学生都成为“剧中人”，让每一节课都成为能让学生记忆犹新的“剧情”，而我们的舞台就是课堂教学。
舞台戏剧是一类由演员扮演角色，在舞台上，面对观众表演故事的艺术。它利用高度集中的时间和空间，通过人物的交替登场，运用具有个性化的语言来演绎作者对现实生活的种种感悟。大体而言，戏剧具有“情境”“矛盾冲突”“语言”等几个显著的特点。而课堂教学也要讲究课堂情境的设置，认知冲突的制造，学科性语言的使用等问题。因此，转换一下思维，我们便可将舞台上的戏剧与现代新课程理念下的数学课堂教学进行一般意义上的类比，希望能从中领悟到些什么。
一、作家的剧本创作与教师教学预案创作进行类比。
戏剧的文学贡献是剧本，一部优秀的戏剧剧本应该是作者通过对现实生活的切实体味，对素材的提炼和加工完成的，也就是说让人物和事件更具典型性，让故事的发生、发展更具戏剧性。而一份好的教学预案，首先应看作是教师的一部作品。里面融入了教师的种种创意，包括对教材的理解和感悟，对知识要点的准确把握，以教材为范本的“背景”，从自身独特视角对教材内容进行加工、整合和再造性，从而达到由“教教材”到“用教材”转变的目的。
例
1、在教学“简单的统计”一课时，教师首先利用与学生心理距离比较近的优势，组织班干部组织同学们在课前为上一周优秀卫生小组评比投出选票，到了课堂上就利用这些选票作为讨论研究的材料，使记数方法的确定和简单统计表的引出都围绕其展开。这样的“开场”也就把统计学中关于原始数据收集和整理等简单的统计知识，由儿童的简单接受和“事不关己”的例题的研究转变为对自己已有数学经验的明晰化和对身边数学的学科性再强化。
剧作家创作剧本，从布局构思到每一个细节的安排和处理，都要考虑到戏剧艺术的特性，特别是它的直观性和舞台性，而教师的课堂教学预案无论是形成了书面文字、还是构建于自己的头脑之中都要考虑到其课堂教学的目的性、实用性和艺术性，每一个细节都要考虑到学生的已有经验、领悟能力和逻辑发展的自然性。
例
2、在教学“数轴”一课时，教材中从温度计到数轴的过渡，显得有些生硬，缺乏自然的演化性，对此教师加工并形成了如下教学片断，使之自然生成。
1、师：“温度计上用刻度来显示温度，自然界中有没有最高温度和最低温度？”生：“没有”（经科学证明宇宙中有最低温度，但这里不做考虑）。师：“如果有可能的话，温度计可不可以向上、下无限延长呢？”生：“可以！”师：“那么大家回忆一下，以前我们学过的图形知识中，什么具有这样的特点呢？”生：“直线！”师：“为了更直观、简明的表示有理数，这个温度计可否用一条‘直线’来代替?”生：“可以”板书：直线
2、师：“温度计上用0℃为标准，为表示有理数，这条直线上也要有个基准‘0’点 吧？命名为‘原点’。”板书：原点
3、师：“为了在这条直线上方便地标示出刻度线和有理数，可以把直线平放，这里就出现一个问题，是向左倒放，还是右倒放，为了不产生混乱和误会，一致向右，也就是原点右边的表示正数，统一用箭头表示，命名为‘正方向’。”板书：正方向
4、师：“温度计上有等长刻度来分布零上、零下温度读数，直线上也要标出等长的线段来表示正负数，命名为‘单位长度’。”板书：单位长度
5、结论：把上面这些名词连接起来就得出了数轴的概念：规定了原点、正方向和单位长度的直线叫做数轴。这样的演化，使实物“温度计”到数学图形“数轴”的过渡自然，顺理成章。教师将教学内容个性化加工并在课堂上呈现，这充分体现了教师工作的创造性
二、戏剧冲突与认知冲突的类比
一出好戏必须有合适的题材和结构，引人入胜的故事和情节，性格鲜明的人物和语言。但最好的戏必然有强烈的戏剧冲突，冲突是戏剧艺术最基本的特征。一段平淡琐事的表演是没人愿意花钱花时间去看的。同样，白开水似的一堂数学课，也不会有多少学生真心实意去体味的。如果说在舞台上，戏剧冲突的制造是抓住观众，把他们留在座位上的法宝；那么课堂上认识冲突的制造也是教师赢得学生的一剂良方。在我们多年的教学经验积累中不难发现，数学中每一个新的知识点，往往都是在学生原有认识无法解决某一具体问题的情况下，应需要而出现。所以，把握住了这一点也把握住了创设教学情境，制造认识冲突的最好时机。
例1：在教学“正数与负数”一课时，复习了自然数，分数的产生和意义之后教师提出这样一项活动：用一把尺子（直尺或皮尺）来测量教室墙的高度。说说你将怎样进行？请几个学生比划一下，这时问题来了，“你把什么位置看作0米了？”学生都回答是墙的底边或地面。一个新的问题又出现：我们的教室在三楼，你把它的墙的底边或地面看作0米，那下面二楼、一楼墙的高度又怎样算呢？一石激起千层浪，学生的好奇心激发起来，因为原有的数已经不能解决这个问题了，便立即产生了扫除障碍的强烈要求，这时学生的注意力高度集中，思维敏捷，智力也达到最佳状态。
戏剧冲突从理论上大体分为发生、发展、高潮和结尾四个部分，演出时矛盾发生时就应吸引观众。矛盾冲突发展到最激烈的时候称之为高潮，这时的剧情也最吸引观众，而课堂上学生认识冲突、内心矛盾的解决，由于它的单一性和与戏剧性冲突解决本质性的区别所决定的，前者不可能像后者那样融入在跌荡起伏的故事情节之中，但是学生认知冲突的解决也要有个过程，哪怕这个过程只有十几分钟、甚至几分钟，因为这个过程 要体现数学的本质——“思维”的过程。也就是要有一个从好奇、试图解决疑问到思维的专注与辗转反侧，再到疑问的消除、完成知识体系的重新建构，并能用其自行解决实际的过程。
例2：在教学“长方体和正方体的认识”一课时，课前先让学生自行准备了长方体（正方体）纸盒，在学生原有的认识基础上，课堂上开场白之后，教师首先请大家举起一个纸盒，问它的形状，学生回答是长方体，再问“你们举起的纸盒外形不尽相同，为什么都叫长方体呢？”这一问引起了学生的疑问：“是啊？有大的、有小的；有长的、有短的；有宽的、有窄的，使什么让它们都可以称为长方体呢？”这时教师顺势引导：“具有同一名称的同类事物，必然有些共同的特征，大家能否发挥自己的聪明才智和集体的力量，把这些不尽相同的纸盒的共同特征找出来吗？”于是同学之间开始讨论、摆弄、交流。有的说：“都有8个尖儿！”有的说：“都有8条边！”有的说：“它们都有6个面”，有的补充道：“6个面都是长方形，对着的两个面是完全一样的！”有的反驳道：“六个面不都是长方形的，还有正方形呢！”„„这时的学生正在享受他们的思辨过程，同时教师要做的只是用数学语言去规范某些说法（如“边”、“尖儿”数学中称它们为“棱”、“顶点”）和帮助进行矛盾的调和解决（如个人心里上的模棱两可和人与人之间的不同意见），这些都分别解决之后，再让学生自己用纸板做一个长方体，他们就会心中有数了。
三、戏剧情境与教学情境的类比
戏剧创作还有一个最大的特点，就是要一个情境，前面谈到的戏剧冲突，无论是它的发生、发展、高潮或结尾的每一个情节，都是在一定的情境下进行的。实践证明，有效的数学学习来自于学生对数学活动的参与，而参与的程度却与学生学习时产生的情感因素密切相关。那么在课堂教学中，让学生的非智力因素发挥积极的作用，以激发学生数学学习情趣，教师的必要手段就是设置能孕育出一连串数学活动情节的教学情境。它的作用就在于激发学生兴趣和求知欲望，让学生在各个活动情节中产生数学情结，从中体味到的不是枯燥，而是探索之美。让教学过程中师生之间的交往互动、生生之间的交往互动与动手实践、自主探索、合作交流等数学学习方式的实现，在一定的教学情境中进行。就是要在课堂这个特定的时空中、在学生这个特定的群体身上浓缩再现人类探索数学的曲折历程，从而实现学生对数学再创造的过程。
例：在教学“长方形的面积计算”一课时提出这样一个问题：咱们教室的地面铺设的地板专怎样才能很快算出一共用了多少块呢？（不够整块的不计）这里将计算放到学生熟悉的生活情境中，使学生的学习兴趣大大提高，同时也揭示出数学不是空洞的，人 为的制造，一个个数学符号，数学模型，都来源于生活实际。
又比如课堂教学中悬念情境的设置。例2：教学“比例尺”一课时，教师先在黑板上出示一张中国地图，手里拿一把小直尺，“同学们，下面先做一个小游戏，你在地图上任意点出两个城市，我都能很快的告诉你这两个城市的实际距离。”学生纷纷一试。教师用小直尺测量后依次作答，并提问：“同学们想知道这是为什么吗？还有窗外对面马路旁边那根高高的电线杆，我不用爬上去测量，只用一根小木棍和一把小直尺就能知道它有多高，想知道这也是为什么吗？”。创设悬念情境能有效激发学生的求知欲望，促使学生全身心的投入到学习中。教师可以趁热打铁，诱之深入。
这时学生带着问题进入了探索的境界，在分析、观察、对比中发现规律。问题情境的创设应从学生已有的生活经验和知识出发，这样既能激发学习兴趣，又具有可接受性和探索性。
戏剧人类学认为，戏剧不仅仅是审美，它被人类创造出来时，首先是为了生命的需要。而人类对数学王国的不断进军和探索，也是源于生产、生活的需要。在数学课堂上创设教学情境正是为了通过学生的数学活动重现前人探索数学的场景，发扬人类的探索精神和创新精神，从而使学生通过自己的探索和思考获得真正的知识，学得受益终身的学习方法，摆脱高分低能的尴尬。
好的戏剧是要抓住观众的心理、抓住观众的感情；而好的数学课堂教学是要刺激学生，最大化学生的主观能动性，使学生成为这出“好戏”的主角，引领学生从方法入手不断的超越自己，获得成功，向着属于每个学生自己的高峰不断攀登、不断进取。
戏剧大舞台教案设计篇四
《戏剧大舞台》教学设计
【教学目标】
1.利用课前准备和课堂教学时间，使学生初步了解中国戏曲的有关知识，比如京剧的脸谱知识和各种地方戏的名称、特色等；
2.让学生欣赏中国戏曲名段，感受戏曲的魅力；
3.积累中国戏曲方面的文化知识，激发学生对中国戏曲的情感。【教学过程】
一、导入
播放黄梅戏《女驸马》选段唱片引入新课。师生谈话，说说你刚才听到的是什么？你知道有关戏曲的哪些知识？
同学们，中国的戏曲，历史悠久、源远流长，有着鲜明的民族风格，是人们喜闻乐见的文艺形式。全国许多地方都有自己的剧种，每个地方的戏曲，都具有自己独特的地域文化风情，可谓百花齐放，异彩纷呈。今天，就让我们走进民族文化的瑰宝戏曲天地之中，去感受它博大的内涵，品味它悠长的韵味吧。
二、出示学习目标
1、了解中国戏曲的基本知识，鉴赏中国戏曲。
2、提高艺术修养，增强民族自豪感。
三、教学过程
（一）预习检测
1、说说你所了解的戏曲种类。
/ 3 1 师生明确：据不完全统计，我国各民族地区的戏曲剧种，约有三百六十多种，传统剧目数以万计。比较流行著名的剧种有：京剧、昆剧、越剧、豫剧、黄梅戏、评剧、粤剧、庐剧、徽剧、淮剧、沪剧、吕剧、湘剧、河南坠子、河北梆子、湖南花鼓戏、淮北花鼓戏、梅花大鼓、梨花大鼓、京韵大鼓、西河大鼓、评弹、单弦、山东快书、山东琴书 等五十多个剧种，尤以京剧流行最广，遍及全国，不受地区所限。
2、欣赏几种戏曲的精彩演段。（欣赏完每一片段后，留3分钟时间，讨论该剧种的特点。）
（1）京剧《玉堂春》选段《苏三起解》；（2）黄梅戏《天仙配》选段《夫妻双双把家还》；（3）豫剧《花木兰》选段《刘大哥讲话理太偏》。
（二）“戏曲知多少”知识竞赛
（全班分四个学习小组，每组各有三道必答题，答对者加2分，答错者扣2分并由其他小组补充）
第一小组必答
1、享有“中国戏曲之母”雅称的剧种是？
2、我国现有的戏曲剧种大约有多少？
3、黄梅戏发展壮大于哪儿？
第二组必答
1、昆剧迄今已有多少年历史？
2、善于表演具有正义感的古代妇女形象是京剧四大名旦中的哪一位？
3、下列哪一个不是1790年进京献艺的安徽四大戏班之一？
/ 3 2 第三组必答
1、在京剧脸谱中，颜色不同，象征人物的性格品质、命运也不同，下列代表褒义色彩的是？
2、享有“东方歌剧”盛誉的是哪个剧种？
3、戏曲的角色分为生旦净丑四大行当，大多是扮演性格品质相貌上有些特异的男性人物是哪一行当？
第四组必答
1、下列哪一项不是世界三大古老戏剧的剧种？
2、你设计一下，在京剧中扮演曹操，应选什么色彩的脸谱？
3、下列属于东北二人转曲目的是？
（三）“戏曲知多少”知识竞赛（抢答题，答对的同学加2分。）热身题：猜猜这是谁？（老师出示图片，学生抢答。）
1、我国戏曲采用哪些艺术手段来表现人物？（难度系数10）
2、戏剧表现生活的基本手法是什么？（难度系数20）
3、请发挥你的演唱才能，为大家表演一段戏曲。（难度系数30）
（四）戏曲论坛
1、与流行歌曲、电影相比，你喜欢哪个？为什么？
2、随着社会生活的发展，电影、电视、影碟机已经普及，流行文化对传统戏曲形成了很大的冲击，你认为中国传统戏曲是去还是留？
3、如何改变传统戏曲的困境，重获新生？
（组内讨论，谈谈你的观点。）
（五）学唱《唱脸谱》歌曲
/ 3 3
戏剧大舞台教案设计篇五
《大舞台》教案1教学目标：
1．正确认读本课两个生字，学会七个生字，理解“童稚、聊天”等词语的意思。
2．读课文，了解在课文中童年的作者生活在怎样的环境中，又过着怎样的童年生活。
3．体会作者在回忆童年生活时饱含的情感，体会童年的大舞台对冰心一生的重要影响。
4．从文中受到感染，做生活中的有心人，留意身边的人和事，既注意观察，又用心思考。
5．联系自己的现实生活，进行口语交际的相关练习。
教学重点：
了解冰心童年生活中的“大舞台”指的是什么，作者生活在怎样的环境中，在这个童年的大舞台上生活的怎样。
教学难点：
体会作者在回忆童年生活时饱含的情感，体会童年的大舞台对冰心一生的重要影响。
教学准备：
课前搜集有关冰心的资料
教学时间：
2课时
教学设计
设计意图
第一课时
一、谈话导入
前面，我们了解了冰心奶奶的许多作品，今天我们就再次走进冰心，看看冰心奶奶在童年的舞台上是如何演绎的吧！齐读课题。
二、朗读课文，检查预习。
1．检查生字，指名读一读，纠正字音。
花蕊、茸毛、古董、童稚、聊天、辽阔、奔游、欢畅、莫名其妙、绘声绘色
（1）“老么古董花”是当地对白头翁花的称呼，读时要快些，口语化些。
（2）“号”是多音字，读四声
2．指名分段朗读课文，纠正字音。
三、初读课文，整体感知。
1．默读课文，思考：冰心童年的“大舞台”指的是什么？
2．交流汇报。
冰心童年的“大舞台”指的是营房、旗台、炮台、码头和周围的海边、山上。
四、课堂小结：
海上的风光和海上的人，吸引了冰心，使她成了个关不住的孩子。下节课，我们继续学习课文，和冰心一起感受欢畅和自由。
五、书写生字，重点指导：
稚：左右结构，“禾字旁”。
聊：写时要注意右半边“卯”字的写法，避免写的过于宽扁。
斤：可以和“斥”对比记忆
茸：不容易写端正，要注意最后一笔的写法。
第二课时
一、通读全文，了解冰心的童年生活
师：回忆作者童年生活中的“大舞台”到底指的是什么？
师：在这个“大舞台”上，冰心过着怎样的童年生活啊？
出示：默读课文，思考：课文介绍了作者童年生活的哪几件事？
引导学生用小标题的形式概括这几件事。（根据学生回答的情况进行板书）
二、引读课文，感悟真情
1．是啊，作者的童年生活真是非富多彩，真让人羡慕----你最喜欢哪种生活，选择自己最喜欢的内容进行朗读，通过读的方式，告诉大家你独特的感受。
谁愿意用读的方式告诉大家你读出的感受？
2．全班交流，创设情景，引导学生有感情地朗读课文，并读出感受。
阅读二至七自然段时，教师应该让学生边读边勾画出能反映童年的冰心的内心情感的句子，并谈自己的感受。
（1）喜欢到山上采摘野花。
体会冰心的快乐、自由。
（2）喜欢去海边看潮起潮落。
（播放大海潮起潮落的视频资料，感受大海的亲切与伟大。）
（3）喜欢听海军军营里休息的号声。
指导朗读（悲伤的、深情地）
（4）喜欢听水兵们讲故事。
播放水兵遇到大风浪的图像资料。
请同学们绘声绘色的讲水兵遇到大风浪时的情形。
（5）喜欢和打鱼人聊天。
朗读这一段。（惊奇的、赞叹的）
师：山上的野花，海上的风光，海上的人，吸引着冰心，使她成了一个关不住的孩子。所以，童年的生活给她留下了美好的回忆。到了晚年，她是怎样回忆这段往事的？在课文里找出这个内容，并读一读。
提问：当你读这段时，你能体会出作者怎样的感情？
小结：那就让作者童年美好的生活也深深地印在我们的脑海里！让我们怀着留恋的心情齐读最后一段课文。
四、课外延伸，总结全文
冰心奶奶童年的世界真大呀！在这里，她的生活是那样丰富多彩，在这里，她感到了 无限的欢畅和自由，在这里，你是否也想到了自己的童年生活？
联系课文想一想，哪些感受是你和作者一样的，哪些经历是作者没有过的。
师：同学们，想把自己的童年往事写下来告诉冰心奶奶吗？（日记）
由谈话内容引入本课的主题“大舞台”，自然亲切，便将学生带进课文
从提问入手，让学生通读课文，明确“大舞台”的意思。
创设情景引导学生读自己喜欢的内容，培养学生创造性阅读的能力和独特的感受，并对学生进行口语表达能力的训练。
这样设计是想打通阅读与生活的联系，让学生对自己的生活进行有意识的观察，并进行思考，有所体验，有所发现，提高学生的综合语文素养。
《大舞台》教案2一、活动目标：
1、通过了解中国戏曲这种传统艺术，培养学生热爱中华传统文化的感情，提高艺术修养。
2、了解中国戏曲的基本知识，鉴赏中国优秀戏曲。
3、引导学生对舞台艺术产生兴趣，培养学生高雅的艺术情趣。
4、以了解中国戏曲为中心，培养学生的综合语文能力。
二、活动准备：1、制定活动计划；2、师生收集相关资料；3、教师制作教学课件；4、指导排演戏曲唱段。
三、活动安排：设计四课时，（一）指导搜集材料；（二）戏曲知识漫谈（三）戏曲知识竞赛；（四）戏曲演唱比赛。第一课时指导搜集材料一、布置活动安排：让学生明确整个活动的目的、要求。二、指导学生通过图书馆、网络、社会调查等手段搜集有关中国戏曲的相关材料。三、学生分组，选定负责人，制定活动计划，安排课外活动时间。
四、教师要参与指导好活动计划的制订，协调人员安排、落实责任，指导搜集材料的具体方法：第二课时戏曲知识漫谈本课时拟采用师生以佳宾访谈的形式进行。
介绍下列戏曲知识：
1、戏曲的起源和形成；
2、几种较常见的戏曲种类（京剧、越剧、豫剧、黄梅戏等）；
3、京剧（行当、脸谱、唱腔）；
4、戏曲名剧、名家等。
戏曲名段赏析
1、京剧《玉堂春》（苏三起解）；《铡美案》（包龙图打坐在开封府）；
2、越剧《红楼梦》（天上掉下个林妹妹）；
3、黄梅戏《女驸马》（谁料皇榜中状元）；
4、豫剧《花木兰》（谁说女子不如男）等。
第三课时戏曲知识竞赛在前两课时的基础上，以小组为单位进行知识竞赛。竞赛分必答题和抢答题两类，基础分100分，每答对一题加10分。根据答题成绩记活动得分。
附：竞赛题目一、小组必答题第一组：
1、与古希腊的悲喜剧、印度的梵剧合称世界三大古老戏剧的剧种是——（中国戏曲）
2、享有“中国戏曲之母”雅称的剧种是——昆剧（昆曲）
3、我国戏曲的角色分为哪四大行当？——（生、旦、净、丑）
4、发源于湖北，发展壮大于安徽庆安一带的戏曲剧种是——（黄梅戏）
5、京剧“四大名旦”是指——（梅兰芳、尚小云、程砚秋、荀慧生）
第二组：
1、享有“东方歌剧”盛誉的中国剧种是——（京剧）
2、中国戏曲发展中“南戏”的形成是戏曲走向成熟的一个标志，请问“南戏”产生于哪个年代？——（宋代）
3、中国戏曲表现生活的基本手法是——（虚拟——没有实物的表演）
4、据统计，中国现有戏曲剧种大约是多少？——（360多种）
5、“没见过那五色的油彩愣往脸上画”唱的是戏曲表演中的一个什么特点？（脸谱）
第三组：
1、1790年，安徽的四大地方戏班先后进京献艺，获得空前成功。后来他们兼收其他地方戏的精华，诞生了被称为“国粹”的剧种是——（京剧）
2、戏曲表演艺术有哪些技术方法？（手、眼、身、法、步）
3、京剧有哪两种主要唱腔？（西皮、二黄）
4、“三五步行遍天下，七八人百万雄兵”说的是戏曲表演中成队的随从或兵卒在台上表现大场景的演出特点，这些演员被称为——（龙套）
5、到了十三世纪的金代，表明说唱艺术在文学上和音乐上都发展成熟的作品是——（董解元的诸宫调《西厢记》）
第四组：
1、中国戏曲起源于哪几种艺术形式？（民间歌舞、说唱和滑稽戏）
2、中国戏曲主要采用哪些艺术手段表现人物的？（唱、念、做、打）
3、起源于浙江嵊州一带的剧种是——（越剧）
4、戏剧脸谱中的红色代表的是——（代表忠勇，含褒义）
5、古代的滑稽戏是从“优”发展而来的，在古代“优”是指——（古代帝王贵族的弄臣，专以讽刺调笑为职务）
选答题：
1、说唱对戏曲发展的影响主要有哪两个方面？（说唱文学对剧本创作的影响，说唱音乐对戏曲唱腔的影响）
2、“参军”是曹操创建的一种官职的名称。魏晋南北朝多设置“参军”一职，是一种相当县一级的重要幕僚。著名诗人陶渊明和鲍照都做过“参军”。参军戏是唐代一种重要的戏剧形式。它是继承古代的“优”的滑稽戏谑、巧言善辩的传统发展而来的。表演发展到由两个角色，一个叫“参军”，一个叫“苍鹘”，请问：表演中被戏弄的角色是——（参军）
3、元杂剧是中国戏曲发展的黄金时代，产生了大量的优秀剧目（今存一百多种）和优秀剧作家，你能说出作家中最杰出的是谁吗？（关汉卿，被称为中国的莎士比亚，一生写有60多个剧本，现存18种，有很高的国际影响。）
4、王国维在《宋元戏曲史》中称赞“即列之于世界大悲剧中，亦无愧色也”的中国古代戏曲作品是？a《西厢记》b《窦娥怨》c《汉宫秋》b。
5、唐玄宗时大力鼓励戏剧，在宫中设立了“优伶”习艺班，自己有时也参与演出，旧时代的戏曲界把他视为戏剧的祖师爷，至今中国和日本都把戏剧界称为“梨园”。请问：把戏剧界称为“梨园”是因为——a习艺班当时设置在梨园殿；b习艺班周围种植着许多梨树；c唐玄宗给习艺班定的名称。
6、大文学家欧阳修在编撰《新五代史》时，专为“伶官”立传，并在《五代史伶官传序》中写下这样一段著名的话：“夫祸患常积于忽微，而智勇多困于所溺”，请问“伶官”是指——a聪明伶俐的官员；b宫中的戏剧演员
7、中国戏曲表演人物的一个突出特点是把角色归为若干行当。“旦”角是女性角色，请说出“旦”角可分为哪几类？（三种即可）正旦、花旦、武旦（刀马旦）、老旦、闺门旦、彩旦等。
8、“生”和“净”都是扮演男性角色，请问在包公戏中，包公这个角色属于“生”角还是“净”角？（净角）
9、脸谱是我国戏曲一项富有特色的夸张性的化妆艺术，它设色鲜明，勾绘精巧，富有图案美，是把绘画和表演统一在演员一张脸上的独特艺术。不同颜色的面部化妆，有着不同的象征意义。请问含有贬义，代表凶诈的是——a黄脸和白脸b蓝脸和绿脸c金脸和银脸
10、下列对京剧唱腔的描述正确的是——ba西皮是一种较舒缓、深沉的曲调；b西皮是一种比较明快、活泼的曲调；c西皮唱腔适合表现忧郁、哀伤的情绪。
11、《红楼梦》第二十三回写贾宝玉向林黛玉称赞“真是好文章！你要看了，连饭也不想吃了呢！”的古代戏曲作品是——（c）a《窦娥怨》b《牡丹亭》c《西厢记》
12、元杂剧一般分为四个大段落，称为四折。“折”基本上相当于现代话剧的“场”或“幕”。描写发生在西湖边上，充满浪漫色彩的传奇故事的戏曲剧目《白蛇传》，也是由四折戏构成。请问下面哪一折戏不属于《白蛇传》？a《游湖借伞》b《盗仙草》c《断桥》d《劈山救母》（d）
13、连线题：将下列剧种和著名演员用直线连接起来越剧严凤英京剧袁雪芬豫剧梅兰芳黄梅戏常香玉
14、连线题：将下列京剧流派与表演风格用直线连接起来梅派天真、活泼、热情的少女形象，具有柔媚娇婉的风格程派以气与力取胜，有阳刚之美，具有刚健婀娜的风格荀派善良、温柔、华贵、典雅而具有正义感的古代妇女形象尚派遭遇悲惨，具有外柔内刚性格的中下层女性形象
15、京剧曲目有几出戏连演的，如“失”“空”“斩”，就是表现的三国故事。你能说出它们是指哪三个剧目吗？《失街亭》《空城计》《斩马谡》
16、现代京剧《智取威虎山》，表现的是解放战争时期，东北剿匪的故事。扬子荣烈士的英雄形象早已家喻户晓，请问这部戏改编自作家曲波的哪部长篇小说？《林海雪原》
17、脸谱辨识题。说出画面上四个脸谱是哪四个戏曲人物。
18、视听题：看一段表演，说出是哪种戏曲剧种和曲目名称。
19、视听题：看一段表演，说出是哪种戏曲剧种、剧中人物名称。
20、视听题：看一段表演，说出是哪种戏曲剧种和人物扮演者的名字。第四课时戏曲演唱比赛学生自备伴奏带（光盘），有条件的可自己准备服装、道具。在班内演唱自己喜爱的戏曲唱段。最后评出最佳演员，表扬加活动分。
《大舞台》教案3活动目标：
1、通过角色模仿，提高幼儿的表现欲。
2、乐意参与活动，体验游戏的快乐。活动准备：手工区：头箍，卡纸，蜡笔，橡皮泥;小商店：新到的一些服装和面具等，表演区：先布置一个表演区“星光舞台”，评委席、观众席，演员的一些动物水果角色头饰，及角色道具等。
活动过程：
一、集体活动。
1、教师：你们喜欢表演节目吗?谁来说说你喜欢表演什么角色?
2、这些角色你可以怎么去表现呢? 我们可以怎么去表演?
二、交待区域操作要求。
美工区：小朋友可以在美工区用硬纸板剪贴等制作各种各样的头饰、面具，用塑料袋、彩纸制作演出的服装，看看谁有最多的方法制作各种各样的角色的道具。
小商店：今天小商店里有新到的一些服装和面具等，小朋友可以和爸爸妈妈一起去买自己喜欢的物品，回家后和爸爸妈妈一起去表演。
表演区：小朋友可以和好朋友一起去准备一些表演的节目，主持人要先准备好节目单，其他演员要准备好道具，依次表演，做评委的要给每个节目打分，观众要给大家鼓掌，做文明观众。
三、小朋友自主选择区角进行游戏，教师巡回指导。提醒幼儿不争抢用具，用完后要学会自己收拾整理好，自己能做的事情自己做培养孩子的自理能力。
四、结束活动。
教师小结游戏过程中出现的问题，表扬在游戏中认真、有创新和收拾用具收拾的好的小朋友。
《大舞台》教案4教材分析：
本节教材选自九义实验教材七年级下册第四单元的综合实践活动。教材对中国戏曲已经作了概括的介绍，对戏曲的流派及特点均有所涉及，但比较简单。要上好这堂课，教师必须作好充分准备，既要收集相关影碟、录音，又要查找相关网址，并对收集到资料进行分类整理，制成多媒体课件。
学生分析：
由于地域限制，大部分学生对中国戏曲缺乏基本的了解，根本不感兴趣，因此连最基本的常识都知之甚少。但也有个别学生由于家庭的影响，对中国戏曲中的京剧有所了解，甚至对京剧中的著名片段还能摹唱。
教学目标：
1、通过了解中国戏曲这种传统艺术，培养学生热爱中华文化的感情，提高艺术修养；
2、了解中国戏曲的知识，鉴赏中国戏曲；
3、引导学生对舞台艺术产生兴趣，培养学生高雅的艺术情趣；
4、以了解学生欣赏中国戏曲为中心，培养学生的综合语文能力。
教学重难点：
1、了解中国戏曲知识，培养学生对中国戏曲的兴趣；
2、通过活动，培养学生的语文综合能力。
设计理念：根据教材要求和学生实际，结合学校教学设施设备，充分利用现有图文影像资料和个别学生已有的戏曲基础，给学生以形象的感性认识，让学生在愉悦的活动中了解中国戏曲的有关常识，同时对学生进行戏曲艺术的熏陶，增长学生的见识，提高学生的艺术修养。通过实践活动，训练学生的动手能力，培养学生的合作意识和探究精神。
教具准备：
1、多媒体课件；
2、《唱脸谱》、京剧《打虎下山》、豫剧《花木兰》vcd光碟；川剧选段《营门斩子》录音磁带；
3、学生李婉准备京剧片段；
4、收集相关网址。
课时安排：2课时。
教学流程：
一、播放《唱脸谱》vcd光碟引入新课。
教师谈话：刚才同学们听到的是一首关于京剧脸谱的歌曲。京剧是地地道道的国粹，它源远流长，历史悠久，自它诞生以来就深受人们的喜爱，被称为东方“歌剧”。（播放课件中关于京剧脸谱的幻灯片）这几张脸谱只是京剧脸谱中的一小部分。其实，京剧脸谱也是一门艺术，其中的色彩和图案都很有讲究，请大家阅读p.149“京剧脸谱”。
二、欣赏京剧《打虎下山》片段。
学生分组讨论：结合平时对京剧的了解，说说你听了京剧的感受。（只要说说大致印象或感受即可，不必要求过严）。
三、学生李婉演唱京剧《红灯记》片段（都有一颗红亮的心），其余学生欣赏。教师点评。（多媒体链接到中国文化信息网：，打开关于京剧特点、流派、剧目等内容。）
四、学生阅读参考资料，对中国戏曲进行较全面的了解。（结合屏幕显示，教师向学生讲述中国戏曲的几大剧种及其特点、剧目和主要表演艺术家等内容。）
五、欣赏其它几种戏曲的精彩演段。（欣赏完每一片段后留3分钟时间讨论该剧种的特点和与京剧的异同。）
1、黄梅戏《天仙配》选段（夫妻双双把家还），配放flash动画；
2、豫剧《花木兰》选段（刘大哥讲话理太偏）；
3、川剧选段《营门斩子》。
六、教师总结中国戏曲的发展史和主要特色。（幻灯显示）
中国的戏曲与希腊悲剧和喜剧、印度梵剧并称为世界三大古老的戏剧文化。历史上最先使用戏曲这个名词的是宋刘埙（1240-1319），他在《词人吴用章传》中提出“永嘉戏曲”，他所说的“永嘉戏曲”，就是后人所说的“南戏”、“戏文”、“永嘉杂剧”。从近代王国维开始，才把“戏曲”用来作为中国传统戏剧文化的通称。戏曲是一门综合艺术，是时间艺术和空间艺术的`综合，这种综合性是世界各国戏剧文化所共有的，而中国戏曲的综合性特别强。
中国戏曲是以唱、念、做、打的综合表演为中心的戏剧形式，它有丰富的艺术表现手段，它与表演艺术紧密结合的综合性，使中国戏曲富有特殊的魅力。它把曲词、音乐、美术、表演的美熔铸为一，用节奏统驭在一个戏里，达到和谐的统一，充分调动了各种艺术手段的感染力，形成中国独有的节奏鲜明的表演艺术。
中国戏曲中最重要的一点特征是虚拟性。舞台艺术不是单纯模仿生活，而是对生活原形进行选择、提炼、夸张和美化，把观众直接带入艺术的殿堂。
中国戏曲另一个艺术特征，是它的程式性，如关门、上马、坐船等，都有一套固定的程式。程式在戏曲中既有规范性又有灵活性，所以戏曲艺术被恰当地称为有规则的自由动作。
综合性、虚拟性、程式性，是中国戏曲的主要艺术特征。这些特征，凝聚着中国传统文化的美学思想精髓，构成了独特的戏剧观，使中国戏曲在世界戏曲文化的大舞台上闪耀着它的独特的艺术光辉。
今天，我们学习了解中国戏曲，就是要了解博大精深的中国文化，从而培养我们热爱祖国、热爱祖国文化艺术的情感，陶冶我高尚的艺术情操。
七、活动安排。
1、学唱一曲你喜欢的中国戏曲片段，剧种不论；
2、到县剧团了解川剧及其它地方剧的现状和发展；
3、通过internet网查阅中国戏曲的相关资料。教师提供网址。
要求：1、以小组为单位，拟定详实周密的活动方案，教师签署意见后方能开展活动。要尽可能地将活动中的各种情况考虑周到，比如，学唱什么剧，跟谁唱，歌词和曲谱哪里去找；采访剧团时应询问哪些问题，该怎样问；在网上找什么，记些什么等等；
2、注意安全、纪律和礼节。
八、效果检查评比。
1、结合团队活动，开展一次中国戏曲摹唱擂台赛。
2、将了解到的关于川剧和地方剧的知识写成一篇条理清楚、重点突出的作文。
3、班内或同年级交流网上查阅的资料。
课后反思：通过这堂课的教学，基本达到了预期目标。学生不仅了解到了中国戏曲的相关知识，而且培养了一定的戏曲兴趣，陶冶了学生情操，增长了见识，提高了艺术修养，激发了学生热爱祖国戏曲艺术的情感。同时，学生也在实践活动中锻炼了语文能力，培养了学生的合作意识和探究精神。
《大舞台》教案5教学目的：
1、正确认读本课两个生字，学会七个生字。
2、读课文，了解在课文中童年的作者生活在怎样的环境中，又过着怎样的童年生活。
3、体会作者在回忆童年生活时饱含的情感，体会童年的大舞台对冰心一生的重要影响。
4、从文中受到感染，做生活中的有心人，留意身边的人和事，既注意观察，又用心思考。
5、联系自己的现实生活，进行口语交际的相关练习。
教材分析：
《大舞台》一文与本单元的前面几篇课文不同，是作家山曼以第三人称介绍的童年的冰心在烟台东山边海军营旁边居住时的生活经历。
课文开头以简洁的语言交代出山上或海边是儿时的冰心常去的地方。第二自然段写的是冰心常到山上去看野花、野菜，开心地跑来跑去。第三自然段写冰心常到海边看常涨常落，感受了大海的亲切与伟大。第四自然段写军营的号声给冰心带来的特殊感受。第五自然断则是写冰心从军营的水兵们那里了解到了水兵们与大海搏击的情形。第六自然段写的冰心了解道的“渔眼”等渔民捕鱼的情况。第七自然段可以说是对前面有关大海的内容的总结，强调了大海对冰心强大的吸引力和影响力。
课文的结尾借用了冰心晚年的回忆，点出了她童年生活的舞台及这个舞台给她留下的美好感受——舞台非常辽阔，生活在这个舞台上的冰心则感受到了“无限的欢畅与自由”
教学过程：
第一课时
一、阅读课文，了解冰心的童年生活
1、冰心童年生活中的“大舞台”到底指的是什么？
2、冰心过着怎样的童年生活？
3、在教学过程中，教师要注重让学生进行充分的朗读练习，并适当地进行朗读的指导。有的地方可以提示学生边读边想当时的情景是怎样的？
二、品词析句，字里行间悟真情
1、在阅读过程中，教师不仅应该引导学生了解：冰心在这个童年的大舞台上是怎样生活的？还应该引导学生体会：冰心在这个童年的大舞台上生活得怎么样？
（1）、阅读二至七自然段时，教师应该让学生边读边勾画出能反映童年的冰心的内心情感的句子，并谈自己的感受。
（2）、阅读第七、第八自然段时，从概括的角度来谈。
三、由课内阅读向生活拓展，提高学生的综合语文素质
课后的第三题是一道拓展性的题目，让学生的视野由课文中介绍的冰心的童年生活转向自己的生活。让学生先谈自己的生活，然后了解冰心的童年生活。让学生对自己的生活有意识地观察，并进行思考，有所体验，有所发现。
第二课时
1、快速阅读课文，说说课文主要讲的内容。
2、谈一谈你的生活
3、识字与写字
4、关于读准字音
（1）“老么古董花”是当地对白头翁花的称呼，读时要快些，口语化些。
（2）“号”是多音字，读四声
5、指导书写
“斤”字可以和“斥”对比记忆
“茸”字不容易写端正，要注意最后一笔的写法。
“聊”字写时要注意写紧凑，避免写的过于宽扁
6、完成作业
板书设计：
30、大舞台
山上：一草一木
冰心
海边：潮水、营房、水兵、渔人
《大舞台》教案6活动要求：
1、在舞台上用歌唱、舞蹈、节奏乐器演奏等多种形式大胆表现
2、培养幼儿的表演欲望和自信心，培养做文明观众意识。
3、幼儿自由结组，合作表演。
4、培养幼儿思考问题、解决问题的能力及快速应答能力。
5、鼓励幼儿大胆说话和积极应答。
活动准备：
1、舞台表演的场景布置：房子、树、小花小草、气球、彩色灯笼等。
2、幼儿表演用的演出的衣服、少数民族的服装，道具(各种打击乐器、红绸带、头饰、钢琴)若干。
3、幼儿表演用用到的磁带录音（圆圈舞、好朋友、我爱天安门、藏族舞曲兔子舞曲等）。
4、事先排练好的两位小主持人。
活动重难点：
1、重点：通过丰富的形式激发幼儿的表演欲望和同伴合作的精神。
2、难点：幼儿能在舞台上用自然的表情、语气语调、动作大胆表演。并会初步评价节目。
活动过程：
一、回忆感知：（师）请小朋友们安静的想一想，你给我们的大舞台带来了什么礼物，怎样才能让其他小朋友喜欢你的表演呢？
二、装扮准备：请你和好朋友一起商量自己表演的节目，穿什么服装最漂亮，带什么样的头饰最合适，让我们一起打扮起来吧！
三、观看演出：
主持人：
今天的大舞台真热闹，小朋友们真快乐，今天我们在一起，唱歌、跳舞哈哈笑。
（节目开始表演，每个节目由主持人报幕。）四、老师指导1、节目“圆圈舞”后请小观众也来加入。
t：这么漂亮的舞蹈，谁想来和小演员一起跳？
2、节目“我爱天安门”后请幼儿都来做游客，拿照相机为幼儿拍照留念。
t：小朋友们，唱的真好，我们到北京去旅游，站在天安门前摆一个好看的造型，我来为你们拍张照片吧！
3、节目“好朋友”后让幼儿自由结伴，找到好朋友，进行“好朋友的”的音乐游戏。
t：我们也去找好朋友玩游戏怎么样？
4、节目“钢琴演奏”后请小观众来评价。
t：他弹的好听吗？你觉得怎么样？谁想来说说？
5、节目“兔子舞”请全体幼儿当小演员进行表演兔子舞。
t，看谁跳的最像小兔子、小鸭子、小企鹅？
附：节目单
1、节奏乐：大中国（大二）
2、舞蹈：圆圈舞（大一）
3、歌表演：我爱天安门（大三）
4、歌表演：好朋友（大五）
5、舞蹈：藏族舞（大四）
6、钢琴表演：蝴蝶花（大二）
7、韵律操表演：兔子舞（全体）
活动反思：
这次活动是开学以来丰富多彩的主题活动中幼儿音乐的一个缩影，幼儿通过与同伴一起合作协商在舞台上用歌唱、舞蹈、节奏乐器演奏等多种形式大胆表现，培养了孩子们的自主意识，不同班级的幼儿在这种多样感受的活动过程中，不知不觉地感受了不同的音乐作品，孩子们一直高兴地用心的听、看、并情不自禁地跟着学唱，自觉地投入到活动之中，在这种热闹的环境中，孩子之间产生了“爱祖国”的情感，这正是这次活动的亮点。
小百科：舞台是在剧院中为演员表演提供的空间，它可以使观众的注意力集中于演员的表演并获得理想的观赏效果。
《大舞台》教案7一、课题：七年级（下）四单元综合性学习《戏曲大舞台》
二、教学对象分析：戏曲对于此阶段的学生来说并不陌生，但对于我国传统戏曲还不是很了解，通过此综合性学习，让学生更加系统地了解我国传统文化的艺术魅力。
三、活动目标：
1、课外收集资料，了解中国戏曲这种传统艺术，培养学生高雅的艺术情趣。
2、了解中国戏曲的基本知识，理解戏曲中的脸谱，行当等含义，并通过学戏，引导学生对舞台艺术产生兴趣。
3、培养学生对中华传统戏曲文化的感情和关注，为戏曲的明天开一剂药方。
四、教材内容分析：
本单元主要选编的是与文化艺术有关的文章，学生学习的内容并不仅限于文化艺术，还有很多关于戏曲方面的文化内容。
五、教学过程设计：
（一）导入：（激发学生了解戏曲文化的兴趣，认识戏曲大舞台博大精深，从而增强学生对戏曲文化的热爱）。
（二）戏曲知识知多少：检验知识的收集，整理，有学生来主持。
（三）考考你：检验学生对戏曲知识的了解，掌握。
（四）出谋划策：
（五）作业
（六）全班齐唱“唱脸谱”。
六、教学媒体设计
教学困难
媒体设计
对戏曲的系统认识
利用幻灯片展示戏曲知识及配合学生表演的戏曲影视
课堂气氛的活跃
七、课程实施
（一）导入：（激发学生了解戏曲文化的兴趣，认识戏曲大舞台博大精深，从而增强学生对戏曲文化的热爱）。
师：中国戏曲，源远流长，有着鲜明的民族风格，是人们喜闻乐见的文艺形式主义，全国许多地方都有自己的剧种，可谓百花齐放，异彩分呈，每个地方的戏曲，都具有自己独特的地域文化的风情，如京剧的雍容华贵，昆剧的典雅精致，梆子戏的高亢悲凉，越剧的轻柔婉转，可以说一方水土造就一方戏曲，今天就让我们一起走进民族文化的瑰宝——戏曲天地中，去感受它博大的内涵，去品味它悠长的韵味吧！（板书：戏曲大舞台）
（二）戏曲知识知多少：检验知识的收集，整理，有学生来主持。
1、介绍戏曲的起源和形成。
2、介绍戏曲的行当：生、旦、净、丑。由屏幕展示其画面，学生介绍。
3、主要戏曲剧种简介：
昆剧：介绍其形成及特点。
京剧：
a、京剧的形成及特点。
b、京剧旦角流派。
c、自制脸谱欣赏。
d、模仿秀：“斗智”选段，“红灯记”选段，学生点评。
黄梅戏：
a、黄梅戏的特点。
b、模仿秀“女驸马”选段，“天仙配”选段。
豫剧：
a、豫剧的特点。
b、模仿秀“花木兰”选段。
（三）考考你：检验学生对戏曲知识的了解，掌握。
1、与希腊的悲喜剧，印度的梵剧合称为世界三大戏曲剧是什么？（中国戏曲）
2、中国戏曲起源于哪些形式？（民间歌舞，说唱，滑稽戏）
3、享有“中国戏曲之母”雅称的是（昆剧）
4、戏曲的角色分为哪四大行当（生、旦、净、丑）
5、我国戏曲采用哪些艺术手段表现人物？（唱，念，做，打）
6、享有“东方歌剧”盛誉的是（京剧）
7、戏曲表演艺术有哪些技术手法（手，眼，身，法，步）
8、戏曲表现生活的基本手法是（没有实物的表演：虚拟）
9、发展于安徽安庆一带的剧种是（黄梅戏）
10、京剧“四大名旦”是（尚小云，梅兰芳，荀慧生，程砚秋）
（四）出谋划策：刚才我们听了同学们的介绍，也欣赏了戏曲的名段，让我们真实的感受到了它博大的内涵，悠长的韵味，可是，随着社会生活的发展，电影，电视和影碟机的普及，流行文化在群众文化生活中占据绝对主流的地位，中国传统戏曲艺术受到极大冲击，同学们面对此现象，你们开动脑筋，谈一谈，中国传统戏曲如何摆脱困境，获得新生？
学生讨论，发言，教师引导。
（五）作业
1、选择你喜欢的一出戏，就其主要情节发挥想象，编写一个小故事。
2、在你看戏，听戏，学戏的过程中，你一定有些感想或者有趣的经历，把它写下来。
（六）全班齐唱“唱脸谱”。
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